1、淺析藝術(shù)裝飾風(fēng)格的發(fā)展趨勢,作者： 班級：10級環(huán)藝二班 學(xué)號： 指導(dǎo)老師：,目錄,來源 發(fā)展 未來趨勢,來源,藝術(shù)裝飾風(fēng)格（ArtDeco）是20世紀(jì)2030年代主要的流行風(fēng)格，它生動地體現(xiàn)了這一時期巴黎的豪華與奢侈。 藝術(shù)裝飾風(fēng)格以其富麗和新奇的現(xiàn)代感著稱，它實際上并不是一種單一的風(fēng)格，而是兩次大戰(zhàn)之間統(tǒng)治裝飾藝術(shù)潮流的總稱，包括了裝飾藝術(shù)的各個領(lǐng)域，如 藝術(shù)裝飾風(fēng)格 家具、珠寶、繪畫、圖案、書籍裝幀、玻璃和陶瓷等，并對工業(yè)設(shè)計產(chǎn)生了廣泛的影響。20世紀(jì)30年代早期，藝術(shù)裝飾風(fēng)格已成了大眾趣味的一個標(biāo)志。,在法國，風(fēng)格的概念傳統(tǒng)上是與手工藝和強調(diào)個性聯(lián)系在一起的。第一次世界大戰(zhàn)之后，這兩個

2、因素再度復(fù)蘇，并形成了稱之為藝術(shù)裝飾風(fēng)格的基礎(chǔ)。藝術(shù)裝飾風(fēng)格的起源可以追溯到新藝術(shù)運動。新藝術(shù)在1900年的巴黎博覽會上受到了普通大眾的關(guān)注，由于它所具有的吸引力，很快就被商業(yè)化了，但這也導(dǎo)致新藝術(shù)漸漸失去了自己的勢頭。于是設(shè)計師們開始尋求一種前人尚未探索過的新風(fēng)格，這種新風(fēng)格既要吸收法國19世紀(jì)后期的各種風(fēng)格，又不落入歷史主義的巢穴。他們認為，新藝術(shù)在拋棄傳統(tǒng)方面走得太遠了，應(yīng)該將傳統(tǒng)的精華與時代的新潮結(jié)合起來。1910年法國裝飾藝術(shù)家協(xié)會成立，其目標(biāo)是使藝術(shù)與設(shè)計相結(jié)合。一些新藝術(shù)的藝術(shù)家改弦易轍，以一種更為簡潔的方法來從事裝飾藝術(shù)，并強調(diào)室內(nèi)設(shè)計從家具、墻紙到裝飾物品的統(tǒng)一。這些室內(nèi)設(shè)計

3、師在法國裝飾藝術(shù)界有很高的地位，他們主要是為富有階層服務(wù)，設(shè)計都極為豪華。一直到20世紀(jì)20年代，巴黎依然是法國上流社會薈萃之地。由于上流人士的贊助，使設(shè)計師們能使用昂貴、稀罕的材料創(chuàng)造出有異國情調(diào)的風(fēng)格，以滿足有閑階層獵奇的需要。,另一方面，設(shè)計師們也希望利用人們仰慕虛榮的心理，借助富人的財富來引導(dǎo)人們的審美情趣，將新風(fēng)格推向大眾。1910年左右，以維也納分離派和麥金托什為代表的新藝術(shù)中的直線派波及法國，對風(fēng)格的發(fā)展產(chǎn)生了一種新的影響，從歷史中尋求靈感的態(tài)度開始改變。同一時期 藝術(shù)裝飾風(fēng)格 ，俄國芭蕾舞在巴黎上演，其鮮明的色彩和服飾也對后來的藝術(shù)裝飾風(fēng)格產(chǎn)生了影響。此外，立體主義在美學(xué)上的發(fā)

4、展在許多方面與第一次世界大戰(zhàn)后的裝飾圖案有異曲同工之妙。盡管有人對于半抽象的立體主義繪畫不甚了解，但是一旦立體主義與裝飾藝術(shù)相結(jié)合，從畫布走向?qū)嶋H的產(chǎn)品，就變得頗有吸引力了。,發(fā)展,第一次世界大戰(zhàn)之后，裝飾藝術(shù)在法國得到了更大發(fā)展，設(shè)計機構(gòu)紛紛成立。1923年法國海外領(lǐng)地藝術(shù)展覽又啟發(fā)了后來裝飾藝術(shù)中的原始情調(diào)。為重建法國自洛可可式風(fēng)格以來在裝飾藝術(shù)領(lǐng)域中的領(lǐng)導(dǎo)地位，法國裝飾藝術(shù)家協(xié)會早在1910年就提出了舉辦巴黎國際裝飾藝術(shù)博覽會的建議，要求聯(lián)合一切藝術(shù)家和所有裝飾藝術(shù)，包括建筑、實用物品和裝飾品，共同創(chuàng)造一 藝術(shù)裝飾風(fēng)格 種徹底的現(xiàn)代藝術(shù)，并堅持摒棄一切模仿和拼湊。但由于種種原因，這次博展

