魏晉南北朝時期美術魏晉南北朝時期（公元220年——581年）這是我國歷史上的一個大動亂、大災難的年代，是封建統(tǒng)一政權瓦解、封建軍閥各據一方的長期分裂時代。

此時社會的大變革、大變動，使思想文化南北交融、東西并匯，促進了藝術的轉變和發(fā)展，為唐代美術的繁榮奠定了基礎。

1石窟藝術2繪畫藝術3陵墓雕塑與陶瓷藝術4書法藝術魏晉南北朝的石窟藝術興起佛教藝術傳入中國及大量的流行，給中國美術增添了許多新內容、新形式和新的表現(xiàn)手法，豐富了我們的于是寶庫。佛教藝術在南北朝時代空前活躍。為了宣傳佛教教義，為教徒提供崇拜對象。大肆花費人力、物力，營造石窟，繪制壁畫、佛教造像等。一、魏晉南北朝的石窟藝術石窟寺石窟壁畫佛教造像石窟寺石窟寺是指就著山勢，從山崖壁面向內部縱深開鑿的古代廟宇建筑，里面有宗教造像或宗教故事的壁畫。一般石窟寺是開鑿巖窟成一長方形，在入口的地方有門窗。石窟中間是僧侶集會的地方，兩邊是住房。后來發(fā)展成為兩種形式：一種叫做「禮拜窟」，一種叫做「禪窟」。禮拜窟雕造佛像，供人瞻仰禮拜；禪窟主要是供比丘修禪居住的。禮拜窟有作前后兩室的，也有單獨一室的。其入口處有門，上面開窗采光。其平面有馬蹄形的、有方形的。內部裝飾有在石壁上雕鑿佛像，也有在中心石柱雕造佛龕、佛塔，也有在石窟四周作壁畫的。

從東漢末年經三國，兩晉到南北朝，是我國歷史上政治不穩(wěn)定、戰(zhàn)爭破壞嚴重、長期處于分裂狀態(tài)的一個階段。在這300多年間，社會生產的發(fā)展比較緩慢，在建筑上也不及兩漢期間有那樣多生動的創(chuàng)造和革新。但是，由于佛教的傳入引起了佛教建筑的發(fā)展，高層佛塔出現(xiàn)了，并帶來了印度、中亞一帶的雕刻、繪畫藝術，不僅使我國的石窟、佛像、壁畫等有了巨大發(fā)展，而且也影響到建筑藝術，使?jié)h代比較質樸的建筑風格，變得更為成熟、圓淳。石窟原是印度的一種佛教建筑形式。佛教提倡遁世隱修，因此僧侶們選擇崇山峻嶺的幽僻之地開鑿石窟，以便修行之用。印度石窟的格局大抵是以一間方廳為核心，周圍是一圈柱子，三面鑿幾間方方的“修行”用的小禪室，窟外為柱廊。中國的石窟起初是仿印度石窟的制度開鑿的，多建在中國北方的黃河流域。從北魏至隋唐，是鑿窟的鼎盛時期，尤其是在唐朝時期修筑了許多大石窟，唐代以后逐漸減少南北朝的石窟藝術的發(fā)展反應都是佛教在中國的盛行。南北朝石窟造像，著名的有云岡石窟、龍門石窟、敦煌莫高窟、麥積山石窟、等。石窟藝術最雄偉的是云岡20辜的座像。佛像容貌豐滿，兩肩寬厚，衣褶線條緊貼身軀而雕，莊嚴中寓有慈祥，表現(xiàn)出佛的胸懷氣度。彩塑最好的是敦煌莫高窟第259窟的造像，含蓄微笑的神態(tài)，給人以恬靜的美感。洛陽永寧寺塔基出土的北魏泥塑殘像最為精致，面目傳神。莫高窟，又名“千佛洞”，位于敦煌市東南25公里處、鳴沙山東麓的斷崖上，是我國三大石窟藝術寶庫之一。洞窟始鑿于前秦建元二年(公元366年)，后經歷代增修，今存洞窟492個，壁畫45000平方米彩塑雕像2415尊，是我國現(xiàn)存石窟藝術寶庫中規(guī)模最大、內容最豐富的一座。1987年被聯(lián)合國教科文組織列為世界文化遺產。龍門石窟從北魏孝文帝遷都洛陽時開始營造，經過東魏、西魏、北齊、隋、唐、延至北宋，累計大規(guī)模開鑿約四百余年，現(xiàn)存窟龕2345個，碑刻題記2800余塊，佛塔70余座，造像近11萬尊。其窟龕、造像和題記數(shù)量之多，居中國石窟之冠，與敦煌莫高窟、大同云岡石窟并稱為中國三大佛教藝術寶庫。中國佛教石窟和一般的寺廟不但在形制上與功能上都有所不同，而且還在浮雕、塑像、彩畫方面給我們留下了十分豐富的資料，在歷史上和藝術上都是非常寶貴的。中國佛教石窟的特點為：1）建筑以石洞窟為主，附屬之土木構筑很少；2）其規(guī)模以洞窟多少與面積大小為依托；3）總體平面常依崖壁作帶形展開，與一般寺院沿縱深布置不同；4）由于建造需開山鑿石，故工程量大，費時長；5）除石窟本身以外，其在雕刻、繪畫等藝術中，還保存了許多我國早期的建筑形象。一、石窟云岡石窟龍門石窟敦煌鳴沙山石窟麥積山石窟云崗石窟開鑿于北魏和平年間(公元460年至465年)，距今已有1500多年的歷史。前后用了約30年的時間才基本上完成了這個浩大的藝術工程。整個石窟依山開鑿，東西綿延1公里，現(xiàn)存主要洞窟53個，大小造像51000多個。石窟雕刻的題材內容，基本上是佛像和佛教故事。山西大同云崗石窟

云崗石窟分為東區(qū)、中區(qū)和西區(qū)，石窟的編號從里面數(shù)起。東端的第三窟是云崗最大的洞窟，里面的佛像不是“云崗時期”（指北魏時代）的作品，大約是隋唐時期加刻的。中區(qū)的5至20窟是精華之所在。第5窟由于前被四層木構的樓閣覆掩，不知不覺間經過窟的前室進入后室，才猛然看見后室中央的坐佛，它竟有17米高！這是云崗石窟中最大的佛像，幾乎占滿了地面，它的膝蓋之大，可在上面站立120人，一只腳背上就容得12個人。

