學(xué)搖滾鑒賞及內(nèi)心感想剛開始選音樂鑒賞是因?yàn)橄矚g音樂，經(jīng)過這段時(shí)間對搖滾音樂的學(xué)習(xí)和了解，我也深深的愛上了搖滾樂。下面跟我一起認(rèn)識搖滾樂吧：到底什么是搖滾？可能你會說：有著長頭發(fā)、皮夾克、破了洞的牛仔褲等等外在形象的人；有著吉他、貝司、鼓等樂器組成的音樂；像ElvisPresley、TheBeatles、BobDylan、Nirvana等這樣的人；有著年輕的自由、荷爾蒙的沖動(dòng)、離經(jīng)叛道等感覺；節(jié)奏、歌詞、旋律、夢想、真實(shí)、感覺、狂野、信仰、力量、憤怒等特點(diǎn)。對，也不對。這只是人們眼中的表相，真正的搖滾就是遮藏在這些“表相”之下的“核”你想了解它嗎？搖滾就是三和弦加強(qiáng)硬持續(xù)的鼓點(diǎn)加上口的旋律。搖滾不僅是一種音樂形態(tài)，實(shí)際上它是一種“人生的態(tài)度和哲學(xué)”，正是因?yàn)槿绱?，搖滾樂有別于一般的流行音樂（PopMusic）。真正的搖滾文化至少可以提煉出這樣一個(gè)細(xì)微的全貌：嬉皮文化、藝術(shù)搖滾、朋克樂、先鋒音樂、重金屬等。綜述搖滾樂代表的是一種態(tài)度，一種追求，它更著重的是傾聽人的內(nèi)心，傾聽本源的欲望和期待。因而，形成了其特有的蠱惑力和感染力。搖滾音樂是在美國產(chǎn)生的，是青少年們追求愛好和自由的表達(dá)，音樂簡單有力、直白，特別是強(qiáng)烈的節(jié)奏感更適合新一代青少年的性格，他們精力充沛，胸懷大志；搖滾音樂把無拘無束和青少年的叛逆心里表達(dá)的淋漓盡致。搖滾音樂是20世紀(jì)50年代中期正式產(chǎn)生的，20世紀(jì)50年代初期，美國的搖滾音樂出現(xiàn)了三足鼎立的現(xiàn)象。黑人欣賞的音樂基本上以節(jié)奏布魯斯為主，中產(chǎn)階級以上白人聽的都是叮砰巷歌曲，而中西部的農(nóng)村聽眾所喜歡的都是與農(nóng)村生活有關(guān)的鄉(xiāng)村音樂。搖滾樂的正式產(chǎn)生是在50年代中期，但是這個(gè)名詞卻在50年代初期出現(xiàn)。1951年克利夫蘭電臺唱片節(jié)目主持人艾倫.弗里德（AlanFreed）從一首節(jié)奏布魯斯歌曲《我們要去妖，我們要去滾》中創(chuàng)造出了“搖滾樂（Rock）”這個(gè)名詞。1951年，電影《黑板叢林》（BlackboardJungle）的上映對搖滾樂的產(chǎn)生帶來了巨大的影響。它講述的是一群學(xué)生造反的故事。一位中學(xué)教師面對這群學(xué)生唱起了一首歌，這首歌就是影片的插曲《晝夜搖滾（RockAroundTheClock）》這首歌曲在青少年中引起了極大地轟動(dòng)。1995年7月，《晝夜搖滾》在波普排行榜上獲得第一名，標(biāo)志著搖滾時(shí)代的到來。它的演唱者比爾.哈利，也因此成為了青少年崇拜的第一個(gè)搖滾樂偶像。從此，搖滾樂風(fēng)靡全國。這個(gè)時(shí)候，原來隔開的三個(gè)市場突然感覺中間圍墻倒了，在這片廢墟中一種新的風(fēng)—搖滾樂誕生了。50年代中期到60年代初期，搖滾樂從新生的幼兒迅速的成長起來，在這期間，搖滾樂舞臺顯現(xiàn)出了一片繁榮盛景。中國搖滾也是慢慢成長著，雖然不太拿的出手，但是也擋住國民的熱愛啊！搖滾在中國是一種特殊的文化符號。搖滾的特殊就在于它自身的腫脹和虛胖，它總是以一副怒目但也慈悲的姿態(tài)現(xiàn)世。這種被哄抬而出的音樂文化形式遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出它本身的內(nèi)容和內(nèi)涵。我們的“搖滾之父”崔健說過一句話，含義也在于此：“搖滾主要是一種娛樂形式，它的社會功能是別人強(qiáng)加的?！蔽覀冊诳创@一社會現(xiàn)象時(shí)，社會背景總是被我們優(yōu)先考慮。