第一單元感受中國(guó)古代美術(shù)名作第三課時(shí)：中國(guó)古代雕塑（總3/14課時(shí)）課型：欣賞評(píng)述課時(shí)：1課時(shí)教學(xué)目標(biāo)：知識(shí)與能力：了解陵墓雕刻、佛教石窟造像在中國(guó)雕塑史上的重要地位，并掌握其開(kāi)展的歷程.過(guò)程與方法:通過(guò)學(xué)習(xí)掌握鑒賞的方法從而具備欣賞不同藝術(shù)形式的方法和能力，形成對(duì)中國(guó)古代文化藝術(shù)的全面理解與認(rèn)識(shí)。情感態(tài)度價(jià)值觀：通過(guò)學(xué)習(xí)掌握鑒賞的方法從而具備欣賞不同藝術(shù)形式的方法和能力，形成對(duì)中國(guó)古代文化藝術(shù)的全面理解與認(rèn)識(shí)。教學(xué)重難點(diǎn)：重點(diǎn)：雕塑藝術(shù)的知識(shí)。難點(diǎn)：雕塑的開(kāi)展及其獨(dú)特的地位。教學(xué)設(shè)計(jì)二次備課一、組織教學(xué)師生問(wèn)好，清點(diǎn)人數(shù)。二、引導(dǎo)階段了解什么是雕塑？雕塑：用可雕性可塑性物質(zhì)材料為媒介，通過(guò)雕塑等個(gè)種手段，塑造出一種反映社會(huì)生活具有審美價(jià)值、具有三維實(shí)體的一種造型藝術(shù)。雕塑的基本形式：圓雕（又稱(chēng)立體雕）、浮雕（附在另一平面上）、透雕（鏤空其背景）。三、新授課程中國(guó)雕塑藝術(shù)有著很高的成就，是世界歷史文化史上的一顆燦爛的明珠。從現(xiàn)存的大量的雕塑藝術(shù)遺產(chǎn)來(lái)看，中國(guó)雕塑藝術(shù)的成就，比擬集中地表達(dá)在陶俑、陵墓雕刻和佛教造像三個(gè)方面，而其美學(xué)特色卻是多方面的，值得我們進(jìn)一步地探索。1、中國(guó)古代雕塑的開(kāi)展。（1）先秦時(shí)期一一序幕中國(guó)古代的雕塑藝術(shù)可追溯至公元前4千年以上，這一時(shí)期石器和陶器的出現(xiàn)，拉開(kāi)了中國(guó)雕塑史的序幕。其雕塑作品1側(cè)重于動(dòng)物外形的器皿、飾物和人物的捏塑，形體小巧，造型粗略，帶有濃厚的人情味。青銅器藝術(shù)代表了商周雕塑的最高水平。此時(shí)的青銅作品雖然多具實(shí)用目的，但已初步具備了雕塑藝術(shù)的特性。一些夸張、變形、奇特的紋飾，渲染了威嚴(yán)神秘的氣氛，形成了端莊、華麗、氣質(zhì)偉岸、形象乖張的藝術(shù)特性，突出反映了商周時(shí)期人們的審美觀和對(duì)自然環(huán)境的理解。鼎是這一時(shí)期典型的雕塑作品。(2)秦漢時(shí)期——第一個(gè)高峰秦漢雕塑突飛猛進(jìn)，形成中國(guó)開(kāi)展史上第一個(gè)高峰。史載秦代阿房宮前有雕飾,咸陽(yáng)宮前置十二金人，始皇陵前立石獸等。這些雖已不復(fù)存,但近年陜西臨潼秦始皇陵出土的數(shù)千兵馬俑，給世人展示了秦代雕塑藝術(shù)的輝煌成就。其兵俑體態(tài)與真人相等數(shù)量眾多、形態(tài)各異、栩栩如生；其馬俑形象寫(xiě)實(shí)身材矯健、活靈活現(xiàn)。