第一課 另一種選擇法國洛朗《海港日出》《日出·印象》（法國）克勞德·莫奈《日出·印象》《海港日出》P4《林間小道》（荷蘭）霍貝瑪《威斯敏斯大橋》（法國）德朗走進印象派：印象主義新印象主義后印象主義馬

奈莫

奈雷諾阿修

拉西涅克塞

尚凡

高高

更馬蒂斯

德

朗立體主義野獸派畢加索勃拉克

蒙德里安印象派是19世紀后半期誕生于法國的繪畫流派,其代表人物有莫奈、馬奈、卡米耶·畢沙羅、雷諾阿、 西斯萊、德加、莫里索、巴齊約以及保羅·塞尚等。印象派強調(diào)對客觀事物的感覺和印象，反對因循守舊，主張藝術的革新。繪畫技巧上對光和色進行了探討，研究出用外光描寫對象的方法，并認識到色彩的變化是由光色造成的，色彩是隨著觀察位置，受光狀態(tài)的不同和環(huán)境的影響而發(fā)生變化，同時把這種科學原理運用到繪畫中去。藝術家們大膽地拋棄了傳統(tǒng)的創(chuàng)作觀念和程式。藝術家關注的焦點轉移到了純粹的視覺感受上，作品的內(nèi)容和主題變得不再重要。根據(jù)觀察和直接感受表現(xiàn)微妙的色彩變化。給后來的現(xiàn)代美術以極大的影響?！度粘觥び∠蟆罚ǚ▏┛藙诘隆つ伪R昂教堂——黎明莫奈作品盧昂教堂——正午莫奈作品盧昂教堂——黃昏莫奈作品盧昂教堂——晴天莫奈作品盧昂教堂——陰天莫奈作品《大碗島星期日的下午》（法塞尚:保羅·塞尚（PauléCézanne，1839—1906），法國著名畫家，是后印象派的主將，從19世紀末便被推崇為“新藝術之父”，作

為現(xiàn)代藝術的先驅(qū)，西方現(xiàn)代畫家稱他為“

現(xiàn)代藝術之父”或“現(xiàn)代繪畫之父”。塞尚由畢沙羅（Camille

Pissarro）介紹加入印象派，并參加了第一屆印象派畫展。

有人依他的風格也歸于后印象派。塞尚認為“線是不存在的，明暗也不存在，

只存在色彩之間的對比。物象的體積是從色

調(diào)準確的相互關系中表現(xiàn)出來”。他的作品大都是他自己藝術思想的體現(xiàn)，表現(xiàn)出結實的

幾何體感，忽略物體的質(zhì)感及造型的準確性，強調(diào)厚重、沉穩(wěn)的體積感，物體之間的整體關關系。有時候甚至為了尋求各種關系的和諧

而放棄個體的獨立和真實性。塞尚認為：“畫畫并不意味著盲目地去復制現(xiàn)實，它意味著尋求各種關

系的和諧?！睆娜虚_始，西方畫家從追求真實地描畫自然，開始轉向

表現(xiàn)自我，并開始出現(xiàn)形形色色的形式主義流派，形成現(xiàn)代繪畫的潮流。《埃斯泰克的海灣》保羅.塞尚法國塞尚是那樣一《心靜一意物地蘋獻身果于籃風景子、》肖像和靜物各個主題，世界上高更保羅·高更（Gauguin,(Eugene-Henri-)Paul，1848-1903年）與塞尚、凡.高同為美術史上著名的“后印象派”代表畫畫家。他的繪畫，初期受印象派影響，

不久即放棄印象派畫法，走向反印象派之之路，追求東方繪畫的線條、明麗色彩

的裝飾性?！稛釒е参铩芬矮F主義(Fauvism)是自1898至1908年在法國盛行行一時的一個現(xiàn)代繪畫潮流。它雖然沒有明確的

的理論和綱領，但卻是一定數(shù)量的畫家在一段時期期里聚合起來積極活動的結果，因而也可以被視為為一個畫派。野獸派畫家熱衷于運用鮮艷、濃濃重的色彩，往往用直接從顏料管中擠出的顏料，以直率、粗放的筆法，創(chuàng)造強烈的畫面效果，充

