Word第第頁小學美術教案模板匯總六篇學校美術教案篇1

教學課時：

1課時

教材分析：

汽車是同學特別熟識的一種交通工具，兒童對汽車有深厚的愛好，本節(jié)課通過引導同學對汽車的回憶、觀看，從而大膽想象，細心設計，使同學體會思索、設計的樂趣。

教學目標：

顯性目標：通過對汽車的觀看分析學習，學習表現不同種類的汽車形狀特點。

隱性目標：培育同學的創(chuàng)新，提高同學的學習愛好，進展獨特。

教學重、難點：

不同種類汽車的形狀特點及表現。

教學過程：

一、創(chuàng)設情境，導入新課

1.同學們請看，老師剛在黑板上設計了一幅山城交通圖〔空立交橋〕，你們幫老師看看，還缺少些什么？

〔立交橋上沒有汽車〕

2.老師正預備畫呢，畫什么樣的汽車好呢？我們一看？

〔展現汽車圖片，識別汽車種類〕

3.這么多汽車，老師都挑花眼了，不知道畫什么汽車好了？干脆請同學們幫老師設計汽車好嗎？

〔揭示課題：畫汽車〕

二、分析討論，探究學習

1.反問：你們會畫汽車嗎？

2.考一考：從汽車的外表看，汽車有哪些部分組成？

〔車輪、車燈、車廂、駕駛室等〕

3.演示畫法：車輪車身裝飾

4.師生共同分析課本上的同學作業(yè)：

l那些作業(yè)表現誕生活中見過的汽車？

l那些是同學自己制造的汽車，有什么本事？

l你喜愛那輛汽車，為什么？

三、引導同學，拓展創(chuàng)新

1.我們山城的地形特殊，什么樣的汽車更能適應有山有水的地形呢？

2.你預備畫什么樣的汽車？

3.老師將從同學們畫的汽車中選擇適當的汽車貼在《山城交通圖》中。

四、同學作業(yè)，老師輔導

1.準時訂正同學畫幅過小的問題；

2.準時展現表現夸張的同學作品，引導同學用夸張的手法表現汽車的主要特征；

3.準時展現功能創(chuàng)新的同學作品，引導同學大膽創(chuàng)新設計；

五、展現、觀賞與

1.邀請創(chuàng)意較好的同學到講臺上介紹所畫汽車的功能；

2.同學將畫的汽車作品剪下來，依據汽車的功能貼在交通圖中相應的位置，組成一幅完好的《山城交通圖》。

六、課堂，課后延長

1.通過這節(jié)課的學習，同學們不但幫老師完成了《山城交通圖》，而且還都成了很棒的“汽車造型設計師”。

2.不過，要當一名優(yōu)秀的“汽車設計師”，可不那么簡單喲，你還需要了解許多的有關汽車的學問。

〔如：汽車為什么能在大路上行駛？汽車里面主要有哪些機器？汽車是誰創(chuàng)造的？等〕

3.同學們，可以在課后查資料或和家長討論一下，再將你所知道的答案告知老師。

學校美術教案篇2

教學目的：

使同學把握較為冗雜的人像比例、結構，提高對人物面部表情、頭部結構的熟悉，從而到達刻劃對象心理表情的高度，對日后進行創(chuàng)作有較好的關心，并通過頭像的訓練，對事物有一個全面深刻的熟悉，也是素描教學的較高級階段。

教學重點：

對人物頭部結構及人物神態(tài)的刻劃。

教學難點：

對人物頭部解剖結構的表現。

教學方法：

講授與實踐指導相結合，直觀與商量相結合。

教材：《素描》劉虹編著、西南師范高校出版社ISBN7—5621－1893－0

參考書目：

《現代素描肖像》孫建平著天津美術出版社ISBN7-5315-0323-5/.0323

《伯里曼人體結構繪畫教學》喬治.伯里曼著廣西美術出版社

ISBN7-80674-065-1/.48

《素描基礎學問》郭紹剛著嶺南美術出版社8260.0718

《素描技法》馬玉如陳達青著人民美術出版社8027.7210

〈〈蘇聯列賓美術學院素描教程〉〉貝洛烏索夫.柯爾布.卡別依金著曹春生譯

ISBN7-5059-1262-3/.324

學時：6╳10

人物頭像素描

一、人物頭像素描的意義

1、人物是素描研習的一個重要內容，也是許多專業(yè)畫家討論的對象。我們可以從許多大師那里找到他們畫的人像素描，并可見其所具有的藝術質量，那些布滿魅力的人像素描大多是創(chuàng)作畫中的設計稿，但是卻具有獨特的藝術價值。