此時(shí)的人物雕塑更注重面部的形象刻畫(huà)，神態(tài)萬(wàn)千、精細(xì)逼真。漢代雕塑在繼承秦代恢弘莊重的基礎(chǔ)上，更突出了雄渾剛健的藝術(shù)個(gè)性這一時(shí)期的墓葬雕塑特別興旺，已從秦陵地下墓葬的雕塑的形式開(kāi)展到地上的陵墓表飾。在形式上突出了石雕作品的雄渾之勢(shì)和整體之美?，F(xiàn)存的霍去病墓的大型雕刻和各地漢墓中出土的大批精美的陶俑，突出地表達(dá)了中國(guó)古代雕塑藝術(shù)獨(dú)特的民族風(fēng)格。馬踏匈奴是霍去病墓前石刻最重要的一件。它采用象征的手法，以氣勢(shì)雄壯、昂首挺立的戰(zhàn)馬象征霍去病和他所統(tǒng)率的英雄健兒。(3)魏晉時(shí)期一一空前開(kāi)展源于魏晉時(shí)期的佛像雕塑藝術(shù)在隋唐時(shí)期得到了空前發(fā)展。其風(fēng)格的多樣化與技巧的純熟到達(dá)了史無(wú)前例的水平。此時(shí)的佛雕作品既有博大凝重之態(tài)，又不失典雅鮮活之美。雕塑制作規(guī)模宏偉，數(shù)量巨大，藝術(shù)技巧有很大提高，在反映社會(huì)生活的廣度與深度方面，在社會(huì)中的地位與作用，都不同程度超過(guò)前代。佛教雕塑在這一時(shí)期居于主體地位，成就最為突出，北朝是開(kāi)鑿佛教石窟最興盛的時(shí)期，其中重要的有云岡石窟、龍門(mén)石窟和麥積山石窟。(4)隋唐時(shí)期一一藝術(shù)頂峰隋唐時(shí)期是中國(guó)古代雕塑藝術(shù)步入更為成熟也是成就最高的一個(gè)時(shí)代，主要表達(dá)在佛教美術(shù)方面，出現(xiàn)了內(nèi)容更豐富、表現(xiàn)范圍更廣大技巧更熟練的佛教造像。與此同時(shí)，從事雕塑的藝術(shù)家與工匠也更多的出現(xiàn)，創(chuàng)造出一批劃時(shí)代的作品。宗

3教題材以外的雕塑，那么以陵墓雕刻最重要。它從另一個(gè)方面顯示了唐代雕塑藝術(shù)的水平和風(fēng)格。隋代至盛唐時(shí)期是古代大規(guī)模開(kāi)窟造像的最后一個(gè)高峰期，石窟寺遍布北方、西北以及巴蜀地區(qū)?，F(xiàn)存著名的石窟寺有：山東云門(mén)山、駝山石窟、敦煌莫高窟、龍門(mén)石窟、炳靈寺石窟、天龍山石窟、廣元千佛崖和皇澤寺造像等。其中敦煌石窟的彩塑和龍門(mén)奉先寺的雕像藝術(shù)水平最高，唐代的藝術(shù)風(fēng)格也最為鮮明。(5)宋元時(shí)期一一日趨衰落宋元雕塑缺乏隋唐時(shí)期的宏偉規(guī)模和奔放氣勢(shì)，在寫(xiě)實(shí)手法的精雕細(xì)刻上卻有所開(kāi)展,宗教雕塑占重要地位，開(kāi)鑿石窟的風(fēng)氣已趨衰微，寺觀雕塑仍具一定規(guī)模。由于宗教藝術(shù)進(jìn)一步世俗化，神佛塑像中理想化成清楚顯減弱，現(xiàn)實(shí)性生活氣息那么大大增強(qiáng)，特別是菩薩、羅漢、侍者像幾乎是現(xiàn)實(shí)生活人物的寫(xiě)照。繼中晚唐之后的宋代雕塑進(jìn)一步生活化、世俗化，創(chuàng)作手法趨于寫(xiě)實(shí)風(fēng)格，材料使用那么更加廣泛。