1、中外攝影史,復習,1,第一章,2,四位攝影術發(fā)明者：,Joseph Nicephore Niepce(約瑟夫.尼賽費爾.尼埃普斯) Louis Jacques Mande Daguerre（路易.雅克.芒代.達蓋爾） William Henry Fox Talbot（威廉.亨利.?？怂?塔爾博特） Hippolyte Bayard（伊波利特.貝亞爾）,3,尼埃普斯的“日光刻蝕法”,（涂有柏油的玻璃或金屬）,經(jīng)熏衣草油溶解,以反光方式觀看的影像,感光時間：小時,“日光刻蝕法”,4,牽馬的孩子世界上最早的攝影作品,法蘭西博物館收藏價：萬美元,尼埃普斯攝于1825年,5,意義：,世界上有確切年代的第

2、一張照片。,但是它僅僅是對繪畫的一種復制。,局限：,真正面對外部世界捕捉并成功固定影象的是窗外景色。,6,窗外景色,尼埃普斯攝于1826年，曝光時間長達8小時。,7,尼埃普斯的“日光刻蝕法”否認與公諸于世。,尼埃普斯 謹慎 拒絕將“日光刻蝕法”公開，引起英國學術院的不滿，被否認。 為了感謝畫家包亞送自己樣本一套，經(jīng)過專家潛心研究，1852年才得以公諸于世。,8,攝影術的正式誕生達蓋爾的“銀版攝影法”,9,銀版攝影法發(fā)明者、攝影術發(fā)明第一人、“攝影之父”,達蓋爾，全名路易雅克芒戴達蓋爾 1787年出生于法國北方的科梅伊鎮(zhèn)，1851年逝世。 是一位具有探索精神的畫家。 鉛筆畫樹林景觀現(xiàn)收藏在喬治伊

3、斯曼國際攝影博物館中。 1820年，發(fā)明了一種“西洋景”活動立體布景畫，又叫“透視畫”。,10,銀版攝影法,曝光時間由以前8小時縮減到半小時。 直接正像，影像品質(zhì)優(yōu)良，銀粒細膩，層次豐富。,曝光時間長達8小時之久。 影像模糊不清。,日光刻蝕法,11,攝影術的正式誕生達蓋爾的“銀版攝影法”,阿拉戈協(xié)助將攝影術公布于社會。 1839年8月19日，法國學術院所舉辦的科學院與美術院聯(lián)席會議席上公布了攝影術發(fā)明，因此這一天就定為攝影術的正式誕生日。,12,意義,曝光時間由以前8小時縮減到半小時。 直接正像，影像品質(zhì)優(yōu)良，銀粒細膩，層次豐富。 人類第一次掌握即時捕捉并永久固定、長期保存外界影像的能力。 使

4、攝影發(fā)展成為世界上一種藝術與傳遞信息的重要媒介。,一次攝影只可獲得一張照片，不可復制。,局限,13,“負正系統(tǒng)”和塔爾博特的“卡羅式攝影法”,英國人，全名：威廉亨利?？怂顾柌┨?。 1835年，研制出世界上第一張可以印制正像的底片。 1841年，塔爾博特的“負正系統(tǒng)”攝影在英國取得專利。 后命名為”卡羅式攝影法“。,14,優(yōu)點：,成本低廉； 可以利用負片反復印制正片。,使用紙纖維成像，顆粒粗，清晰度差，反差大。,不足：,15,塔爾博特與自然的畫筆、打開的門,這是世界上第一本攝影畫冊,名為自然的畫筆(The Pencil of Nature). 整個畫冊共有24幅卡羅式的大幅像片。 塔爾博特于1

5、844-1846年拍攝的。,掃描圖片,塔爾博特打開的門選自自然的畫筆（1844）,16,第二章,17,希爾、亞當森,戴維奧克塔維厄斯希爾（18021870） 英國風景、插圖畫家 羅伯特亞當森 （18211848） 英國攝影師,合作4年半拍攝1400余幅照片,18,貢獻,創(chuàng)作風格的影響,追求光影效果。 在人類史上第一次建立了人像圖片庫，為以后人們了解當時的歷史保留1500多張珍貴的照片。 為攝影在文獻研究領域爭取了一席之地。,19,寫實主義肖像攝影的開創(chuàng)者：卡梅倫、納達爾,畫意肖像攝影特點： 追求繪畫（油畫）效果，注重形式美，造型與構圖追求唯美感覺。,寫實主義肖像攝影特點： 表現(xiàn)人物的真實面貌，