云崗石窟處于山西省大同市西郊，是我國古代雕刻藝術的瑰寶，也是世界著名的大型石窟群之一。藝術家們把它比喻成東方的羅馬石雕。有人發(fā)現(xiàn)這些石雕作品，融合了中西的藝術，因而具有特殊的魅力。云岡石窟形象地記錄了印度及中亞佛教藝術向中國佛教藝術發(fā)展的歷史軌跡，反映出佛教造像在中國逐漸世俗化、民族化的過程。多種佛教藝術造像風格在云岡石窟實現(xiàn)了前所未有的融會貫通，由此而形成的“云岡模式”成為中國佛教藝術發(fā)展的轉折點。敦煌莫高窟、龍門石窟中的北魏時期造像均不同程度地受到云岡石窟的影響。河南洛陽龍門石窟龍門石窟是我國三大石窟之一，位于洛陽城南12公里。這里有一條伊水，河兩岸是香山和龍門山。自北魏至晚唐的四百余年間，古代匠師在這兩座山上鑿窟建寺，使這里成了舉世聞名的石雕藝術的寶庫。龍門石窟南北長達1公里，共有97000余尊佛像，1300多個石窟。題記和碑刻3600余件。奉先寺是龍門石窟中最大的一個窟，長寬各30米。

奉先寺的不平凡，在于中間那尊巨大的盧舍那雕像，實在是一件精美絕倫的藝術杰作。盧舍那佛像總高17.14米，頭高4米，耳長1.9米。據佛經說，盧舍那意即光明遍照。這尊佛像，豐頤秀目，嘴角微翹，呈微笑狀，頭部稍低，略作俯視宛若一位睿智而慈祥的中年婦女，令人敬而不懼。有人評論說，在造這尊佛像時，把高尚的情操，豐富的感情，開闊的胸懷和典雅的外貌，完美地結合在一起了，因此，她具有巨大的藝術魅力。

龍門石窟龍門石窟中另一個著名洞窟是賓陽洞。這個窟前后用了24年才完成，是開鑿時間最長的一個洞窟。洞內有11尊大佛像。主像釋迦牟尼像，高鼻大眼、體態(tài)端祥，是北魏中期石雕藝術的杰作。洞中原有兩幅大型浮雕《皇帝禮佛圖》、《太后禮佛圖》，畫面上分別以魏孝文帝和文明皇太后為中心，前簇后擁，組成禮佛行列，構圖精美，雕刻細致，藝術價值很高，是一幅反映當時帝王生活的圖畫?？上г诮夥徘氨幻绹斯唇Y我國奸商盜運到美國，現(xiàn)分別藏于美國堪薩斯城納爾遜藝術館和紐約市藝術博物館。

莫高窟藝術

莫高窟藝術的特點表現(xiàn)在建筑、塑像和壁畫三者的有機結合上?？咝谓ㄖ品譃槎U窟、殿堂窟、塔廟窟、穹隆頂窟、影窟等多種形制；彩塑分圓塑、浮塑、影塑、善業(yè)塑等；壁畫類別分尊像畫、經變畫、故事畫、佛教史跡畫、建筑畫、山水畫、供養(yǎng)畫、動物畫、裝飾畫等不同內容，系統(tǒng)反映了十六國、北魏、北周、隋、唐、五代、宋、西夏、元等十多個朝代，東西方文化交流的各個方面，成為人類稀有的文化寶藏和財富。

麥積山石窟

麥積山石窟位于甘肅省天水市東南，因該山形似麥堆而得名。始鑿于十六國時期的后秦，后又經歷代開鑿修建，共有洞窟194個。現(xiàn)存歷代泥塑、石雕像7200余件，壁畫1300余平方米。其中最有價值的洞窟有牛兒堂、萬佛堂、天堂洞、123窟、84窟等。麥積山石窟的一個顯著特點是洞窟所處位置極其驚險，大都開鑿在懸崖峭壁之上，洞窟之間全靠架設在崖面上的凌空棧道通達。麥積山石質不宜于雕刻，佛像一般都是泥塑。自隋至明清，歷朝都有塑像，大塑像高達15米，小塑像高僅20多公分。麥積山石窟以其精美的泥塑藝術聞名中外。這里的雕像，大的高達15米多，小的僅20多厘米，體現(xiàn)了千余年來各個時代塑像的特點，系統(tǒng)地反映了我國泥塑藝術發(fā)展和演變過程。佛塔的造型起源于印度。漢代，隨著佛教傳入中國，佛塔的建筑在后漢末年，就已經風行全國了。中國的工匠們將印度原有的覆盆式的塔的造型與中國傳統(tǒng)的樓閣相結合，便產生了樓閣式的佛塔。繼而由樓閣式衍生出密檐式塔。佛塔，亦稱寶塔，曾被音譯為“佛圖”、“浮圖”、“浮屠”等，到隋唐時，翻譯家才創(chuàng)造出了‘‘塔’’字，作為統(tǒng)一的譯名，沿用至今。

二、佛塔塔有實心、空心，單塔、雙塔，登塔眺望是我國佛塔的功能之一。塔的層數(shù)一般為單數(shù)，如三、五、七、九、十一、十三層…所謂救人一命，勝造七級浮屠，七級浮屠指的就是七層塔。樓閣式塔出現(xiàn)最早，數(shù)量最多，是我國塔鐘的主流。永寧寺塔歷史記載中的最大木塔是元魏時建造的洛陽永寧寺塔，高一千尺，百里以外便能望見?？上н@座塔建成不久便被焚毀了。由于木塔易遭火焚，不易保存，又發(fā)展出仿木結構磚塔，并在樓閣式基礎上發(fā)展出密檐式，還有小型單層的亭閣式。自此以后，磚塔逐漸增加，木塔逐漸減少。到十世紀以后，新建的木塔已極為稀有了。我國此時期的木塔已一無所存，唯在日本法隆寺有五重木塔一座（乃隋時高麗僧依魏齊之法所建）和我國云岡石窟內的方形塔柱可為旁證。

嵩岳寺塔是中國現(xiàn)存最早的磚塔，也是全國古塔中的孤例。嵩岳寺塔為磚筑密檐式塔，也是唯一的一座十二邊形塔，建于北魏孝明帝正光元年，距今已有1470年的歷史。