宋代的彩塑較為發(fā)達(dá)，在佛雕造像上較唐代有了較大變化，此時(shí)的佛雕造像以觀音菩薩居多。宋代帝陵的表飾仿效唐代，但其表現(xiàn)手法以寫(xiě)實(shí)為主，石雕作品更具端莊溫順之態(tài)。宋代雕塑的過(guò)分世俗化，嚴(yán)重削弱了雕塑藝術(shù)應(yīng)有的紀(jì)念性、恒久性，其作品在空間布局、形體數(shù)量上的追求也不及前代。元代喇嘛教佛像又出現(xiàn)于寺廟之中，帝王陵寢缺乏漢唐之氣魄?，F(xiàn)存的這時(shí)期比擬重要的雕塑有四川大足石刻、浙江杭州飛來(lái)峰雕刻、山東長(zhǎng)清縣靈巖寺羅漢像、山西太原晉祠圣母殿彩塑、河南鞏縣宋陵石刻等。從雕塑整體開(kāi)展來(lái)看，宋至元題材因襲唐代而有變化，雕刻手法雖細(xì)膩寫(xiě)實(shí)，缺乏洗練，整體不夠堅(jiān)實(shí)有力，造型上缺乏深沉豪邁的氣概，是中國(guó)古代雕塑日趨衰落的時(shí)期。(6)明清時(shí)期一一偶有佳作明清的雕塑沿著古代傳統(tǒng)繼續(xù)開(kāi)展，呈現(xiàn)了定型化與世俗化的面貌。雕塑藝術(shù)的進(jìn)展主要表現(xiàn)為敬神意識(shí)的衰落與世俗審美趣味的增長(zhǎng)。名明清帝陵的陵墓表飾較前代規(guī)模更大，像設(shè)更多，布置講究，技術(shù)嫻熟，但其既缺乏唐代的超然、也缺乏漢代的雄渾，此時(shí)的作品更能滿足人們的賞心悅目之功能，失去了前代的創(chuàng)造活力。建筑裝飾雕刻雖頗精美，但清中葉以后走向堆砌、繁緡而缺乏生氣。得到開(kāi)展顯著的雕塑品種是小型的案頭雕塑和工藝裝飾雕刻，生氣勃勃，品色繁多。如泥、陶、瓷塑，明清有廣州石灣陶瓷、福建德化瓷塑、廣東潮安漆泥塑和無(wú)錫惠山泥塑等。明清雕塑有明顯追隨唐宋風(fēng)格的痕跡,在明清石雕佛像幾乎絕跡，寺廟造像逐漸興旺，且趨于程式化。2、中國(guó)古代雕塑的美學(xué)特征。(1)實(shí)用性明顯中國(guó)雕塑講究實(shí)用，宗教雕塑是為了營(yíng)造宗教氣氛、詮釋宗教教義，引發(fā)更多信眾的宗教熱情。陵基雕刻為墓主宣揚(yáng)生前業(yè)績(jī)，構(gòu)筑身后樂(lè)園，驅(qū)邪鎮(zhèn)獸，繼續(xù)享樂(lè)生活。小品雕塑滲透了更多的民俗觀念，或托物言志，或借物傳情，表達(dá)農(nóng)耕時(shí)代無(wú)助人們的美好祝愿。(2)裝飾性突出中國(guó)雕塑的裝飾性相當(dāng)突出，這是孕育于工藝美術(shù)所帶來(lái)的必然胎記。由于中國(guó)古代偏重于工藝美術(shù)，所以，無(wú)論是人物還是動(dòng)物，也無(wú)論是明器、宗教造像還是建筑裝飾雕刻，都普遍具有濃厚的裝飾意味。(3)繪畫(huà)性強(qiáng)烈中國(guó)的雕塑和繪畫(huà)是一對(duì)同胞兄弟，都孕育于原始工藝美術(shù)。從三四千年前的彩陶時(shí)代起，雕塑與繪畫(huà)便互相補(bǔ)充、緊密結(jié)合以至二者“長(zhǎng)大成人”，卻仍然“塑形繪質(zhì)”，在雕塑上加彩以提高雕塑的藝術(shù)表現(xiàn)?，F(xiàn)存的許多泥、石、磚、木等歷代雕塑，多數(shù)即是妝鑾過(guò)的作品。