《音樂與影視》教學設計教學設計意圖1、指導思想《高中音樂課程標準》中要求：能夠聯(lián)系舞蹈、戲劇、影視、美術、文學等門類的作品，比較藝術特征的異同，加深對音樂作品的感悟和理解；在綜合性實踐活動中樂于表現(xiàn)、表達自己對音樂的感悟，并能與他人合作與探究，挖掘音樂作品所蘊含的文化信息。本課以“音樂與影視”為主題展開的教學，旨在通過以聆聽為主、視聽結合、演唱感受、討論分析等多種教學方法，讓學生聆聽感受影視音樂的獨特魅力，了解影視音樂的歷史、分類，拓展學生的音樂視野，更重要的是逐步引導學生參與音樂教學中的實踐過程，充分激發(fā)學生的藝術創(chuàng)造意識。2、教學內(nèi)容選擇本課內(nèi)容是湘版高中《音樂鑒賞》第五單元《音樂的體裁》第六部分《音樂與影視》，是眾多音樂與姊妹藝術結合的優(yōu)秀體裁之一。本單元前五個部分學生分別了解了音樂與詩歌、戲劇、舞蹈、戲曲、曲藝完美結合的優(yōu)秀作品，本課則是視聽全方位的影視與音樂結合，學生興趣濃郁。

教材和教參所提供的教學內(nèi)容與參考資料較多，需要教師進行合理的設計。教材中提供的作品分別為電影《辛德勒的名單》音樂選段，電影《冰山上的來客》插曲及電視劇《紅樓夢》的片尾曲《枉凝眉》，旨在通過“欣賞與體驗”，使學生了解主題音樂、插曲、主題歌、場景音樂和背景音樂的基本含義，在此基礎上，為了增加視聽效果，加強學生對影視音樂的感受和理解，我以奧斯卡最佳音樂獲獎影片為線索引導學生了解影視音樂的相關知識，所以我增加了電影《音樂之聲》、電影《臥虎藏龍》、電影《辛德勒的名單》等電影片段。3、學情分析高中學生對于影視音樂的興趣濃郁，但由于個人的知識結構以及愛好不同，他們對影視音樂的了解比較片面，只是停留在一般的感性了解的基礎上，對影視音樂的歷史、作用和特點都了解甚少，同時高中生的文化知識水平、獨立認識、理解分析能力、形象思維能力和音樂審美經(jīng)驗都達到了一定的水準，所以在教學中，就需要多安排音樂作品的鑒賞感受時間，讓學生多聽多感受多體會；中鼓勵他們進行小組合作式的討論，再派代表進行交流，這樣，即完善了個人的意見，有體現(xiàn)了組內(nèi)的協(xié)作與小組之間的競爭，更適于已初步具有成人心理的高中生。4、資源開發(fā)與運用（1）充分利用教師的資源，利用教師自身素質(zhì)如：創(chuàng)設“逼真”的情境，包括①提供積極、貼切的教學態(tài)度；②提供簡單、通俗、藝術化的語言敘述；③提供教師聲情并茂地現(xiàn)場范唱或表演等；④提供融科學、藝術為一體的多媒體課件以及圖片、教具等，使學生在有效的教學時間內(nèi)盡可能地多獲得取對音樂知識的了解，強化學生對音樂的體驗感受，引導學生在鑒賞過程中保持注意力的適度集中性和穩(wěn)定性，達到激發(fā)學生興趣，使學生在鑒賞音樂中保持期待和探索的狀態(tài)。（2）開發(fā)學生的資源，通過課外作業(yè)形式，引導學生在課前通過課本、網(wǎng)絡、圖書館或其他媒介去了解搜集有關影視音樂的相關內(nèi)容，讓學生充滿自信有備而來。此外，學生在課堂上的語言、行為、情緒、情感以及有一定課程意義的氛圍、環(huán)境、信息和機會等都是不可忽視的學生資源的重要組成部分。5、教學評價說明把評價貫穿于教學的始終。由于學生的個體差異，他們的理解是不同的，因此，教師要給學生充分思考的空間，讓學生在把握總的基調(diào)的前提下，自由討論，鼓勵學生大膽的發(fā)表自己對音樂的獨到見解。