1、石窟壁畫魏晉南北朝時期，由于帝王的提倡，佛教傳播十分迅速，隨之而來的大量寺院的興建和石窟造像的流行，使佛教壁畫逐漸成為繪畫藝術的主流。我國古代自佛教傳入以后，便出現(xiàn)了佛教題材的繪畫。佛教畫的形式除了畫在絹帛上的卷軸形式而外，更大量的是畫在寺廟、石窟墻壁上的壁畫。保存到今天的幾乎全是石窟壁畫。魏晉南北朝壁畫佛教壁畫說法圖:早期說法圖以佛像為主體，包括菩薩、天龍八部等神眾的中大場面。佛像是供人們禮拜的形象，包括釋迦牟尼、彌勒像、阿彌托佛像等。故事畫：為大力宣傳佛經佛法，讓普通百姓接受佛教教義，必須把抽象、深奧的佛教經典事跡用通俗易懂、形象生動的形式灌輸給群眾。傳佛故事、本生故事、姻緣故事畫、經變故事。民族傳統(tǒng)神話題材裝飾圖案畫墓室壁畫

新疆克孜爾石窟克孜爾石窟位于新疆拜城，現(xiàn)有洞窟236個，其中有70余窟壁畫保存完好。石窟壁畫內容以佛本生故事、因緣故事和佛傳故事為主。壁畫風格具有鮮明的西域特色。

甘肅天水麥積山石窟壁畫麥積山位于甘肅省天水市東南約35公里處。山峰的西南面為懸崖峭壁，石窟就開鑿在峭壁上，有的距山基二三十米，有的達七八十米。在如此陡峻的懸崖上開鑿成百上千的洞窟和佛像，在我國的石窟中是罕見的。

此窟是麥積山石窟最為恢宏，最多精美的壁畫，而且保存最多，約99平方米，裝飾了三個佛龕以外的全部壁畫。除窟內佛座四周約1.21平方米為明代重繪外，均為北魏原作，內容豐富，形式完美，多為精品。

甘肅天水麥積山石窟壁畫敦煌莫高窟壁畫莫高窟俗稱千佛洞，開鑿于今敦煌市區(qū)東南25公里的鳴沙山東麓斷崖上，是世界現(xiàn)存最大的佛教藝術寶庫。莫高窟至今保存有492個窟，塑像2000余尊，壁畫四萬五千余平方米。其中特別燦爛輝煌的是北朝和隋唐時期的作品。這些豐富多彩的壁畫，顯示了中國古代藝術家的豐富想象力和偉大創(chuàng)造力。莫高窟壁畫中屬于魏晉南北朝時期的壁畫，主要題材包括具有情節(jié)性構圖的佛傳故事、佛本生故事、因緣故事，還有大量的菩薩、飛天、伎樂天、夜叉等形象。

佛傳故事和佛本生故事

代表作品：《鹿王本生圖》經變故事就是用繪畫手段把佛經中文字描述的佛國樂土景象和各種故事，演變?yōu)榭梢暤乃囆g形象，簡稱“經變”。

代表作品：《西方凈土變》敦煌壁畫題材

敦煌莫高窟壁畫——《鹿王本生圖》

敦煌257窟的《鹿王本生圖》故事情節(jié)分別從左右兩邊向中間發(fā)展，以連續(xù)畫幅的形式安排在長帶形構圖中，構思十分巧妙。畫面以土紅色涂地，分別將藍、綠、黑、白、赭色錯雜其間，具有濃麗、淳厚、熱烈、質樸之美?！堵雇醣旧鷪D》是敦煌莫高窟第257窟的北魏時期的壁畫。本生故事是指佛教創(chuàng)始者釋迦牟尼生前所經歷的許多事跡。釋迦牟尼原是古代印度北部一個小國——迦毗羅衛(wèi)國凈飯王的兒子，傳說他因看到人世生、老、病、死很苦，便出家修行，以求解脫，后來成了“佛”?！奥雇醣旧闭f的是釋迦牟尼前生是一只九色鹿王，他救了一個落水將要淹死的人反被此人出賣的故事。本生故事畫是表現(xiàn)“舍己救人”這一題材的。上邊的故事有著濃厚的宗教色彩，宣傳的是善惡報應思想，贊揚了九色鹿王的無私精神。敦煌西方凈土變壁畫

西方凈土變是唐代的敦煌壁畫中的一壁。這一場面恢宏，色彩絢爛的佛國景象，是宗教美術依據《無量壽經》內容，為信眾們構想出來的《西方凈土變》，也就是人們常說的西方極樂世界。2、墓室壁畫墓室壁畫出土較多，最重要的見于吉林集安發(fā)現(xiàn)的高句麗古墓、山西太原婁睿墓壁畫、甘肅酒泉丁家閘十六國墓等。磚畫有甘肅嘉峪關魏晉墓出土的嵌砌在墓室墻壁上的畫磚，畫像磚以河南鄧縣南朝彩色畫像磚墓為代表，拼鑲磚畫有南京西善橋、江蘇丹陽建山和胡橋南朝墓多處。墓室壁畫的內容一是畫墓主人升仙的圖象，或是墓主人生前經歷過的戰(zhàn)爭場面；二是表現(xiàn)墓主人的日常生活和他所擁有的財富；三是歷史故事、神話人物、祥瑞物等也是壁畫中所不可少的。墓室壁畫——婁睿墓壁畫中國北齊墓室壁畫。婁睿墓位于今山西省太原市晉祠王郭村，1980～1982年發(fā)掘。該墓是由封土、墓道、甬道和墓室4部分組成的磚構單室墓。墓主鮮卑人,北齊世祖高歡妻婁太后兄壯之子，武平元年(570)入葬。壁畫共71幅，無榜題，總面積200.55平方米。內容分為：①墓道、天井、甬道及墓室四壁下層，繪墓主人生前奢華的生活場景。②甬道、墓門及墓室中、上欄，表現(xiàn)其死后升仙的虛幻境界。墓室壁畫——《徐顯秀墓壁畫》

