1、藝術(shù)鑒賞復(fù)習(xí)，第一章藝術(shù)及其鑒賞，1、關(guān)于藝術(shù)起源的幾個(gè)觀點(diǎn)：模仿說(shuō)、男同性戀觀說(shuō)、表現(xiàn)說(shuō)、咒術(shù)說(shuō)、勞動(dòng)說(shuō)2、根據(jù)藝術(shù)的美學(xué)原則：實(shí)用藝術(shù)：(建筑、庭園、工藝美術(shù))； 造型藝術(shù)：(繪畫、雕刻、攝影圖片、書法)表情藝術(shù)：(音樂、舞蹈)綜合藝術(shù)：(戲劇、戲曲、電影、電視)語(yǔ)言藝術(shù)：(文學(xué))，第二章繪畫欣賞，1，造型藝術(shù)既是再現(xiàn)性空間藝術(shù)，也是靜態(tài)的視覺感知藝術(shù)。 2、六朝三杰：體貼、陸探微和張僧約。 3、吳道子是中國(guó)唐代繪畫家，后世尊稱其為“畫圣”，民間畫工稱其為祖師。4、元四家：黃公望、吳鎮(zhèn)、王蒙、側(cè)產(chǎn)5、明四家：沈周、文征明、唐寅、亨英6、清四僧：石濤、朱沯、石溪、弘仁7 8 .炸艾克，重視研

2、究光和色，對(duì)油畫技法進(jìn)行了重要改進(jìn). 9、文藝復(fù)興盛期、10、文藝復(fù)興三大杰作：最后晚餐結(jié)束后雅典學(xué)院11、審判巴洛克藝術(shù)特征： 1華麗性2吉卜賽人流感性3熱情性4運(yùn)動(dòng)性(靈魂) 5空間性6綜合性7濃厚宗教色彩8有脫離現(xiàn)實(shí)生活傾向(主要缺陷)的代表人物：魯本斯和班尼，12，荷蘭13、杜普教授的解剖課被稱為有攝影圖片性質(zhì)的作品。 14、洛可可藝術(shù)代表人物：華托、布休、火龍納。 15、印象主義代表人物：馬奈、莫奈、雷諾、德加16、后印象主義：高更、凡高、塞尚、17、新印象派繪畫家提出了兩種主張：一是廢除調(diào)色盤上的調(diào)色主張，將原色一點(diǎn)一點(diǎn)地用科學(xué)規(guī)律排列在畫面上，讓人混合顏色，二是畫面永遠(yuǎn)穩(wěn)定專注于

3、物質(zhì)的穩(wěn)定性和內(nèi)在結(jié)構(gòu)的表現(xiàn)。 凡高被稱為“飛向太陽(yáng)的繪畫家”。 20、野獸派：特別重視發(fā)揮純色的作用，強(qiáng)調(diào)色彩的表現(xiàn)力。 代表人物：馬蒂斯21、立體主義否定了從一個(gè)視點(diǎn)觀察事物、表現(xiàn)事物的傳統(tǒng)方法，使三度空間的畫面成為平面、二度空間的畫面。 代表人物：畢加索。 22 .亞威農(nóng)少女被稱為最初的立體主義作品，象征立體主義的誕生，也被認(rèn)為是傳統(tǒng)美術(shù)和現(xiàn)代美術(shù)的分水嶺。 23、受超現(xiàn)實(shí)主義、弗洛伊德夢(mèng)解析的影響，主張將表現(xiàn)的主要對(duì)象置于夢(mèng)、幻覺和精神病人及小盆友心理上。 24、喬托被稱為“中世紀(jì)與文藝復(fù)興的分水嶺”。 25、唐代山水畫成為獨(dú)立畫科：青綠山水和水墨山水。 第三章雕刻鑒賞，1、昭陵六駿飛

4、露紫，拳毛？ 白蹄烏、什伐紅、特勒驃、青騅2、四大石窟：云岡石窟、龍門石窟、敦煌莫高窟、麥積山石窟3、嘉定竹派：朱鶴、朱小松、朱三松、4、現(xiàn)代雕塑藝術(shù)之父：第一高峰：古希臘羅馬時(shí)代，雄居山峰上的是法伊季山阿斯，代表著作品命運(yùn)的三女神第二高峰：歐洲文藝復(fù)興時(shí)期，雄性位于高峰的是米開朗基羅，代表著作品大衛(wèi)。 第三高峰：十九世紀(jì)法國(guó)雕塑，雄居峰頂?shù)木藿呈橇_丹，代表作品巴爾扎克。 第四高峰： 20世紀(jì)以來(lái)，特別是現(xiàn)代主義雕塑以亨利摩爾為代表，代表著作品的王與后。 第四章攝影鑒賞，1839年8月19日，達(dá)蓋爾發(fā)明了攝影術(shù)。2、攝影審美特征的主要表現(xiàn)紀(jì)實(shí)性和藝術(shù)性的統(tǒng)一。 3 .攝影的四種審美方式： (1

