奧爾夫音樂教學法全套可編輯PPT課件目錄Content第一章丨中外著名音樂教育體系與奧爾夫音樂教育體系第二章丨奧爾夫體系的教學法第三章丨歌唱教學第四章丨律動教學第五章丨奏樂教學中外著名音樂教育體系與奧爾夫音樂教育體系第一章第一節(jié)中外著名音樂教育體系一、達爾克羅茲體態(tài)律動體系第一，韻律體態(tài)和動作不是目標，而是媒介，最終是為了更好地感知和表現(xiàn)音樂，以及表達自己對音樂的感受。第二，音樂中所有概念（速度、力度、節(jié)奏、節(jié)拍、旋律的運動形狀或走向、句子和段落的結(jié)構(gòu)模式等）都可以通過體態(tài)律動來形成、鞏固和提升。第三，指導老師必須在現(xiàn)場即興演奏鋼琴。根據(jù)音樂訓練內(nèi)容的不同，指導老師用演奏強調(diào)要求學員感知和表達的既定的音樂概念特質(zhì)。第四，學員對指導老師所提供的音樂進行的“動作反應”，被要求是完全即興的，但仍舊要反映出教學內(nèi)容的相關要求。例如：現(xiàn)在要求用徒手動作（或下肢行進動作，或操作網(wǎng)球、紙帶的動作）表現(xiàn)柔和的（或熱烈的）三拍子音樂的“拍子特征”等。第一節(jié)中外著名音樂教育體系二、拉班律動理論體系律動表現(xiàn)力的概念體系：力量（上升或下降、收縮或擴張、緊張或松弛等）、空間（水平空間的高或低、空間方向、運動線路、運動幅度的大或?。?、時間（動機、句子、段落的長短）、運動的流暢與阻滯，以及八種動作元素（砍、壓、沖、扭、滑動、閃爍、點打、浮動），形成了德國現(xiàn)代舞理論先行的傾向。舞蹈教育理念堅持“內(nèi)外合一，身心合一”，這與中國教育的“知行一致”有著異曲同工之妙。注意：這種教學方法對指導老師的鋼琴即興演奏技能要求很高，所以自21世紀以來，許多學習使用該方法的老師創(chuàng)造性地放棄了對鋼琴即興演奏的追求和堅守，而改成使用自己更容易表現(xiàn)音樂的方法，例如：彈奏吉他、吹奏豎笛，甚至歌唱等。第一節(jié)中外著名音樂教育體系三、鄧肯現(xiàn)代舞蹈體系鄧肯女士，是一位美國舞蹈家，也是西方現(xiàn)代舞蹈創(chuàng)始人。隨著音樂自由舞蹈，是鄧肯女士的舞蹈中最有個性的特質(zhì)。（一）動作積累在最初的作品中，她總是依托由古典音樂所激發(fā)的靈感，身著薄紗輕衫赤腳起舞，像自然女神一樣自由地表現(xiàn)天空、大海、森林等自然界的生命運動樣態(tài)。（二）音樂、故事積累1913年以后，鄧肯的創(chuàng)作轉(zhuǎn)向悲壯、英雄的題材，如：著名作品《馬賽曲》和《國際歌》表現(xiàn)的是法國革命題材；《前進吧，奴隸》是將音樂作品《上帝保佑沙皇》反其道而行之，基于全新的俄國農(nóng)民反抗沙皇暴政統(tǒng)治的故事而創(chuàng)作的；《伊菲革涅亞在澳里斯》表現(xiàn)的是希臘古代神話中的一段悲壯的英雄獻身故事。第一節(jié)中外著名音樂教育體系三、鄧肯現(xiàn)代舞蹈體系（三）將觀眾控制在自己用動作創(chuàng)設的氛圍當中鄧肯在表演《伊菲革涅亞在澳里斯》的時候，時而幸福安詳，時而悲壯凄涼，令人無限神往。這充分說明，鄧肯并非像有些人想象的那樣，僅僅是隨著音樂興之所至地即興作舞，而是善于用優(yōu)雅壯美的動作將觀眾全然吸引在自己設定的藝術氣氛之中。在《馬賽曲》和《前進吧，奴隸》中，她用“壓抑—掙扎—號召戰(zhàn)斗—掙脫桎梏”的一系列體態(tài)表現(xiàn)，以及舞動巨大的紅色戰(zhàn)袍和紅旗等舞蹈樣態(tài)，表現(xiàn)了被壓迫的民眾由追求自由的信念所產(chǎn)生的強大鼓勵力量。注意：在鄧肯的作品中，大到“追求自由的信念”，小到“旗幟和戰(zhàn)袍”，沒有一樣是“無中生有”的，都是個人原有經(jīng)驗的重組。第一節(jié)中外著名音樂教育體系三、鄧肯現(xiàn)代舞蹈體系（四）傳承：在俄、德、法辦學鄧肯女士先后在俄、德、法等國家創(chuàng)辦舞蹈學校，教授學生。她的舞蹈思想和舞蹈實踐，不僅為美國現(xiàn)代舞的創(chuàng)立鋪平了道路，而且還從精神上推動了德國現(xiàn)代舞的發(fā)展，更影響了后世許多著名的舞蹈家，如現(xiàn)代芭蕾之父米哈伊爾·福金等人。第一節(jié)中外著名音樂教育體系四、約翰·費爾拉班德早期兒童音樂教育體系是擁有柯達伊教育體系背景的美國著名早期兒童音樂教育家?？逻_伊教育體系從整體上說，是建立在早期音樂教育基礎上的。柯達伊認為音樂教育應當從幼兒園開始，以便使兒童盡早獲得音樂體驗；他還認為兒童唱歌和說話同樣的自然，并且歌唱教學的展開可以不受兒童發(fā)展水平和客觀物質(zhì)條件的限制。第一節(jié)中外著名音樂教育體系四、約翰·費爾拉班德早期兒童音樂教育體系約翰·費爾拉班德先生最重要的貢獻在于以下兩個方面：一方面，他深入民間收集了大量的傳統(tǒng)民間歌曲、舞蹈和游戲（特別是傳統(tǒng)親子音樂游戲），并將這些作品和素材應用到了早期兒童音樂教育的教材之中，使得這些包含了獨特的游戲化教學方法的教材給早期兒童教學體系帶來了更多樸實而又靈動的風氣。另一方面，他創(chuàng)造的由淺入深、從操作到體驗再到概念的“視唱教學體系”，將音樂素材積累、樂理、視唱、多聲部合唱、音樂即興創(chuàng)作等多種音樂能力訓練統(tǒng)合成為一體，且完全不失音樂學習活動的審美性體驗，實屬難得。第一節(jié)中外著名音樂教育體系五、“高瞻課程”的律動目標體系產(chǎn)生于美國的“高瞻課程”，是一種早期兒童全領域綜合課程。該課程中的律動教學體系是由密西根大學人體運動學系名譽副教授菲里斯·衛(wèi)卡特創(chuàng)建的。她在著作《動作教學—幼兒動作的核心經(jīng)驗》里，提出了很有啟發(fā)價值的教學目標分類概念體系，具體如下：（1）把動作轉(zhuǎn)換成語言。（2）把語言轉(zhuǎn)換成動作。（3）非移動動作。（4）移動動作。（5）動作與音樂協(xié)調(diào)。第一節(jié)中外著名音樂教育體系五、“高瞻課程”的律動目標體系（6）動作與他人協(xié)調(diào)。（7）動作與物品協(xié)調(diào)。（8）創(chuàng)造性地做動作。這套概念體系既可以幫助老師明確自己到底要教什么，也可以指導老師觀察和評價自己教學的效果。可以說，它是確保教育教學質(zhì)量的有用工具。第一節(jié)中外著名音樂教育體系六、巴西戰(zhàn)舞集武術與舞蹈于一體的巴西傳統(tǒng)民間體育與娛樂活動，活動開始之前需要拉伸韌帶。主要有以下幾個流程。（一）流程一：情緒的準備學員自選樂器演奏（巴西傳統(tǒng)民族樂器），老師擊大鼓伴奏。從老師自己開始，每位學員輪流領導大家唱相關民歌。（二）流程二：熱身運動學員進行各種速度、力量、耐力、柔韌、平衡、協(xié)調(diào)、靈敏性的練習。從老師開始，每位學員輪流幫助大家數(shù)節(jié)拍，每種動作都要數(shù)八個八拍，有時還要重復。跑跳也要數(shù)。第一節(jié)中外著名音樂教育體系六、巴西戰(zhàn)舞（三）流程三：復習最基礎的動作最基礎的動作：左右橫向移動下肢的動作（左腳向左橫移一步，右腳也向左橫移，右腳從左腳后面越過踏于左腳斜后方；向右方做相反動作），然后再逐漸加入手臂自然擺動的動作。老師每次都會親自帶大家反復練習許多次，新學員也很輕易地就做到了。第一層動作“升級”：將手臂從自然擺動升級到將單臂提高到可以護住頭部的位置，并逐步下降體位至“深蹲”低位，反復練習多次。第二層動作“升級”：繼續(xù)進行左右橫移練習，但將前式中的動力腿“橫后撤”改為“橫前跨”，反復練習多次。第一節(jié)中外著名音樂教育體系六、巴西戰(zhàn)舞（四）流程四：教授新動作第三層動作“升級”：兩個八拍的動作組合。動作一：第一個八拍左右各交替移動兩次，第二個八拍在喊到“七、八”時做“下蹲護頭”動作；動作二：在喊“七、八”時，做前橫跨動作。第四層動作“升級”：兩人配合，面對面，向?qū)ΨQ的方向移動，在第二個八拍喊“七、八”時，一人下蹲護頭，一人做前橫跨動作。第五層動作“升級”：將前橫跨改為從下蹲者頭上橫跨過去。當?shù)诙紊险n時，老師要求不再喊拍子，即要求將“預設配合”改成“即興反應配合”。第一節(jié)中外著名音樂教育體系六、巴西戰(zhàn)舞（五）流程五：實戰(zhàn)對抗練習圍成圓圈，每人至少進圈與他人打斗三次。當?shù)诙紊险n時，老師在基礎練習部分，加了側(cè)手翻的動作。（六）流程六：結(jié)束課程大家再次奏樂和唱歌。第一節(jié)中外著名音樂教育體系七、王添強教育戲劇體系在我國香港地區(qū)工作的教育戲劇專業(yè)工作者。他的教育戲劇體系包含大量從各國其他專業(yè)體系中吸收的知識與技能，也擁有大量他和他的團隊獨創(chuàng)的觀點和案例。這個案例從學習者熟悉的一顆小種子（原有經(jīng)驗）出發(fā)，在陽光雨露的滋潤下（教師提供新的語匯和思路），不斷“添枝加葉”，逐步成長為一棵“枝繁葉茂”的大樹。第一節(jié)中外著名音樂教育體系使能目標階梯-一首小歌開始的挑戰(zhàn)教師鼓勵學員將布景、道具融入自己的作品，然后分享……教師鼓勵學員將熟悉的游戲融入自己的作品，再展演……教師以范例和講解激勵學員使用左右對稱、曲線運動、環(huán)繞和旋轉(zhuǎn)等思路豐富原舞蹈動作，用與同伴身體接觸等互動思路提升互動趣味，再展演……將歌表演動作替換成集體舞蹈動作，并加入隊形變化，再展演……流程7流程6流程5流程8第一節(jié)中外著名音樂教育體系使能目標階梯-一首小歌開始的挑戰(zhàn)各組選擇一個故事，根據(jù)故事創(chuàng)編新歌詞，換掉《兩只老虎》的歌詞（動作不變），展演……再根據(jù)新歌詞重新創(chuàng)編適合的表演動作，再展演……教師鼓勵學員將熟悉的游戲融入自己的作品，再展演……培訓教師邀請學員示范一套自己原先就會做的《兩只老虎》的歌表演動作。邀請全體學員模仿這位提供信息學員的歌表演動作。培訓教師帶領全體學員圍成一個圓圈，邀請學員提議一首大家都熟悉的兒童歌曲，復習此歌曲。流程3流程2流程1流程4第二節(jié)中外教育思想的“對話”一、布魯姆教育目標分類理論

