2022-2023學(xué)年河北省秦皇島市成考專升本藝術(shù)概論自考真題(含答案)學(xué)校:________班級(jí):________姓名:________考號(hào):________

一、單選題(20題)1.達(dá)利的油畫《記憶的永恒》和布努艾爾導(dǎo)演的電影《一條安達(dá)魯狗》等是______流派的代表作品。

A.表現(xiàn)主義B.存在主義C.超現(xiàn)實(shí)主義D.荒誕派

2.以藝術(shù)與社會(huì)的關(guān)系為基準(zhǔn)評(píng)價(jià)藝術(shù)的一種批評(píng)形態(tài)是()

A.文本B.接受C.心理D.社會(huì)歷史

3.施拉姆在《傳播是如何進(jìn)行的》提出了傳播的()

A.循環(huán)模式B.遞進(jìn)模式C.因果模式D.聯(lián)系模式

4.《紅字》是美國(guó)作家__________的代表作。（）

A．奧尼爾

B．霍桑

C．愛(ài)默生

D．?？思{

5.著名的繪畫作品《拾穗者》是______創(chuàng)作的。()

A.凡.高B.高更C.米勒D.莫奈

6.《清明上河圖》的作者是（）。A.顧愷之B.張擇端C.王世貞D.唐伯虎

7.導(dǎo)演過(guò)《繩索》的大導(dǎo)演希區(qū)柯克是_____人。

A.美國(guó)

B.蘇聯(lián)

C.意大利

D.法國(guó)

8.（）提出了"間離效果"的演出方法。A.斯坦尼斯拉夫斯基B.布萊希特C.歐文D.奧尼爾

9.文藝復(fù)興時(shí)期不在畫壇三杰之列的畫家是（）。A.米開(kāi)朗基羅B.達(dá)·芬奇C.拉斐爾D.倫勃朗

10.《三岔口》是______的代表作。()

A.川劇B.京劇C.黃梅戲D.晉劇

11.19世紀(jì)法國(guó)學(xué)者丹納在其《藝術(shù)哲學(xué)》中采用的藝術(shù)批評(píng)方法是（）。A.心理批評(píng)B.文本批評(píng)C.讀者批評(píng)D.社會(huì)批評(píng)

12.巴爾扎克的《人間喜劇》在創(chuàng)作風(fēng)格上屬于（）

A．古典主義

B．自然主義

C．浪漫主義

D．批判現(xiàn)實(shí)主義

13.國(guó)畫《溪山行旅圖》是北宋______的名作。()A.A.張擇端B.吳道子C.趙佶D.范寬

14.對(duì)藝術(shù)的影響最直接、最深刻的意識(shí)形態(tài)是______。

A.政治B.哲學(xué)C.道德D.宗教

15.意大利佛羅倫薩美弟奇教堂內(nèi)的四件大理石雕刻《晨》、《暮》、《晝》、《夜》的創(chuàng)作者是______()

A.米開(kāi)朗基羅B.羅丹C.米隆D.烏桐

16.米開(kāi)朗琪羅是________文藝復(fù)興時(shí)期的雕塑藝術(shù)大師。（）A.A.法國(guó)B.意大利C.英國(guó)D.德國(guó)

17.小說(shuō)《茶花女》是法國(guó)作家___________的作品。（）A.雨果B.小仲馬C.福樓拜D.喬治·桑

18.大眾傳播學(xué)者所說(shuō)的“靶子”是指______。A.A.傳播主體B.傳播媒介C.藝術(shù)信息D.受傳者

19.《農(nóng)夫的鞋》的作者是()

A.梵·高B.高更C.塞尚D.羅丹

20.音樂(lè)家()認(rèn)為音樂(lè)“既表達(dá)了感情的內(nèi)容，又表達(dá)了感情的強(qiáng)度；它是具體化的、可以感覺(jué)得到的我們心靈的實(shí)質(zhì)?！魳?lè)是不假任何外力，直接沁人心脾的最純的感情的火焰?！盇.A.貝多芬B.巴赫C.約翰·施特勞斯D.李斯特

二、填空題(20題)21.魔幻現(xiàn)實(shí)主義代表作家有哥倫比亞的，其代表作為_(kāi)____。

22.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

23.文學(xué)藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____．

24.藝術(shù)風(fēng)格的特性體現(xiàn)為_(kāi)_________性、__________性和__________性。

25.泰納認(rèn)為，文藝創(chuàng)作及發(fā)展取決于三種力量，即_____、_____和_____。

26.《清明上河圖》是北宋畫家——的著名風(fēng)俗畫。

27.音樂(lè)以__________、和聲、__________、__________等為基本手段。

28.一般說(shuō)來(lái)，我國(guó)古代的園林可分為兩大類，一類是北主大型的_____園林，另一類是江南小型的_____園林。

29.藝術(shù)可以分為五大類別，即__________、__________、__________、__________、__________等。

30.王羲之是我國(guó)_____時(shí)期的大書法家。

31.藝術(shù)創(chuàng)造的過(guò)程為_(kāi)____、_____和_____三步。

32.文學(xué)藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____。

33.廣義戲劇包括話劇、戲曲、_____、_____等，狹義的戲劇主要指_____。

34.按馬克思主義藝術(shù)生產(chǎn)的理論，藝術(shù)作品是藝術(shù)家們按照__________的需要而提供的一種__________。

35.電影是將__________與__________結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù)，電影的主要藝術(shù)語(yǔ)言和表現(xiàn)方法是__________和__________。