5、)平凡之美的熱升華(2)追求光影美(3)瞬間美的凝聚(4)攝影美的重建、第五章書法欣賞、1、中國(guó)字書法可以分為五種字體：篆書、所有者書、楷書、行書、草書2、王羲之的亭序?yàn)椤疤煜碌谝恍袝?3、晉書追求“尚韻”精神唐書追求“尚法”精神宋書追求“尚意”精神。 4、鐘繡的書法風(fēng)格樸素古雅，被認(rèn)為是“正典之祖”。 5、金農(nóng)用筆多側(cè)鋒，角清，點(diǎn)畫濃古風(fēng)，稱“漆書”。 6、張旭被稱為“草圣”，與懷素并稱為“破張狂素”。 七、四大楷書家：顏真卿、柳公權(quán)、歐陽(yáng)詢問(wèn)法、趙孟頫。 8、鄭燮寫了六分半書，其書法各有“狂怪”之趣，被稱為“亂石敷街體”。 9、宋四家：米芾、蔡襄、黃庭堅(jiān)、蘇軾、第六章音樂欣賞，1、音樂是

6、音樂藝術(shù)、時(shí)間藝術(shù)，它是表現(xiàn)藝術(shù)、再創(chuàng)造藝術(shù)。 2、音樂的藝術(shù)語(yǔ)言主要是旋律：被稱為音樂的靈魂，將高低、長(zhǎng)短不同的音樂以一定的節(jié)奏、節(jié)奏，并以調(diào)式、調(diào)性的關(guān)系等組織，形成音樂的形象，表現(xiàn)特定的內(nèi)容和情感。 節(jié)奏：體現(xiàn)音樂的時(shí)間感，是旋律的骨干，也是樂曲結(jié)構(gòu)的主要因素，使樂曲表現(xiàn)出感情的波動(dòng)起伏，增強(qiáng)了音樂的表現(xiàn)力。 和聲學(xué)：所謂體現(xiàn)音樂的空間感，就是指多聲部音樂以一定的關(guān)系疊加構(gòu)成復(fù)合音響現(xiàn)象，使音樂具有構(gòu)造感、色彩感、立體感。 3、近代歐洲音樂史上最重要的音樂流派主要有：古典音樂派：尊重理性與情感的統(tǒng)一，追求藝術(shù)形式的嚴(yán)格與完美，以創(chuàng)作手法注重戲劇的對(duì)比、沖突與發(fā)展，成為當(dāng)時(shí)的典范。 例：海

7、頓、莫茨女低音、貝多芬。 古典音樂派：在十九世紀(jì)興起于歐洲的音樂流派，最大的特征是強(qiáng)調(diào)熱情，強(qiáng)調(diào)表達(dá)主觀感情，表現(xiàn)個(gè)性。 例如舒伯特(德意志)、李斯特(匈牙利)、紹搖鏡頭(波南非蘭特)、柴可夫斯基牛鼻子(露西亞)民族樂派：音樂具有鮮明的民族風(fēng)格和民族特色，以本國(guó)的民間音樂為素材，把傳統(tǒng)音樂的成果與本民族音樂密切結(jié)合。 德沃夏克，第七章舞蹈鑒賞，1、芭蕾舞動(dòng)作審美要求：開、張、直中國(guó)舞蹈動(dòng)作審美要求：扭轉(zhuǎn)、曲、圓2、芭蕾舞動(dòng)作要求規(guī)范化，特別是穩(wěn)定性和外開性留心。 3、芭蕾始于意大利，形成于法國(guó)。 4、羅曼蒂克時(shí)代露西亞芭蕾的三個(gè)高峰：白天鵝湖睡美人胡桃回形針5，鄧肯被稱為現(xiàn)代舞蹈之母。 第八章

8、建筑鑒賞，一、世界三大園林系統(tǒng)：東方園林：以中國(guó)園林為代表，注重人與自然的親和性，被稱為自然式。 歐洲庭園：以法國(guó)庭園為代表，強(qiáng)調(diào)幾何圖樣，崇尚人工美，被稱為幾何學(xué)式。 阿拉伯式庭園：產(chǎn)生于古巴的巴比倫和波斯，以十字形交叉交叉的池塘為中心的構(gòu)造。 2、建筑的藝術(shù)語(yǔ)言有：空間、體態(tài)、比例、均衡、節(jié)奏、色彩、裝飾等三個(gè)方面，中國(guó)四大名園：頤和園、承德避暑山莊、拙政園、留園4、四大古城民居：安徽省略縣民居、山西平遙古城6、蘇州拙政園被稱為“中國(guó)園林之母”。 7、頤和園被稱為皇家園林博物館。 8、承德避暑山莊的最大特色是“園有山，山有園”。 第九章工藝美術(shù)鑒賞，1、唐代陶瓷中，北方邢窯白瓷與南方越窯青