6、注重傳達人物的精神氣質(zhì)和內(nèi)心感受。,20,卡梅倫人像攝影的特點,“叫我跟從，我就跟從，讓我去死”卡梅倫（1867）,將情感融入作品之中 戲劇化地表現(xiàn)生與死的沖突 注重人物之間和諧 追求畫意情調(diào),21,侄女朱麗亞杰克遜卡梅倫（1867）,大膽采用側逆光拍攝。 極其精到的光線效果刻畫出人物的性格特征。,22,不加擺布，直接拍攝而成。 明顯的虛焦和鮮明的神情大特寫的表現(xiàn)構成了矛盾而又有力的視覺形式。 深入人物內(nèi)心世界，展現(xiàn)人物鮮明個性。,朱麗亞瑪格麗特卡梅倫約翰赫斯切爾爵士肖像（1867）,23,貢獻： 著名的攝影理論家伊安杰夫里“盡管同時代的人對卡梅倫的作品存有疑慮，但它們還是被挑選出來作為攝影史

7、上的里程碑。” 我國著名的攝影理論家李文方曾說過“卡梅倫的確是攝影史上第一個經(jīng)典時期的號手，她印領19世紀70年代的古典攝影向即將來臨的現(xiàn)代攝影邁步前進?！?局限： 從以上作品的時間順序上看，卡梅倫在1867年間拍攝的作品已經(jīng)具有了寫實主義肖像攝影的特征，但1869年拍攝的和平之吻又帶有明顯的古典畫意攝影的風格。 對于寫實主義肖像攝影實驗還在不斷探索之中。 這也正是早期肖像攝影的特征所在。,24,納達爾與卡梅倫,相同點：真實展現(xiàn)人物面貌，追求人物精神氣質(zhì)。 他們是寫實主義肖像攝影的領路人。,不同點： 納達爾：領悟到人像攝影“精神”與“瞬間”的魅力。 卡梅倫：始終沒有達到攝影的“瞬間”表現(xiàn)力。,

8、25,自然主義攝影,自然主義攝影是隨著寫實主義風格的興起，發(fā)展而成的早期攝影流派。 自然主義攝影提倡用寫實的手法展現(xiàn)自然質(zhì)樸的美感。 反對模仿繪畫的那種矯揉造作之感。 自然主義攝影的精神對后來的現(xiàn)代攝影產(chǎn)生了深遠的影響，直接攝影、印象派攝影、現(xiàn)實主義攝影都從自然主義攝影中受益匪淺。 英國攝影家愛默森是自然攝影的開山鼻祖。,26,自然主義攝影與愛默森,特點： 在攝影上的共同取向是重拾自然， 客觀地直接地記錄人與自然地和諧相處。,代表攝影家： 彼得亨利愛默森 1889年出版自然主義攝影著作，系統(tǒng)闡述了自然主義攝影的理論體系。,27,世紀年代人像攝影的藝術化，自然主義攝影的生活化，風土攝影的人性化，

9、雖然各有不同的追求與特色，但是它們之間有強烈的共同點：通過攝影，人文精神、現(xiàn)實態(tài)度開始嶄露頭角，藝術的氣質(zhì)取代了匠人的炫耀。,28,第三章,29,19世紀30-40年代：攝影的誕生期 50-60年代：攝影的初創(chuàng)期 70-80年代：攝影的“第一個經(jīng)典時代” 19世紀的最后10年-20世紀初的十幾年：攝影的變型期。,30,攝影技術感光材料三大主流技術： 干版 安全片基 膠卷 照相機的三大核心技術： 焦平面快門 光闌光圈 單鏡和雙鏡取景成像,31,感光乳劑的基本定型：干版的普及 照相感光材料的片基、紙型的確定 金屬板 玻璃板 賽璐璐 安全片基 （醋酸纖維） 新材料的優(yōu)勢的普及： “美國膠卷”：188