充分顯示出追求情感表達的表現(xiàn)主義傾向。《威斯敏斯大橋》（法國）德朗文森特·凡·高（1853-1890）是繼倫勃朗之后被認為是荷蘭最偉大的畫家。他和高更、塞尚

等人并稱為后印象派。他們吸收了印象派的精髓，卻反對印象派純客觀理性的描繪，提倡事物物的實質(zhì)和象征意念，是現(xiàn)代藝術最重要的先驅(qū)。梵高27歲時才開始繪畫，在短短十年間,繪繪畫了800多幅油畫及同等數(shù)目的素描, 卻幾乎從未能覓得買家, 只能長期依賴弟弟Theo在經(jīng)濟上和精神上的支持。他的一生，就正如畢加索所說:『這人如不是一位瘋子,就是我們當中最最出色的。』1873年，凡·高在倫敦其伯父經(jīng)營的畫廊中工作，后來，他辭去畫廊的工作，一心投身傳道，以安安撫人類痛苦的心靈。1876年，凡·高在學校任

義務教師，幫助低下層的小孩學習。1878年，

凡·高到比利時Borinage礦區(qū)任傳道員的工作。就在這年冬天,礦洞發(fā)生坍塌的悲劇，傷亡慘重，上帝的神跡并沒有出現(xiàn)，令凡·高對宗教開始失

望。1879年，教會撤除了凡·高的職務。被撤職

后的凡·高仍然留在礦區(qū)，開始對繪畫發(fā)生興趣。

1886年，凡·高跟隨弟弟，去到藝術之都巴黎，

認識了高更、塞尚、修拉及羅特列克等同道中人，并深受印象派及日本板畫的影響，開始形成了日后強烈的個人風格。1888年，凡·高受塞尚的影響，到法國南部的普羅旺斯省，尋找創(chuàng)作的靈感。他在阿爾定居，并在此繪畫了二佰多幅油畫，當中卻只只能賣出一幅 (注:紅葡萄園)，得到一則畫評。在貧困的生活中，赤熱的陽光下，不竭的創(chuàng)作令凡·高變得神經(jīng)衰弱。為了加強自己的信念，凡·高喜孜孜地邀請高更到阿爾共同居住，并大肆粉飾了他的黃屋。但兩個固執(zhí)的藝術家共同生活的結果，卻是不斷的爭吵吵。在一場劇烈爭執(zhí)后，高更大怒而去，凡·高無法阻止，亦無法抑制自己的激動，竟割下自己的左耳。從此，他不但失去高更這個好朋友，還給所有人笑作瘋子。1889年，凡·高入住St.Remy的的精神療養(yǎng)院。1890年5月，凡·高搬到Auvers-sur-Oise, 靠近弟弟居住，并在短短兩個月內(nèi)，繪畫了七十多幅油畫。狂熱而不可抑抑制的創(chuàng)作激情，有如烈火焚燒著他的內(nèi)心，使他心力交瘁，精神瀕臨崩潰。1890年7月27日早上，文森特·凡·高·

在麥田中開槍自殺，延至7月29日傷重不治，享年37歲。凡·高不描繪任何事物，他他就是他畫中的主題和目的。而這個世界給他的感覺太過強烈，他只得消失。森林中的少女1882年9月，此畫畫于海牙近郊的森林中。其