布魯姆（1913—1999）是美國當代著名的心理學家、教育家，芝加哥大學教育系教育學教授。他的一個重大貢獻就是創(chuàng)立了“教育目標分類學”體系。1956年，他提出了思維的六種級別：識記、領會、應用、分析、綜合、評價。布魯姆的后繼者對這個體系做了一些微調(diào)，把“創(chuàng)造”概念加進了這個層級體系，并將之置于層級金字塔的頂端。提出“掌握學習理論”。學習者不能缺少以下三個必要條件：第一，必要的認知結(jié)構(gòu)（學習的基礎）；第二，積極的情感態(tài)度（學習的心向）；第三，反饋—矯正系統(tǒng)。第三個條件是整個系統(tǒng)的核心。第二節(jié)中外教育思想的“對話”二、孔子“舉一反三”理論孔子（前551—前479），春秋末期魯國（今山東曲阜）人，我國古代著名的思想家、教育家，儒家學派創(chuàng)始人。開創(chuàng)私人講學的風氣，倡導仁、義、禮、智、信。晚年修訂《詩》《書》《禮》《易》《樂》《春秋》六經(jīng)?？鬃尤ナ篮?，其弟子和再傳弟子把孔子及其弟子的言行和思想記錄下來，整理編成儒家經(jīng)典《論語》。子曰：“不憤不啟，不悱不發(fā)。舉一隅不以三隅反，則不復也?！钡诙?jié)中外教育思想的“對話”二、孔子“舉一反三”理論這段話在早期兒童藝術教育中的含義。第一，需要用一個有趣的任務來激發(fā)幼兒的參與熱情，讓他們經(jīng)過努力（動腦、動手）來創(chuàng)造出他們能夠引以為傲的成就（成果）。第二，不能僅僅從字面上來理解“舉一反三”的含義，而應該深入理解“舉一”，即“舉例”對于學生（含幼兒）理解“概念”“規(guī)則”“高級規(guī)則”的重要性。兩個關鍵點：一是幼兒學不會，是教得不得法，如舉例太少或舉的例子沒有能夠凸顯其所要呈現(xiàn)概念的關鍵特質(zhì)；二是幼兒學不會，是任務不在幼兒學習的“最近發(fā)展區(qū)”，即任務沒有建構(gòu)在幼兒原有知識經(jīng)驗的基礎之上。第二節(jié)中外教育思想的“對話”三、其他各種現(xiàn)代教育教學理論及教育概念（一）游戲化教學教學要素：一是動機要素，即快速反饋、目標清晰、漸進的挑戰(zhàn)和主動地參與；二是情感要素，即故事和身份、合作和競爭?；驹瓌t：每個人都是參與者，學習就像玩耍；從做中學；及時反饋；每個環(huán)節(jié)都相互關聯(lián)，并有持續(xù)不斷的挑戰(zhàn)?；谶@些原則，游戲化教學超越了游戲的設計，強調(diào)玩耍的基礎作用和游戲融入正規(guī)教育的方式。第二節(jié)中外教育思想的“對話”三、其他各種現(xiàn)代教育教學理論及教育概念（二）混合學習主要目標：將技術與數(shù)字化資源的優(yōu)勢最大化，根據(jù)學生的需求差異化教學，并推動課堂互動。建立在小組活動和密集的面對面互動的基礎上。三種形式：（1）翻轉(zhuǎn)課堂。學生先自學下節(jié)課的相關資料，課堂上在教師的幫助下實踐、拓寬和加深對知識的理解。（2）基于實驗室的模式。學生分組在學校實驗室與課堂之間交替進行學習，通過與教師面對面的互動，對所學內(nèi)容進行應用。（3）線上線下混合學習模式。每位學生遵循定制的課程表，通過在線與面對面交流交替進行的方式學習。第二節(jié)中外教育思想的“對話”三、其他各種現(xiàn)代教育教學理論及教育概念（三）計算思維教學核心是“以計算機能夠幫助我們解決”的方式來思考問題，然后解決問題。五個基本要素：（1）邏輯推理，包括分析、預測與推斷結(jié)果。（2）分解，將一個復雜的大問題分解成許多小問題。（3）算法，甄別并描述規(guī)律，形成分步驟的教學。（4）抽象，抓住問題的核心，排除不必要的細節(jié)。（5）建立關聯(lián)，對同樣的問題用相同的解決方法。第二節(jié)中外教育思想的“對話”三、其他各種現(xiàn)代教育教學理論及教育概念（四）體驗學習讓學習者直接與正在學習的現(xiàn)實之間建立聯(lián)系的教學法。主要形式（1）基于項目的學習。其核心是真實世界的問題容易抓住學生的興趣，能夠引發(fā)學生認真思考，從而幫助他們獲得并應用新知識。（2）基于服務的學習。學生需要使用知識和技能來解決社區(qū)的需求問題。（3）不確定性能力教學。需要構(gòu)建起一個將不確定性納入學習過程的學習環(huán)境，以促進學生批判地思考世界，并作出合理的決策。第二節(jié)中外教育思想的“對話”三、其他各種現(xiàn)代教育教學理論及教育概念（四）體驗學習四個要素（1）一項任務的具體經(jīng)驗，指個體或小組積極參與獨立的任務，這些任務有可能會顛覆學習者的信念與想法。（2）反思性發(fā)現(xiàn)，指解決因假設與價值觀之間的差異而形成的沖突的這一過程，它能不斷促使學生反思。（3）抽象概念化，通過創(chuàng)造、建模和形成新理念來理解經(jīng)驗與反思的意義。（4）積極實驗，將所學內(nèi)容付諸行動，并將它置于與學生密切相關的環(huán)中。第二節(jié)中外教育思想的“對話”三、其他各種現(xiàn)代教育教學理論及教育概念（五）具身學習指各種關注學習中的非智力因素的教學實踐，它強調(diào)身體和情感的重要性。理念：學生自覺地使用身體去學習，比坐在桌邊或電腦前更有效。教學原則（1）身體與思想在學習中一起發(fā)揮作用，運動與概念相互聯(lián)系。（2）行動與思維同時發(fā)生。（3）科學與藝術彼此影響并相互支持。（4）身體與思想時刻處于對話中。（5）現(xiàn)實與想象相互纏繞。第二節(jié)中外教育思想的“對話”三、其他各種現(xiàn)代教育教學理論及教育概念（五）具身學習教學實踐（1）具身學習有三種主要的教學實踐。一是基于學校的體育文化，強調(diào)體育在提高個人品質(zhì)和思考技能方面的作用。二是藝術統(tǒng)整學習，通過將藝術與其他學科結(jié)合的方式來促進學生積極參與。三是創(chuàng)客文化，通常發(fā)生在實驗室或創(chuàng)客空間。（2）在學校中，具身學習可以在三個層面實施。第一，體育與藝術課上的各種活動和體驗，也可以將科學課上對光合作用的解釋與舞蹈結(jié)合，幫助學生學習這一概念。第二，工作坊或者項目，通過與校外的藝術家或?qū)I(yè)人士建立合作來為學生反思從具身學習學到的課程和內(nèi)容提供平臺。第三，將學生的身體運動、創(chuàng)造性培養(yǎng)和情感融入學校的核心學科中。第二節(jié)中外教育思想的“對話”三、其他各種現(xiàn)代教育教學理論及教育概念（六）多元讀寫能力和基于討論的教學本身就融合了兩個相互聯(lián)系的教學法：多元讀寫能力教學和基于討論的教學。四大教學原則：（1）情境化實踐。用學生的生活體驗創(chuàng)造有意義的課堂活動，教學中必須考慮所有學生的情感與社會文化需求。（2）明確的指導。教師需要積極干預，支持學生的各種學習活動。（3）批判建構(gòu)。確保學生獲得必要的理論指導，使其能應用知識解決問題。（4）可遷移的實踐。鼓勵學生將學習體驗與日常課堂任務結(jié)合，并應用到其他情境與文化背景中。第二節(jié)中外教育思想的“對話”三、其他各種現(xiàn)代教育教學理論及教育概念（七）STEAM課程該課程是跨學科整合性綜合課程，五個單詞的縮寫分別代表：Science（科學）、Technology（科技）、Engineering（工程）、Art（藝術）和Mathematics（數(shù)學）。近來，Art（藝術）被融入STEM中，即成為STEAM。STEAM課程包含了豐富的學習材料和設備，比如：模型、積木、畫筆、電路等充滿創(chuàng)造力的工具，讓學生運用多學科的知識來解決問題。第二節(jié)中外教育思想的“對話”三、其他各種現(xiàn)代教育教學理論及教育概念（八）電子游戲設計“為什么有那么多孩子會對游戲上癮卻不喜歡上課呢？”通過分析游戲設計原理不難發(fā)現(xiàn)，孩子不是喜歡打游戲，而是希望在游戲中尋找現(xiàn)實生活給不了的快樂。第二節(jié)中外教育思想的“對話”三、其他各種現(xiàn)代教育教學理論及教育概念（九）“預見學習”研究策略一：借鑒已有的成熟游戲，將游戲或游戲中的某些元素直接運用到教學過程中，以便起到相應的提升教學效率的效果。策略二：不僅僅是對已有游戲的簡單借鑒和應用，而是需要教師從實際教學內(nèi)容和學生基礎的角度出發(fā)，使設計能更契合教學任務和學生本身的學習能力。第二節(jié)中外教育思想的“對話”總結(jié)：所有能夠讓學生積極投入學習并獲得有效成長的教學機理都是相通的。（1）吸引學生投入的情境（無論是真實情境還是假想情境，都應該是一個讓學生覺得有意義的情境）。（2）具體清晰的和層層遞進的學習任務。（3）明確的（學生能夠理解和追求的）學習達成標準。（4）及時而富有激勵性的反饋（必須讓學生明了對錯并主動追求自我完善）。（5）老師引導的“建設性質(zhì)疑”和“學以致用”。（6）學習方法上最大程度地整合與互補（將感性—理性學習，模仿—創(chuàng)造學習，獨立—合作學習，線上—線下學習，校內(nèi)—校外學習，道德、科學—審美學習，工作、生活—游戲?qū)W習等學習要素盡可能一體化）。第二節(jié)中外教育思想的“對話”四、從孔子到梁啟超、蔡元培的終極育人目標理論除了在教學法方面特別強調(diào)“舉一反三”“循序漸進”“所有的學習和創(chuàng)新必須建立在學習者以及人類原有的知識經(jīng)驗基礎之上”以外，中國學者與世界學者同樣一以貫之地統(tǒng)一強調(diào)任何教育都必須重視“立德樹人”的根本教育立場和終極教育目標?？鬃铀鶑娬{(diào)的“禮樂合一”，在蔡元培那里體現(xiàn)為“以美育代宗教”。梁啟超也曾特別撰文強調(diào)：“孔子說：‘知者不惑，仁者不憂，勇者不懼。’所以教育應分為知育、情育、意育……知育要教到人不惑，情育要教到人不憂，意育要教到人人不懼。”第二節(jié)中外教育思想的“對話”四、從孔子到梁啟超、蔡元培的終極育人目標理論從中國出發(fā)前往世界上尋找同音的回聲，我們可以在杜威先生那里找到：民主社會的教育必須與下述經(jīng)驗相匹配，即幫助受教育者盡力關注社會發(fā)展的共同福祉；盡力關注所有社會成員的合理發(fā)展狀態(tài)和需求。真正的奧爾夫老師無一例外地在自己的教學行為中明確地體現(xiàn)出這種“禮樂合一”的教育影響力。比如：引導學生關注他人、關注團隊；引導學生關注自己的合理選擇和尊重、支持他人合理選擇等。第三節(jié)奧爾夫音樂教育體系奧爾夫（1895—1982）早年曾經(jīng)是德國著名的作曲家。在創(chuàng)立自己的音樂教育體系的過程中，他吸收了大量他人的理論與實踐經(jīng)驗，例如：拉班律動理論體系、達爾克羅茲體態(tài)律動體系、柯達伊教學法的音高手勢、原生態(tài)樂器、傳統(tǒng)民間音樂、傳統(tǒng)民間文學、傳統(tǒng)民間舞蹈、傳統(tǒng)民間游戲等。音樂教育體系的核心流程是：“模仿—理解—應用/創(chuàng)造—分析”。第三節(jié)奧爾夫音樂教育體系第一課律動1．暖身活動2