10、8年，喬治伊斯曼 1889年，伊斯曼公司改稱為“柯達干版與膠片公司”,32,照相機的改進： 焦平面快門：速度從1/101/1200秒 光闌光圈系統(tǒng)：f-f 單、雙鏡頭照相機 “猛犸照相機”： 1900年，美國，重1400磅，底片面積1.42.4米,33,2、畫意攝影的轉型與印象主義攝影,印象派繪畫運動的興起 攝影與繪畫的淵源關系 印象主義攝影,34,印象派的繪畫理論:強調(diào)光在人的視覺中的主導地位,主張光應當作為繪畫的第一要素加以表現(xiàn)。 印象主義攝影：舍棄精確對焦和線性構圖，追求動態(tài)的即時漫射效果。攝影師運用柔焦、軟焦、漫射鏡，甚至蒙罩印放等方法，使自己的照片與印象派繪畫在視覺上接近。,35,3

11、、攝影流派組織的先驅-連環(huán)會,連環(huán)會的成立 1892年，以羅賓遜、戴維森為首的一批著名攝影家，為了抗議倫敦攝影學會的做法，成立的獨立攝影組織。 導火索：1891年蔥田作品的被否決,36,連環(huán)會成立的意義與作用,作為一個有著明確藝術主張和美學傾向的攝影聯(lián)盟，它明確地將革新精神、印象主義美學思想作為自己的旗幟。 從1893-1909年，多次舉辦國際攝影展或沙龍，促使攝影成為一種國際藝術。 促使 印象主義 攝影成為攝影史上的一個亮點。,37,攝影分離派的成立,1902年，美國，斯蒂格里茨 緣起：不滿于傳統(tǒng)的畫意攝影中的純仿畫的手段。,38,攝影分離派的宗旨,強調(diào)應該更多的考慮攝影本身的規(guī)律和特點，使

12、攝影變得更純粹化，獨立于繪畫之外。,39,攝影分離派的活動,“291展廳” 攝影作品雜志,40,1908年，攝影分離派與連環(huán)會由于美學風格追求上的沖突，繼而分手，隨后1910年，攝影連環(huán)會正是解體。標志著攝影與“繪畫”的正是分離，攝影陣地也由歐洲轉向美國。,41,現(xiàn)代攝影的濫觴,即時攝影與斯蒂格利茨 純粹攝影與斯泰肯 直接攝影與斯特蘭德,42,現(xiàn)代攝影與整個“古典”時期攝影最根本的區(qū)別： 攝影家們不再用畫框代替眼睛，而將照相機鏡頭直接對準要記錄和反映的事物本身。 在此過程中，愛默生、安楠、伊文思等人倡導過此種美學系統(tǒng)和創(chuàng)作觀念，最終是由美國攝影分離派完成的。其中斯蒂格里茨、斯泰肯、斯特蘭德等人

13、起到了重要的作用。,43,1、即時攝影與斯蒂格里茨,攝影先銳人物依賴于攝影技術的發(fā)展，把即時現(xiàn)場記錄作為一種美學追求。 “現(xiàn)代攝影之父”,44,斯蒂格里茨的攝影風格經(jīng)歷了重大的變化，從早期追求印象派攝影的畫意風格， 即時現(xiàn)場直接攝影的追求，其間經(jīng)歷了艱辛的探索。,45,現(xiàn)代攝影所要求的三大基本素質(zhì)： 即時、動態(tài)、真切。,46,1902年，斯蒂格里茨主持創(chuàng)辦了“美國攝影分離小組”，習稱“攝影分離派”，并開始編輯出版當時最受歡迎的攝影刊物攝影作品。 1905年，斯蒂格里茨創(chuàng)辦并主持了“攝影分離派小畫廊”，即“291”畫廊，成為推介和宣傳新銳藝術的重要陣地。 第一次世界大戰(zhàn)以后，即時攝影已經(jīng)得到普遍

