《暴風(fēng)雨》（貝多芬奏鳴曲）（op.31no.2）的演奏分析摘要：《暴風(fēng)雨》這個(gè)作品作為貝多芬的代表作，充分的展現(xiàn)了貝多芬創(chuàng)作的音樂所具有的藝術(shù)性。它與《悲愴》《月光》《黎明》《熱情》共同被認(rèn)為是貝多芬最具代表性的五部奏鳴曲作品。作為古典主義音樂代表作曲家，貝多芬在《暴風(fēng)雨》這個(gè)作品中，同時(shí)也融匯了浪漫主義與英雄主義，呈現(xiàn)出不一樣的藝術(shù)特點(diǎn)與聽覺感受。本文以研究奏鳴曲《暴風(fēng)雨》的演奏技巧為主，結(jié)合選擇中外各一位鋼琴演奏家的演奏風(fēng)格以及技巧進(jìn)行對(duì)比，再進(jìn)一步加入自身在演奏過程中對(duì)作品的理解與處理，通過力度、速度、踏板等要素進(jìn)行表述。希望通過此次的研究，可以更加深刻地體會(huì)到鋼琴演奏的魅力，積累演奏實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)。希望可以為許多研究者提供少許靈感。關(guān)鍵詞：貝多芬奏鳴曲演奏演奏家對(duì)比引言貝多芬的一生，創(chuàng)作了許多音樂作品。他是德國古典主義時(shí)期的代表作曲家以及演奏家、指揮家，他的創(chuàng)作題材多樣、種類豐富，涉獵許多方面，例如交響曲、奏鳴曲等。他這一生僅鋼琴奏鳴曲就創(chuàng)作了32首，展現(xiàn)了他超高的天賦以及對(duì)音樂的熱愛。本人真正接觸《暴風(fēng)雨》這部奏鳴曲是在大學(xué)一年級(jí)的時(shí)候，在此之前，只是對(duì)旋律熟悉，聽過多個(gè)演奏版本。在大學(xué)一年級(jí)下學(xué)期嘗試演奏了這部作品后，更加喜歡上這部作品。并反復(fù)在學(xué)校舉辦的音樂會(huì)中悉聽老師與同學(xué)的不同演奏風(fēng)格。使我越發(fā)覺得此作品的微妙，受益匪淺，深深的被此作品中所表達(dá)的正能量所震撼。并且將此作品選擇為期末考試的演奏曲目，為本次論文課題研究提供了機(jī)會(huì)。在選定本課題后，我查閱了有關(guān)貝多芬以及本作品的相關(guān)資料。發(fā)覺此作品是國內(nèi)外學(xué)術(shù)界較為關(guān)注的作品，包括從創(chuàng)作風(fēng)格、創(chuàng)作結(jié)構(gòu)或演奏技巧等方面都有著較為完善的研究層次。根據(jù)中國知網(wǎng)關(guān)于貝多芬奏鳴曲《暴風(fēng)雨》的論文數(shù)據(jù)顯示情況，按主題輸入“貝多芬奏鳴曲暴風(fēng)雨”，可找到72篇，按主題輸入“貝多芬奏鳴曲暴風(fēng)雨演奏技法”可找到66篇。對(duì)于一部作品來說，這樣的研究數(shù)量其實(shí)是可觀的，也同時(shí)詮釋了這是一部值得探究、思考的一部作品。另因貝多芬是具有高度研究?jī)r(jià)值，影響較大的音樂家，其一生創(chuàng)作了大量不朽的作品，并且涉及多種體裁多種樂器，成為一個(gè)時(shí)代的代表。國內(nèi)外研究其作品風(fēng)格特點(diǎn)等的著作也是數(shù)不勝數(shù)。特此，本人參考了一些中外有關(guān)研究西方音樂史的書籍，以便于更全面的完成此作品的研究。雖然，研究貝多芬奏鳴曲的人無數(shù)，但立場(chǎng)不同、角度不同。希望可以通過本人的理解為此領(lǐng)域研究貝多芬《暴風(fēng)雨》增添一些思路。在本課題的研究中，本人運(yùn)用了四種研究方法，爭(zhēng)取將本課題做盡量完善的研究。一、參考文獻(xiàn)法。