36.根據(jù)作品存在方式，藝術(shù)一般可分為_(kāi)____、_____和_____。

37.舞蹈是以_____為主要表現(xiàn)手段，運(yùn)用節(jié)奏、_____、_____、和_____等要素的藝術(shù)樣式。

38.想象分為_(kāi)__________性想象和___________性想象，藝術(shù)創(chuàng)造主要依靠___________性想象。

39.藝術(shù)傳播的方式有____________________、__________、__________三種。

40.戲劇文學(xué)也稱__________，是供__________用的文本。

三、主觀題(10題)41.簡(jiǎn)要說(shuō)明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

42.簡(jiǎn)述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

43.舉例說(shuō)明綜合藝術(shù)的種類。

44.簡(jiǎn)述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

45.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個(gè)層次。

46.藝術(shù)傳播有哪些要素?

47.簡(jiǎn)述工藝藝術(shù)的基本特征。

48.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

四、論述題(10題)49.試述文學(xué)藝術(shù)與戲劇藝術(shù)的聯(lián)系與區(qū)別。

50.論述藝術(shù)作品的內(nèi)容與形式及其相互關(guān)系。

51.請(qǐng)闡述形象思維、靈感各自的涵義，以及二者之間的相互關(guān)系

52.結(jié)合實(shí)際論述藝術(shù)鑒賞的基本過(guò)程和審美效應(yīng)。

53.論述關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的幾種主要學(xué)說(shuō)。

54.結(jié)合具體作品，論述藝術(shù)鑒賞的性質(zhì)及其主體能動(dòng)性。

55.試述藝術(shù)家的生命在于創(chuàng)作。

56.藝術(shù)作品是感性和理性的統(tǒng)一，請(qǐng)結(jié)合具體作品分析、論述這一觀點(diǎn)。

57.結(jié)合有關(guān)藝術(shù)發(fā)生的幾種學(xué)說(shuō)談?wù)勀銓?duì)藝術(shù)起源的看法。

58.論述藝術(shù)與宗教的差異與聯(lián)系，以及藝術(shù)與宗教之間的相互影響。

五、論述題(0題)59.結(jié)合有關(guān)藝術(shù)發(fā)生的幾種學(xué)說(shuō)談?wù)勀銓?duì)藝術(shù)起源的看法。

六、(0題)60.______提出了“間離效果”的演出方法。()

A.斯坦尼斯拉夫斯基B.布萊希特C.歐文D.奧尼爾

參考答案

1.C

2.D社會(huì)歷史批評(píng)立足于“客體世界”來(lái)評(píng)價(jià)藝術(shù)，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)作品必然自覺(jué)或不自覺(jué)地打上這個(gè)社會(huì)歷史環(huán)境的印記。藝術(shù)作品價(jià)值的高低取決于他對(duì)社會(huì)歷史生活的深刻反映程度以及對(duì)社會(huì)生活的影響力。

3.A施拉姆，美國(guó)人。他建立了世界上第一個(gè)大學(xué)傳播學(xué)研究機(jī)構(gòu)，編輯出版了世界上第一本傳播學(xué)教科書，是世界上第一個(gè)傳播學(xué)博士和教授。

4.B

5.C

6.B

7.A

8.B

9.D

10.B

11.D

12.D

13.D

14.A

15.A

16.B

17.B

18.D

19.A

20.D

21.馬爾克斯《百年孤獨(dú)》

22.詩(shī)樂(lè)舞

23.間接性廣闊性情感性

24.繼承與獨(dú)創(chuàng)穩(wěn)定與漸變多樣與同一

25.時(shí)代種族環(huán)境

26.張擇端

27.旋律配器復(fù)調(diào)

28.皇家私家

29.造型藝術(shù)實(shí)用藝術(shù)表情藝術(shù)文學(xué)藝術(shù)綜合藝術(shù)

30.東晉

31.藝術(shù)體驗(yàn)藝術(shù)構(gòu)思藝術(shù)傳達(dá)