229信中曾述及：“……鋪滿落葉的紅褐色地面，因樹蔭而乍明乍暗、班

駁離落，如幻如夢，這

情景深深地震撼著我。問題是……我極欲抓住無法使自己從那富于顏色的明亮中間與燃燒般的感覺深處逃逸出來。樹干上，再用筆稍抹一番，這樣這棵樹便穩(wěn)立于地上了?！彼直硎荆骸皬牧硪环矫鎭碚f，也許不用學習顏色的描畫方大法，地因的為它暗不度能。達到大穩(wěn)地固厚所實產(chǎn)的效果?！彼麑ψ约旱淖髌?，雖然無法感到滿意生，但的卻那像股他自巨己大所說無“已形找的到力打動我心靈的……?！狈病备咭运賹懓愕姆绞剑瑢⒑妥詧匀粚g他的的充喃喃實傾感訴，…訴…諸我畫畫畫。根據(jù)他寫給友人拉巴都的信，可知靠在樹干上的白衣少女，乃是依據(jù)英國插畫家馬可伊度的作品而作。紐南教會出入的人群1883年，凡高回到紐南。翌年1月月，他的母親在下火車時折斷了大腿骨，他在355信內(nèi)夾了這幅畫的素描，并寫道：“前些時候，為媽媽畫這張有籬笆與聳立著樹的教堂的油畫?！边@間八角形的正面教

堂現(xiàn)仍保存著。畫面上人口與正面的比例、與樹的關系，稍有改變，可以看出他在構圖上曾下了一番功夫。在這幅畫中對光線的敏感，由水平及垂直的動態(tài)與明暗的強烈對比，強調(diào)了光線的象征作用。像念著經(jīng)文般自門口走出來的一排黑色人群，因此增加了前景的黑色調(diào)：細長直立的樹，構成了強烈的律動配合最前面的土質(zhì)，使人感到暗

的震動與冬天空氣的嚴寒。孤鳥翔空的麥田(A

BirdFlying

overtheWheatFields)畫于1887年夏天。此畫一見即令人聯(lián)想

到他在奧弗所作的最后一幅畫《群鴉亂飛飛的麥田》，但與后者比較起來，有完

全不同的感覺。這幅畫讓人感到清新明

朗，好象可以聽到遠處清新婉轉的歌聲。凡高采用修拉與西涅克的色彩分割理論，又從印象派畫家那里學習到短促筆觸的

并置以及從光線中捕捉色彩的瞬間變幻，以色彩的視覺混合手法來表現(xiàn)。這幅畫

的彩度高，向上向下的短促筆觸，使畫面面洋溢勃勃的生氣：云、麥田、草地均

富動態(tài)，云雀的聲音暗示了在畫面上所

看不到的垂直軸。麥穗順著風向俯偃仔

細觀看會有一種寫實的感覺，同時又讓人人覺得在遙遠的彼方有一種虛無縹緲的

憧憬。1887年的暮夏，凡高畫了四幅向日葵，這幅給人感覺無比的逼真，從某一個角度來說，這一幅可視為凡高畫集的代表性作品。孩童時代

他就喜愛鳥巢，這種喜愛可以說是他幻想特性的本質(zhì)。由他的素描習作可以看出，他嘗試著要捕捉由中心向周圍旋轉的分量感。他后來到到南法追求太陽，就是對于旋轉、炎熱的天體的一種熱望。事實上，向日葵就是生長在大地上的太陽（法語稱之為Tournesol——旋轉的太太陽；英語稱之為

Sunflower——太陽之花）。鳶尾花(IrisesinaVase)這幅畫是離開圣雷米療養(yǎng)院之前所作的。凡高與貝倫倫博士及提奧商量后，決定離開南法，前往賈歇醫(yī)生居住的奧弗（位于巴黎北方方）。據(jù)633信稱：“于此作最后的揮筆，所以我盡情的、忘我的工作。”1890年5月17日，凡高留下了這幅畫，只身前往巴黎。對于這張畫，他曾做做這樣的說明：“紫色（由紫色到深紅色、純藏青色）的花束，在鮮麗的檸檬檬黃背景下浮現(xiàn)，而花束本身另有黃色的色調(diào)。放置花瓶的臺面，表現(xiàn)出不配配襯的補色效果，但這種強烈的對比，格外顯明。”凡高給妹妹威麗明和弟弟弟提奧的信上，都曾提及此畫，凡高他本人好象很欣賞這幅畫?；镜陌偷┬?890年2月中旬，凡高到阿爾去時時，病又發(fā)作了。在能夠提筆寫