結(jié)合了中國知網(wǎng)以及導(dǎo)師推薦的閱讀書目進(jìn)行豐富閱讀，積極思考，選擇入手角度，并從中引用相關(guān)內(nèi)容。二、分析法。將本作品樂譜充分分析，包括其中標(biāo)識(shí)的速度、力度等記號(hào)進(jìn)行體會(huì)，進(jìn)一步應(yīng)用到演奏實(shí)踐中。三、對(duì)比法。通過選取國內(nèi)外兩個(gè)演奏家進(jìn)行對(duì)比，希望有新的突破和發(fā)現(xiàn)。四、實(shí)踐法。通過前面的研究分析對(duì)比，再結(jié)合自身情況運(yùn)用到實(shí)際演奏中，更加清晰的展現(xiàn)出研究成果。值得一提的是，本文的創(chuàng)新點(diǎn)在于，基于已有研究者對(duì)于不同演奏家演奏本作品的對(duì)比研究，本人又開拓了新的研究方向，選取國內(nèi)與國外各一位男演奏家進(jìn)行對(duì)比。從新的角度出發(fā)，希望對(duì)于演奏實(shí)踐方面有新的體會(huì)。一、奏鳴曲op.31no.2的創(chuàng)作背景（一）作者簡(jiǎn)介此作品的作者為貝多芬。路德維希·凡·貝多芬（Beethoven，1770-1827），生于德國波恩一個(gè)普通家庭，祖父與父親均為宮廷樂師。受其父親影響，貝多芬從小就學(xué)習(xí)音樂并且展現(xiàn)出超高的天賦。但貝多芬在5歲時(shí)就患中耳炎，聽力受損，逐年下降，直至46歲，雙耳失聰。但即便這樣，他這一生也創(chuàng)作了大量的優(yōu)秀的音樂作品，體裁豐富、種類多樣，為當(dāng)今現(xiàn)代音樂發(fā)展起到了絕對(duì)的奠基作用。大約1781年貝多芬開始學(xué)習(xí)作曲，創(chuàng)作并出版了最早的鋼琴曲。1784年-1792年他正式任宮廷助理管風(fēng)琴師。1789年，受啟蒙運(yùn)動(dòng)思想影響，他的創(chuàng)作記錄了他接受自由平等博愛的新觀念。貝多芬的一生，創(chuàng)作了九部交響曲、三十二首鋼琴奏鳴曲、十六首弦樂四重奏、十首小提琴奏鳴曲、一部歌劇、三部康塔塔、一部清唱?jiǎng)∫约按罅渴覂?nèi)樂和歌曲。鋼琴奏鳴曲在貝多芬的創(chuàng)作中占據(jù)著重要的地位，一方面展現(xiàn)了他個(gè)人風(fēng)格的轉(zhuǎn)變，另外也表現(xiàn)了鋼琴音樂由古典主義向浪漫主義過渡的過程。（二）創(chuàng)作背景《暴風(fēng)雨》創(chuàng)作于貝多芬第二個(gè)創(chuàng)作時(shí)期，稱為維也納時(shí)期。當(dāng)時(shí)，貝多芬32歲，正是貝多芬創(chuàng)作的高峰期，也說明了，這部作品可以充分代表他的創(chuàng)作水平。但也是在這個(gè)時(shí)候，他的病情加重。對(duì)于一位音樂家而言，失去聽力是對(duì)精神與身體極度的打擊。但也是在這樣的打擊下，他堅(jiān)定信念，與病魔抗?fàn)?，將英雄意志融入到《暴風(fēng)雨》這部作品中。辛德勒曾請(qǐng)教貝多芬這部作品的意義，他回答可以閱讀莎士比亞的《暴風(fēng)雨》作為參考。這兩位的作品《暴風(fēng)雨》都共同展示著命運(yùn)坎坷但卻熱愛生活、向往美好。這種英雄主義氣質(zhì)激發(fā)了貝多芬的創(chuàng)作靈感，使他在這樣一個(gè)巔峰時(shí)期，創(chuàng)作出這樣震撼的作品，深入人心。這首奏鳴曲表達(dá)出貝多芬豐富的情感，描繪了當(dāng)時(shí)他的內(nèi)心寫照，非常復(fù)雜。作品分為三個(gè)樂章，從暴風(fēng)雨來臨到暴風(fēng)雨過程中再到暴風(fēng)雨過后的完整過程，在這部作品中充分的表達(dá)出來。