2、討論素描頭像的作畫技法應對有關藝術問題進行廣泛的思索和討論，使之在提高技法的同時對藝術的思維、觀點進行培育和錘煉。這樣有利于在繪畫成長的過程中發(fā)育健全。討論人像素描應當遵循從簡潔到冗雜的循序漸進的練習程序。

二、人物頭像寫生

1、深化討論素描頭像的一般規(guī)律

深化討論素描頭像的一般規(guī)律，從頭骨討論開頭并借助頭骨及肌肉解剖學問以及面部詳情的關心，大致把握不同角度俯仰透視時頭部的關系和表現方法。

2、把握構圖的基本原理

在畫頭像時要把握基本的構圖規(guī)律、原則，要看好紙的大小，而后開頭定位、凹凸左右、中心線等幫助線的勾畫，再確定頭部的尺寸及比例和它的運動趨勢，然后輕輕的定位描畫。

3、頭像的畫法步驟

把握畫素描頭像的方法和步驟，始終進行仔細的觀看、細致的比較，堅持從全局動身，從大處入手刻畫，留意結構和比例關系。小的詳情如眼睛、鼻子、嘴巴等五官只用長短不一的直線表示則可。

確定臉部的大輪廓、體積特征和比例之后，標出明暗交界線的位置，要考慮面部的高點和低點，細部的加工要認真討論形體。從各方面多角度觀看模特。找到對象的面部特征和心理表情，在漸漸加重暗部顏色的同時，更加清晰地畫出明暗面、中間色，并使色調附屬于整體并去掉那些不必要的詳情。

畫素描的過程中要把留意力集中在比例關系、構圖和模特的特征上，訓練學習習慣，從不同角度觀看模特兒，在任何時候都清晰頭部各個面在空間中的狀態(tài)，頭部骨骼和肌肉、在臉部不同表情狀態(tài)下其結構在詳情上的互相聯系，明暗和色調以及對細部造型討論，所以這些都必需統一于一個整體，做到畫面在任何時候都具有完好性。