32.間接性廣闊性想像性

33.歌劇舞劇話劇

34.人們的精神生活消費(fèi)品

35.藝術(shù)科學(xué)蒙太奇長(zhǎng)鏡頭

36.時(shí)間藝術(shù)空間藝術(shù)時(shí)空藝術(shù)

37.人體動(dòng)作表情構(gòu)圖造型

38.再造創(chuàng)造創(chuàng)造

39.現(xiàn)場(chǎng)傳播展覽性傳播大眾傳播

40.劇本戲劇演出

41.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來(lái)都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒(méi)有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循只不過(guò)它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來(lái)都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒(méi)有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過(guò)它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。

42.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動(dòng)中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補(bǔ)充，在思維活動(dòng)中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來(lái)。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

43.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場(chǎng)展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國(guó)傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點(diǎn)義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場(chǎng)展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國(guó)傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點(diǎn),義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

44.審美理解是作為主體的人在審美過(guò)程中對(duì)其與客體世界的關(guān)系、對(duì)藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開(kāi)并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。審美理解是作為主體的人在審美過(guò)程中對(duì)其與客體世界的關(guān)系、對(duì)藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開(kāi)，并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。

45.答案要點(diǎn)任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開(kāi)三個(gè)層次：

（1）藝術(shù)語(yǔ)言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動(dòng)中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語(yǔ)言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語(yǔ)言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語(yǔ)言是滲透了藝術(shù)家獨(dú)特個(gè)性的特殊語(yǔ)言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動(dòng)中不斷錘煉語(yǔ)言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會(huì)生活的特殊方式，是通過(guò)審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來(lái)的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個(gè)性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊(yùn)。它是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)涵的深層的人生哲理、詩(shī)情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對(duì)于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性和模糊性。

46.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個(gè)要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動(dòng)中傳送藝術(shù)信息的人或機(jī)構(gòu)．是信息的起點(diǎn)和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過(guò)傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動(dòng)的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來(lái)承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動(dòng)中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動(dòng)中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對(duì)受傳者產(chǎn)生影響的程度。

47.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強(qiáng)的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價(jià)值、又可以體現(xiàn)一定實(shí)用價(jià)值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實(shí)用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

48.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護(hù)神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個(gè)神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護(hù)神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個(gè)神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。

49.文學(xué)和戲劇的密切聯(lián)系，首先表現(xiàn)在它們都要利用語(yǔ)言這個(gè)含義豐富的媒介，劇本稱為戲劇文學(xué)，對(duì)戲劇藝術(shù)審美品質(zhì)的高低有“先天性”的重大影響。為戲劇提供以對(duì)話的方式展開(kāi)的戲劇情節(jié)，作為戲劇演出的藍(lán)本。特別是以再現(xiàn)為主的敘事文學(xué)與以通過(guò)矛盾沖突展開(kāi)情節(jié)和塑造人物的戲劇更加接近，因而富有情節(jié)性的文學(xué)作品常常被改編搬上舞臺(tái)。但是文學(xué)形象以間接性為基本特征，只能憑借想象展現(xiàn)，不像以演員行動(dòng)為基礎(chǔ)的戲劇，可以直接感知于視聽(tīng)，還可以綜合音樂(lè)、美術(shù)和舞蹈等藝術(shù)而再現(xiàn)可感的生活的情景。文學(xué)的表現(xiàn)領(lǐng)域極其廣闊，不受時(shí)空限制，幾乎無(wú)所不能，而戲劇則強(qiáng)調(diào)時(shí)空的高度集中。以情動(dòng)人，是文學(xué)與戲劇的共同要求。在戲劇沖突中表現(xiàn)得更直露、更強(qiáng)烈。抒情性的文學(xué)常常因?yàn)槿鄙偾楣?jié)性而難以作為戲劇的文本，而詩(shī)意和詩(shī)化的語(yǔ)言可以增強(qiáng)戲劇的感染力。

50.藝術(shù)作品中內(nèi)容與形式是統(tǒng)一的關(guān)系它們共同構(gòu)成了一個(gè)有機(jī)整體。(1)藝術(shù)作品的內(nèi)容是指經(jīng)過(guò)藝術(shù)家體驗(yàn)、加工和創(chuàng)造的人類生活主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和。其內(nèi)容包括客體世界和人的主觀世界是主客觀的統(tǒng)一。一方面藝術(shù)作品的內(nèi)容包含著對(duì)于客觀社會(huì)生活的能動(dòng)反映另一方面它又凝聚著藝術(shù)家的審美理想和審美情感。(2)藝術(shù)作品的形式是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式主要指結(jié)構(gòu)；其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為表現(xiàn)內(nèi)藝術(shù)作品中，內(nèi)容與形式是統(tǒng)一的關(guān)系，它們共同構(gòu)成了一個(gè)有機(jī)整體。(1)藝術(shù)作品的內(nèi)容，是指經(jīng)過(guò)藝術(shù)家體驗(yàn)、加工和創(chuàng)造的人類生活，主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和。其內(nèi)容包括客體世界和人的主觀世界，是主客觀的統(tǒng)一。一方面，藝術(shù)作品的內(nèi)容包含著對(duì)于客觀社會(huì)生活的能動(dòng)反映，另一方面，它又凝聚著藝術(shù)家的審美理想和審美情感。(2)藝術(shù)作品的形式，是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式，亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式，主要指結(jié)構(gòu)；其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為表現(xiàn)內(nèi)