作品給人以聽覺沖擊，激發(fā)人們的幻想和感知空間。二、奏鳴曲op.31no.2的樂曲結(jié)構(gòu)分析貝多芬創(chuàng)作的這首《奏鳴曲》是標(biāo)準(zhǔn)的奏鳴曲式。此作品共有三個(gè)樂章，三個(gè)樂章均是奏鳴曲式。三個(gè)樂章分別運(yùn)用快板、慢板、小快板的布局方式，呈現(xiàn)出了不同層次的情感過程，具有鮮明的藝術(shù)形象。第一樂章為快板，呈示部主部采用了變換速度的手法構(gòu)成主部主題，開始慢速琶音的分解和弦打造了一個(gè)寧靜、美好的氛圍，但是接著就電閃雷鳴，緊密的動(dòng)機(jī)連成一句，構(gòu)成對(duì)比，后接減速進(jìn)行至終止。為后面更大的擴(kuò)展做準(zhǔn)備。中間通過小連接轉(zhuǎn)入a小調(diào)，新舊主題交相呼應(yīng)，中間伴有伴奏的和聲織體。副部貫穿a小調(diào)，是由三個(gè)具有相似動(dòng)機(jī)的樂句構(gòu)成的平行樂段，最后插入8小節(jié)的轉(zhuǎn)折材料，經(jīng)過幾次強(qiáng)化后終止結(jié)束。結(jié)束部持續(xù)a小調(diào)進(jìn)行，開始時(shí)像是還在進(jìn)行轉(zhuǎn)折材料，然而律動(dòng)逐漸加速脫離了轉(zhuǎn)折材料，進(jìn)入新的升華終止，為后面展開部做鋪墊。展開部的導(dǎo)入部分采用了主部的材料：慢速琶音分解和弦。中間展開階段多次變換調(diào)式，進(jìn)行方式有趣，同時(shí)體現(xiàn)出暴風(fēng)雨的強(qiáng)烈，烘托出緊張的氣氛。通過屬準(zhǔn)備階段連接，進(jìn)入再現(xiàn)部。再現(xiàn)部像是主部的再現(xiàn)，但是也有自己的特點(diǎn)。這一部分曲式結(jié)構(gòu)縮減，只是再現(xiàn)了一個(gè)樂句。另外，慢板部分增加擴(kuò)充成一條旋律。連接部也有了新的變化，變換調(diào)式，采用了展開部的調(diào)式進(jìn)行方式，回到主調(diào)接入副部。副部調(diào)性服從，原樣再現(xiàn)。結(jié)束部也是基本原樣再現(xiàn)，在最后補(bǔ)充一點(diǎn)收尾部分終止。為第二樂章的慢板旋律埋下伏筆。第二樂章是無展開部的奏鳴曲式，慢板進(jìn)行。主部是一段平行樂段，降B大調(diào)。前一小節(jié)主和弦琶音作為引子，接著雙動(dòng)機(jī)進(jìn)行。連接部轉(zhuǎn)入F大調(diào)，在連接部的結(jié)尾是持續(xù)低音八度進(jìn)行，還出現(xiàn)了新的主題材料，這使得連接部較為突出。副部也是持續(xù)F大調(diào)的平行樂段。推進(jìn)到結(jié)束位置也就是屬準(zhǔn)備又回到了降B大調(diào)屬音進(jìn)行，為接下來的再現(xiàn)部做鋪墊。第二樂章的再現(xiàn)部充分展示出貝多芬創(chuàng)作的偉大之處，被省略的展開部用主部再現(xiàn)來填補(bǔ)。連接部依舊采用低音伴奏，但改變了和聲方向。副部原樣重復(fù)，沒有新的變化。結(jié)束部稍作擴(kuò)充與尾聲相連，用主部動(dòng)機(jī)結(jié)束。第二樂章在音響效果上給人一種寧靜、淳樸的感覺。在這一樂章中，貝多芬融入了浪漫主義色彩，使得整個(gè)樂章浸泡在安靜祥和的氣氛中，眼前營造出自然之美、生活之美的畫面，有著深刻的意義。第三樂章作為整部作品的終曲，采用3/8拍，小快板進(jìn)行。是在d小調(diào)上開始的類平行樂段。動(dòng)機(jī)多次重復(fù)制造生機(jī)勃勃的畫面。