寫信時，他告訴提奧：“工作很順順利。最后一塊畫布是畫盛開的

的杏花。你或許可以看出，這是

是耐著心畫的好畫。我以冷靜的

的情緒，使用比平常較大的筆觸，真實地描繪，但第二天就不行了

了。這的確令人費解和無奈。”凡高的母親在2月15日寫信告訴訴他，提奧夫婦在上月底生了一個個男孩，因此他畫了這張有“青色色背景的天空，數(shù)枝開著白色杏花花的粗枝的作品?！币员銙煸谥?/p>

侄兒的寢室。在這幅畫上，他運

運用了從浮世繪與大和繪式裝飾花花草圖中的畫法，畫下了枝、葉

葉子和杏花?？死鹘郑˙oulevardofClichy)鈴鼓咖啡屋，即位于“克利西街”的的62號，凡高和提奧同住的公寓也

在這條街附近。這一幅畫采用了色

彩視覺混合、色彩相互滲透和筆觸

觸的輕妙律動，以表現(xiàn)街道上早春的的氣氛。在右方的樹木是橫線筆觸，在中央的街樹上則可看到輕快的簡短筆觸，讓欣賞者感到一種看不見的空氣流動。這些與前景道

路散落的筆法相映襯，構成了一種包羅萬象的空間流動感。色彩上則使用淡紫、淡褐與藍色為基本色調(diào)，這種柔和的色調(diào)是來自于日本的版

畫。在巴黎時期，他想捉住藝術上的輕快感，便以輕快為主題畫了數(shù)幅同類的風景畫。本圖作于

1887年春天。蘭格羅瓦橋

(TheDrawbridgeatArles"PontdeI'Anglois")1888年2月21日，凡高到達法國南部的阿爾，住在卡列爾飯店。這一張是他達到后后的3月間所畫的。469信中寫著：“今天的工作是畫一張5號的畫——那是在藍色天空下，一輛小馬車正通過的一座吊橋，和天空同色的河水、綠草，橘色的河堤堤，還有一群穿著各色衣服的的浣衣婦女?！边@一張畫的色色彩清澄而果斷，有如金屬管管樂器奏出的嘹亮聲響。天空是一片藍，水波蕩漾的運河，均遠離巴黎的喧囂，漫游在郊外的凡高，仿佛可以聽到他自己快活的聲息。這座吊橋在第二次世界大戰(zhàn)時被破壞，現(xiàn)在已另外在別處建筑新橋橋。凡高的客?。S屋）(TheArtist"sHouseatArles(TheyellowHouse))1888拈月凡高在阿爾租了一間旅館館居住，因為它的外壁涂成了黃色色，故被稱為“黃屋”。畫面上建筑物的右側即是凡高的住所（正面的窗戶涂成綠色和黃色的部分）。凡高很早就向往“藝術家的的樂園”，因此希望這個家能成為為南法的“未來畫室”，并且希望望能夠盡快地接他的窮朋友高更來來一起共同生活（高更于10月20日日到達阿爾）。在這一張畫上，由廣闊前景的土黃色地面，即向兩兩旁延伸的馬路，到小建筑物正面面的硫黃色與一大片天空的藍黑色色，在到窗戶、側壁與樹木的綠色，這些顏色之間相互呼應，夜間的咖啡座凡高自5月到9月18日借住的蘭卡散爾咖啡館，位于形式廣場（PlaceduForm），由于通宵營業(yè)，因而被稱

之為“夜間的咖啡座”。他曾用用兩個通宵畫了一幅咖啡館室

內(nèi)的作品，《夜間的咖啡座》是同期的作品。他時常覺得夜間比白天更充滿了生氣蓬勃的色彩，所以幾度跑到戶外去畫星星。畫中，在煤氣燈照耀下的橘黃色的天蓬，與伸藍色的的星空形成同形逆向的對比，好象在暗示著希望與悔恨、幻想與豪放的復雜心態(tài)。凡

高已慢慢地在