太原王家峰北齊徐顯秀墓壁畫，是目前已知的保存最為完整的北朝壁畫墓。該墓墓道兩側、甬道及墓室內有保存完好的龐大壁畫群，總面積約330平方米。墓葬壁畫彩繪了各類人物、馬匹、牛車、神獸，各色儀仗、兵器、樂器、生活飾物和諸多裝飾圖案。畫面線條流暢，神態(tài)形象逼真，人物大小與現(xiàn)實相當，栩栩如生，色彩艷麗輝煌，是中國美術史上北齊繪畫的精品。徐顯秀墓壁畫生動展現(xiàn)了北齊達官顯貴豐富豪華的生活場景，準確地反映了各色人物之間的社會關系。對于北齊社會歷史文化的研究，是極為難得的視覺形象史資料，具有特殊的研究價值和解析空間。木板漆繪——司馬金龍墓漆屏風司馬金龍墓位于山西大同城東南7.5公里處的石家寨村西南。墓主人司馬金龍原為晉皇族后裔。墓葬規(guī)模較大，除出土大批陶俑、石雕柱礎、石棺床及生活器具外，尤以制作精美的木板漆畫著名，被視作珍貴的古代繪畫實物。漆屏風畫的出土，彌補了北魏前期繪畫實物的空缺，畫法上與傳為東晉顧愷之的《女史箴圖》酷似，亦與傳為初唐閻立本的《古帝王圖》之間有著承繼關系。此外漆畫上的題榜，較典型地反映出漢隸向唐楷演變中的魏書發(fā)展面貌，字體圓潤俊秀、氣勢疏朗，是不可多得的北魏墨書真跡。司馬金龍墓中出土的漆屏畫現(xiàn)存5幅較完整，每幅約長80厘米，寬20厘米，兩面繪制分上下4層。漆屏風主色調為紅色，上有彩繪，用黃、白、青、綠、橙等顏色繪有很多歷史人物故事，比如帝王將相、烈女孝子等等，屏風的工藝制作采用榫鉚聯(lián)結，繼承戰(zhàn)國、漢代漆畫傳統(tǒng)的技法，設色富麗、邊框裝飾精巧。人物描繪運用鐵線描法，兼施濃淡色彩渲染，形象生動逼真，并有縱深的空間感和立體感。構圖上重在突出主題，中心人物大于陪襯人物。畫風古樸，富有裝飾性。佛教造像佛教自東漢末年從印度傳入中國，在中國迅速地傳播開來，到南北朝隋唐時期達到鼎盛，產生了無數(shù)輝煌的佛教雕塑和繪畫作品，能夠比較集中地保存下來的是古代石窟寺中的石刻或泥塑作品。

云岡石窟造像

云岡石窟屬全國重點文物保護單位。位于山西省大同市的云岡石窟，開鑿于北魏中期，現(xiàn)有窟龕252個，造像51000余尊，代表了公元5世紀至6世紀時中國杰出的佛教石窟藝術。其中的曇曜五窟，布局設計嚴謹統(tǒng)一，是中國佛教藝術第一個巔峰時期的經典杰作。

第一階段：曇曜五窟開鑿時期（布局設計嚴謹統(tǒng)一，是中國佛教藝術第一個巔峰時期的經典杰作）曇曜五窟特征十分明顯，平面為馬蹄形，穹窿頂，仿印度草廬形式，一門一窗，外壁滿雕千佛，從北魏佛教源流特點來說，主要來源于涼州佛教。造像題材以三世佛（即過去、現(xiàn)在、未來三世）為主要題材。佛像高大，面相豐圓，鼻高，眉眼細長，主像釋迦牟尼蓄八字胡須，這是印度造像的特點。雙肩齊挺，身體粗壯，所著服裝有兩種：一種是袒右肩，一種是通肩衣。露天大佛：為釋迦坐像，高13.75米，為云岡石窟的代表作，面都半圓，深目高鼻，眼大唇薄。大耳垂肩，兩肩齊挺，造型雄偉，氣勢渾厚。第二階段云岡第7、8窟位于云岡石窟的中部。第7、8窟都有前室后室兩部分，它們都是四壁成直線的橫長方形平面。這種洞窟是南北朝時期完全中國化的洞窟。

這一時期的主要特點是：漢化趨勢發(fā)展迅速，雕刻造型追求工整華麗，出現(xiàn)了許多新的題材和造像組合，側重于護法形象和各種裝飾，石窟藝術中國化在這一時期起步并完成。第七、八窟與前期窟群比，在形制、內容、造像構成、題材等方面出現(xiàn)了諸多變化，從中折射出北魏社會變革的洪流。

摩醯首羅天摩醯首羅天，為大自在天之異名，原系印度教所崇奉創(chuàng)造宇宙之最高主神，佛教視之為色界頂色究竟天之主。明，秘咒、陀羅尼之意。摩醯首羅天之陀羅尼能如其勝妙之意，而生出種種利益之事，故稱勝意生明。第三階段第五窟開作橢圓形草廬形式，分前后室。后室北壁本尊為釋迦牟尼坐像，高17米，為云岡最大的佛像，外部經唐代泥塑重裝?？邇葷M雕佛龕造像。窟西側刻有兩佛對坐在菩提樹下，頂部浮雕飛天，線條優(yōu)美。第6窟平面近方形，中央是一個連接窟頂?shù)亩臃叫嗡?，高約14米，塔柱上雕有四方佛，上面四角各有一座九層出檐小塔，馱于象背上?？咚谋跐M雕佛、菩薩、羅漢、飛天等造像。此窟規(guī)模宏偉，雕飾富麗，內容豐富，技法精煉，是云岡石窟中有代表性的一窟，也是中期造像藝術匯集的大檢閱。

第6窟中心塔柱南壁下層第四階段在太和十七年（公元493年）北魏遷都洛陽后，云岡石窟就停止了大規(guī)模的工程，而只有第41窟~43窟等較小的項目，以及在早期若干大窟中添鑿的佛龕，這說明檔北方的政治中心南移以后佛教藝術的重心也隨之轉移。第11窟西壁立佛

第12窟前室內景龍門石窟賓陽洞造像賓陽中洞開鑿于北魏景明元年至正光四年（500－523年），共花費了24年時間。此石窟是宣帝元恪為孝文帝元宏和文昭皇太后做功德所營造的洞窟之一。洞窟平面呈馬蹄形，穹隆頂，深12米，寬10.9米，高9.3米，正壁雕主佛釋迦牟尼坐像，佛像面部修長清秀，面容和藹慈祥，略帶微笑。左右有迦葉、阿難二弟子和文殊、普賢二菩薩。迦葉形象老成持重，阿難形象活潑開朗，望之栩栩如生。佛像的衣飾都由北魏早期的袒露右肩和通肩式變?yōu)榘虏剑切⑽牡蹪h化政策在石刻藝術上的反映。南北壁均一立佛二菩薩。佛、菩薩體態(tài)修長，表情溫和，神采飄逸，是北魏晚期風行的“秀骨輕像”的典型代表。地面刻蓮花圖案裝飾，示意蓮花寶池；窟頂中間浮雕一朵盛開的大蓮花；周圍有八身伎樂和兩身供養(yǎng)天，加之流蘇帷幔構成一蓮花寶蓋。洞口內壁兩側為大型浮雕，分為“維摩變”、“佛本生故事”、“帝后禮佛圖”和“十神王像”四層，其中“帝后禮佛圖”大型浮雕已在1943年被盜往國外。龍門石窟賓陽中洞造像主佛天龍山石窟天龍山石窟以其造型的嫻熟、比例的適當、線條的柔和、雕刻的精細為我們研究佛教、美術、雕刻、建筑各方面提供了豐富的實物資料，為中國古代雕塑藝術的典范，在世界雕塑藝術史上占有極為重要的作用東魏石雕比例適度，形象寫實、逼真，生活氣息濃郁。