51.答案要點(diǎn)：

(1)形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動(dòng)中從發(fā)現(xiàn)和體驗(yàn)生活，到進(jìn)行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象，并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的整個(gè)過(guò)程中所采取的一種主要的思維方式，它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進(jìn)行的復(fù)雜心理活動(dòng)。（10分）

(2)靈感是指藝術(shù)家在創(chuàng)作過(guò)程中的某一時(shí)間內(nèi)，突然出現(xiàn)精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現(xiàn)象，呈現(xiàn)為遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出平常水準(zhǔn)的創(chuàng)作沖動(dòng)和創(chuàng)作能力，藝術(shù)構(gòu)思或傳達(dá)通過(guò)頓悟獲得飛躍。靈感具有突發(fā)性、超常性、易逝性的特征。（10分）

(3)形象思維與靈感有一定聯(lián)系，二者往往交互作用。形象思維為靈感的產(chǎn)生奠定基礎(chǔ)。靈感是形象思維的深度表現(xiàn)。（5分）

52.基本過(guò)程：

(1)直覺(jué)與感知。藝術(shù)直覺(jué)是指人們?cè)趯徝阑顒?dòng)中對(duì)于審美對(duì)象具有一種不假思索而即刻把握與領(lǐng)悟的能力。審美感知是指人們?cè)谧⒁鈱徝缹?duì)象形式特點(diǎn)的同時(shí)，也已開(kāi)始關(guān)注審美對(duì)象的意義。鑒賞活動(dòng)往往是在直覺(jué)與感知的心理基礎(chǔ)上開(kāi)始的，它將使鑒賞者完成對(duì)作品形式美的注意和對(duì)其意義的直觀感受。

(2)體驗(yàn)與想象。在鑒賞過(guò)程中，主體以自身審美經(jīng)驗(yàn)為基礎(chǔ)，潛入作品規(guī)定情境之中進(jìn)行審美體驗(yàn)，不斷推進(jìn)與作品中情感的交流與融合；同時(shí)由于審美想象和聯(lián)想的展開(kāi)，鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進(jìn)行對(duì)話，洞察其深層意蘊(yùn)，并使審美愉悅逐漸生成。

(3)理解與創(chuàng)造。理解既包括對(duì)于作品的形象、情境、形式、語(yǔ)言的審美認(rèn)知，也包括對(duì)于作品整體價(jià)值的追尋。藝術(shù)鑒賞的目標(biāo)是接受者再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對(duì)于作品中形象、情境、典型和意境的補(bǔ)充、完善與變異，正是再創(chuàng)造的結(jié)晶。

審美效應(yīng)：

(1)共鳴。共鳴是指在鑒賞過(guò)程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運(yùn)所打動(dòng)，從而形成的一種強(qiáng)烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。不同時(shí)代、階級(jí)、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部藝術(shù)作品時(shí)可能會(huì)產(chǎn)生相同或相近的審美感受，也可以稱作共鳴。

(2)凈化。凈化是指接受者通過(guò)對(duì)于藝術(shù)作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生，使情感得到陶冶、精神得到調(diào)節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。

(3)領(lǐng)悟。領(lǐng)悟是指接受者在鑒賞藝術(shù)作品時(shí)，對(duì)于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華，這是一種更高層次的審美效應(yīng)。

我們面對(duì)畢加索的杰作《格爾尼卡》時(shí)，首先映入眼簾的是色彩、線條以及包圍著它們的畫框。這幅畫僅用了淺灰和白兩種顏色，也許就在第一眼中，人們就通過(guò)雜亂無(wú)序的構(gòu)圖，直覺(jué)地感知到這幅畫表現(xiàn)的痛苦與絕望。在進(jìn)一步的欣賞中，我們可以看到畫的最右邊的那個(gè)大張嘴巴、發(fā)出驚恐尖叫并且伸出雙臂的人，畫中央躺著受傷的馬和馬蹄下方的士兵，畫的左邊，一頭公牛奔向一個(gè)懷抱死去的孩子絕望地仰天大叫的婦女。從右到左欣賞的過(guò)程伴隨著體驗(yàn)與想象。我們從左邊的高舉的雙臂想象與體驗(yàn)他的遭遇與極度的驚恐，從左邊婦女的朝向天空扭曲變形的嘴形與面孔體驗(yàn)到她的絕望與無(wú)助。體驗(yàn)使我們更深入地接近作品，洞察其深層意蘊(yùn)，并使審美愉悅逐漸形成。最后，我們通過(guò)對(duì)作品時(shí)代背景及畢加索立體主義的創(chuàng)作技巧的了解，對(duì)作品有一個(gè)整體的理解與把握，對(duì)看似凌亂的畫面的調(diào)整與組合，對(duì)它表現(xiàn)的形象、意境的完善、補(bǔ)充，體現(xiàn)其深刻的象征意義。