基本節(jié)奏練習（全音符、二分音符、四分音符、八分音符）（1）坐姿，傾聽鼓聲指令。（2）坐姿，傾聽鼓聲指令。（3）站姿，傾聽鼓聲指令。（4）站姿—移動，傾聽鼓聲指令。（5）站姿—移動，傾聽鼓聲指令。（6）站姿—移動，傾聽鼓聲指令。（7）自由空間移動，增加同伴，學員要相互交流面部表情，其他同上。（8）自由空間移動，學員見到同伴，要增加身體的相互接觸與相互配合，其他同上。（9）音樂變?yōu)槔蠋煆椬嗟匿撉偌磁d音樂，將以上（6）—（8）環(huán)節(jié)重復一遍。（10）音樂變?yōu)槠鳂芬魳蜂浺?，再將以上?）—（8）環(huán)節(jié)重復一遍。第三節(jié)奧爾夫音樂教育體系第一課律動1．故事表演《睡美人》（一首簡單的分節(jié)歌）第三節(jié)奧爾夫音樂教育體系第一課律動1．故事表演《睡美人》（一首簡單的分節(jié)歌）（1）坐姿，學員傾聽、觀察老師邊唱邊表演。（2）坐姿，學員邊聽老師演唱，邊用上肢模仿老師的表演。（3）站姿，學員邊聽老師唱，邊模仿老師的表演。（4）一位學員志愿者扮演“王子”，其余學員繼續(xù)模仿老師對①—⑩段歌詞的表演，“王子”即興表演⑦—⑩段歌詞。（表演到第⑥段歌詞“樹叢長起”時，所有人都是自由長起的樹；表演到第⑧段歌詞“王子砍樹”時，所有人一一倒下變成睡覺的人；表演到第⑨段歌詞“王子喚醒”時，王子把大家一一喚醒；表演到第⑩段歌詞“城堡舞會”時，大家一起自由地表演城堡舞會的盛況）第三節(jié)奧爾夫音樂教育體系第一課律動2物品聯(lián)想與創(chuàng)作表演（1）學員圍坐成圓圈，老師出示鼓和鼓槌。（2）學員分別聯(lián)想：可能是生活中的什么物件，僅能用動作表現(xiàn)。（3）學員志愿者輪流進入圓圈展示與分享，其余學員猜測表演者所表現(xiàn)的事物。（4）老師引導學員關注“能量模式和動作性質(zhì)”之間的關系。如學員提供的范例：繡花—柔和連貫，飛碟—爆發(fā)迅猛等。（5）老師敲擊鼓面：學員表現(xiàn)“因被人追殺而在森林中狂奔”。第三節(jié)奧爾夫音樂教育體系第一課律動2物品聯(lián)想與創(chuàng)作表演（6）老師摩擦鼓面：學員表現(xiàn)“在山路上身心疲勞地掙扎前行”。（7）老師輕擊小鈴：學員表現(xiàn)“在即將融化的冰面上小心移動”。（8）老師引導學員理解什么是“能量”：上述（5）和（7）環(huán)節(jié)都是身心的繃緊，但兩者是不同程度的繃緊；（6）環(huán)節(jié)中沒有能量，所以無法繃緊。（9）老師提供直徑大約4.5厘米的結(jié)實的紙棍，請學員嘗試用任何可能的方法將其“弄”出聲音，然后試著“奏樂”（奏出系列音響），以配合用動作表演以下內(nèi)容（各由一段小詩描述事物的細節(jié)，此處略）：一個巨人、一個精靈、一只極小的老鼠、一只極大的球。第三節(jié)奧爾夫音樂教育體系第一課律動（1）老師用正常的音量從1數(shù)到10，邊數(shù)邊假裝一個手指一個手指地將手套戴上，然后變成“啞巴”。（2）在老師的引導下，只能做動作和表情。（3）老師用“氣聲”從1數(shù)到10，邊數(shù)邊假裝一個手指一個手指地將手套摘下，然后恢復“嗓音”。（4）在老師的引導下，同時發(fā)出聲音，并做動作和表情。1．啞劇游戲“魔法手套”第三節(jié)奧爾夫音樂教育體系第一課律動2手指故事游戲“迪克和達克”老師僅用雙手表演“兩家距離很遠的一對好朋友迪克和達克相互拜訪，但總是錯過對方”的故事，請學員單純模仿。第三節(jié)奧爾夫音樂教育體系第一課律動老師范例：大熊和松鼠。學員遷移：水牛和小鳥。1