釋迦立佛龕釋迦立佛龕，佛赤足立于蓮臺，頭殘，左右為四菩薩、四弟子。蓮臺兩側各一獅，獅旁各有小人，外側菩薩前各一力士立于像上，龕底部一列供養(yǎng)人。背光殘缺，背面浮雕佛傳故事。下刻造像銘，銘兩側刻力士。石雕形貌衣飾嚴謹，雕刻精致。

釋迦牟尼鎏金銅造像

北魏銅佛。造像為正面高浮雕釋迦牟尼說法像，通高33厘米，像高19厘米，銅質鎏金。佛頂有發(fā)髻，頭部微向前傾，眼瞼下垂，前額飽滿，鼻高且直，大耳垂肩，面帶微笑而肅穆。據銘文記載，此為北魏早期造像。銘文是在鎏金上用刀刻劃的，為北魏早期銅造像中所罕見。

觀音立像龕觀音立像龕，觀音戴寶冠，面相娟麗，聯(lián)珠紋項光，赤足立于方座。兩旁二菩薩二弟子，前為二力士和二獅子，座前有伎樂八人，形象各具不同氣質。另有梁釋迦立像龕，面相豐頤，結跏趺坐，作施無畏印、與愿印。兩側二弟子、二菩薩、二力士。座前有二供養(yǎng)人，座側二獅子。佛頭光作二同心圓，上為七佛，外側背光刻十二伎樂。

東魏郭妙姿造釋迦坐像

釋迦身微前傾，結跏趺坐于方座之上。大衣寬博，衣裙覆于座前。座下護法獅和博山爐供養(yǎng)。整體造型簡潔明快，形神皆備，表現(xiàn)了東魏造像的高水準。

北魏皇興造像

造像正面為圓雕交腳彌勒，造像高87厘米，面相豐滿，厚唇粗頸，衣紋綿密，早期佛教造像的特征十分明顯。背面藻飾佛教故事，有佛祖降生、九龍灌頂?shù)龋嬅姘才懦侍S式，雕刻也采用中國傳統(tǒng)的減底平雕方法，下部殘存大段銘文，意態(tài)奇逸，精神飛動。

景明四面造像景明四面造像四面雕鑿的龕形造像，原為多級造像塔中的一級，正面龕內雕刻一佛二菩薩，佛結跏趺坐，手施無畏與愿印，身后刻舟型背光，并刻小佛，四面龕窟造像格局相似，衣紋姿態(tài)不盡相同，整級石塔雕工精細，細部尤顯精湛。

魏晉南北朝繼承和發(fā)揚了漢代繪畫藝術，呈現(xiàn)出豐富多彩的面貌。出現(xiàn)了專業(yè)畫家。繪畫創(chuàng)作呈現(xiàn)繁榮的景象，一時人才輩出，如東吳曹不興是有記載的第一位畫家。繼他之后，如衛(wèi)協(xié)、顧愷之、陸探微、張僧繇等在畫史上均有突出的地位和重大的影響，畫家之間往往還有一定的師承關系。民間美術活動興盛，創(chuàng)作技巧不斷提高。出現(xiàn)了像嘉峪關墓室磚畫、司馬金龍墓漆屏風畫，鄧縣彩色畫像磚、孝子棺石刻畫等有著成著成熟技巧的作品，美術的發(fā)展是依靠了民間活動和專業(yè)創(chuàng)作相互促進而形成的。有別于漢代，魏晉南北朝時期的美術作品作為藝術創(chuàng)作一方面仍承擔著“成教化，助人倫”的社會作用，一方面又成為使人可以得到美感享受的藝術品而獨立出來。繪畫題材的多樣化十分明顯地表露出畫家對當代生活的興趣，尤其是肖像畫得到重視，提出了“悟對通神”“覽之若面”的要求，實際上這是士大夫階層要求自我表現(xiàn)的一種反映。