但是所謂的鑒賞過(guò)程的三個(gè)階段并不是清晰地三段式前進(jìn)，而是各個(gè)階段、各種心理因素復(fù)合地起作用，你中有我，我中有你，直覺(jué)中蘊(yùn)含著理解與創(chuàng)造，理解與創(chuàng)造也往往是直覺(jué)的結(jié)果。

53.關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的幾種學(xué)說(shuō)。①模仿說(shuō)，認(rèn)為藝術(shù)起源于人類對(duì)于自然或現(xiàn)實(shí)生活的模仿。這是一種有關(guān)藝術(shù)起源的最古老的理論，它在古希臘的哲學(xué)家中比較流行，德謨克利特、亞里士多德等人均持這種觀點(diǎn)。模仿說(shuō)在西方的影響極其深遠(yuǎn)。②游戲說(shuō)，認(rèn)為藝術(shù)活動(dòng)起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過(guò)剩的精力，同時(shí)由于人類可以將這種過(guò)剩的精力投入到?jīng)]有功利性的活動(dòng)中，于是體現(xiàn)為一種自由的游戲。德國(guó)的席勒、英國(guó)學(xué)者斯賓塞、德國(guó)學(xué)者谷魯斯均持這種觀點(diǎn)。③表現(xiàn)說(shuō)，認(rèn)為藝術(shù)起源于人類情感表現(xiàn)和交流的需要。持這一觀點(diǎn)的有意大利美學(xué)家克羅齊、英國(guó)史學(xué)家柯林伍德、美國(guó)學(xué)者蘇珊·朗格等。表現(xiàn)說(shuō)對(duì)西方現(xiàn)代社會(huì)的藝術(shù)活動(dòng)產(chǎn)生了巨大的影響。④巫術(shù)說(shuō)，認(rèn)為藝術(shù)起源于原始民族的巫術(shù)儀式活動(dòng)。這是在近現(xiàn)代西方學(xué)術(shù)界最具影響的一種理論。這個(gè)學(xué)說(shuō)最早由英國(guó)學(xué)者愛(ài)德華·泰勒提出，英國(guó)學(xué)者詹姆斯·弗雷澤也持這一觀點(diǎn)。⑤勞動(dòng)說(shuō)，認(rèn)為藝術(shù)產(chǎn)生的根本動(dòng)力和原因在于人類的實(shí)踐活動(dòng)，尤其是占主導(dǎo)地位的物質(zhì)生產(chǎn)實(shí)踐活動(dòng)。該學(xué)說(shuō)是對(duì)藝術(shù)產(chǎn)生根本原因最具影響的理論闡釋之一。俄國(guó)普列漢諾夫等人對(duì)此進(jìn)行過(guò)闡釋。⑥多元說(shuō)認(rèn)為藝術(shù)的發(fā)生經(jīng)歷了一個(gè)由實(shí)用到審美、以巫術(shù)為中介、以勞動(dòng)為前提的漫長(zhǎng)歷史發(fā)展過(guò)程，原始人類模仿自然的本能(模仿說(shuō))、表現(xiàn)情感的需要(表現(xiàn)說(shuō))、游戲的沖動(dòng)(游戲說(shuō))也滲透其中，尤其是對(duì)于原始人來(lái)講更為重要的原始巫術(shù)(巫術(shù)說(shuō))與原始生產(chǎn)勞動(dòng)(勞動(dòng)說(shuō))，更是在其中發(fā)揮了決定性的作用。藝術(shù)的起源應(yīng)當(dāng)是多因的而并非是單因的，歸根結(jié)底，藝術(shù)的產(chǎn)生和發(fā)展是人類社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)的必然產(chǎn)物。