9、瓷并列，形成南青北白的局面。 2、唐代最有名最有代表性的是越窯，被稱為“各窯之冠”。3、邢窯白瓷釉色如雪白，造型規(guī)范如月，被稱為“類銀”、“如雪”。 4、陸羽的茶經(jīng)被評(píng)為“越州上”、其“類冰”、“類玉”5、宋代五大官窯：“哥哥”、“官”、“汝”、“定”、“鈞”。 6、青花和釉質(zhì)紅出現(xiàn)在元代。 7、堆朱楊成指張成和楊茂。 第十章戲劇欣賞，一、悲劇歷來(lái)被視為戲劇之冠，具有崇高地位。 2、古希臘時(shí)代的三大悲劇家：埃斯庫(kù)羅斯被束縛的普羅米修斯索福克勒斯俄克拉荷馬城國(guó)王烏利庇得斯媒體3、戲劇表演藝術(shù)的特征：戲劇性和大劇院性，4， 世界悲劇的四個(gè)高峰：古希臘時(shí)代：命運(yùn)悲劇俄克拉荷馬王索?？死账怪惺兰o(jì)時(shí)代：

10、性格悲劇哈姆雷特莎士比亞近代時(shí)代：社會(huì)悲劇茶花女小仲馬現(xiàn)代時(shí)代：現(xiàn)代悲喜劇老婆子歸鄉(xiāng)迪倫馬特，第11章戲曲藝術(shù)鑒賞，1 )戲曲的虛擬性(3)戲曲的普萊姆化2，“四大3、中國(guó)戲曲悲劇和西方傳統(tǒng)悲劇之間有很大的區(qū)別，請(qǐng)舉例說(shuō)明在西方，悲劇作為戲劇最重要的類型自古以來(lái)就受到尊敬。 在漫長(zhǎng)的戲劇發(fā)展過(guò)程中，西方悲劇都遵循“悲哀的到最后”。 也就是說(shuō)悲劇必須避免悲喜交加的結(jié)局，必須嚴(yán)格遵守悲劇的結(jié)局。 古希臘的命運(yùn)悲劇俄克拉荷馬城國(guó)王一樣，是中世紀(jì)的性格悲劇中著名的哈姆雷特近代社會(huì)悲劇中著名的茶花女，同樣也是流淚悲劇的結(jié)局。 西方悲劇始終遵循“悲哀到最后”悲劇的結(jié)局原則，歸根結(jié)底就是西方傳統(tǒng)美學(xué)強(qiáng)調(diào)美與

11、真的統(tǒng)一、情調(diào)藝術(shù)的認(rèn)識(shí)價(jià)值。 相比之下，在中國(guó)的戲曲悲劇中，無(wú)論主人翁遇到多么苦難和不幸，最終的結(jié)果都是艱辛，基本上是大團(tuán)圓的結(jié)局，清代萩名戲曲理論家李漁似乎說(shuō)：“團(tuán)圓的情趣。” 悲劇的結(jié)局和團(tuán)圓的結(jié)局構(gòu)成了西方悲劇和中國(guó)戲曲悲劇之間最鮮明的區(qū)別。 為了達(dá)成大團(tuán)圓的結(jié)局，中國(guó)的戲曲悲劇想出了很多辦法。 寄希望于清官。 向神寄予希望。 3、在想象中實(shí)現(xiàn)愿望，最終實(shí)現(xiàn)大團(tuán)圓的結(jié)局。 中國(guó)戲曲悲劇與西方傳統(tǒng)悲劇的不同，歸根結(jié)底是兩個(gè)文化差異。 “如果西洋文化是知性的文化，那么中華文化可以說(shuō)是德性文化。 因此，中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)強(qiáng)調(diào)美與善的統(tǒng)一，重視藝術(shù)的理論價(jià)值，西洋傳統(tǒng)美學(xué)強(qiáng)調(diào)美與真的統(tǒng)一，重視藝術(shù)的認(rèn)識(shí)價(jià)值是大相逕庭。 第十二章電影藝術(shù)欣賞，1895年12月28日，法國(guó)人盧米埃爾兄弟放映他們拍攝的動(dòng)車組入所、水注庭師等電影短片，這天被定為電影正式誕生之日，標(biāo)志著無(wú)聲電影時(shí)代的開始。 2、中國(guó)第一部故事片是1913年的難夫難妻。 3、電影藝術(shù)語(yǔ)言：畫面、聲音、蒙太奇、4、蒙太奇原本是建筑學(xué)用語(yǔ)，意指合作、組合、構(gòu)成等，在電影藝術(shù)中，該用語(yǔ)用于指畫面、鏡頭和聲音的組織架構(gòu)方式。 (1)在技術(shù)上，蒙太奇的概念有三個(gè)含義：蒙太奇是回形針。 (2)在藝術(shù)水平上，蒙太奇應(yīng)該是電影的基本結(jié)構(gòu)手段和敘事方式。 (3)在美學(xué)上，蒙太奇是電影藝術(shù)獨(dú)特的思