連接部是一個(gè)較為特殊的連接部，它先是作為主部的補(bǔ)充內(nèi)容，后又弱化補(bǔ)充功能逐漸脫離主調(diào)轉(zhuǎn)至C大調(diào)，這里的處理也能看出貝多芬在創(chuàng)作上技術(shù)水平的高超。呈示部的副部是C大調(diào)的關(guān)系小調(diào)a小調(diào)進(jìn)行的平行樂段，與結(jié)束部的連接比較直接果斷。結(jié)束部承接著副部的激情，逐步將它安撫平緩，為展開部?jī)?nèi)容做準(zhǔn)備。展開部分為將主部材料完全展開的內(nèi)容和屬準(zhǔn)備的內(nèi)容。第一部分可分為三個(gè)小部分，分別從三條線將主部材料內(nèi)容充分展開描繪。再接入屬準(zhǔn)備，一切都非常自如流暢。再現(xiàn)部基本沿著前面所用到的動(dòng)機(jī)與手法進(jìn)行了通篇的總結(jié)?？偟膩碚f，這一樂章，貝多芬在音樂織體上給予了更為豐富的情感色彩，體現(xiàn)了活潑的音樂風(fēng)格，升華主題，最后讓人有一種對(duì)于生活美好的向往與實(shí)現(xiàn)自我價(jià)值的堅(jiān)定的信念。三、鋼琴演奏家對(duì)于奏鳴曲op.31no.2的演奏特點(diǎn)《暴風(fēng)雨》這樣一首非常有代表性的鋼琴奏鳴曲，不管從哪個(gè)角度來看，都具有非常高的藝術(shù)價(jià)值。這使得許多演奏家都會(huì)對(duì)這首作品進(jìn)行演奏實(shí)踐，每位演奏家對(duì)于作品的理解不同，角度不同，技巧細(xì)節(jié)等處理均不一樣，展現(xiàn)出了這部作品在不同演奏家手中的魅力。因此，本人選擇了國內(nèi)與國外我分別較為喜歡的演奏版本進(jìn)行分析，分別是沈文裕與巴倫博伊姆的演奏。對(duì)于這兩種演奏風(fēng)格進(jìn)行總結(jié)并結(jié)合自己的理解，運(yùn)用到實(shí)踐中。沈文裕的演奏特點(diǎn)沈文裕是我國鋼琴演奏者，初識(shí)沈文裕是聽他演奏的莫什科夫斯基練習(xí)曲。他的演奏顆粒清晰，情緒飽滿，引起了我的關(guān)注，于是，搜索了他其他的演奏曲目，對(duì)于他的演奏風(fēng)格和技巧不由得產(chǎn)生了共鳴。再次細(xì)聽他演奏的《暴風(fēng)雨》是在大學(xué)一年級(jí)時(shí)，當(dāng)時(shí)我拿到這部作品時(shí)，想初聽感知這部作品，便聆聽了沈文裕的演奏。給我最深刻的印象是他不管在什么情緒下表達(dá)出的清晰的顆粒感讓我有一種獨(dú)立的感受。他演奏的第二樂章，即便是慢板，音響效果平緩，但是依舊給人一種包含年輕人那種積極向前奔跑的感覺。到了第三樂章他的處理與第一樂章完全呼應(yīng)，緩和平靜的進(jìn)入，又激進(jìn)的進(jìn)行。這是他與巴倫博伊姆處理方式的不同?？赡苣挲g層次不同、經(jīng)歷不同。在第三樂章的處理中，沈文裕多了些狂放的處理細(xì)節(jié)。整部作品完整停下來，給人一種強(qiáng)烈的沖擊感，在每一個(gè)樂章都充斥著狂熱的血液。巴倫博伊姆的演奏特點(diǎn)丹尼爾·巴倫博伊姆是當(dāng)今著名的演奏家和指揮家，他以演奏莫扎特和貝多芬鋼琴奏鳴曲和協(xié)奏曲著稱。在他演奏的貝多芬鋼琴奏鳴曲中，可以感受到理性與感性的碰撞，既高冷又奔放的氣質(zhì)相融合，他們互相平衡，生動(dòng)的表達(dá)著巴倫博伊姆對(duì)于貝多芬作品的理解與詮釋風(fēng)格。巴倫博伊姆對(duì)于貝多芬鋼琴奏鳴曲《暴風(fēng)雨》的演奏，充分融入了自己的藝術(shù)風(fēng)格特點(diǎn)。