二、魏晉南北朝繪畫藝術

這一時期的繪畫形式以長卷為主，不僅表現(xiàn)在如《女史箴圖》、《洛神賦圖》等傳世作品中，而且在孝子棺石刻畫、竹林七賢圖，甚至鄧縣彩色畫像磚中也采用了這類形式。繪畫構圖技巧有了提高，繪畫風格也呈現(xiàn)出多樣化，在表現(xiàn)人物面貌、精神氣質上有著“張（僧繇）得其肉、陸（探微）得其骨、顧（愷之）得其神“的區(qū)別；而在表現(xiàn)技法上既有顧愷之、陸探微”“筆跡周密”的密體，也有張僧繇“筆才一二，象已應焉”的疏體之分，有用線如“春蠶吐絲”的傳統(tǒng)表現(xiàn)方法，也有“其體稠疊，衣服緊窄”的“曹衣出水”；在形象創(chuàng)作上，陸探微創(chuàng)造的“秀骨清像“概括了同時代社會名流的類型，無疑是十分成功的。與西方交往的擴大促進了中原文化與少數(shù)民族和國外的交流，更豐富了傳統(tǒng)的表現(xiàn)技法，孕育著唐代繪畫新面貌的產生。繪畫理論著作的出現(xiàn)是繪畫發(fā)展到一定階段的必然要求。顧凱之和謝赫的理論是這一時期的代表。重表現(xiàn)人物的風貌、氣質，重人物的傳神寫照石這時期理論的精髓。它既是特定時代的產物，也對整個封建社會的繪畫產生深遠的影響。魏晉南北朝是山水畫和花鳥畫的萌芽時期。從文獻著錄中可以了解到有單純描繪的花鳥作品和專工的畫家，但至今尚無資料證實巳形成獨立的花鳥畫，花鳥畫當時只處于孕育階段．發(fā)展要晚于山水畫。有關山水畫的著錄、著述則較多。山水畫的發(fā)展和當時玄學思想的盛行、玄學之士標榜隱逸有關。東晉顧凱之《畫云臺山記》、劉宋時期宗柄《畫山水序》、王微《敘畫》。記錄了他們對表現(xiàn)自然山水的看法，這些文字是探討山水畫起源的重要依據。中國十大傳世名畫之一。這幅畫根據曹植著名的《洛神賦》而作，為顧愷之傳世精品。全卷人物安排疏密得宜，在不同的時空中自然地交替、重疊、交換，而在山川景物描繪上，無不展現(xiàn)一種空間美?！堵迳褓x》以浪漫主義手法，描寫曹植與洛水女神之間的愛情故事。顧愷之的《洛神賦圖》發(fā)揮了高度的藝術想象力，富有詩意地表達了原作的意境。此長卷采用連環(huán)畫的形式，隨著環(huán)境的變化讓曹植和洛神重復出現(xiàn)。此畫用色凝重古樸，具有工筆重彩畫的特色。作為襯托的山水樹石均用線勾勒，而無皴擦，與畫史所記載的“人大于山，水不容泛”的時代風格相吻合。全畫用筆細勁古樸，恰如“春蠶吐絲”。山川樹石畫法幼稚古樸，所謂“人大于山，水不容泛”，體現(xiàn)了早期山水畫的特點?！堵迳褓x圖》原《洛神賦圖》卷，東晉著名畫家顧愷之繪制(宋摹)，絹本，設色，縱27.1cm，橫572.8cm?！杜敷饒D》是以西晉著名文學家張華作的《女史箴》為題材畫制的。女史，是宮廷中侍奉皇后左右、專門記載言行和制定宮廷中嬪妃應遵守的制度的女官。箴是規(guī)勸、告誡的意思。那時候，西晉皇帝昏庸無能，賈后耍陰謀，專朝政，引起宗室諸王不滿。張華作《女史箴》，用韻文形式，以女史的口氣寫宮廷規(guī)箴。規(guī)勸教育宮廷中婦女遵循封建道德，宣揚對主當忠，對神當敬，對夫當從的女性箴條。同時，也列舉歷史故事來諷喻放蕩而墮落的賈后。顧愷之就以這篇文章作畫題，展現(xiàn)了他的繪畫藝術?！杜敷饒D》高25厘米，長249．5厘米。內容分九段，每段畫一個故事。由于顧愷之對貴族婦女的生活比較熟悉。所以畫面在一定程度上展示了中國古代貴族婦女生活的某些側面。作品在繪畫技巧上，比較準確地描繪了各種人物的身份和特征?！杜敷饒D》顧愷之《女史箴圖》（局部）南梁據宋代黃庭堅《畫記》、黃伯思《東觀食話》等書記載，《北齊校書圖》在宋代有白描與設色不同摹本。畫中所記錄的是北齊天保七年(公元556年)文宣帝高洋命樊遜等人刊校五經諸史的故事。畫面有三組人物，居中的是坐在榻上的四位士大夫，或展卷沉思，或執(zhí)筆書寫，或欲離席，或挽留者，神情生動，細節(jié)描寫也很精微，旁邊站立服侍的女侍也表現(xiàn)得各具情致。此畫用筆細勁流暢，設色簡樸優(yōu)美，畫風雖難免受宋人影響，但與北齊婁睿墓壁畫畫風有異曲同工之妙?！侗饼R校書圖》1961年在南京地區(qū)的南朝墓室中出土了《竹林七賢與榮啟期》畫像磚。磚畫中的八個人物姿態(tài)各異其趣，充分表現(xiàn)當時文人的瀟灑個性。圖中的榮啟期是春秋時代的名士，他與七賢有共同之處，故被畫在一起。魏晉時期有嵇康、阮籍、山濤、王戎、向秀、劉伶、阮咸等七名風流名士，因不滿暴政，乃逍遙山林，談玄醉酒，長歌當哭，不與統(tǒng)治者合作，世稱「竹林七賢」。后世畫家顧愷之、陸探微等仰慕他們曠達不羈的行徑，作有《竹林七賢圖》，可惜今以不存。南京西善橋南朝墓室的畫像由200多塊墓磚組成，人物形象皆作線雕而凸現(xiàn)在畫面上。畫家抓刀如筆，準確生動，南壁為嵇、阮、山、王四人，北壁為向、劉、阮、榮四人。人物之間以銀杏、垂柳、松槐相隔。八人均席地而坐，但各以一種最能體現(xiàn)自己個性的姿態(tài)來表現(xiàn)，有的撫琴嘯歌，有的頜首傾聽，有的高談玄理，有的舞弄如意，人人寬衣博帶，孤傲高雅；崇尚老莊之情，追求個性之心，溢于畫面。士族知識分子自由清高的理想人格，在畫像磚上得到充分地表現(xiàn)?！吨窳制哔t與榮啟期》（南朝）畫像磚《竹林七賢與榮啟期》（局部）北朝《本生故事圖》由于故事主題的純粹性和鮮明性，在造型處理上大小、動靜、主次的強調，以及運用了深棕、灰黑、青、綠、白等冷色調，形成一種嚴肅而悲壯的特殊感染力。此圖于1913年至1914年間被德國的勒考克探險隊從克孜爾石窟剝走，原為克孜爾石窟樂天窟天井畫的一部分，表現(xiàn)的是釋迦牟尼為救孩子不惜犧牲自己生命的故事。畫面上動物的性狀和人物神態(tài)妙入秋毫，凝視畫面，似乎一種現(xiàn)場感撲面而來。此畫磚上的線條粗放古樸，畫工在此刪略了與主題無關的情節(jié)，突出表現(xiàn)最主要、最生動的一瞬，從而使畫面充滿了情趣。北朝《獵獸圖》“樂舞百戲”在中國有著悠久的歷史，秦漢以前，歌舞與雜技就有較大的發(fā)展。畫中表現(xiàn)了樂隊正演奏音樂，三位樂伎，一彈琵琶、一吹長簫、一擊腰鼓，一男樂人正彈奏琴瑟。而下方為雜技表演，二位雜耍藝人正在地毯之上翻騰跳躍。人物形象的塑造分別采用浮雕或線描手法，顯出主次前后的關系。畫面人物雖密集，因為安排錯落有致，卻絲毫不顯擁塞。北朝《樂伎與百戲圖》畫面用勾線法，線條質樸、沉著、勁健，色彩平涂。是新疆克孜爾第77窟的說法圖壁畫的局部。此圖中尚殘留佛陀的膝部。右下方一角可見溪流，其上為一棕一白兩頭牛匍匐在地。牛的前面，為畫面中心人物蘭達，他扶著多癭的老樹棍，側目俯首，作凝神沉思狀。北朝《牧牛圖》每星、宿一圖，或作女像，或作老人，或作少年，或獸首人身。每圖前有篆書說明。卷首題有隸書【奉義郎龍州別駕集賢院待制仍太史梁令瓚】。人物用游絲描，細勁秀逸，勻潔流暢，設色古雅精微。圖中的牛、馬等動物形亦生動傳神，畫風謹嚴。圖中太白星神、風星神的形象，臉部修長尚存南朝人物畫的遺風，可能據時代更早的底本傳摹所致?！段逍嵌怂迗D》三、魏晉南北朝的陵墓雕塑與陶瓷藝術陪葬傭、石獸瓷器越窯青瓷龍柄雞首壺年代：東晉(317-420)