對比形象表演游戲2關節(jié)表演游戲第三節(jié)奧爾夫音樂教育體系第一課律動1．樂器表演游戲“湯姆的鬼魂”第三節(jié)奧爾夫音樂教育體系第一課律動1．樂器表演游戲“湯姆的鬼魂”（1）老師一句一句地演唱，學員一句一句地模仿（回聲）。（2）學員加入音條琴和沙球伴奏。（3）老師帶領學員加入動作（見樂譜后括號內(nèi)的文字）。第三節(jié)奧爾夫音樂教育體系第二課教學法（1）所有的歌曲教學游戲，都應該成為“教學法”工具箱中儲存的“工具”。（2）三個“W”：作品（what）；教學法（how）；教學理論（why）。1．理論介紹2聲勢即興“卡農(nóng)”每個人將昨天老師布置的配器作業(yè)，按照老師講義上規(guī)定的“19個教學步驟”教授給自己小組（4人一組）的其他同學。1．教學實操第三節(jié)奧爾夫音樂教育體系第二課教學法2新歌教學技巧“提問”——《三只瞎老鼠》第三節(jié)奧爾夫音樂教育體系第二課教學法1．配器《噴火龍丹丹》第三節(jié)奧爾夫音樂教育體系第二課教學法（2）教學流程。①老師講述繪本故事，學員用回聲模仿的方法學會歌曲。②學員加固定低音（根據(jù)節(jié)奏創(chuàng)編語言—選擇樂器演奏創(chuàng)編出的語言節(jié)奏—用低音木琴和低音鋁板琴演奏）。③學員加色彩補?。ǜ鶕?jù)節(jié)奏創(chuàng)編語言—選擇樂器演奏創(chuàng)編出的語言節(jié)奏—用高音鐘琴奏）。④學員加補充音型（根據(jù)節(jié)奏創(chuàng)編語言—選擇樂器演奏創(chuàng)編出的語言節(jié)奏—用無固定音高樂器“鼓”演奏）。⑤引導學員加前奏和尾聲。⑥引導學員加即興的8—16拍插部（學員原本手里拿了什么樂器，就用什么樂器即興演奏）。⑦老師帶領學員完整表演。1．配器《噴火龍丹丹》第三節(jié)奧爾夫音樂教育體系第二課教學法2布置作業(yè)自己作曲（當天老師教過方法，即尋找現(xiàn)成詩歌作為歌詞，為之創(chuàng)作旋律）；為自己的歌曲作品配器；復習老師所教的“19個教學步驟”，并將作品教授給同學演唱、演奏。第三節(jié)奧爾夫音樂教育體系專題分析-兩個經(jīng)典奧爾夫教學游戲參與者兩兩結(jié)伴，自己先協(xié)商誰是逃跑者，誰是追捉者。游戲開始，若干對游戲伙伴同時在同一足夠大的空間中展開追逃活動。與傳統(tǒng)追逃游戲不同的是：逃跑一方可以隨時自主決定停止逃跑而轉(zhuǎn)變?yōu)樽纷降囊环?。一旦逃跑者變成追捉者反過來追捉那原先追捉的一方時，原先追捉的一方便要立即變成逃跑者。1．四散追捉跑游戲規(guī)則的改變，產(chǎn)生了新的教育價值，即幫助游戲者認識到“真實生活中，人在許多情境中的反應是需要隨時注意改變的”。1．注意第三節(jié)奧爾夫音樂教育體系專題分析-兩個經(jīng)典奧爾夫教學游戲用報數(shù)的方法將參與游戲者隨機分成兩個小組，要求他們根據(jù)教師播放的音樂即興舞蹈，最后依次展示并評價哪組更勝一籌。評價標準是：舞蹈過程中，必須出現(xiàn)一個領舞者，領舞者必須自然產(chǎn)生——誰的動作高明到令大家信服和欣賞，大家便要立即像“眾星拱月”一般作出陪襯性的統(tǒng)一的舞蹈動作；陪襯性動作的統(tǒng)一也必須自然產(chǎn)生——群舞中誰的動作被大家認可，大家便要立即作出統(tǒng)一的陪襯性舞蹈動作；整個過程中，領舞者和陪襯性動作都可以隨時更換。重點是看整個團隊舞蹈的相互協(xié)調(diào)的狀態(tài)（時間、空間、風格方面的對比或互補）和變化過程中達成協(xié)調(diào)的速度。1．即興舞蹈比賽更重要的評價焦點是：在領袖的產(chǎn)生過程中，個人對團隊共建責任的承擔意識。1．注意奧爾夫音樂教學法目錄Content第一章丨中外著名音樂教育體系與奧爾夫音樂教育體系第二章丨奧爾夫體系的教學法第三章丨歌唱教學第四章丨律動教學第五章丨奏樂教學奧爾夫體系的教學法第二章第一節(jié)奧爾夫體系中重要觀念的辨析一、文化繼承和文化發(fā)展的關系（一）問題（1）經(jīng)典的音樂作品是不能夠進行任何刪減或改編的，甚至作品原有的歌詞、名稱或釋義都不能有絲毫的變動。變動即表示不尊重原作者。（2）如果一部作品原先描寫的是輕盈、乖巧的小兔，那就無論如何也不能將其改編成描寫笨拙或兇惡的狗熊，即作品的情緒風格永遠是固定的，不能有改變。（3）如果這部作品最初描寫的是比較“低級趣味”的內(nèi)容，一旦選用了這樣的作品，無論怎樣改編，都消除不了“低級趣味”的烙印，并且必將會對幼兒產(chǎn)生嚴重的不良影響。第一節(jié)奧爾夫體系中重要觀念的辨析一、文化繼承和文化發(fā)展的關系（二）辨析古今中外、上下幾千年，無論是勞動人民、知識分子、專業(yè)音樂人、普通教師與學生，還是當代的革命志士，無一不是經(jīng)常使用改編的方法來進行創(chuàng)作的。雖然作品的旋律模式（上行、下行、級進、跳進等）也是情緒表達和形象描述的要素之一，但速度、力度、音區(qū)、調(diào)式、調(diào)性、音色、和聲等要素及其整合細節(jié)，比起單獨的曲調(diào)樣式更能夠影響作品最終的形象描述和情緒表達。第一節(jié)奧爾夫體系中重要觀念的辨析二、觀察模仿學習與探究創(chuàng)造學習的關系（一）問題幼兒師范專業(yè)的課程和教學同樣受到這種“簡單改革”實踐的影響，未能掌握基礎的知識、技能。比如，“隨樂行進、隨樂拍手、隨樂邊行進邊拍手”這三種最基礎的音樂舞蹈技能，原先是3—4歲幼兒應該掌握的基本技能，而我們通過觀察近年來參與國家培訓工作時所接觸的上萬名一線幼兒園教師發(fā)現(xiàn)，除了少數(shù)真正的骨干教師以外，有一部分的教師也只能在反復提醒下才可以勉強合樂行走和拍手，也有一部分教師根本無法完成這種合樂運動。第一節(jié)奧爾夫體系中重要觀念的辨析二、觀察模仿學習與探究創(chuàng)造學習的關系（二）辨析從兒童心理學、學習心理學、音樂教學心理學來看。兒童心理學告訴我們：觀察模仿學習是一切學習的基礎。學習心理學告訴我們：不斷通向深度掌握知識的路徑是“觀察模仿—了解理解—直接應用/遷移應用/創(chuàng)造性應用—綜合分析/提煉為理性認識”。音樂教學心理學告訴我們：遵循音樂學習心理規(guī)律的教學流程是“模仿—理解—應用/創(chuàng)造—分析”。第一節(jié)奧爾夫體系中重要觀念的辨析二、觀察模仿學習與探究創(chuàng)造學習的關系（二）辨析模仿和創(chuàng)新的關系：模仿和創(chuàng)新之間，不但不是對立的關系，而且還必然是相輔相成、相互促進的關系。因此，教育改革的關鍵不在于教或者不教，而在于教什么和怎樣教。用一句話概括這個關鍵的核心，那就是：學以致用。第二節(jié)奧爾夫體系中即興的源頭一、國外現(xiàn)代音樂舞蹈教育體系之源頭

（一）奧爾夫教學法—豎笛（1）在新手入門時，教師先教吹響豎笛的方法，然后教吹一個樂音的指法。（2）當學習者可以吹響這個樂音后，再開始交替進行長音和短音的即興演奏。（3）學習第二個樂音的指法，然后開始交替進行樂音的高、低及長、短的即興演奏。（4）在學習了更多的樂音指法后，某學習者使用柯達伊體系中的“柯爾文手勢”即興指示（指揮）音的高、低及長、短，其他學習者跟隨其指示進行即興演奏。（5）當學會了“節(jié)奏型”和“音型”等概念和技法后，便可以開始嘗試即興伴奏第二節(jié)奧爾夫體系中即興的源頭一、國外現(xiàn)代音樂舞蹈教育體系之源頭

（二）達爾克羅茲—體態(tài)律動（1）新手入門時，教師先教坐姿：一拍一次地做上肢固定動作，然后依次變?yōu)閮膳囊淮?、四拍一次或半拍一次（每種節(jié)拍的動作各不相同，但都固定對應）。（2）學習者根據(jù)教師的即興動作指示（指揮）變換即興反應。（3）學習者在教師的指導下將對拍子的變換反應遷移到下肢動作，跟隨教師即興反應。（4）學習者根據(jù)音樂性質(zhì)的變化，加入以同伴合作的方式進行的即興相互模仿。（5）學習者根據(jù)音樂性質(zhì)的變化，加入以同伴合作的方式進行的即興相互配合。第二節(jié)奧爾夫體系中即興的源頭一、國外現(xiàn)代音樂舞蹈教育體系之源頭

（三）柯達伊—歌唱（1）先復習歌曲《閃爍的小星星》，然后學習演唱兩聲部“卡農(nóng)”、四聲部“卡農(nóng)”。（2）教師講解大調(diào)主和弦，學習者分聲部練唱大調(diào)主和弦。（3）跟隨教師指揮，在鋼琴伴奏和教師演唱歌曲的同時，用大調(diào)主和弦為主旋律伴唱（從每兩小節(jié)重新開始一次到每一小節(jié)重新開始一次）。（4）學習者從自選主和弦中任意一個音開始，每一小節(jié)重新開始一次，可以更換音高或不更換，為主旋律伴唱。（5）教師依次逐步導入大調(diào)屬和弦，然后再導入下屬和弦……第二節(jié)奧爾夫體系中即興的源頭一、國外現(xiàn)代音樂舞蹈教育體系之源頭

（四）巴西戰(zhàn)舞—刀術（1）學習者每人兩根木棍（直徑大約為1.5厘米，長度為60厘米，一手一根），取跪姿，空三拍，第四拍雙棍同時敲擊地面。（2）學習者姿勢同上，空三拍，第四拍兩根木棍互擊。（3）學習者兩人結(jié)伴，取立姿，空三拍，第四拍先練習右手持棍互擊，然后練習左手持棍互擊，之后慢慢過渡到根據(jù)同伴的“起勢”即興換手互擊。（4）學習者加入下肢移動動作，空間位置不固定，同伴固定。（5）學習者加入下肢移動動作，空間位置和同伴都不固定。學習者逐步加入更多技巧，直至進入非常高級的階段才從使用木棍過渡到使用木刀再過渡到使用鋼刀。第二節(jié)奧爾夫體系中即興的源頭一、國外現(xiàn)代音樂舞蹈教育體系之源頭