54.①藝術(shù)鑒賞的性質(zhì)。藝術(shù)鑒賞是一種以藝術(shù)作品為對(duì)象、以受眾為主體的欣賞活動(dòng)是接受者在審美經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上對(duì)藝術(shù)作品的價(jià)值、屬性的主動(dòng)選擇、吸納和揚(yáng)棄。它是一種積極能動(dòng)的再創(chuàng)造活動(dòng)。②藝術(shù)鑒賞的主體能動(dòng)性主要表現(xiàn)在對(duì)藝術(shù)作品審美娛樂(lè)屬性的享用；對(duì)藝術(shù)作品審美認(rèn)知屬性的認(rèn)知；對(duì)藝術(shù)作品文化價(jià)值的闡釋；對(duì)藝術(shù)作品形象或意境的再創(chuàng)造幾個(gè)方面。①藝術(shù)鑒賞的性質(zhì)。藝術(shù)鑒賞是一種以藝術(shù)作品為對(duì)象、以受眾為主體的欣賞活動(dòng)，是接受者在審美經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上對(duì)藝術(shù)作品的價(jià)值、屬性的主動(dòng)選擇、吸納和揚(yáng)棄。它是一種積極能動(dòng)的再創(chuàng)造活動(dòng)。②藝術(shù)鑒賞的主體能動(dòng)性主要表現(xiàn)在對(duì)藝術(shù)作品審美娛樂(lè)屬性的享用；對(duì)藝術(shù)作品審美認(rèn)知屬性的認(rèn)知；對(duì)藝術(shù)作品文化價(jià)值的闡釋；對(duì)藝術(shù)作品形象或意境的再創(chuàng)造幾個(gè)方面。

55.(1)人類情感的豐富性、更新性要求藝術(shù)家不斷創(chuàng)作。人類情感是無(wú)限豐富的，它要求藝術(shù)有無(wú)限豐富的表現(xiàn)。即使是同一題材，所引發(fā)的情感也是豐富多樣的，不僅在某一時(shí)期內(nèi)會(huì)有多種表現(xiàn)，在不同的時(shí)代也會(huì)有各種不同的表現(xiàn)。新的情感要求有新的表現(xiàn)，要求藝術(shù)家創(chuàng)造出新的表達(dá)語(yǔ)言和方法。社會(huì)的巨變產(chǎn)生了新事物，引發(fā)出了新思想、新情感。過(guò)去的藝術(shù)語(yǔ)言和方法已經(jīng)無(wú)力去表達(dá)，這就需要藝術(shù)家創(chuàng)造出新的語(yǔ)言和方法以適應(yīng)表達(dá)這種新情感的需要。這是藝術(shù)發(fā)展的一條普遍規(guī)律。(2)藝術(shù)欣賞心理要求藝術(shù)家不斷創(chuàng)作。藝術(shù)家要使自己的藝術(shù)不失去觀眾或欣賞者、接受者，那就必須考慮欣賞者的欣賞心理。求新、求奇是藝術(shù)欣賞心理的特點(diǎn)之一。正如人們總吃一種食物就會(huì)感到膩煩而要求變換口味一樣，人們?cè)谛蕾p藝術(shù)時(shí)也需要經(jīng)常變換口味。如果我們一味地只有水墨畫可供欣賞，不管那些作品多么精到、高明，我們會(huì)因?yàn)闆](méi)有色彩的感受而覺(jué)得乏味。這時(shí)，色彩豐富絢麗的油畫、水彩畫等會(huì)滿足我們這方面的要求。如果我們看到的水墨畫、油畫、水彩畫、版面等諸畫種總是以原來(lái)的面貌或風(fēng)格不斷地重復(fù)呈現(xiàn)，我們也會(huì)感到枯燥乏味。藝術(shù)家只有不斷地進(jìn)行革新和創(chuàng)造，不斷地推出創(chuàng)新的藝術(shù)產(chǎn)品，才能滿足各種欣賞心理的需要。(3)藝術(shù)家只有不斷地進(jìn)行創(chuàng)作，才能保持其藝術(shù)的生命力?！爸貜?fù)”意味著藝術(shù)生命的完結(jié)，藝術(shù)上的重復(fù)包括重復(fù)別人和重復(fù)自己。對(duì)別人的重復(fù)就是沒(méi)有創(chuàng)造性的摹仿別人，對(duì)自己的重復(fù)就是毫無(wú)新意地不斷制作出雷同的作品，也就等于停滯不前。塞尚的畫具有獨(dú)創(chuàng)性，他被稱為“現(xiàn)代藝術(shù)之父”，他的畫具有永恒的生命。但是一味摹仿塞尚的藝術(shù)家只是在重復(fù)他，這顯然是毫無(wú)意義的。畢加索之所以被稱為“世界上最年輕的藝術(shù)家”，就在于他從不肯重復(fù)別人也不重復(fù)自己，他的藝術(shù)生命始終是旺盛的。是永恒的。重復(fù)別人或自己的藝術(shù)家，等于結(jié)束了藝術(shù)的生命。藝術(shù)家的生命在于創(chuàng)造，只有不斷地進(jìn)行創(chuàng)造，才能永葆藝術(shù)生命的青春活力。