尺寸及重量：高:23.5厘米腹徑:21厘米口徑:11.6厘米底徑:10.7厘米盤口,束頸,球腹,平底內凹,肩部飾弦紋三周,對稱二系.雞首引頸張口,后飾龍柄銜口沿,釉不及底.魏晉南北朝青釉堆塑谷倉谷倉頂部堆塑五只相連的罐子，大罐居中，一鼠正從罐口爬出。四小罐分列大罐四角，周圍簇擁著引頸覓食的雀鳥。谷倉的下半部為一完整的青瓷罐形，罐肩部塑貼一龜馱碑.其胎體呈灰白色，通體施青釉，釉面不甚勻凈。該器以百鳥爭食、歡慶豐收、牲畜滿欄等立體雕飾展現(xiàn)了一千七百多年前江南吳地莊園五谷豐登的場景，散發(fā)著濃郁的生活氣息。尊撇口，長頸，鼓腹，高足外撇，肩、頸有6個條形系。通體紋飾達11層：頸部飾紋3層，自上而下為飛天、寶相花獸面及蟠龍，以凸弦紋間隔；腹部為器物裝飾的主要部分，由6層蓮瓣組合而成，上覆下仰，瓣尖向外卷起；脛部亦飾覆蓮瓣兩層，瓣尖亦外卷。器物通體施青綠釉，圈足內深厚，素胎無釉。青釉蓮花尊高26厘米。泥質灰陶、外施彩色陶衣。頭戴棉冠，全腮胡子、高鼻梁、眼睛深陷，表情逼真、身體瘦小，右手持酒壺，左手置胸，展現(xiàn)了西域人民憨厚、粗礦的性格

陶侍俑(南北朝)彩繪騎馬持物俑

北魏期間，陶塑藝術較以前有明顯進步，對各類人物的刻畫細膩入味，形態(tài)逼真，富有時代特色。此俑是北魏元邵墓倚仗俑之一，高鼻深眼，明顯是鮮卑民族的形象。石獸石獸尺寸上雖遠遜于王侯墓前的鎮(zhèn)獸，但氣宇軒昂，法度不凡。近觀此具石獸雕像質地為砂石。眾所周知，石雕的用材主要分青石與砂石兩種，青石的質地細膩，雕刻時便于刻刀流動，演繹出豐富多彩的表現(xiàn)技巧，而砂石雕刻雖然比青石略顯粗獷，但往往顯得更為古樸雄渾，別有氣勢，這點尤其突出表現(xiàn)在了這具石獸身上。此具石獸直徑近1米，重愈數(shù)百斤，精壯小伙子也需三人以上才可以抬得動。造型作獸首銜尾扭身狀，奇特張揚，想象豐富，充滿張力。石獸生獨角，正面臉窄，側面肥闊，眉粗重而上翹，眼圓睜且凸現(xiàn)神光，鼻挺且唇噘嘬，五官生動形神俱佳。獸體做蹲臥狀，背豎鬃毛且全身遍布陰刻鬃毛狀紋飾，通體透出一股鎮(zhèn)妖辟邪之氣，無論是造型還是雕刻手法都充分表明了其年代特征。三國時期

三國時期，隸書開始由漢代的高峰地位降落衍變出楷書，楷書成為書法藝術的又一主體?？瑫置龝?、真書，由鐘繇所創(chuàng)。正是在三國時期，楷書進入刻石的歷史。三國（魏）時期的《薦季直表》.《宣示表》等成了雄視百代的珍品。四、魏晉南北朝的書法藝術鐘繇的書體主要是楷書、隸書和行書。

鐘繇書法真跡到東晉時已亡佚，人們今天所見到的要么為臨摹本，要么系偽書。一般地認為有“五表”、“六帖”、“三碑”。

“五表”指《宣示表》、《薦季直表》、《賀捷表》（又叫《戎路表》）、《調元表》、《力命表》。這是現(xiàn)存鐘繇書法藝術性最高的作品，但都不是鐘繇的真跡。《薦季直表》藝術成就很高，元代陸行直贊美此表“高古純樸，超妙入神，無晉、唐插花美女之態(tài)”，為“無上太古法書，天下第一妙跡”。

“六帖”指《墓田丙臺》（簡稱《丙舍帖》）、《昨疏還示帖》（簡稱《還示帖》）、《白騎帖》、《?；继?、《雪寒帖》、《長風帖》（其后半部分又名《安厝帖》）?！傲比繛榕R本，《丙舍帖》、《還示帖》，成就較高，也較接近鐘體，是上乘之作。至于《白騎帖》等四種則經多人輾轉臨摹，巳遠離鐘體。

“三碑”是《漢乙瑛置百石率史碑》（簡稱《乙瑛碑》）、《魏上尊號碑》、《受禪碑》，這些全為刻本，是否鐘繇所作已無從考證。鐘繇《宣示表》《薦季直表》藝術成就很高，元代陸行直贊美此表“高古純樸，超妙入神，無晉、唐插花美女之態(tài)”，為“無上太古法書，天下第一妙跡”。

鐘繇《薦季直表》鐘繇《賀捷表》鐘繇《丙舍帖》鐘繇《還示帖》鐘繇《乙瑛碑》鐘繇《長風帖》鐘繇《受禪碑》鐘繇《魏上尊號碑》鐘繇書法成就：

鐘繇的書法古樸、典雅，字體大小相間，整體布局嚴謹、縝密，歷代評論成就極高。

作為書法家，鐘繇對書法的看法也對后世產生了重大影響，其書論較零碎，散見于后世文集中。劉熙載《藝概·書概》云：“鐘繇書法曰：‘筆跡者，界也，流美者，人也?！薄稌份既A·秦漢魏四朝用筆法》也記載有鐘繇大致相同的話說：“用筆者天也，流美者地也，非凡庸所知?！币蕴斓?、天人來論述書法藝術，指書法藝術中存在的自然之氣，把對自然奧妙的領悟運用于書法創(chuàng)作中，可以達到出神入化、賦造化之靈于筆端的境界。正因這種創(chuàng)造與太自然之鐘靈毓秀氣脈相通，故謂“非凡庸所知”。實際上，這種看法主要指書體的自然流麗，平淡真淳，多天工而少人為。以自然狀書勢，在書法藝術中追求自然美，是中國書法史上的重要美學范疇。