（五）美國中學選修課—銅管樂入門（1）每個學習者先學習吹響銅管，再學習吹奏一個樂音。（2）學習者練習用這一個已學會的樂音即興吹奏出不同拍子的長音、短音。（3）全體學習者跟隨教師播放的銅管樂樂曲，按照教師的要求（給出的節(jié)奏樂譜）吹奏那個自己已經(jīng)學會的樂音。（4）學習者逐步加入更多的樂音……第二節(jié)奧爾夫體系中即興的源頭一、國外現(xiàn)代音樂舞蹈教育體系之源頭

（六）街舞—入門（1）最基本的上肢動作，卡準節(jié)奏。（2）最基本的下肢動作，卡準節(jié)奏。（3）最基本的上、下肢動作，卡準節(jié)奏。（4）不斷練習，直至能跟隨不同的音樂卡準節(jié)奏（主要在教師的指導下學習）。（5）積累大量已編排好的成熟作品；初步嘗試跟隨自己所熟悉的音樂即興做動作。（6）不斷積累更多的動作語匯之間、動作組合之間相互連接、轉(zhuǎn)換的技巧；慢慢嘗試跟隨不太熟悉的音樂即興做動作。第二節(jié)奧爾夫體系中即興的源頭二、中國民間歌舞傳統(tǒng)之源頭（一）歷史悠久的民間歌舞競賽我國各民族生活的不同地區(qū)都曾經(jīng)長期存在自發(fā)的社區(qū)歌舞競賽活動。這種從自娛活動中逐漸衍生出來的“競技”與“炫技”活動，除了讓人們感受到表演技巧上自我挑戰(zhàn)的可能以外，還有更重要的價值取向，即挑戰(zhàn)人的即興創(chuàng)造能力。第二節(jié)奧爾夫體系中即興的源頭二、中國民間歌舞傳統(tǒng)之源頭（二）侗族、苗族多聲部即興歌唱人類原生態(tài)的歌唱傳承活動，通常在嬰幼兒時期就開始了。母親們在歌唱的時候就懷抱著她們的孩子，這些孩子們一直是在成人的歌聲中長大的。多聲部的主旋律、柱式和聲聲部、復調(diào)和聲聲部，實際上是相對固定（從小學會的東西）的。歌詞雖然即興的成分會多一些，但內(nèi)容既然來自生活，便是應景而歌—情境相同，歌詞便相同。第二節(jié)奧爾夫體系中即興的源頭二、中國民間歌舞傳統(tǒng)之源頭（三）納西族跳月、藏族鍋莊在我國中南、西南地區(qū)，大部分少數(shù)民族的原生態(tài)廣場舞蹈，都屬于“領袖模仿”性質(zhì)的圓圈舞蹈或鏈狀舞蹈。絕大部分的基本動作都是社群成員自小在社區(qū)旁觀成人舞蹈活動的經(jīng)歷中自然習得的。其中，擔任領袖的人即興決定做什么動作或何時更換動作。有時候也會先由奏樂的人來即興決定節(jié)奏的風格，領袖再據(jù)此決定做哪些動作。該類舞蹈的重要特點是：所有人需要隨時注意和領袖及其他社群成員保持一致。第二節(jié)奧爾夫體系中即興的源頭二、中國民間歌舞傳統(tǒng)之源頭（四）維吾爾族麥西來甫和納孜爾庫姆新疆地區(qū)大部分的民間庭院舞蹈、廣場舞蹈，都屬于自由結(jié)伴的“邀請對舞”。在該類舞蹈中，絕大部分的基本動作也同樣是社群成員自小從社區(qū)成人舞蹈活動的旁觀中自然習得的。任何人在舞蹈時做什么動作及何時變換動作，都可以自己根據(jù)音樂、舞伴、場地的具體情況即興決定。即使是小孩子，也可以自己決定何時加入舞蹈的人群及和誰一起對舞。該類舞蹈的重要特點是：舞伴之間需要隨時相互關注、交流和配合。第二節(jié)奧爾夫體系中即興的源頭二、中國民間歌舞傳統(tǒng)之源頭（五）江南絲竹與廣東音樂江南絲竹和廣東音樂是傳統(tǒng)的漢民族器樂音樂。其特點是三五好友或七八個志趣相投的人聚集在一起演奏絲竹樂器，以求共度愉悅的閑暇時光。在演奏時，每位演奏者總是可以任意地在主干旋律上即興“加花”，以便能夠與其他演奏者配合、交流，共同構(gòu)成完美的整體音響效果。第二節(jié)奧爾夫體系中即興的源頭二、中國民間歌舞傳統(tǒng)之源頭（六）古代游戲與歌舞中國古代許多的與休閑、宴飲相結(jié)合的體育或智力游戲，往往也都與即興歌舞息息相關，如行酒令、投壺、射覆、藏鉤、曲水流觴等。這些游戲往往都有這樣的共同點：利用輸贏或隨機規(guī)則選定某個人，然后讓這個人即興吟詩（合樂而歌）、舞蹈或做某種即興表演，以渲染休閑娛樂的氣氛。如果參與游戲活動的都是“高手”，便會即興提出一些更“高級”的“即興表演標準”，以提升游戲的即興歌舞技巧水平。第二節(jié)奧爾夫體系中即興的源頭三、其他各種現(xiàn)代教育教學理論及教育概念歌、舞、樂的即興創(chuàng)作技能，既包含了智慧技能，也更包含了身體運動技能。一般來說，智慧技能和身體運動技能，主要是由可操作的系列規(guī)則和高級規(guī)則構(gòu)成的。運動技能的高級程度，是由大腦、小腦和脊髓中樞分別控制的。一種運動技能的形成往往需要經(jīng)過非常多的重復練習，而且經(jīng)常需要克服“停滯不前”的“練習高原期”，這樣才能夠最終真正達到可以稱之為“技能”的水平。第二節(jié)奧爾夫體系中即興的源頭專題分析-即興任何高水平即興的創(chuàng)作表演行為，都需要具備以下幾個條件。（1）大量的庫存。如：一個八拍，每拍做一個動作的舞蹈動作組合。①若舞者僅擁有1個動作語匯，便只有1種可能的組合樣式。②若舞者擁有2個動作語匯，便可擁有256種可能的組合樣式。③若舞者擁有8個動作語匯，便可擁有16777216種可能的組合樣式。④若舞者擁有10個動作語匯，便可擁有1億種可能的組合樣式。（2）精加工策略，即將信息進行意義化、系統(tǒng)化的整理加工。（3）經(jīng)常對庫存信息進行提取和應用，并不斷總結(jié)、提煉、應用有效提取庫存的策略。（4）經(jīng)常在庫存信息之間進行新的聯(lián)結(jié)，不斷增加新的信息的聯(lián)結(jié)點。第三節(jié)奧爾夫體系中的教學原則一、表演與欣賞、游戲、創(chuàng)作一體化原則大約在1900年，對于音樂欣賞的討論最先應該是從瑞典皇家音樂學院理論作曲教授達爾克羅茲先生發(fā)起的一場音樂教學改革嘗試開始的。我們能夠看到的音樂教育心理學的最早文獻是美國音樂教育心理學家詹姆士·L.穆塞爾先生在1931年出版的《中小學音樂課教學法》一書。瑞士著名心理學家皮亞杰先生也反復強調(diào)，思維是從動作開始的，切斷了動作和思維之間的聯(lián)系，思維就得不到發(fā)展。（一）對于音樂欣賞的討論德國奧爾夫先生指出，非專業(yè)音樂教育的問題很多，人們早已充分認識到，片面的、被動的音樂聆聽和缺乏主動實際參與的教學會有損非專業(yè)人士的音樂經(jīng)驗。第三節(jié)奧爾夫體系中的教學原則一、表演與欣賞、游戲、創(chuàng)作一體化原則（一）對于音樂欣賞的討論所有近現(xiàn)代的國際音樂教育大師無一例外地強調(diào)：必須使用實際操作的方法，也就是用唱歌、跳舞、奏樂的方法來學習音樂。當下幼兒園教師仍舊在一邊踐行從前規(guī)定的“先單純地用耳朵安靜地傾聽音樂，然后再單純地用語言談論音樂”的“音樂欣賞教學”，一邊又在困惑“似乎這不是孩子們喜歡的有效教學方式”?！靶蕾p”應該是“被吸引、被感動得持續(xù)自愿沉浸于欣喜玩賞的實際操作性活動中的狀態(tài)”。第三節(jié)奧爾夫體系中的教學原則一、表演與欣賞、游戲、創(chuàng)作一體化原則（二）對于音樂游戲的討論首先，我們現(xiàn)在所談論的是兩種游戲，即主體體驗游戲和社會標簽游戲。主體體驗游戲，是指玩游戲的人說“真好玩，我還要繼續(xù)玩”的主體認可游戲。社會標簽游戲，是指當這些具體的游戲被選擇出來放進教科書時，就表示它們被貼上了一個社會認可的標簽。其次，幾乎所有的音樂游戲都是在唱歌、跳舞、奏樂活動中加入某種游戲規(guī)則。第三節(jié)奧爾夫體系中的教學原則一、表演與欣賞、游戲、創(chuàng)作一體化原則（三）對于音樂創(chuàng)作的討論能否使用老師教過的語匯、技能、思路進行創(chuàng)編，是學生是否真正掌握，即“能夠應用所學”的直接證據(jù)。通過創(chuàng)造性的學習過程培養(yǎng)學生的創(chuàng)造意識、創(chuàng)造熱情、創(chuàng)造能力及創(chuàng)造習慣，才是奧爾夫音樂教育體系強調(diào)的重中之重。第三節(jié)奧爾夫體系中的教學原則二、小步距循序漸進原則（一）相關研究1.關于“為什么”（why）（1）皮亞杰、維果斯基等兒童發(fā)展心理學家的兒童發(fā)展階段理論及最近發(fā)展區(qū)理論告訴我們：只有當學習者發(fā)展到可以使用某種特定方式學習某種特定學習內(nèi)容時，才能取得良好的學習效果。（2）外國學者已經(jīng)證實：學習者在經(jīng)過努力獲得學習成功后，大腦會產(chǎn)生某種特殊的“神經(jīng)遞質(zhì)”，讓學習者感受到歡欣鼓舞的情緒，以激勵學習者繼續(xù)追求新的學習目標。