由此而來(lái)，雕塑與繪畫(huà)便有了一致的審美趨向。雕塑作品明顯的繪畫(huà)性突出地表現(xiàn)為不注重雕塑的體積、空間和塊面，而是注意輪廓線和身體衣紋線條的節(jié)奏和韻律。這種藝術(shù)傾向在漢唐陶俑、敦煌莫高窟唐塑以及太原晉祠宋塑、大同華嚴(yán)寺遼塑、平遙雙林寺明塑中，都有很明顯的表現(xiàn)。(4)意象性超凡中國(guó)的藝術(shù)是從民間走出來(lái)的，中國(guó)的藝術(shù)在不斷傳承中,是源于自然，高于生活的。精神圖騰與藝術(shù)創(chuàng)作的想象推動(dòng)著中國(guó)古代藝術(shù)不斷地向前開(kāi)展，中國(guó)的繪畫(huà)與雕塑無(wú)論從形式到造型都浸透著浪漫與現(xiàn)實(shí)的結(jié)合，顯示著藝術(shù)的功底與藝術(shù)的思想。從中國(guó)藝術(shù)的背景來(lái)看，雕塑和繪畫(huà)是在工藝美術(shù)的母體中共存與產(chǎn)生的。在漫長(zhǎng)的千年進(jìn)程中，它們只是工藝美術(shù)形式中不同的兩種藝術(shù)形態(tài)，兩種裝飾手法，這就使得繪塑在共融中開(kāi)展，也就使得線刻和平面性浮雕、畫(huà)刻高度結(jié)合的中國(guó)式造型方法能興旺與持久的主要原因。(5)簡(jiǎn)約性由于受意向性的影響，中國(guó)古代雕塑家始終重視從中國(guó)古代繪畫(huà)中吸取營(yíng)養(yǎng)，運(yùn)用夸張乃至變形來(lái)強(qiáng)調(diào)人與動(dòng)物的神韻,用簡(jiǎn)練明快、以少勝多的表現(xiàn)手法，到達(dá)了雕塑語(yǔ)言的多變性和雕塑空間的自由性這種境界，給人一種淋漓盡致、一氣呵成的藝術(shù)享受。以霍去病墓的石獸為例，它按照天然石塊的形狀,采取“因勢(shì)象形”的手法，特別是利用整塊巨石的質(zhì)感和量感和張力，聯(lián)想到生活中動(dòng)物的形象，靈活運(yùn)用圓雕、浮雕和線刻，去粗取精、刪繁就簡(jiǎn)，只做最低限度的藝術(shù)加工，賦予石頭以鮮活的生命力，使一匹強(qiáng)勁有力的駿馬，在不計(jì)較形似的寬松環(huán)境里脫穎而出。這種穩(wěn)定的整體造型而又有強(qiáng)勁動(dòng)力感的藝術(shù)形象，在中國(guó)古代雕塑開(kāi)展史上是一座劃時(shí)代的里程碑。(6)含蓄性中國(guó)古代以“溫柔敦厚”為詩(shī)之旨，這和中華民族的生活條件、地理環(huán)境、哲學(xué)思想、倫理道德觀念及其他文化因素密切相關(guān)。雕塑也是這樣，神龍露首不露尾，含不盡之意于像外。沒(méi)有劍拔弩張、向外張揚(yáng)的火氣，而是像中國(guó)書(shū)畫(huà)那樣用筆藏鋒那樣將力量包裹在內(nèi)部，給人以更多的品味。例如嚴(yán)陣以待的秦兵馬俑、載歌載舞的漢唐女俑、孔武威風(fēng)的唐代天王力士，乃至雄強(qiáng)猛厲的南北朝辟邪和唐代石獅，都明顯地帶有這種效果。比之西方擲鐵餅者的緊張迸發(fā)和拉奧群塑情緒激烈的外露,就能更好的領(lǐng)悟中國(guó)古代塑畜而不發(fā)的美感特，從中也可以看出