14、的接受，成為當時攝影的主流觀念。,47,2、純粹攝影與斯泰肯,純粹攝影，又稱“純攝影”，是現(xiàn)代攝影形成時期，對現(xiàn)代攝影觀念的另一種表述。 它不同于即時攝影 強調(diào)攝影與現(xiàn)實的時間空間對位關系，而是強調(diào)造型風格上與繪畫的徹底分離。 它的出發(fā)點： 拋開繪畫語匯和規(guī)范，完全遵循攝影自身的特性，充分利用攝影技術潛力，發(fā)揮攝影即時、直接、寫實、瞬間等造型特長，形成攝影自己的創(chuàng)作原則和審美規(guī)范。,48,斯泰肯在攝影史上發(fā)揮了繼往開來的重要作用，是純粹攝影的倡導者之一，并是美國實用商業(yè)攝影的奠基人。,49,1955年，由斯泰肯任主任的紐約現(xiàn)代藝術館攝影部舉辦“人類大家庭”影展，展出了來自68個國家273位攝影

15、家的503幅作品，題材、形式異常豐富多彩。,50,3、直接攝影與斯特蘭德,海因的社會紀實觀念剛剛萌芽的即時攝影,51,1917年的斯蒂格里茨主持的攝影作品刊載了其作品。 斯蒂格里茨認為：斯特蘭德的作品，拋棄了圖像的謊言，消除了因神秘化而導致的公眾的茫然，包括攝影家本身的誤解，這些照片是對今天的直接表達。,52,斯特蘭德曾經(jīng)說過：攝影家應該尊重眼前景物的光線層次這種無限豐富的色調(diào)是任何人都無法用手工表達出來的。 尊重對象，為了完全表現(xiàn)存在感，決 不使用特殊的技法和花招，而進行直接的拍攝。,斯特蘭德,53,斯蒂格里茨：扭轉了攝影師與被攝者的關 系，使攝影由一種匠意的工藝 活動，轉變?yōu)橐环N面對人類活

16、 動的藝術創(chuàng)造。 斯泰肯：不受任何繪畫規(guī)范影響的純粹攝影 化的視覺美感 ，現(xiàn)代美感的開拓。 斯特蘭德：探尋了攝影的生命來源即光線問 題，同時觸及了現(xiàn)代攝影的形式 表現(xiàn)問題。,54,第四章,55,1、精細攝影與“F64”小組,56,年，“小組”成立。 這一小組的攝影家們不滿足于對事物完全的直接拍攝以及不作擺布，而進一步追求攝影畫面的高度清晰，層次影調(diào)豐富細膩。 清晰 精細 客觀,57,2、“攝影視覺”與韋斯頓,58,“我不去專門尋找那些不尋常的題材，而是要使尋常的題材成為不尋常的作品?！?韋斯頓,59,韋斯頓將自己的攝影歸納為三個要素： 一是記錄過程瞬間的快速的能力； 二是記錄比肉眼所見更多的能

17、力； 三是表現(xiàn)連續(xù)不斷、無限微妙的影調(diào)層次的能力。,60,青椒號、貝殼、卷心菜這三幅作品最能夠體現(xiàn)韋斯頓所發(fā)現(xiàn)并成功運用的“攝影視覺”，這種視覺直接面對客觀對象，但其效果遠遠超出普通人的視覺感受，是人類視覺的一種精致化和審美化。,61,3、“區(qū)級系統(tǒng)”與攝影大師亞當斯,62,亞當斯以嚴謹完善的科學曝光系統(tǒng)和大量獨具特色的杰出作品，最終完成了現(xiàn)代攝影的創(chuàng)立進程。,63,“預先想象” “Zone System/分區(qū)曝光法”,64,第五章,65,紀實攝影的主流地位,66,紀實攝影作為一種功能性攝影，幾乎是與攝影術同時出現(xiàn)的。 攝影與其他一切記錄手段的區(qū)別：復制現(xiàn)場直接的視覺信息，即所謂的“寫真”或“