他并沒有完全按照樂譜標(biāo)記規(guī)規(guī)矩矩演奏，而是在基本原則基礎(chǔ)上，對(duì)于速度、力度等技巧方面將自己冷峻的氣質(zhì)融入進(jìn)去，同時(shí)又含蓄的表達(dá)出作品奔放的氣質(zhì)。營造出一種前后對(duì)比明顯的氛圍，讓藝術(shù)性更強(qiáng)。他演奏的第一樂章因?yàn)橛兄鴱?qiáng)烈的前后對(duì)比——即在開始的琶音非常沉穩(wěn)冷靜，接連下行級(jí)進(jìn)的旋律又緊促。這樣的處理使得他的這個(gè)版本顯得格外龐大，這場(chǎng)暴風(fēng)雨格外兇猛。我聽過多個(gè)版本的《暴風(fēng)雨》第三樂章，然而巴倫博伊姆的處理，讓人眼前一亮。對(duì)于與第一樂章呼應(yīng)，并且是小快板進(jìn)行的第三樂章，人們會(huì)本能的感覺會(huì)展現(xiàn)出奔放的畫面，然而他的處理，卻顯得格外冷靜，用一種成熟的處理方式，含蓄的表達(dá)暴風(fēng)雨過后的喜悅與沐浴陽光的美好。四、奏鳴曲op.31no.2的個(gè)人演奏技巧對(duì)于演奏貝多芬這部作品，基于每個(gè)人的演奏水平、生活經(jīng)歷、思想情感的不同，每個(gè)人的演繹風(fēng)格也不同。本人對(duì)本作品的演繹，在專業(yè)老師的指導(dǎo)和有關(guān)于上一章節(jié)總結(jié)內(nèi)容來看，融會(huì)貫通，加入自己的思想感情和偏好的處理方式。在我的理解下將這部作品做不同的實(shí)踐風(fēng)格。把握力度貝多芬寫作《暴風(fēng)雨》這部作品賦予了它比較強(qiáng)的動(dòng)力感，他比較注重力度的運(yùn)用。在這部作品中，貝多芬結(jié)合了英雄主義的理念，在作品中充分用力度來表現(xiàn)。貝多芬在作品中運(yùn)用了許多力度記號(hào)，例如：cresc、dim、piudim、mancando等。他在作品中標(biāo)注的開始位置與持續(xù)時(shí)長(zhǎng)都非常清晰，能夠給演奏者更明顯更好的對(duì)于力度控制情緒的體驗(yàn)。本人在研究過程中發(fā)現(xiàn)，樂譜中很少有中強(qiáng)、中弱等這種中間型力度記號(hào)。這也可以更好的說明，貝多芬在力度記號(hào)運(yùn)用中比較嚴(yán)謹(jǐn)，為了能夠更有對(duì)比性的體現(xiàn)《暴風(fēng)雨》的情緒和它的戲劇性，這與創(chuàng)作背景相吻合。譜例1如譜例1，這部分是第一樂章的開頭部分，本人認(rèn)為是非常經(jīng)典的剖析力度運(yùn)用的部分。以d小調(diào)開頭，開頭pp直接營造出暴風(fēng)雨來臨前的寧靜。第二小節(jié)旋律級(jí)進(jìn)的位置力度轉(zhuǎn)為P，后又漸強(qiáng)（cresc），與前面的弱（p）形成鮮明的對(duì)比，充分營造出暴風(fēng)雨的氛圍。到了第六小節(jié)突強(qiáng)（sf）轉(zhuǎn)弱（p），使得音響效果劇烈，視聽沖擊效果增加。因此，在這一部分，本人在演奏時(shí)借鑒了巴倫博伊姆的演奏方式，平靜從容后接入快速的一段旋律，力度按照譜例標(biāo)記進(jìn)行，具有強(qiáng)烈的音響效果，像是在醞釀一場(chǎng)巨大的暴風(fēng)雨。譜例2例如譜例2，這段是第二樂章呈示部的一部分?！侗╋L(fēng)雨》在第二樂章展現(xiàn)的是舒緩的慢板，因?yàn)榄h(huán)境的需要，這部分中的突強(qiáng)（sf）就不可以像第一樂章那樣鏗鏘有力，在這里要稍微弱化，處理要委婉，需要符合第二樂章的意境。這個(gè)樂章我借鑒了沈文裕的處理方式，弱的地方與強(qiáng)的地方對(duì)比不會(huì)太過于明顯，營造一種寧靜的氛圍。