三、頭部造型結構

1、頭骨的結構：

頭骨是由呈球狀的腦顱骨、額骨、顴骨、眼眶凹穴，以及連接牙齒的上下頜骨所構成。

2、簡化頭部的形體的觀看方法：

頭部的體積，可以借助最簡潔的立方體來理解，再進一步分析正面和側面是不同方向的兩個面。

3、頭部的動勢和透視：

找到頭部的中心線與眼、鼻、嘴三條平行線成直角相交，頭部傾斜時他們的關系不變。

四、頭部的標準比例和五官的位置

1、標準比例：發(fā)際到眉毛為上停，眉毛到鼻底為中停，鼻底到下巴為下停。

2、三停五眼：正面看臉部最寬處為五個眼睛的距離。

3、不同角度的透視改變。

五、臉部的表情

1、重視五官的造型特征和神態(tài)：

要熟識他們的形體結構，理解五官由于臉部表情的改變而形成的改變。

2、眉、眼、鼻、嘴、耳：

深化觀看把握結構，各角度的透視改變。

3、肌肉對表情所起的作用：

頭部骨骼確定頭的樣子，臉部肌肉確定臉部的表情，學好解剖學問把握臉部肌肉收縮對表情的影響。

六、素描頭像的其他因素

1、頭、頸、胸的關系：

要簡潔的理解成幾何形體，把握解剖學問，及前后關系。

2、頭發(fā)的表現：

頭發(fā)的不同樣式，表達了人的各種身份和性格，表現時要留意大型和整體關系的把握，留意遠近虛實的刻畫。

3、頭部質感和色感的表達：

仔細觀看每個人的不同的皮膚顏色和身份特征，年齡、性別等因素，依靠線條和明暗來刻畫對象。

4、背景和頭像的關系：

背景的刻畫是為了更好的突出頭像，起到烘托主題的作用。

七、素描頭像的技法及工具

1、結構素描和全因素素描：

結構素描主要指以線為主的素描。全因素素描是包含光影反映真實的素描，三大面、五大調子。

2、工具：鉛筆、碳筆、木炭條，

專業(yè)的素描紙、繪圖紙、宣紙、新聞紙等，畫板、畫架、橡皮、定畫液等。

八、素描頭像的三個階段

1、大體階段。，

先觀看，首先看對象的特征，主要任務是整體入手，支配構圖、定位置、確定結構輪廓用長短不一的直線，要求動勢、頭、頸比例和基本型正確，畫出大的明暗交界線及投影位置。

2、深化刻畫階段

深化刻畫，是進一步地刻畫對象，依據作業(yè)要求、時間長短來確定，刻畫的細致程度，以長期作業(yè)為例，要更加細致地調整外輪廓線和內部結構線，到達造型精確，更加認真地觀看并牢記第一印象，理性的分析加上感性熟悉，表現對象的精神面貌及心理活動，做到畫面人物形象生動，但深化刻劃階段要求從整體動身，分清主次，著重刻劃和神態(tài)有關的部分〔五官〕，所以，深化刻劃階段主要是正確處理局部和整體的關系的過程。

3、調整完成階段

調整階段，主要任務是上大色調和整體到局部，局部到整體的這樣過程，要多動腦，少動手，對畫面進行全面檢查，對畫面黑、白、灰的調整統一的過程，不要進行大的修改，以觀看概括和加強減弱等方法，突出主要五官刻劃，屏棄瑣碎的不必要的非本質的東西的描寫，努力做到使形象精確、鮮亮、生動、做到畫面的完好和諧統一。

完成階段，畫到什么程度是一張素描頭像的完成呢？一張完好的作品，要求畫面色調統一，黑、白、灰支配合理，線條排列及輪廓線處理有虛實軟硬的改變，并盡力做到自己極限，錯的地方要準時修改，按步驟制作，要求到任何階段畫面需具有肯定的完好性，一張完成的作品，跟人的個方面素養(yǎng)、修養(yǎng)親密相關，在肯定時間里要多讀、多看大師的作品，從中汲取精華。

九、作業(yè)要求

1、長期作業(yè)：時間要把握好，嚴格的按步驟要求進行，多些理論的分析，完成在解剖、透視、三大面、五大調子、結構等方面全因素的寫實頭像。

2、短期作業(yè)：時間掌握在四課時左右，要求造型精確，結構嚴謹，線條流暢，作業(yè)具備完好性和可欣賞性.

3、時間支配：短期作業(yè)：四—六課時一副

男、女青年頭像。

長期作業(yè)：十—十二課時一副

中、老年頭像。

學校美術教案篇3

教學目標

1、初步了解靜物的分類、組合，及構圖中主次關系的基本學問，感受繪畫作品中構圖的美。

2、運用所學，以線描的形式表現身邊的靜物，初步做到有意識地運用構圖這一繪畫語言來傳遞情感關注與喜愛之情。

教學重點：了解靜物的分類組合特點，及基本的構圖關系。難點：用線描來寫生靜物

教學預備：相關課件

教學時數：二課時

教學過程：

一、觀賞導入：

課件出示靜物畫，觀賞，問：你喜愛哪一幅作品？你有什么發(fā)覺？

二、熟悉靜物和靜物畫

1、什么是靜物？

2、查找生活中的靜物，在情境中喚起同學對靜物的情感

〔1〕。靜物是個大家族，如今我們一起去找一找這個家族的成員吧。以錄像或圖片的形式，引導同學觀看室內、室外的各類靜物。如：書房的、廚房的、客廳的、學校籃球場上的、路邊的……

〔2〕。(將圖片定格)看到這組靜物，你想起了什么呢?