對于搖滾在中國發(fā)展今天這一現(xiàn)狀，無論怎樣標(biāo)榜自己叛逆與顛覆性，依舊逃不開大的社會背景。搖滾在中國的奇特之處就在于它被當(dāng)做一種手段，一個(gè)訴求平臺，一種社會異化下的宗教活動(dòng)。中國搖滾大環(huán)境可以說一團(tuán)糟,為究竟什么才是真正的搖滾吵得不可開交,你說我是偽搖滾,我說你是商業(yè)化.一些青頭小子把頭發(fā)一染,扯開嗓子大吼幾聲就是朋克搖滾,說話快的邊說邊唱兩句就是說唱搖滾.我們的老崔年紀(jì)大了,可還一直為中國搖滾的發(fā)展不遺余力地奔走,究竟中國搖滾將走向何處?是升華還是滅亡?老崔說了:活著就是一種進(jìn)步,那么,茍延殘喘的中國搖滾進(jìn)步到了哪種地步?我認(rèn)為中國搖滾的現(xiàn)狀是尷尬的。一方面是不計(jì)其數(shù)的地下樂隊(duì)和地下歌手如雨后春筍般涌現(xiàn)，各種流派曲風(fēng)爭奇斗艷。讓人目不暇接。另一方面，長時(shí)期缺少震撼人心的音樂作品，搖滾的思想和精神被不斷的結(jié)構(gòu)異化，是人們對搖滾的執(zhí)著初衷發(fā)生了動(dòng)搖。中國搖滾歷經(jīng)了十年，希望大家回頭看看，到底留下了什么？一群憤怒叫罵的斗士？一群把手中的樂器作為泡妞的“新殺傷性武器”的音樂發(fā)燒友們？還是染著各色頭發(fā)的“行為搖滾”新青年？中國搖滾可能真的到了最危險(xiǎn)的時(shí)刻，強(qiáng)大的社會主流在無意中磨打受眾的心靈?？删驮诖藭r(shí)，人文搖滾出現(xiàn)了。從八十年代初中國搖滾起步，至今，它已走過了從熱浪到低谷終歸于平靜的過程。這些搖滾藝人的藝術(shù)態(tài)度和精神立場的獨(dú)特性，貫穿于他們的生活始終。從某種意義上說，這種獨(dú)特性中所包含的藝術(shù)價(jià)值與精神價(jià)值，足以上升到一種文化藝術(shù)的高度。人文搖滾的音樂與精神“曾經(jīng)多少次跌倒在路上，曾經(jīng)多少次折斷過翅膀，如今我已不再感到彷徨，我想超越這平凡的生活；曾經(jīng)多少次失去了方向，曾經(jīng)多少次撲滅了夢想，我要我的生命得到解放！”汪峰《怒放的生命》搖滾在中國的奇特之處就在于它被當(dāng)作一種手段，一個(gè)訴求平臺，一種社會異化下的宗教活動(dòng)。無論在哪個(gè)國家，搖滾從未像在中國一樣經(jīng)歷奇跡。這種奇跡，被賦予上一種信仰，注射進(jìn)一種躍躍欲試的思想，成為社會中部分非主流人群的旗幟，燃燒律動(dòng)在這個(gè)時(shí)代脈搏下。它傾訴著邊緣群體的苦難，人性的壓抑與渴求，反體制過程中的磨難與懷疑，社會的不解和探索。在中國多數(shù)樂評人的眼中，當(dāng)搖滾勢不可擋地成為一種精神載體時(shí)，它的社會功能已在無形中被夸大了。搖滾樂壇的風(fēng)起云涌和音樂人的推波助瀾，造就了在中國搖滾界思想決定藝術(shù)還是藝術(shù)決定思想的試驗(yàn)。而這一問題有些近似于物質(zhì)文明與精神文明的建設(shè)，而這一問題的討論又有些近似于“物質(zhì)文明為先還是精神文明為先”的討論。這一問題在政治課中，馬克思辯證唯物主義的觀點(diǎn)已將其解釋詳盡了。無疑，物質(zhì)文明與精神文明要同步發(fā)展，以尋求社會主義物質(zhì)建設(shè)與精神建設(shè)的雙豐收。二．人文搖滾音樂——靈與肉“忽然間我感到如此快樂的心酸，付出所有的一切只為付出我的夢，忽然我感到如此狂喜的悲哀，擁有一切也不過就這樣笑著哭。忽然間我明白淚水映出的歲月，付出所有只為找尋你的夢，忽然間我明白微笑掩藏的悲哀，擁有一切也不過就這樣笑著哭?！薄舴濉缎χ蕖窡o疑，搖滾音樂和搖滾精神要同步尋求發(fā)展。無論是出于中國國情，或是現(xiàn)今搖滾人的精神狀態(tài)的考慮——搖滾，這種有別于其它主流音樂的特有音樂形式，必將在某種程度上發(fā)揮其音樂作用與精神價(jià)值——而這種價(jià)值的體現(xiàn)，正是靈與肉的完美結(jié)合體。我們需要既飽含搖滾精神，反映社會人