18、記實”。 紀實攝影：僅僅指涉及到人類生存實況的現(xiàn)場記 錄。（下列類型除外） 人類生活之外的純粹的自然景況； 純粹審美意義上的創(chuàng)作； 完全商業(yè)目的攝影。,67,紀實攝影的兩大基本要素： 現(xiàn)實性和社會性。 紀實攝影攝影具有強烈的社會參與向度和歷史定位向度，成為世紀攝影的主流，并遠遠地快出攝影專業(yè)的領域，在人類文明的現(xiàn)代發(fā)展史上發(fā)揮了重大的作用。,68,、早期的戰(zhàn)地紀實與芬頓、布雷迪,芬頓：拍攝了年英法等國與俄國之間的克里米亞戰(zhàn)爭。 布雷迪：主動參與并全面記載了年的美國南北戰(zhàn)爭。,69,與芬頓的拍攝的克里米亞戰(zhàn)爭截然不同的是：鏡頭中的北方軍隊的將領、士兵形象，貫穿著一種堅定、剛毅的精神，體現(xiàn)了這場戰(zhàn)

19、爭的正義性質(zhì)。 由獨立戰(zhàn)爭到南北戰(zhàn)爭逐漸形成的美國民族精神，在這次戰(zhàn)地紀實攝影中得到了張揚和確認。,70,、攝影介入傳媒與里斯,年以后，印刷技術的發(fā)展與成熟，使得照片可以高質(zhì)量、大規(guī)模地應用于報紙、雜志、書籍等媒介。 同時，隨著攝影技術的完善和成熟，攝影觀念的轉變，即時、直接、客觀攝影意識的興起，使攝影本身也具備了公共傳媒所要求的功能。,71,攝影的應用領域： 人像服務、地理考察、藝術創(chuàng)作 紀實圖片 紀實攝影的兩個發(fā)展方向： 以報道最新的事件為目標的“新聞攝影”； 以報道比較穩(wěn)定的社會情態(tài)和相對發(fā)生 時期較長的宏觀事物的“社會紀實攝影”。,72,、社會紀實與海因,里斯是美國社會紀實攝影的先驅，

20、海 因使得紀實攝影達到完善并產(chǎn)生世界影響。 海因的拍攝主要題材： 年，拍攝移民； 開始的年內(nèi)，拍攝童工； 年始，拍攝勞動中的人們。,73,、“堪的派”與薩洛蒙,年德國萊卡相機的問世。 薩洛蒙的抓拍攝影報道方式。 “抓拍”，是攝影正式介入事件進行過程的標志。,74,、攝影運動,緣起：年，為了應付大蕭條給美國農(nóng)村造成的巨大沖擊，用圖片方式對國內(nèi)的鄉(xiāng)村地區(qū)進行調(diào)查，了解實際情況，以便有針對性地開展救濟、扶助和安置工作。 在長達年的攝影調(diào)查中，“” 攝影師共拍得萬張底片，是迄今為止攝影史上規(guī)模最大的一次有組織攝影紀實活動。,75,“”攝影調(diào)查的中堅人物： 斯特萊卡、 埃文思、 蘭格,76,、“人情味”

21、紀實與杜瓦諾、維吉,美洲：海因的廠礦童工、“”的農(nóng)村流浪者 歐洲：特別關注普通人日常生活的細節(jié)，散發(fā)著強 烈的人文氣息，所以被稱之為“人情味”紀 實。,77,、新聞攝影與愛森斯塔特,新聞攝影的特點 “新聞攝影之父”,78,、專題攝影與尤金史密斯,專題攝影： 在紀實攝影特別是新聞攝影中，以一組或不同角度的照片記敘同一事件的攝影形式。（主要用于期刊）,79,、攝影報道期刊及其記者群,攝影報道期刊在當時社會生活中的地位。 “世界三大攝影報道期刊”： 年創(chuàng)刊的美國生活雜志； 年創(chuàng)刊的德國明星周刊； 年以后的法國巴黎競賽畫報。,80,、瑪格南圖片社及其攝影師,瑪格南圖片社是世紀世界上第一個也是最重要的新