5、覽會遲至1925年才舉行，它的全稱是“國際現(xiàn)代裝飾與工業(yè)藝術(shù)博覽會”，藝術(shù)裝飾風(fēng)格的名稱由此而來。這次展覽將法國最優(yōu)秀藝術(shù)家的作品集合在一個令人眼花繚亂的豪華展示之中。這些展品的設(shè)計者們雇用技藝高超的手工匠人來制作自己的設(shè)計，所用材料大都是珍貴而富于異國情調(diào)的，如硬木、生漆、寶石、貴重金屬和象牙等，色彩也很艷麗。這種富有而豪華的風(fēng)格是當(dāng)時法國人對于裝飾的態(tài)度的縮影，體現(xiàn)了法國的新富足。正是在這次博覽會上，柯布西埃展示了他的“新精神館”，在一派奢侈之風(fēng)中以其清新樸素而獨樹一幟。,柯布西埃的“新精神館”,第一次世界大戰(zhàn)后，法國人對于現(xiàn)代建筑與設(shè)計的興趣不斷增加。早在1917年，法國人卡迪埃（Lou

6、isCartier）設(shè)計的“坦克”表就反映了第一次世界大戰(zhàn)對于文化的影響，機器意識開始滲入到了文明之中。戰(zhàn)前手表的設(shè)計總是顯得有些嬌弱，多為女子所用，但在戰(zhàn)爭中士兵們無暇掏出懷表看時間，因此手表也被男人接受了?？ǖ习５奶箍吮淼妹诿儡姷奶箍瞬筷牐陲L(fēng)格和名稱上，它都反映了機器美學(xué)。在珠寶設(shè)計中，一些女性用的飾物開始用規(guī)整的幾何構(gòu)圖，而不是繁復(fù)的傳統(tǒng)紋樣。有的飾物甚至以機器零件為主題，巴黎珠寶商以重炮彈殼的形式來制造吊飾，并在手鐲 藝術(shù)裝飾風(fēng)格 上安置滾珠。到20世紀(jì)20年代中期，不少設(shè)計師嘗試將現(xiàn)代主義嚴(yán)格的形式感和富有的主顧對于豪華、時髦的向往揉為一體，圖8-7所示的幾何體銀質(zhì)臺燈就是這一趨

7、勢的體現(xiàn)。它反映了曾經(jīng)迷戀于歷史風(fēng)格的上流社會開始接受新的美學(xué)形式。與此同時，傳統(tǒng)的木制家具已開始受到金屬家具的挑戰(zhàn)，包豪斯嚴(yán)謹(jǐn)?shù)匿摴芗揖吲c貴重的材料和精湛的手工藝相結(jié)合，出現(xiàn)于許多中產(chǎn)階級的家中。,博覽會之后，各方面的訂貨源源而來，這種裝飾風(fēng)格立即被商業(yè)化了。隨著塑料之類新材料的出現(xiàn)而取代了昂貴的材料，以及手工制作讓位于批量生產(chǎn)，藝術(shù)裝飾風(fēng)格進入了更大的市場。略帶貶義的法語單詞“摩登（Moderne）”成了“藝術(shù)裝飾”風(fēng)格的同義語，以描述這一現(xiàn)代美學(xué)與坦克表 卡迪埃巴黎奢侈豪華的畸形兒。希利埃（BevisHillier）在藝術(shù)裝飾風(fēng)格一書中寫道：“藝術(shù)裝飾風(fēng)格是一種明確的現(xiàn)代風(fēng)格，發(fā)展于20

8、世紀(jì)20年代，在20世紀(jì)30年代達到頂峰。它從各種源泉中獲取了靈感，包括新藝術(shù)較為嚴(yán)謹(jǐn)?shù)姆矫?、立體主義和俄國芭蕾、美洲印第安藝術(shù)以及包豪斯。與新古典一樣，它是一種規(guī)范化的風(fēng)格，不同于洛可可和新藝術(shù)。它趨于幾何又不強調(diào)對稱，趨于直線又不囿于直線，并滿足機器生產(chǎn)和塑料、鋼筋混凝土、玻璃一類新材料的要求。它最終的目標(biāo)是通過使藝術(shù)家們掌握手工藝和使設(shè)計適應(yīng)于批量生產(chǎn)的需要來結(jié)束藝術(shù)與工業(yè)之間舊有的沖突和藝術(shù)家與手工藝人之間舊有的勢利差別?！边@種“摩登”風(fēng)格在20世紀(jì)30年代由法國影響到了其他歐洲國家，其金字塔狀的臺階式構(gòu)圖和放射狀線條等藝術(shù)裝飾風(fēng)格的典型造型語言（圖8-9）被作為“現(xiàn)代感”的標(biāo)志而到處使用。在美國，藝術(shù)裝飾風(fēng)格被好萊塢發(fā)展成了一種以迷人、豪華、夸張為特色的所謂“爵士摩登”（JazzModerne），并為批量生產(chǎn)所采用，波及了20世紀(jì)30年代早期從建筑到日常生活用品的各個方面，成為人們逃避經(jīng)濟大蕭條的一劑藥方。,未來趨勢,盡管藝術(shù)裝飾帶