〔3〕。老師出示幾個小主題，同學依據主題聯想相關的物品。錄像資料或圖片、實物

三、學習靜物分類

1、嬉戲“靜物找伴侶”(情境設置思索感悟)

靜物家族的每個成員不是孤獨的，它們都有自己的伴侶。

2、老師在講臺上將自己帶來的物品中隨便拿出一件，讓同學依據其用處等特征在全部帶來的物品中找伴侶。

3、小組內玩“靜物找伴侶”嬉戲(同學將組內的物品初步分類)

4、小組間玩“靜物找伴侶”嬉戲(各組間的物品互相溝通補充)。

四、學習理解靜物擺放的主次

老師：一般來說，主要物品支配在畫面主要的、合適的位置能使畫面的主題突出；物品的擺放有大有小、有前有后。能使畫面更加生動、美觀。

同學利用靜物在桌子上進行嘗試擺放，要求表達主次關系，不同形式的擺放表達不同的獨特、情感。體驗主次構圖關系給畫面帶來的美感。老師引導同學適當留意物品間的大小、疏密、前后的關系。

在物品的組合擺放中思索相關的主題名稱。

五、師生評價，老師準時予以指導調整。

六、作品賞析

1。觀賞畫家作品中選擇了哪些物品?主要的.物品是什么?體會表達的情意。2、教材中的同學作品。

七、自主表現

作業(yè)要求：用線描的形式畫出本組桌上已分類、組合好的物品，留意物品的組合表達主次關系，構圖合理、美觀。

八、溝通評價

1。小組內溝通：互相觀賞同學間的線描作品，從構圖、線條表現的角度溝通。

2。小組間的溝通：從物品的組合擺放、線描作品的角度溝通。

3。老師總結：同學的參加、交往狀況、小組合作及作品的表現等。

九、課后延長運用線描的工具，有意識地表現自己所見所感的物品，嘗試找一找、看一看、畫一畫室外的靜物，品嘗活動中的另一番情趣。

學校美術教案篇4

一、教學目標：

1.探訪老街的歷史和文化

2.學習用不同的美術形式對老街進行記錄或描繪

3.在感受和表現老街的傳統風俗文化和歷史建筑的藝術創(chuàng)作體驗中，增進對地方傳統文化的關注、敬重及喜愛之情。

二、教學重難點：

1.重點：學習用美術形式對傳統歷史文化進行記錄或者描述。

2.難點：運用不同的美術形式表現老街。

三、教學課時：

2課時

四、課前預備：

〔同學〕常規(guī)繪畫工具、相機等材料

〔老師〕課件、常規(guī)繪畫工具、相機等材料

五、教學設計：

第一課時

課前預備：

〔同學〕課前探訪活動：探訪時用的速寫本或相機，寫生鉛筆或鋼筆，收集北山街相關的傳統歷史文化資料〔盼望與家長溝通〕。課前預備鋼筆或鉛筆水彩的創(chuàng)作工具。