22、聞攝影師的獨立組織，它的成立和半個多世紀的活動，對新聞攝影乃至整個現(xiàn)代攝影產(chǎn)生了巨大的影響。 年成立，發(fā)起人：羅伯特卡帕、布列松、戴維西蒙、喬治羅杰。,81,攝影第三個“經(jīng)典時代”,20世紀的30至50年代，現(xiàn)代攝影已經(jīng)發(fā)展到成熟時期，以紀實攝影為主流，同時在人像、風光、靜物及其他藝術攝影領域，都出現(xiàn)了造詣高深、成果非凡的經(jīng)典大師。,82,1.“決定性的瞬間”與社會紀實大師布列松,布列松不僅以自己豐富的攝影作品,為20世紀中期的攝影提供了一座精品寶庫,更為重要的是他開創(chuàng)并成功實踐了“決定性的瞬間”的攝影理論。,83,決定性的瞬間,一個人、一個事物，都具有決定性的瞬間。這一瞬間決定了此事物與其他

23、事物的區(qū)別，決定其典型意義。 - 布列松,84,攝影審美的核心理念： 在時間和空間的交織中，捕捉變幻流逝的現(xiàn)實瞬間。,85,2.“為了人類”攝影與戰(zhàn)地紀實大師卡帕,你的照片拍的不夠好，那是因為你離戰(zhàn)場不夠近。 - 卡帕,86,3.現(xiàn)代人像與肖像大師卡什、紐曼,20世紀40年代，人像“風格化”的趨勢更加明朗，變成人像攝影的主導趨向。 所謂“風格化”，是指人像攝影所追求的雙重風格效果，其一是準確把握并深刻地展示被攝人物的內(nèi)心特質(zhì)、個性特征，揭示出被攝人物的個人風格；其二是對每一幅人像照片都以獨創(chuàng)式的構思，完全出新的形式進行創(chuàng)作，并在創(chuàng)作中滲透拍攝者特有的藝術品位、藝術格調(diào)、藝術風格。 這種“風格化

24、”的要求，實際上是將商業(yè)人像提升到藝術創(chuàng)作的高度，并體現(xiàn)了強烈的時代要求。,87,第六章,88,十、現(xiàn)代主義攝影的演替,89,現(xiàn)代主義攝影產(chǎn)生的淵源,現(xiàn)代主義思潮的產(chǎn)生有深刻的社會背 景和文化淵源，它更多地是一種文化更新和思想探索?，F(xiàn)代主義藝術包括現(xiàn)代主義攝影，其實是這種思想文化變革的折射和物質(zhì)化而已。由伯格森的直覺主義，弗洛伊德的潛意識、性解析理論，到薩特、加繆的存在主義等等，都在藝術包括攝影領域打下了深深的烙印。,90,20世紀人類先銳藝術思潮在一般情況下,統(tǒng)稱為“現(xiàn)代主義藝術”，我們將具有探索與實驗性質(zhì)的先銳攝影統(tǒng)稱為“現(xiàn)代主義攝影”。 攝影對于現(xiàn)代性本身的進一步考究和探索，卻主要不是在

25、實用性攝影方面展開，而是在與整個人類藝術發(fā)展同步的先銳攝影方面進行。,91,現(xiàn)代攝影與現(xiàn)代主義攝影：,現(xiàn)代攝影指的是與帶有草創(chuàng)性質(zhì)的早期攝影不同，以現(xiàn)代科學技術改進完善了的新型攝影，它是一種技術形態(tài)的劃分，也是一種歷史階段的劃分。它的標志是小型相機、紙卷膠片、精確曝光控制。 現(xiàn)代主義攝影是現(xiàn)代攝影的一個組成部分，它主要是指一種創(chuàng)作追求回一種美學意識，當然也包括隨之而來的不同技術和技法。,92,現(xiàn)代主義攝影絕不僅僅是在現(xiàn)代時期個別攝影家對攝影技法和畫面構成的零星探索，它始終是整個現(xiàn)代攝影向人類文明深層內(nèi)核掘進和人類視覺極限挑戰(zhàn)的先銳部隊。正是現(xiàn)代主義攝影以自己不斷開發(fā)的飽含思想深度和視覺沖擊力的