掌握速度速度的掌握在演繹作品過程中起到很重要的作用。速度的變化在我的理解分為兩種：一種是實(shí)質(zhì)性的變化，另一種是情感趨勢(shì)所體現(xiàn)的速度變化。這就要求對(duì)樂譜有著自己充分的理解。前者是根據(jù)樂譜標(biāo)記的要求，進(jìn)行速度上的變化。比如第一樂章是快板和第二樂章的慢板就一定不是一個(gè)速度，可以理解為硬性要求。但是后者就是根據(jù)演奏者結(jié)合自身的理解，用速度變化結(jié)合踏板等技巧來體現(xiàn)某一處的情感表達(dá)。例如前面所展示的譜例1，1-2小節(jié)標(biāo)記Largo,也就是廣板，后又切換成Allegro快板演奏。這里就需要演奏者開始起的速度要做到心中有數(shù)，然后速度切換要有明顯對(duì)比。遇到的延長(zhǎng)記號(hào)，這里就可以根據(jù)演奏者想象的暴風(fēng)雨由遠(yuǎn)及近的速度來進(jìn)行延長(zhǎng)。在這部作品中，速度經(jīng)常會(huì)切換，這需要演奏者要仔細(xì)研究譜面的記號(hào)，嚴(yán)格按照標(biāo)記演奏。在這個(gè)過程中，加入自己的理解，做到從速度放面，展現(xiàn)出貝多芬所要表達(dá)的畫面。運(yùn)用踏板踏板的運(yùn)用是我在鋼琴實(shí)踐中認(rèn)為是不可或缺的一方面，它起到很好的調(diào)節(jié)作用，處理得當(dāng)會(huì)使得整個(gè)演奏有不一樣的氣質(zhì)。本人通過研究沈文裕和巴倫博伊姆的踏板運(yùn)用，再結(jié)合自身理解做了不同的處理。例如上述譜例1，第一樂章開頭的主部主題，在慢速的琶音中，再加入踏板延長(zhǎng)聲音，烘托氣氛，與接下來的斷奏旋律做對(duì)比，形成更好的音響效果。但在這一部分，踏板只踩一半烘托氛圍即可，不需要有很強(qiáng)的效果，因?yàn)檎疹櫟竭@里的力度記號(hào)是pp。譜例3譜例3是第一樂章最后尾聲部分，這部分的踏板本人認(rèn)為應(yīng)該營造一種雷鳴聲漸漸遠(yuǎn)去的感覺，所以踏板更是必不可少。借助踏板的控制，可以較好的營造出這種氛圍。根據(jù)導(dǎo)師的講授，我理解到，這是全樂章的尾聲，在最后的pp中，少不了弱音踏板，在整個(gè)連線內(nèi)的連續(xù)進(jìn)行的旋律都應(yīng)該伴有弱音踏板。雙踏板共同使用，但考慮到pp，因此延音踏板不可踩到底。雖然是連線，但是時(shí)值太長(zhǎng)，為了使得每個(gè)音清晰，因此運(yùn)用連音踏板。所以要求練習(xí)是要關(guān)注到這個(gè)地方，十分考驗(yàn)手與腳的配合。在每一小節(jié)的重拍后面迅速松掉延音踏板，并且在下一個(gè)音進(jìn)入前尋找中間空隙再次踩下延音踏板。這樣的踏板處理營造出一種逐漸安靜的環(huán)境，暴風(fēng)雨逐漸遠(yuǎn)去。結(jié)語貝多芬一生為音樂事業(yè)貢獻(xiàn)了許多，不僅僅是優(yōu)秀的作品，還有作為一個(gè)音樂人的態(tài)度，深深的影響著當(dāng)代的我們。用心去感受他的每一部作品，都是一種人生的態(tài)度。那種積極的、正能量的，面對(duì)命運(yùn)不卑不亢的精神是值得我們每一個(gè)人體會(huì)、學(xué)習(xí)的。他作為古典主義晚期、浪漫主義初期的代表人物，在鋼琴創(chuàng)作上，留下了許多經(jīng)典作品供我們研究。他的每一部鋼琴作品可以說是每一位鋼琴家和鋼琴學(xué)習(xí)者必彈曲目。他的作品也可以稱為人類文明的重要組成部分。也正是因?yàn)樗膫ゴ螅疚倪x擇研究他的經(jīng)典之作鋼琴奏鳴曲《暴風(fēng)雨》。通過幾個(gè)方面來深入探究