讓他們真正地走進音樂之中，享受創(chuàng)造地樂趣。在教學中穿插學生之間互評以及教師對學生的評價。由于音樂的特性決定了它的多樣化和不定性，在評價中尊重學生的多元化理解。通過參與性的活動設計，觀察學生在教學活動實踐中所表現(xiàn)出來的積極態(tài)度和對影視音樂的相關知識及內(nèi)涵的理解。在教學過程中通過欣賞感受、演唱、討論等過程性環(huán)節(jié)觀察學生的學習實效，并通過反饋檢測及時調(diào)整教學內(nèi)容和方法。評價和反饋都要圍繞教學目標設計。二．教學目標1、能認真欣賞本課的影視音樂，并從中獲得樂趣；2、在欣賞影視音樂的過程中，了解影視音樂的歷史、作用及特點，區(qū)分影視音樂的分類，理解影視音樂的表現(xiàn)形式；3、能積極參與討論，參與音樂實踐活動。三、教學重點、難點教學重點：影視作品在影視中的作用、特點及表現(xiàn)形式教學難點：理解影視音樂的表現(xiàn)形式及其文化內(nèi)涵四、教學過程課前準備：1、學生搜集影視音樂的相關資料2、準備歌譜教學程序?qū)?、欣賞與思考：下面欣賞的這段影片選自哪部電影？曲名叫什么？給你帶來的直接感受是什么？2、欣賞《音樂之聲》插曲《doremi》（2分6秒）簡介《音樂之聲》（學生回答）[介紹]：正如大家看到的那樣，在《音樂之聲》中，天性自由、不受繁文縟節(jié)約束的美麗修女瑪麗亞、活潑可愛的孩子們、奧地利美麗的風景、動聽的音樂以及反納粹追求自由的勇氣，打動了世界人民的心。電影《音樂之聲》獲得第38屆奧斯卡的最佳影片、最佳導演、最佳音響等五項大獎，曾被翻譯成60多種語言，在世界各地播放。3、知識鏈接：奧斯卡金像獎：也稱奧斯卡獎，正式名稱是“電影藝術與科學學院獎”，1927年設立，每年在美國洛杉磯舉行。該獎是由美國電影藝術與科學學院頒發(fā)，旨在鼓勵優(yōu)秀電影的創(chuàng)作與發(fā)展，它不僅反映美國電影藝術的發(fā)展進程，而且對世界其他國家的電影藝術有著不可忽視的影響。奧斯卡最佳音樂：從1934年開始，奧斯卡最佳音樂獎設最佳作曲、最佳配樂和最佳歌曲三項獎。作曲獎授予為大型故事片創(chuàng)作一系列音樂的作曲家，配樂獎不是單純選配現(xiàn)成的樂曲，而是創(chuàng)造性地使用與主題有關的音樂素材；最佳歌曲獎授予為大型故事片創(chuàng)作主題歌的對象。現(xiàn)在奧斯卡所設的音樂獎項為：最佳原創(chuàng)音樂獎（1934年）最佳歌曲獎（1934年）最佳音效獎（1934年）最佳音效剪輯獎（1963年至今）4、點題《走進奧斯卡音樂》—音樂與影視新課學習1、電影音樂的歷史（分）1）電影的誕生1895年12月28日，電影誕生了，法國人盧米埃爾兄弟在巴黎一家大咖啡館的地下室里放映了他們自己拍攝的《工廠大門》、《火車到站》、《嬰兒午餐》、《水澆園丁》等十二部影片，揭開了人類文明史上嶄新的一頁。是一場人類感覺和藝術形式的巨大革命，那時的電影是無聲的，既沒有對白解說，也沒有音樂、音響，只是一連串活動的影像投射到銀幕上，無聲電影被稱為“偉大的啞巴”，人們在贊譽他“偉大”的同時又感受到“無聲”的遺憾。2）思考與想象：無聲電影有什么特點呢？（學生回答：字幕、表情動作夸張）20世紀初，打破“無聲”局面的是音樂，人們逐漸領悟到無聲電影可以用音樂來渲染劇情，也可以以此掩蓋放映機的嘈音。3）1907年法國音樂家圣桑首次為電影作曲。4）思考與想象：當時的音樂如何為電影配樂？