（3）美國心理學家馬丁·塞利格曼的研究告訴我們：按照學習者不能適應的速率，讓學習者學習他們不能掌握的內(nèi)容，將嚴重傷害學習者的自信心，會讓他們實際獲得一種“習得性自我無效感”。這種后天因為屢屢失敗而產(chǎn)生的負面自我評價，以及伴隨而來的負面情緒，經(jīng)過長期積累會使學習者養(yǎng)成退縮性的學習態(tài)度。（4）世界頂級游戲研發(fā)總監(jiān)簡·麥戈尼格爾在《游戲改變世界》一書中指出：游戲公司會用四招來讓玩家入迷。這四招分別是：目標、規(guī)則、反饋系統(tǒng)、自愿參與系統(tǒng)。第三節(jié)奧爾夫體系中的教學原則二、小步距循序漸進原則（一）相關研究2.關于“怎樣做”（how）在認定“學習者的學習速率各不相同”的學習心理學研究結(jié)果的基礎上，計算機教學科學家在許多年前就發(fā)明了“小步距前進”的計算機自學教學模型，以方便學習者根據(jù)自身的學習速率進行學習?！叭蝿辗治觥弊鳛橄到y(tǒng)教學設計的一項專門技術，其最初的基礎是行為主義心理學。任務分析包括目標分析和目標的下位子技能分析。下位子技能分析實際上就是學習的先決條件分析，這樣下位子技能便成為實現(xiàn)終級目標的使能目標。下位子技能分析的“倒推法”指出：使能目標退層分析應從教學的階段性終極目標開始，逐層下降，以確定最近的下一層使能目標，一直要分析到學生已有的起點能力為止。第三節(jié)奧爾夫體系中的教學原則二、小步距循序漸進原則（二）案例分析任務分析范例：“大王叫我來巡山”游戲部分的使能目標階梯挑戰(zhàn)7教師事先強調(diào)新的規(guī)則：①仍然堅持妖怪追捉孫悟空的規(guī)則，但不再規(guī)定追、捉、跑的方向（孫悟空可能在妖怪左側(cè)，也可能在右側(cè)，由孫悟空自己判斷：應該向順或逆時針方向跑）。②教師不再發(fā)出“跑”的指令。幼兒弄清楚角色和方向后便可以自己開始追、捉、跑。③鼓勵孫悟空自創(chuàng)其他自己喜歡的各種相關動作和語言。（以下同前）挑戰(zhàn)6教師發(fā)放“令牌”（教師站在圈內(nèi)面對幼兒，左手孫悟空，右手妖怪），拿到“令牌”的兩位幼兒自己打開“令牌”查看內(nèi)容。教師事先提醒幼兒新的規(guī)則：不再發(fā)出“跑”的指令，弄清楚角色后便可以自己開始追、捉、跑。（以下同前）第三節(jié)奧爾夫體系中的教學原則二、小步距循序漸進原則（二）案例分析任務分析范例：“大王叫我來巡山”游戲部分的使能目標階梯挑戰(zhàn)5教師發(fā)放“令牌”（教師站在圈內(nèi)面對幼兒，左手孫悟空，右手妖怪），拿到“令牌”的兩位幼兒自己打開“令牌”查看內(nèi)容。教師等待兩位幼兒自己站到圈外并面向逆時針方向，然后（省略了預令）直接發(fā)出指令：“跑！”（以下同前）挑戰(zhàn)4教師發(fā)放“令牌”（教師站在圈內(nèi)面對幼兒，左手孫悟空，右手妖怪），拿到“令牌”的兩位幼兒自己打開“令牌”查看內(nèi)容（此時“令牌”已經(jīng)改成對折狀態(tài)，須打開才能看見內(nèi)容）。教師等待兩位幼兒自己站到圈外并面向逆時針方向，必要時教師還要提醒幼兒。（以下同前）第三節(jié)奧爾夫體系中的教學原則二、小步距循序漸進原則（二）案例分析任務分析范例：“大王叫我來巡山”游戲部分的使能目標階梯挑戰(zhàn)3教師發(fā)放“令牌”（教師站在圈內(nèi)面對幼兒，左手孫悟空，右手妖怪），拿到“令牌”的兩位幼兒自己查看內(nèi)容（省略了自己明確角色的環(huán)節(jié)）。教師提示并等待兩位幼兒自己站到圈外，面向逆時針方向，然后教師舉起一手臂表示“預備”，隨后發(fā)出指令：“跑！”（以下同前）挑戰(zhàn)2教師發(fā)放“令牌”（教師站在圈內(nèi)面對幼兒，左手孫悟空，右手妖怪），拿到“令牌”的兩位幼兒自己查看內(nèi)容。教師提問：誰是孫悟空？請舉手！誰是妖怪？請舉手?。ㄒ蟛⒌却嚓P幼兒舉手）。教師提示并等待兩位幼兒自己站到圈外，面向逆時針方向，然后教師舉起一手臂表示“預備”，隨后發(fā)出指令：“跑！”若孫悟空沒有被捉住，則繼續(xù)教授進圈、跪拜、臺詞。第三節(jié)奧爾夫體系中的教學原則二、小步距循序漸進原則（二）案例分析任務分析范例：“大王叫我來巡山”游戲部分的使能目標階梯挑戰(zhàn)1教師直接指定兩個角色的人選，提示并等待兩位幼兒自己站到圈外，面向逆時針方向，教師站在兩人中間用雙手示意“預備”，然后發(fā)出指令：“跑！”同時教師讓開，避免影響幼兒奔跑。（以下同基礎級）基礎級教師直接指定妖怪和孫悟空人選（中間隔開2—3人）；明確妖怪追捉孫悟空的規(guī)則。兩位嘗試游戲的幼兒在聽指令正確地向右轉(zhuǎn)身后，再聽指令正確地向圓圈外橫跨一大步。教師用雙手控制住兩位幼兒，同時發(fā)出指令：“預備—跑！”教師松手，兩人追跑（必要時，教師還需特別提醒孫悟空，在跑回自己原先所站的位置后便要停下來）。若孫悟空沒有被捉住，則繼續(xù)教授進圈、跪拜、臺詞。第三節(jié)奧爾夫體系中的教學原則三、“站上巨人肩膀”的原則加拿大皇家音樂學院奧爾夫教學法體系培訓班老師說過：作品能把思想、情感、身體融為一個整體（可作為審美對象的范例）。故事、音樂、動作所包含的“模式”，給了學員一個“創(chuàng)作的框架”，即一個可進行“近遷移”改編的“底版”。在這個框架中，學員可以在強有力的支持下自由發(fā)揮；如若沒有這個框架，學員就會很混亂，不能體會到作品的藝術之美。對于缺乏專業(yè)音樂學習經(jīng)驗的普通大眾，特別是對發(fā)展中的幼兒來說，在歌、舞、樂的創(chuàng)造性學習活動中，教師不僅需要給予語匯、思路，還需要給予一個可以依托的具有審美感染力、吸引力的“作品”，這樣才可以讓他們熱情地投入且安全地進行“繼承和發(fā)展”。第三節(jié)奧爾夫體系中的教學原則四、“學以致用”的原則五大工作流程：（1）舉例。執(zhí)教老師教，學員們做。對于所教的各種具體的知識技能，基本上也都是運用“模仿—理解—應用/創(chuàng)造—分析”的教學流程。（2）分析。執(zhí)教老師不斷重復講解或者補充各種相關理論。（3）引導應用。執(zhí)教老師在當天下課之前，一定會布置課后作業(yè)，并使用從大組示例到小組嘗試及執(zhí)教老師輪組輔導的組織方式進行。這種“模仿體驗—嘗試討論—大組分享—總結(jié)反饋—引導提問—補充解惑”的流程，能讓學員盡可能明確課后獨立或結(jié)伴作業(yè)的具體要點，即學員當天應該掌握的學習內(nèi)容。第三節(jié)奧爾夫體系中的教學原則四、“學以致用”的原則五大工作流程：（4）布置課后的獨立或結(jié)伴作業(yè)。（5）審閱作業(yè)和反饋補償。第二天，各執(zhí)教老師幾乎要花費將近半天的時間來審閱學員的作業(yè)文本，或組織學員相互觀摩從文本到實操的過程，然后再根據(jù)具體情況給予學員“掌握情況的反饋”，以幫助學員進一步理解那些尚未掌握的內(nèi)容。對于缺乏專業(yè)音樂學習經(jīng)驗的普通大眾，特別是對發(fā)展中的幼兒來說，在歌、舞、樂的創(chuàng)造性學習活動中，教師不僅需要給予語匯、思路，還需要給予一個可以依托的具有審美感染力、吸引力的“作品”，這樣才可以讓他們熱情地投入且安全地進行“繼承和發(fā)展”。奧爾夫音樂教學法目錄Content第一章丨中外著名音樂教育體系與奧爾夫音樂教育體系第二章丨奧爾夫體系的教學法第三章丨歌唱教學第四章丨律動教學第五章丨奏樂教學歌唱教學第三章第一節(jié)奧爾夫歌唱教學的基本內(nèi)容及典型案例一、歌唱的基本知識與技能基本知識：聲母和韻母、音高和唱名（含音符和五線譜知識）、柯達伊體系的表示音高的手勢（柯爾文手勢）等?；炯寄埽喊l(fā)音位置、咬字吐字和氣息控制三大部分。特別指出：在學習歌唱的基本知識與技能時，也必然會使用各種游戲的方式來傳遞學習內(nèi)容，以便一以貫之地體現(xiàn)奧爾夫體系“游戲化”教學的基本原則。第一節(jié)奧爾夫歌唱教學的基本內(nèi)容及典型案例二、歌唱的指揮技能一是使用普通的表示拍子的手勢：二是使用來自柯達伊體系的表示音高的手勢—柯爾文手勢第一節(jié)奧爾夫歌唱教學的基本內(nèi)容及典型案例三、多聲部歌唱技能（一）由“輪唱”形成的多聲部奧爾夫體系教師培訓課程常見教學模式（1）老師先教授一首兒歌的歌詞。