26、作品，構成了現(xiàn)代攝影最豐富最生動并新鮮靈動的一面。 現(xiàn)代主義本身就是適應工業(yè)革命、技術發(fā)展而出現(xiàn)的，它的特點就是變化節(jié)奏快、起伏幅度大。,93,一、現(xiàn)代主義攝影的早期實驗,20世紀初年，德國表現(xiàn)主義思潮是對現(xiàn)代主義攝影有重大影響的第一次沖擊。 作為反自然主義和反印象主義的思潮，一方面使攝影得以以此為支點，逐步脫離印象主義的束縛，另外一方面強烈追求自我和的心靈的主觀表現(xiàn)，用極端的簡單化、變形和強烈的黑白對比表達攝影家的感受。,94,未來派攝影,攝影家是意大利人A .G . 布拉加利阿（A .G .BRAGAGLIA）。 開初，他稱自已的實驗性創(chuàng)作為“動態(tài)攝影”； 1913年，他出版了一本鼓吹自已

27、攝影新觀念的演講集，其書名更改為未來派攝影動態(tài)論。 時間、運動概念,95,二、抽象攝影與莫霍利納吉,抽象攝影：強烈表達主觀感受，完全脫離客觀形態(tài)的表現(xiàn)領域。 獲取抽象的形象通常有兩種主要方法： 一是夸大和突出被攝體中的某一單獨特征，例如形象、紋理、色彩或圖案，使它成為主要的表現(xiàn)內(nèi)容，同時將其它特征壓縮或降低其吸引力；二是形象不似人或物，形狀、輪廓、影調(diào)或色彩與可辨認的物體無相似之處，其目的就是引起人們的美感或情緒上的反應。,96,抽象攝影的發(fā)展,抽象攝影的發(fā)展，經(jīng)歷了“脫離獨立回歸”的過程，即由世紀初物影抽象的完全脫離物體固有視覺形態(tài)，到“冷熱動”抽象的純抽象形態(tài)，再到50、60年代以后“半抽

28、象”向物體固有視覺形態(tài)的回歸，表明攝影表現(xiàn)的抽象語匯在不斷完備，同時攝影本質(zhì)再次成為創(chuàng)作的目標和歸宿。,97,三、達達主義與攝影蒙太奇,攝影蒙太奇：平面視覺要素的連續(xù)與組合， 并從而產(chǎn)生與各要素完全不同 的新的表達內(nèi)容。,98,達達主義 主張一切傳統(tǒng)的反抗和破壞； 采取無意識拼貼、摹仿、堆積的技法方式。 代表藝術家：杜尚,99,四、超現(xiàn)實主義攝影與曼雷、哈爾斯曼,超現(xiàn)實主義作為一種文藝思潮和先銳藝術運動，“企圖表現(xiàn)思維現(xiàn)實之功能純粹下意識的自動作用，是沒有一切理性約束，沒有審美道德先入為主的思維的聽寫”。 超現(xiàn)實主義攝影派希望通過那些似是而非的、扣人心弦的影像，使得觀眾從傳統(tǒng)的習慣、思想與行為

29、中感到震驚。,100,超現(xiàn)實主義攝影是興起于20世紀30年代的一種形式主義的攝影流派。這一流派的攝影家認為，用現(xiàn)實主義創(chuàng)作方法表現(xiàn)現(xiàn)實世界是古典藝術家早已完成的任務，而現(xiàn)代藝術家的使命是挖掘新的、未被探討過的那部分人類的“心靈世界”。他們刻意表現(xiàn)的對象是人類的下意識活動，偶然的靈感，心理的變態(tài)和夢幻，以剪刀、漿糊、暗房技術作為主要手段，在作品畫面上將影像加以堆砌、拚湊、改組，任意的夸張、變形，創(chuàng)造一種現(xiàn)實和臆想、具體和抽象之間的超現(xiàn)實的“藝術境界”。,101,“與其拍攝一個東西，不如拍攝一個意念；與其拍攝一個意念，不如拍攝一個夢幻?！?- 曼雷 “雷影照片”,102,五、新客觀主義攝影與主觀主