（學生回答）5）欣賞《雨中曲》無聲電影片斷（1分12秒）在沒有錄音的情況下，放映電影時，電影院里總有鋼琴、樂隊和歌者現(xiàn)場演唱、演奏，出現(xiàn)了早期有聲電影。6）隨著科技不斷發(fā)展，1927年電影進入有聲階段（奧斯卡獎同年設立）7）現(xiàn)在的電影音樂要豐富很多。電影音樂與20世紀20年代的產(chǎn)物—電視音樂結合成一個新的音樂體裁——影視音樂。2、影視音樂的概念（分）1）影視音樂：影視音樂是指為電影和電視而創(chuàng)作的音樂，是影視這一綜合藝術的重要組成部分。它的演奏(唱)是通過畫面與對白、音響的效果合成一條聲帶，隨影視片的放映被觀眾感知。是20世紀新出現(xiàn)的音樂體裁。2）學生推薦影視音樂欣賞同學們，推薦你們所喜歡的影視作品吧！清唱兩句吧?。◣熒餐扑]）3）思考與討論：你知道你們剛才推薦的影視作品屬于什么類型嗎？3、影視音樂的分類及作用（分）影視音樂體現(xiàn)影視作品的藝術構思和創(chuàng)作，成為這個綜合藝術的一個有機組成部分，從歌曲和樂曲劃分，影視歌曲分為主題曲、插曲、片頭曲、片尾曲；樂曲分為主題音樂、背景音樂、場景音樂等。作用：簡單的說，片頭音樂起開場白的作用，主要用于給觀眾留下深刻的第一印象；主題音樂貫穿始終，起到品牌效應的作用，用于辨識，使觀眾對整部片子留下獨特的印象；插曲起調(diào)節(jié)氣氛的租用，對情節(jié)推波助瀾，增加整部影片的節(jié)奏感；場景音樂則用來渲染氣氛。概括為：突出主題渲染氣氛刻畫人物描繪景物推動劇情抒發(fā)感情……插曲的概念（分）插曲：一般而言指的是在開頭、片尾以外使用的歌曲?！兑魳分暋凡迩堆┙q花》對比欣賞（1）欣賞與思考：歌曲雪絨花的節(jié)拍？（一段）完成部分表格順序地點對象情緒內(nèi)涵作用第一次唱

第二次唱

（2）演唱英文版《雪絨花》學生瀏覽歌譜，發(fā)現(xiàn)難點，突破難點演唱難點：單詞連讀師生一起清唱。（3）簡介雪絨花：奧地利的國花，在奧地利，雪絨花象征著勇敢，也象征著一種民族精神。（4）對比欣賞《雪絨花》音樂會版本（2分30）（5）完成對比表格分析。3）主題音樂的概念（同學們不太了解的）主題音樂：表達影片主題思想、基本情緒或主要人物性格的音樂。在影視作品中能夠起到畫龍點睛作用的音樂，是經(jīng)常使用的藝術表現(xiàn)形式之一。一般而言，一部電影只有一首主題音樂，該音樂可以在特定的畫面場景反復出現(xiàn)，特別容易出現(xiàn)在電影的結尾，以起到烘托主題的渲染效果。（1）知識競猜《辛》A：本片獲得第66屆（93年）奧斯卡金像獎包括最佳影片、最佳導演、最佳音樂等7項大獎；B：本片的導演為電影奇才史蒂芬·斯皮爾伯格，作曲為電影配樂大師約翰·威廉姆斯；C：本片的劇本出現(xiàn)在高一語文必修四的課本上；D：本片描述的是二戰(zhàn)期間一份猶太人名單的故事（2）知識鏈接《辛德勒的名單》導演、作曲家介紹史蒂芬·斯皮爾伯格：美國著名電影導演、編劇和電影制作人。生于美國俄亥俄州，猶太人血統(tǒng)，在四十年的電影生涯中，斯皮爾伯格曾觸及多種主題與類型，有猶太人大屠殺、奴隸制度、戰(zhàn)爭與恐怖主義等題材。斯皮爾伯格曾兩度榮獲奧斯卡最佳導演獎，他有三部電影，《大白鯊》(1975)、《E.T.外星人》(1982)與《侏羅紀公園》，曾打破票房紀錄，成為當時最賣座的電影。至今，斯皮爾伯格執(zhí)導的電影收入在全球粗估已超過85億美元。