（2）加曲調(diào)，教學員學會唱這首歌曲。（3）加聲勢（拍手、跺腳、捻指等單純的身體有聲動作）或表演動作（表現(xiàn)歌詞含義）。（4）將學員分組，從兩聲部輪唱逐步增加到八聲部輪唱。（單純唱）（5）從兩聲部輪唱逐步增加到八聲部輪唱。（邊唱邊做動作）（6）加入打擊樂器伴奏。（7）加入可以看出各聲部起止、起伏的隊形。完整表演，自我欣賞。第一節(jié)奧爾夫歌唱教學的基本內(nèi)容及典型案例三、多聲部歌唱技能（一）由“輪唱”形成的多聲部2.其他教學模式（1）老師先教授一首兒歌的歌詞（內(nèi)容來自一個繪本的主題）。（2）加上曲調(diào)，教學員學會唱這首兒歌。（3）加上舞蹈動作，可能是自唱伴舞，也可能是跟隨播放的錄音音樂，邊唱邊舞。（4）將學員分組，從兩聲部輪唱逐步增加到八聲部輪唱。（單純唱）第一節(jié)奧爾夫歌唱教學的基本內(nèi)容及典型案例三、多聲部歌唱技能（一）由“輪唱”形成的多聲部2.其他教學模式（5）從兩聲部輪唱逐步增加到八聲部輪唱。（邊唱邊做動作）（6）老師展現(xiàn)繪本故事的主要情節(jié)，學員在老師的引導下進行各種結(jié)伴或分組的即興表演。（7）加入隊形，將“唱熟的歌曲及練熟的舞蹈”作為一個回旋曲作品的“主部”A，將“老師以旁白的形式描述繪本故事各主要情節(jié)，學員跟隨講述”的即興表演作為這個回旋曲作品的“插部”BCDEF，構(gòu)成ABACADAEAF模式。完整表演并自我欣賞。第一節(jié)奧爾夫歌唱教學的基本內(nèi)容及典型案例三、多聲部歌唱技能（二）由“朋友歌”疊加形成的多聲部“朋友歌”形式的合唱，雖然不能算是奧爾夫音樂教育體系專有的，但在奧爾夫老師的課程中會經(jīng)常使用。這種復調(diào)性的合唱相比于和聲性的合唱，既容易被掌握，也更容易被創(chuàng)造性地應用。第一節(jié)奧爾夫歌唱教學的基本內(nèi)容及典型案例三、多聲部歌唱技能（三）加入“念白”形成的多聲部第一節(jié)奧爾夫歌唱教學的基本內(nèi)容及典型案例三、多聲部歌唱技能（三）加入“念白”形成的多聲部第一節(jié)奧爾夫歌唱教學的基本內(nèi)容及典型案例四、歌唱與其他表演活動的結(jié)合奧爾夫教學法中的一項重要的教學流程，就是“各種不同表達媒介之間的不斷轉(zhuǎn)換”。無論是唱歌、律動、奏樂中的哪一種課程，無論教學活動的主要學習內(nèi)容是歌曲、動作還是樂器，都要使用歌、舞、樂三種媒介，從而達到使用歌、舞、樂綜合一體的方式來表現(xiàn)作品的目的。第一節(jié)奧爾夫歌唱教學的基本內(nèi)容及典型案例五、歌唱教學的游戲化設計歌唱教學的游戲化設計實際上已成為一種世界性教學設計的潮流。其功能是為了讓學習者能夠更加自主自愿地投入和享受學習。藝術實踐活動本身就是一種游戲活動。美國一個中學的“預見學習項目研究”告訴我們：借鑒已有的成熟游戲，將游戲或游戲中的某些元素直接運用到教學過程中，以便取得相應的提升教學效率的結(jié)果。第一節(jié)奧爾夫歌唱教學的基本內(nèi)容及典型案例五、歌唱教學的游戲化設計第一節(jié)奧爾夫歌唱教學的基本內(nèi)容及典型案例五、歌唱教學的游戲化設計以上兩個案例屬于“智能游戲”大類中的“猜謎游戲”亞類。前者又屬于“猜謎游戲”中再下一層類型中的“聲音聽辨游戲”（即猜謎者在看不見被猜者的條件下，僅憑被猜者的聲音音色或發(fā)出聲音的空間位置，來斷定發(fā)出聲音者是誰）。后者屬于“猜謎游戲”中再下一層類型中“藏東西和找東西”的“智慧對抗游戲”（在大家一起唱歌的過程中，尋找東西的人在接近藏東西的位置時大家“提高”音量，在遠離藏東西的位置時大家“壓低”音量，以暗示尋找者尋找的方向和距離）。第一節(jié)奧爾夫歌唱教學的基本內(nèi)容及典型案例五、歌唱教學的游戲化設計第一節(jié)奧爾夫歌唱教學的基本內(nèi)容及典型案例五、歌唱教學的游戲化設計這個歌唱游戲類似“邀請舞”，屬于一種“社會交往游戲”。具體玩法為：參與游戲者圍坐成圓圈或在自由空間狀態(tài)下找一空地。每個人都把自己想象成一種海洋生物，坐在固定的位置上運動身體上任何可以活動的部位。大家一起唱歌，同時邀請者也要假裝成某種海洋生物在場地中自由移動，在歌曲的結(jié)束句，大家齊唱“我愛你”的同時，邀請者選擇一人或者兩人，被邀請者起立跟隨邀請者（像幼兒園玩“開火車”游戲一樣，一個跟著一個）在下一次歌聲中重復前面的動作，循環(huán)往復……在奧爾夫的教學體系中，“問候歌”“告別歌”“感謝歌”“祝福歌”等，也都往往伴隨著各種互動的動作游戲，這些也都屬于“社會交往游戲”。第一節(jié)奧爾夫歌唱教學的基本內(nèi)容及典型案例六、創(chuàng)造性的歌唱游戲（一）借用教師提供的歌曲，對歌詞進行局部替換這里的創(chuàng)造性表達，所借用的就是“現(xiàn)成歌曲的大框架和主要內(nèi)容”。社交歌唱游戲《歡迎歌》中大家唱：“歡迎歡迎，歡迎×××”，×××唱：“謝謝大家，大家早上好！”《我們都出生啦》中問：“一月出生的在哪里？”答：“在這里，在這里，我是一月出生的！”（一直唱到十二月）最后一起唱：“現(xiàn)在我們都出生啦！”第一節(jié)奧爾夫歌唱教學的基本內(nèi)容及典型案例六、創(chuàng)造性的歌唱游戲（一）借用教師提供的歌曲，對歌詞進行局部替換2.認知歌唱游戲《今天星期幾》中問：“今天星期幾？誰知道？”答：“我知道，我知道，今天星期×！”《胡說歌》中問：“你把襪子套在耳朵上嗎？你把襪子套在耳朵上嗎？襪子套在耳朵上嗎？襪子套在耳朵上嗎？你把襪子套在耳朵上嗎？”第一節(jié)奧爾夫歌唱教學的基本內(nèi)容及典型案例六、創(chuàng)造性的歌唱游戲（二）借用教師提供的“材料基石”進行組合創(chuàng)作“材料基石”是指創(chuàng)作時可以借用的元素。如節(jié)奏、唱名、情境、結(jié)構(gòu)等。借用教師提供的節(jié)奏基石（1）從語言（諺語）節(jié)奏中提取節(jié)奏基石。①一日一蘋果讓醫(yī)生遠離我：②劃你自己的船：③你不做你就永遠不會知道：第一節(jié)奧爾夫歌唱教學的基本內(nèi)容及典型案例六、創(chuàng)造性的歌唱游戲（二）借用教師提供的“材料基石”進行組合創(chuàng)作借用教師提供的節(jié)奏基石（2）主要教學流程如下：①教師出示諺語，示范如何抽取句子的節(jié)奏。②教師示范，如何對應轉(zhuǎn)換成由68拍節(jié)奏基石構(gòu)成的樂譜。③學員將節(jié)奏基石排成兩小節(jié)的節(jié)奏樂譜卡片。④學員分成三組（每組3—4人），根據(jù)節(jié)奏樂譜創(chuàng)編聲勢動作。⑤三組學員依次（1組—2組—3組）展示練習過的“語言+聲勢動作”（重復2遍或4遍），其他觀察小組判斷這是哪種節(jié)奏卡片（所有排好的卡片事先都擺在地上供觀察小組觀看）上的節(jié)奏。⑥三組學員同時疊加（三聲部）展示自己創(chuàng)編的“語言+聲勢動作”（重復4遍）。⑦全部“默念”語言做聲勢動作。⑧恢復既念又做動作的方式。第一節(jié)奧爾夫歌唱教學的基本內(nèi)容及典型案例六、創(chuàng)造性的歌唱游戲（二）借用教師提供的“材料基石”進行組合創(chuàng)作2.借用教師提供的唱名基石（1）前期經(jīng)驗：已經(jīng)學習過5（sol）、3（mi）兩個音符和唱名注意：從幼兒的認知水平上來說，他們必須知道什么是正確的，才能夠“胡說”。一般來說，替換兩個詞，比替換一個詞難度高。（2）即將學習的內(nèi)容：6（la）、1（do）兩個音符和唱名第一節(jié)奧爾夫歌唱教學的基本內(nèi)容及典型案例六、創(chuàng)造性的歌唱游戲（二）借用教師提供的“材料基石”進行組合創(chuàng)作2.借用教師提供的唱名基石（3）主要教學流程如下：①模仿教師，學唱歌曲《泰迪熊》。②模仿教師視唱樂譜，同時做以下身體動作：唱5（sol）摸頭、唱3（mi）摸肩、唱6（la）高舉雙臂、唱1（do）摸腳等。第一節(jié)奧爾夫歌唱教學的基本內(nèi)容及典型案例六、創(chuàng)造性的歌唱游戲（二）借用教師提供的“材料基石”進行組合創(chuàng)作2.借用教師提供的唱名基石（3）主要教學流程如下：③教師提供歌詞和節(jié)奏：④學員四人一組集體創(chuàng)編，分組展示。⑤學員兩人一組集體創(chuàng)編，分組展示。⑥學員獨立創(chuàng)編，圍成圓圈依次展示。⑦加入新音符2（re），用“回聲游戲法”學習新歌《誰在敲我窗和門》。