56.(1)在藝術(shù)作品中，感性更多地是指隱含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。(2)在藝術(shù)作品中，理性是指通過(guò)作品的形象、意境及形式所凸顯出的理性內(nèi)涵。(3)藝術(shù)作品是感性與理性的統(tǒng)一。一方面，藝術(shù)作品表現(xiàn)為感性與理性的統(tǒng)一；另一方面，藝術(shù)作品還表現(xiàn)為情感因素與理性精神的統(tǒng)一。(4)例證適宜，分析準(zhǔn)確，論證嚴(yán)謹(jǐn)，表達(dá)流暢。

57.關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的學(xué)說(shuō)主要有以下幾種：(1)模仿說(shuō)。認(rèn)為藝術(shù)起源于人類對(duì)于自然或現(xiàn)實(shí)生活的模仿。這是一種有關(guān)藝術(shù)起源的最古老的理論它在古希臘的哲學(xué)家中比較流行赫拉克利特、德謨克利特、蘇格拉底、柏拉圖、亞里士多德等人均持這種觀點(diǎn)。模仿說(shuō)在西方的影響極其深遠(yuǎn)。(2)游戲說(shuō)。認(rèn)為藝術(shù)活動(dòng)起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過(guò)剩的精力同時(shí)人類可以將這種過(guò)剩的精力投入到?jīng)]有功利性的活動(dòng)中于是體現(xiàn)為一種自由的游戲。德國(guó)的席勒、英國(guó)學(xué)者斯賓塞、德國(guó)學(xué)者谷魯斯均持這樣的觀點(diǎn)。(3)表現(xiàn)說(shuō)。認(rèn)為藝術(shù)起源于人類情感表現(xiàn)和交流的需要。持這一觀點(diǎn)的有意大利美學(xué)家克羅齊、英國(guó)史學(xué)家科林伍德、美國(guó)學(xué)者蘇珊·朗格等。表現(xiàn)說(shuō)對(duì)西方現(xiàn)代社會(huì)的藝術(shù)活動(dòng)產(chǎn)生了巨大影響。(4)巫術(shù)說(shuō)。認(rèn)為藝術(shù)起源于原始民族的巫術(shù)儀式活動(dòng)。這是在近現(xiàn)代西方學(xué)術(shù)界最具影響的理論之一。這一學(xué)說(shuō)最早由英國(guó)學(xué)者愛(ài)德華·泰勒提出英國(guó)學(xué)者詹姆斯·弗霄澤也持這種觀點(diǎn)。(5)勞動(dòng)說(shuō)。認(rèn)為藝術(shù)產(chǎn)生的根本動(dòng)力和原因在于人類的實(shí)踐活動(dòng)尤其是占主導(dǎo)地位的物質(zhì)生產(chǎn)實(shí)踐活動(dòng)該學(xué)說(shuō)是對(duì)藝術(shù)產(chǎn)生根本原因的最具影響的理論闡述之一。俄國(guó)的普列漢諾夫等人對(duì)此進(jìn)行過(guò)闡釋。(6)“多元說(shuō)”認(rèn)為藝術(shù)的發(fā)生經(jīng)歷了一個(gè)由實(shí)用到審美、以巫術(shù)為中介、以勞動(dòng)為前提的漫長(zhǎng)歷史發(fā)展過(guò)程。原始人類模仿自然的本能(模仿說(shuō))、表現(xiàn)情感的需要(表現(xiàn)說(shuō))、游戲的沖動(dòng)(游戲說(shuō))也滲透其中尤其是對(duì)于原始人來(lái)講更為重要的原始藝術(shù)(巫術(shù)說(shuō))與原始生產(chǎn)勞動(dòng)(勞動(dòng)說(shuō))更是發(fā)揮了決定性的作用。藝術(shù)的起源應(yīng)該是多因的而并非是單因的歸根結(jié)底藝術(shù)的產(chǎn)生和發(fā)展是人類社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)的必然產(chǎn)物。關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的學(xué)說(shuō)主要有以下幾種：(1)模仿說(shuō)。認(rèn)為藝術(shù)起源于人類對(duì)于自然或現(xiàn)實(shí)生活的模仿。這是一種有關(guān)藝術(shù)起源的最古老的理論，它在古希臘的哲學(xué)家中比較流行，赫拉克利特、德謨克利特、蘇格拉底、柏拉圖、亞里士多德等人均持這種觀點(diǎn)。模仿說(shuō)在西方的影響極其深遠(yuǎn)。(2)游戲說(shuō)。認(rèn)為藝術(shù)活動(dòng)起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過(guò)剩的精力，同時(shí)人類可以將這種過(guò)剩的精力投入到?jīng)]有功利性的活動(dòng)中，于是體現(xiàn)為一種自由的游戲。德國(guó)的席勒、英國(guó)學(xué)者斯賓塞、德國(guó)學(xué)者谷魯斯均持這樣的觀點(diǎn)。(3)表現(xiàn)說(shuō)。認(rèn)為藝術(shù)起源于人類情感表現(xiàn)和交流的需要。持這一觀點(diǎn)的有意大利美學(xué)家克羅齊、英國(guó)史學(xué)家科林伍德、美國(guó)學(xué)者蘇珊·朗格等。表現(xiàn)說(shuō)對(duì)西方現(xiàn)代社會(huì)的藝術(shù)活動(dòng)產(chǎn)生了巨大影響。(4)巫術(shù)說(shuō)。認(rèn)為藝術(shù)起源于原始民族的巫術(shù)儀式活動(dòng)。這是在近現(xiàn)代西方學(xué)術(shù)界最具影響的理論之一。這一學(xué)說(shuō)最早由英國(guó)學(xué)者愛(ài)德華·泰勒提出，英國(guó)學(xué)者詹姆斯·弗霄澤也持這種觀點(diǎn)。(5)勞動(dòng)說(shuō)。認(rèn)為藝術(shù)產(chǎn)生的根本動(dòng)力和原因，在于人類的實(shí)踐活動(dòng)，尤其是占主導(dǎo)地位的物質(zhì)生產(chǎn)實(shí)踐活動(dòng)，該學(xué)說(shuō)是對(duì)藝術(shù)產(chǎn)生根本原因的最具影響的理論闡述之一。俄國(guó)的普列漢諾夫等人對(duì)此進(jìn)行過(guò)闡釋。(6)“多元說(shuō)”認(rèn)為，藝術(shù)的發(fā)生經(jīng)歷了一個(gè)由實(shí)用到審美、以巫術(shù)為中介、以勞動(dòng)為前提的漫長(zhǎng)歷史發(fā)展過(guò)程。原始人類模仿自然的本能(模仿說(shuō))、表現(xiàn)情感的需要(表現(xiàn)說(shuō))、游戲的沖動(dòng)(游戲說(shuō))也滲透其中，尤其是對(duì)于原始人來(lái)講更為重要的原始藝術(shù)(巫術(shù)說(shuō))與原始生產(chǎn)勞動(dòng)(勞動(dòng)說(shuō))，更是發(fā)揮了決定性的作用。藝術(shù)的起源應(yīng)該是多因的而并非是單因的，歸根結(jié)底，藝術(shù)的產(chǎn)生和發(fā)展是人類社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)的必然產(chǎn)物。