鐘繇在中國書法史上影響很大，歷來都認為他是中國書史之祖。他在書法史上首定楷書，對漢字的發(fā)展有重要貢獻。陶宗儀《書史會要》云：“鐘王變體，始有古隸、今隸之分，夫以古法為隸，今法為楷可也?！辩婔碇?，許多書法家競相學習鐘體，如王羲之父子就有多種鐘體臨本。后張昶、懷素、顏真卿、黃庭堅等在書體創(chuàng)作上都從各方面吸收了鐘體之長、鐘論之要。

總之，鐘繇在中國書法史上占有相當重要的地位，對于漢字書法的創(chuàng)立、發(fā)展、流變都有重要作用。

鐘繇是蔡邕yong書法的第二代傳人。鐘繇的書法藝術之所以取得巨大藝術成就，并不限于一家之學。宋代陳思《書苑菁華·秦漢魏四朝用筆法》就記述了鐘繇的書法成功經過，說他少年時就跟隨一個叫劉勝的人學習過三年書法，后來又學習曹喜、劉德升等人的書法。因此，鐘繇與任何有成就的學者一樣，都是集前人之大成，刻苦用功，努力學習的結果。鐘繇在學習書法藝術時極為用功，有時甚至達到入迷的程度。

據《書苑菁華》記載，鐘繇臨死時把兒子鐘會叫到身邊，交給他一部書法秘術，而且把自己刻苦用功的故事告訴鐘會。他說，自己一生有三十余年時間集中精力學習書法，主要從蔡邕的書法技巧中掌握了寫字要領。在學習過程中，不分白天黑夜，不論場合地點，有空就寫，有機會就練。與人坐在一起談天，就在周圍地上練習。晚上休息，就以被子作紙張，結果時間長了被子劃了個大窟窿。見到花草樹木，蟲魚鳥獸等自然景物，就會與筆法聯(lián)系起來，有時去廁所中，竟忘記了回來。這說明了鐘繇的書法藝術確實是自己勤學苦練的結果。在苦練的同時，鐘繇還十分注意向同時代人學習，如經常與曹操、韋誕、孫子荊、關枇杷等人討論用筆方法問題。兩晉時期晉時，在生活處事上倡導：雅量.品目。藝術上追求中和居淡之美，書法大家輩出，簡牘為多二王（王羲之。王獻之）妍放疏妙的藝術品味迎合了士大夫們的要求，人們愈發(fā)認識到，書寫文字，還有一種審美價值。最能代表魏晉精神、在書法史上最具影響力的書法家當屬王羲之，人稱"書圣"。王羲之的行書《蘭亭序》被譽為：“天下第一行書”，論者稱其筆勢以為飄若浮云，矯若驚龍，其子王獻之的《洛神賦》字法端勁，所創(chuàng):“破體”與“一筆書”為書法史一大貢獻。加以陸機、衛(wèi)瑾、索靖、王導、謝安、鑒亮、等書法世家之烘托，南派書法相當繁榮。南朝宋之羊欣、齊之王僧虔、梁之蕭子云、陳之智永皆步其后塵。兩晉書法最盛時，主要表現(xiàn)在行書上，行書是介於草書和楷書之間的一種字體。其代表作"三希"，即《伯遠帖》《快雪時晴帖》《中秋帖》?！短m亭序》

東晉永和九年(公元353年)三月三日，王羲之和居住在山陰的一些文人來到蘭亭舉行“修禊”之典，大家即興寫下了許多詩篇?！短m亭序》就是王羲之為這個詩集寫的序文手稿。序文受當時南方士族階層信奉的老莊思想影響頗深，在文學史上占有一定的地位。全文共二十八行，三百二十四字，章法、結構、筆法都很完美。王羲之的行書在當時獨樹一幟，后人評道“右軍字體，古法一變。其雄秀之氣，出于天然，故古今以為師法”。歷代書家都推《蘭亭序》為“天下第一行書”。蘭亭序

王獻之的小楷書以《洛神賦十三行》為代表，用筆外拓，結體勻稱嚴整，如大家閨秀，姿態(tài)嫵媚雍容。

其行書以《鴨頭丸帖》最著?！而嗩^丸帖》是王獻之行草書作品。還有《地黃湯帖》、《九日帖》、《鵝群帖》。

草書名作《中秋帖》就是其“一筆書”的代表作，筆勢連續(xù)不斷，宛如滔滔江河，一瀉千里，表現(xiàn)出一種雄姿英發(fā)的爽爽之氣，世人評價甚高，被列為清內府“三?！敝＿€有《侍中帖》、《奉別帖》、《送梨帖》等?！堵迳褓x十三行》《鴨頭丸帖》《中秋帖》南北朝時期南北朝時期，中國書法藝術進入北碑南帖時代。北朝碑刻書法，以北魏、東魏最精，風格亦多資多彩。代表作有《張猛龍碑》《敬使君碑》。碑帖之中代表作有：《真草千子文》。北朝褒揚先世，顯露家業(yè)，刻石為多，余如北碑南帖，北楷南行，北民南土，北雄南秀皆是基差異之處，如論南北兩派之代表作，則是南梁《鶴銘》，北魏《鄭文公碑》可謂南北雙星，北派書寫者多為庶人，書不具名，故書法時冠冕，被譽為“書中之圣”，北派王右軍。

《張猛龍碑》北魏正光三年（公元522年）刻，在山東曲阜孔廟，無撰書人姓名，為張猛龍之頌德碑。書法勁健雄峻。清金石家楊守敬評為：“整煉方折，碑陰流宕奇特?！庇衷u：“書法古淡，奇正相生，六代所以高出唐人者以此?！薄稄埫妄埍吠仄ň植浚毒词咕贰墩娌萸ё游摹?/p>

鄭昭道（公元？—515年）北魏著名書家。字僖伯，自稱中岳先生。滎陽（今屬河南?。┤恕９賴蛹谰?、光州刺史、青州刺更、秘書監(jiān)，謚曰文恭。工書善正書，體勢高逸，作大字尢佳。鄭道昭其書寫的魏碑體，突出體現(xiàn)了我國書法由隸書到楷書的轉變，故此碑受到古今書法家所推重。