a.老師唱一句，學員模仿一句。

b.集體唱問句，一人唱答句。c.一人唱問句，一人唱答句。（游戲：唱問句者需猜出唱答句的人是誰）第一節(jié)奧爾夫歌唱教學的基本內(nèi)容及典型案例六、創(chuàng)造性的歌唱游戲（二）借用教師提供的“材料基石”進行組合創(chuàng)作2.借用教師提供的唱名基石（4）繼續(xù)熟悉新音符2（re），用“通過音量強弱暗示被藏東西”的游戲?qū)W習新歌《小小兔子》。（5）模仿老師視唱樂譜，分析歌譜中的相同、相似與不同之處。（6）在學員已經(jīng)掌握5（sol）、3（mi）、6（la）、1（do）、2（re）五個音符和它們的唱名后，開始玩“即興回聲”游戲：①教師即興用這五個音唱8拍旋律，學員集體唱“回聲”。（教師示例）②教師即興用音條琴奏8拍旋律，學員集體奏“回聲”。（教師示例）③學員志愿者即興唱8拍旋律，學員集體唱“回聲”。（學員遷移）④學員志愿者即興奏8拍旋律，學員集體奏“回聲”。（學員遷移）第一節(jié)奧爾夫歌唱教學的基本內(nèi)容及典型案例六、創(chuàng)造性的歌唱游戲（二）借用教師提供的“材料基石”進行組合創(chuàng)作2.借用教師提供的唱名基石⑤兩兩結(jié)伴唱，一人即興演唱，一人唱回聲，交換。（學員遷移）⑥兩兩結(jié)伴演奏，一人即興演奏，一人演奏回聲，交換。（學員遷移）（7）繼續(xù)鞏固新音符2（re），學習新歌《農(nóng)夫在山谷》。第一節(jié)奧爾夫歌唱教學的基本內(nèi)容及典型案例六、創(chuàng)造性的歌唱游戲（二）借用教師提供的“材料基石”進行組合創(chuàng)作3.借用教師提供的節(jié)奏基石、情境基石、結(jié)構(gòu)基石（1）借用教師提供的節(jié)奏基石。（2）借用教師提供的情境基石（歌詞）。第一節(jié)奧爾夫歌唱教學的基本內(nèi)容及典型案例六、創(chuàng)造性的歌唱游戲（二）借用教師提供的“材料基石”進行組合創(chuàng)作3.借用教師提供的節(jié)奏基石、情境基石、結(jié)構(gòu)基石（3）借用教師提供的結(jié)構(gòu)基石。如：ABAB、ABCA、AAAB、ABBA、AABA等。第一節(jié)奧爾夫歌唱教學的基本內(nèi)容及典型案例六、創(chuàng)造性的歌唱游戲（二）借用教師提供的“材料基石”進行組合創(chuàng)作3.借用教師提供的節(jié)奏基石、情境基石、結(jié)構(gòu)基石（3）借用教師提供的結(jié)構(gòu)基石。第一節(jié)奧爾夫歌唱教學的基本內(nèi)容及典型案例六、創(chuàng)造性的歌唱游戲（二）借用教師提供的“材料基石”進行組合創(chuàng)作3.借用教師提供的節(jié)奏基石、情境基石、結(jié)構(gòu)基石（4）主要教學流程：①教師提供素材基石（節(jié)奏基石、情境基石、結(jié)構(gòu)基石），引導學員認識。②學員分成若干小組，各組選擇不少于兩個、不多于四個的短句作為素材。③教師發(fā)放結(jié)構(gòu)卡片，學員選擇其中一種。④學員按照自選卡片規(guī)定的結(jié)構(gòu)，組織自己的作品，并念熟。⑤各小組之間展示分享。所有卡片排在地上，玩“快速反應”游戲。

a.展示小組將自己的作品連續(xù)展示兩遍。

b.觀察小組通過聽辨來判斷展示小組使用了哪種結(jié)構(gòu)卡片，先舉手且判斷正確的為贏家。第一節(jié)奧爾夫歌唱教學的基本內(nèi)容及典型案例六、創(chuàng)造性的歌唱游戲（三）借用教師提供的“主部”為回旋曲創(chuàng)作“插部”主部歌曲《漁歌》（歌詞略）2.主要教學流程（1）學習歌曲。（2）用輪唱的方式演唱歌曲。（3）分小組為歌曲編配伴奏或者表演動作。第一節(jié)奧爾夫歌唱教學的基本內(nèi)容及典型案例六、創(chuàng)造性的歌唱游戲（三）借用教師提供的“主部”為回旋曲創(chuàng)作“插部”（4）合作表演回旋曲《漁歌》。①圍成一個大的圓圈，各小組學員坐在一起，自選樂器。②從“主部”開始。學員表演“主部”的時候可以齊唱，也可以輪唱；可以自選歌、舞、樂中的一種表演，也可以事先組織安排好配合的方式。③所有小組按照順時針或逆時針方向，依次在各重復“主部”中間插入自己創(chuàng)編的“插部”。（也可以事先協(xié)商好表演“插部”的先后順序）第一節(jié)奧爾夫歌唱教學的基本內(nèi)容及典型案例六、創(chuàng)造性的歌唱游戲（四）為現(xiàn)成歌曲編配舞蹈動作、隊形或情境表演動作、場景（五）為現(xiàn)成單聲部歌曲編配合唱聲部或樂器伴奏聲部第一節(jié)奧爾夫歌唱教學的基本內(nèi)容及典型案例專題分析1-歌唱配律動的傳統(tǒng)小游戲1.大西瓜（廣東）【游戲動作與進階流程】（1）動作一級的進階流程。邊唱歌邊做動作，自己和自己玩。A表示淺灰，雙手掌心向前豎起，左右搖擺表示兩片西瓜。每拍搖一次。B表示深灰，雙手五指向前，做抓東西的動作表示兩張嘴巴。每拍抓一次。第一節(jié)奧爾夫歌唱教學的基本內(nèi)容及典型案例專題分析1-歌唱配律動的傳統(tǒng)小游戲1.大西瓜（廣東）第一節(jié)奧爾夫歌唱教學的基本內(nèi)容及典型案例專題分析1-歌唱配律動的傳統(tǒng)小游戲1.大西瓜（廣東）（2）動作二級的進階流程。與同伴一起玩，一人雙手表示西瓜，一人雙手表示嘴巴。嘴巴要觸碰到表示西瓜的手掌心，一拍一次。西瓜不再左右搖擺，一拍一次回碰嘴巴。第一節(jié)奧爾夫歌唱教學的基本內(nèi)容及典型案例專題分析1-歌唱配律動的傳統(tǒng)小游戲大西瓜（廣東）（3）動作三級的進階流程。與同伴一起，一只手表示西瓜，一只手表示嘴巴，每個人的嘴巴都要對應同伴的西瓜。第一節(jié)奧爾夫歌唱教學的基本內(nèi)容及典型案例專題分析1-歌唱配律動的傳統(tǒng)小游戲2.做月餅【游戲動作與進階流程】A左手握拳，拳心向上，右手成掌。先自上而下拍擊拳心，再自下而上拍擊拳心。B右手握拳，拳心向上，左手成掌。先自上而下拍擊拳心，再自下而上拍擊拳心。（1）動作一級的進階流程（換上下的頻率加快）。先右手自上而下連續(xù)拍8次，再換成自下而上連續(xù)拍8次。（改成：連續(xù)拍4次換；連續(xù)拍2次換；拍1次就換）換成左手拍右手。（流程同上）（2）動作二級的進階流程（換手的頻率加快）。右手拍左手上4下4，換成左手拍右手。右手拍左手上2下2，換成左手拍右手。右手拍左手上1下1，換成左手拍右手。第一節(jié)奧爾夫歌唱教學的基本內(nèi)容及典型案例專題分析1-歌唱配律動的傳統(tǒng)小游戲2.做月餅（3）動作三級的進階流程（換上下，換手，換節(jié)奏）。第一節(jié)奧爾夫歌唱教學的基本內(nèi)容及典型案例專題分析1-歌唱配律動的傳統(tǒng)小游戲3.煎麻薯【游戲動作】一人扮演鍋，一只手手心向上為鍋，一只手手心向下是鍋蓋。“鍋蓋”手有節(jié)奏地打開、蓋上。另一人扮演廚師，在“鍋蓋”打開時，將手伸到“鍋里”；在“鍋蓋”蓋上時，將手從“鍋里”抽出來。在說“上上下下左左右右”的時候，兩人協(xié)商創(chuàng)編花式對拍模式，合作對拍即可。附兒歌：抹點油，抹點油，抹點抹點抹點油，灑點水，灑點水，灑點灑點灑點水，上上下下左左右右，麻薯麻薯煎好了。注意：動作由日本老師提供，可以選用音樂《爺爺為我打月餅》，樂譜略。第一節(jié)奧爾夫歌唱教學的基本內(nèi)容及典型案例專題分析1-歌唱配律動的傳統(tǒng)小游戲4.一槍四鳥運用歌曲《這是小兵》?！居螒騽幼髋c進階流程】右手做一槍（伸出拇指與食指），左手做四鳥（收起拇指，伸出其余四指）。換成左手做一槍，右手做四鳥。（1）唱第一句歌詞，右手槍左手鳥，保持造型，一拍一次輕輕點動，共點動8拍。停下不唱，從容地慢慢換成左手槍右手鳥，換好以后再開始唱新的樂句，共點動8拍。（2）4拍一換。（3）2拍一換。（4）1拍一換。（5）半拍一換。（6）改用（7）改成一槍六鳥。第二節(jié)遷移應用的歌唱教學案例一、小班歌唱教學案例案例1公雞頭母雞頭

第二節(jié)遷移應用的歌唱教學案例一、小班歌唱教學案例案例1公雞頭母雞頭

活動目標（1）初步學會演唱新歌。（2）通過在游戲中