58.藝術(shù)與宗教之間存在的對(duì)立面、差異：①宗教是對(duì)社會(huì)生活的歪曲反映，藝術(shù)是對(duì)生活真實(shí)的反映。②宗教要求對(duì)彼岸世界的心靈感悟，而藝術(shù)要求對(duì)現(xiàn)實(shí)世界和世俗感情的形象表現(xiàn)。③宗教的對(duì)象是神,是人本質(zhì)力量的異化，人們?cè)谏衩媲案械阶约菏敲煨〉?，藝術(shù)的對(duì)象是全面的社會(huì)生活,是人的本質(zhì)力量的對(duì)象化,人們?cè)谒囆g(shù)面前感到自身的力量、智慧和美。④宗教是麻醉人們的鴉片，勸人到彼岸世界去尋求精神的慰藉,它是對(duì)人心靈的麻醉，藝術(shù)是生活的教科書，鼓舞人們?cè)诂F(xiàn)實(shí)生活中去實(shí)現(xiàn)自己的自由創(chuàng)造的本質(zhì)，它是對(duì)人心靈的凈化。⑤宗教相信自己的對(duì)象超自然實(shí)體即神靈的真實(shí)存在，而藝術(shù)卻不相信自己創(chuàng)造的對(duì)象的真實(shí)存在。藝術(shù)與宗教存在著某些共同點(diǎn)：①藝術(shù)與宗教都是對(duì)社會(huì)生活的形象反映。②都蘊(yùn)涵了感情與幻想成分。③都是對(duì)社會(huì)生活全面的反映。④都能使人的精神得到慰藉，產(chǎn)生愉悅與希望。藝術(shù)與宗教的相互影響：①宗教為了自身的存在和發(fā)展，就必然要利用藝術(shù)營(yíng)造膜拜的氛圍，從感情上感染信徒，就必須要求利用藝術(shù)表現(xiàn)世俗的感情。②宗教為藝術(shù)提供了題材。③宗教往往是藝術(shù)產(chǎn)生的組織者，在特定的歷史時(shí)期,宗教以自己強(qiáng)大的政治和經(jīng)濟(jì)力量，組織大規(guī)模的藝術(shù)生產(chǎn)活動(dòng)。

59.關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的學(xué)說(shuō)主要有以下幾種：(1)模仿說(shuō)。認(rèn)為藝術(shù)起源于人類對(duì)于自然或現(xiàn)實(shí)生活的模仿