30、義攝影,新客觀主義攝影：主張精確、科學、一絲不茍地表現(xiàn)客觀世界本身，特別注重對機械工業(yè)帶來的現(xiàn)代文明加以詮釋。 主觀主義攝影：不同與二次大戰(zhàn)前各流派攝影家那樣關注人類的現(xiàn)實命運或精神世界，它主張一切從個人出發(fā)，關注個人 的意義而遠離社會的存在。,103,隨著世界局勢的變化，現(xiàn)代主義攝影到20世紀60年代，已經(jīng)不象世紀初草創(chuàng)時期那樣具有鮮明的反叛鋒芒和批判力度，也不再那么崇尚機械文明，但是凸現(xiàn)與弘揚主觀，表現(xiàn)自我，仍然是現(xiàn)代主義攝影不變的核心理念。,104,第七章,105,后現(xiàn)代攝影,106,（一）、后現(xiàn)代攝影的先兆,“歐洲的美國人”威廉克萊茵紐約 “美國的歐洲人”羅伯特弗蘭克美國人 紐約和美國

31、人給當時已經(jīng)發(fā)展的窮途末路的現(xiàn)代攝影已很大的啟示。他們的極其個性化的照片表現(xiàn)出對人文主義價值的普遍性的懷疑，他們的照片都是出于自身的感動與經(jīng)驗的記憶的片斷。,107,攝影集紐約和美國人給攝影家什么樣的啟示？,他們可以從自身的生命體驗與經(jīng)驗出發(fā)，從個人的角度與立場來觀看并表現(xiàn)他所看到的世界，攝影不再是畫報上的照片那樣有著統(tǒng)一的模式。從克萊因與弗蘭克之后，后現(xiàn)代攝影正式登上了歷史舞臺。,108,(二)、后 現(xiàn) 代 攝 影,1.后現(xiàn)代攝影的產(chǎn)生時期 后現(xiàn)代攝影產(chǎn)生于20世紀70年代,109,2.后現(xiàn)代攝影的產(chǎn)生背景 信息化、數(shù)字化社會的發(fā)展，財富積聚擴張，人們更關注人類的生存環(huán)境，注重人性的價值。,

32、110,3.后現(xiàn)代攝影的特征,攝影與美術的越界與綜合 打破禁忌、重估價值與質(zhì)疑傳統(tǒng) 挪用的快樂 歷史與記憶的視覺化重建 身體這個容器 紀實攝影的新動向,111,（1）、攝影與美術的越界與綜合,后現(xiàn)代攝影與現(xiàn)代美術之間的藝術樣式的界限的模糊； 藝術家與攝影家角色定位困難； 作為藝術表現(xiàn)的攝影已經(jīng)名正言順進入了畫廊與美術館大門； 在后現(xiàn)代，攝影與美術兩種藝術樣式之間門戶之見早已打破。,112,（2）、打破禁忌、重估價值與質(zhì)疑傳統(tǒng),后現(xiàn)代攝影的另一特征，就是要打破表現(xiàn)及觀看的禁忌 。例如，英國女攝影家瓊斯彭斯 紀念照片、美國藝術家安德烈斯塞拉諾沖撞宗教禁忌的攝影照片、美國攝影家羅伯特梅普勒索普表現(xiàn)同

33、性戀題材的照片等。,113,（3）、挪用的快樂,與藝術傳統(tǒng)的大膽挪用是后現(xiàn)代攝影的又一特征。,114,（4）、歷史與記憶的視覺化重建,海藍系列 維 姆 絲,115,（5）、身體這個容器,身體是后現(xiàn)代攝影的一個重要的視覺議題 打破了關于人體的幻想,116,（6）、紀實攝影的新動向,在后現(xiàn)代攝影中，傳統(tǒng)意義上紀實攝影也當然受到質(zhì)疑。 在紀實攝影中導入個人化的視點。,117,（三）后現(xiàn)代攝影大師作品,“黑暗的王子”的影像世界羅伯特梅普勒索普 人的解體辛迪謝爾曼的攝影歷程 紀實攝影的重新定位南戈爾丁的“秘密”紀實攝影 美國中產(chǎn)階級女性的日常真相裘迪戴特的化妝自拍攝影 火與冰的對立法國攝影家貝爾納弗孔 女人皮膚的故事石內(nèi)都的人體攝影,118,第八章,119,十四、中國攝影簡介,120,（一）、中國攝影狀況綜述,1844年西方攝影術傳入中國，