約翰·威廉姆斯：世界上名氣最大、最受尊重的作曲家之一，曾獲得過五次奧斯卡獎、二十次格萊美獎、四次金球獎、一項英國學院獎以及39次奧斯卡獎提名。曾為90多部影片創(chuàng)作音樂并擔任音樂總監(jiān)，其中包括《拯救大兵瑞恩》、《星球大戰(zhàn)〉、《外星人》、《大白鯊》、《辛德勒的名單》等。（3）學生自學課本220頁《辛》的介紹（1分）（4）《辛德勒的名單》主題音樂賞析作曲者約翰.威廉姆斯與斯皮爾伯格多次合作，深切體會這一位在身體中流著猶太人血液的導演在創(chuàng)作此片時的心情，因此吸取了猶太民族音樂的旋律特點，采用了小提琴獨奏的方式突出主題，將殘酷戰(zhàn)爭陰影下猶太人凄涼的心境表現(xiàn)得淋漓盡致。在配樂中的兩個主題旋律的小提琴獨奏，編曲平實而情緒深刻。溫和細膩，哀而不傷，不是對人間悲劇的控訴，而是對歷史錯誤的沉思，充滿了省思和緬懷的溫淳氣質(zhì)。《辛德勒名單》主題的配樂結構完整，是常見的三部曲式。在短短的憂傷的引子之后，小提琴如泣如訴地奏出了主題樂段。這貫穿在全片中的哀婉動人的旋律，完全游離于畫面之外，從宏觀的角度刻劃了一個災難深重的民族的心理歷程。主題在高八度上以明亮的音色反復和擴充之后，進入中間段,小提琴在低音區(qū)繼續(xù)傾訴著。主題在高音區(qū)熱烈地再現(xiàn)，最后消失在豎琴深情的主和弦分解音型上。第一次欣賞主題音樂配樂的《辛》片斷（4分10），了解整個作品的整體感受。（播放視頻時，教師結合課本220頁資料有感情的簡要介紹影片情節(jié)，或者整理好請學生有感情朗誦）要素音樂速度音色旋律節(jié)奏調(diào)式曲式《辛》主題音樂

第二次欣賞主題樂段（1分30），分析作品的旋律、節(jié)奏、調(diào)式、速度、音色。（教師提醒學生關注自己所畫旋律線，分析旋律特點：向下的大跳進行）（調(diào)式的概念，用大小調(diào)的145和聲進行體驗）調(diào)式：若干高低不同的樂音，圍繞某一穩(wěn)定感的中心音，按一定的音程關系組織在一起，成為一個有機的體系?！缎痢分黝}音樂的作用，代表著辛德勒的良知。結合課本221頁鑒賞提示。第三次完整欣賞主題音樂（3分34），了解曲式結構。曲式：樂曲的機構形式。（主題樂段為A，結構為三段曲式，示意圖）第四次欣賞《辛》送別片斷，全片主題音樂最完整的部分。（可省略）4）場景音樂的概念相對主題音樂而言，場景音樂是指在不同的場景播放不同的音樂，場景音樂通常只滿足某一場景特定需求，跟電影的主題不一定產(chǎn)生直接關聯(lián)。（1）播放《辛》大屠殺無聲版片斷，學生選擇配樂并講述理由。（2）音畫對位的概念：音樂與畫面的情緒相反。（3）欣賞《辛》童聲合唱（2分6）（可省略）結合課本222頁體會特殊的審美效果及文化內(nèi)涵。（同語文的表現(xiàn)手法：反襯）（4）欣賞《臥》黑夜飛檐追逐片斷，關注音樂與畫面的關系。（5）音畫同步的概念：音樂與畫面的情緒一致，節(jié)奏相同。（6）《臥虎藏龍》介紹：本片獲2000年奧斯卡最佳外語片、最佳音樂等四項獎項，是華人影片第一次獲得奧斯卡獎項。（7）導演李安、作曲家譚盾介紹李安近年斐聲國際影壇，在太平洋、大西洋兩岸均取得了不俗的成就，迄今已經(jīng)獲得兩次奧斯卡獎，金球獎最佳導演，兩個威尼斯電影節(jié)金獅獎，和兩個柏林電影節(jié)金熊獎。毫不夸張地說，他架起了東西方文化的溝通橋梁。主要作品有《斷背山》、《推手》、《理智與情感》等。譚盾著名美籍華裔作曲家。1999年因歌劇《馬可波羅》獲得格萊美作曲大獎。他為電影《