探訪傳統歷史建筑文化記載表：探訪的建筑物名稱，值得探訪的一處傳統歷史建筑——探訪的傳統歷史建筑物所在的〔街區(qū)〕

〔老師〕有關北山街的風光、歷史文化、歷史建筑的課件，創(chuàng)作工具。

教學過程：

1.導課，出示課題。

〔1〕對老街風光的熟悉和感受。課件出示老街風光。

〔2〕小結：老街，是一幅絕佳的江南風景畫，是一條風光秀麗的街道。

〔3〕板書課題：悠悠老街。

2.觀賞各地有名的老街，初步感受歷史老街的風光。揭示課題《悠悠老街》

3.說說自己家鄉(xiāng)的老街的歷史和故事

4.引導同學觀賞老街不同時間、不同季節(jié)的攝影作品，感受老街上的自然風光。

5.引導同學觀賞老街上各種古老建筑的攝影作品，感受老街上歷史建筑的特色。

6.引導同學觀賞一組反映老街上保存著的傳統風俗的攝影作品，感受老街上的傳統文化。

7.學習建議：課后和同學一起尋訪老街上的傳統風俗和歷史建筑。

其次課時

課前預備

〔同學〕寫生創(chuàng)作工具，已打過裝訂孔的畫紙。

〔老師〕課件。

1.觀看老街視頻，揭示課題

2.溝通：和同學一起用相機或畫筆記錄老街的歷史和風俗文化時，有什么困難？又有什么趣味發(fā)覺？

3.寫生創(chuàng)作指導

〔1〕觀賞表現老街的風貌的優(yōu)秀美術作品

〔2〕老師講解并演示創(chuàng)作寫生的方法

4.同齡人作品觀賞，講究創(chuàng)作的童趣性，進一步激發(fā)同學創(chuàng)作愛好，鼓舞信念。

學習建議：通過寫生或記憶畫的形式表現老街，老師可簡潔演示幾種由易到難的創(chuàng)作寫生方法。如線描寫生、鉛筆淡彩、顏色寫生等；構圖前后、疏密、取舍等要領。注意講解技能難點。

老師總結：如今有很多有價值的歷史建筑在消逝，我們都應當主動愛護，并賜予記錄。

5.展現評價

拓展：不同美術形式表現的悠悠老街

教學反思：

通過展現老街不同歷史時期的建筑與文化遺跡，讓同學感受歷史文化特色的同時，從美術表現方式去表現。尤其是通過對歷史文化建筑和現代建筑的對比，不同建筑的造型結構、裝飾風格的對比，讓同學學會了解觀賞歷史點。但由于是僅僅通過圖片的觀賞，同學對老街景象的熟悉比較片面，創(chuàng)作熱忱也不是非常的高。在技法上，由于許多同學對線描淡彩的技法不是非常了解，有的甚至是初次嘗試，因此在畫面的效果處理上顯得不非常好。這一點，在經后的技法講解上還得加以留意。

學校美術教案篇5

教學目的：

1、引導同學了解元宵節(jié)的風俗習慣，并通過觀賞，感受元宵節(jié)強烈的氣氛，培育喜愛中華民族文化的情感。

2、引導同學進行彩燈的設計制作，并布置展現。

教學重點：

了解元宵節(jié)風俗，觀賞彩燈并學習設計制作彩燈。

教學難點：

引導同學把握彩燈的基本制作方法并能較好地完成作品。

教學過程：

第一課時

一、組織教學

二、激趣導入：

1、引導同學觀賞各種花燈圖片，并說說自己的感受

〔1〕花燈美嗎？為什么美？

〔2〕各有什么特點？

〔3〕你還見過什么樣的花燈？

2、請同學說說元宵節(jié)的來歷及有關元宵節(jié)的傳奇

正月是農歷的元月，古人稱夜為“宵”，所以稱正月十五為元宵節(jié)。正月十五日是一年中第一個月圓之夜，也是一元復始，大地回春的夜晚，人們對此加以慶祝，也是慶賀新春的連續(xù)。元宵節(jié)又稱為“上元節(jié)”。按中國民間的傳統，在這天上皓月高懸的夜晚，人們要點起彩燈萬盞，以示慶賀。出門賞月、燃燈放焰、喜猜燈謎、共吃元宵，合家團聚、同慶佳節(jié)，其樂融融。。。。。。

3、讓同學拿出自己帶來的花燈，引導他們觀看：

〔1〕花燈的制作材料

〔2〕花燈的基本結構

〔3〕花燈的幾種制作方法，不同材料有不同的制作方法

其次課時

一、與同學一起探討、演示菱形花燈的制作過程和方法

1、演示制作方法、過程

2、你認為還可以怎樣制作更美麗或更簡便？

二、同學分組進行商量、設計，合作

三、課堂小結

1、請同學談談本組制作思路

2、相互參觀提看法:造型顏色設計理念

3、溝通好的制作放

四、連續(xù)制作完成

五、作品展覽，評議

六、課堂延長

除了用紙質來做，還可以用什么材料來做？比方：釉子皮、廢棄物等

觀賞國外的各種燈飾作品.

施教時間:

課后記

學校美術教案篇6

一、教材分析

音樂會表達心情是通過音樂的旋律線、音階、節(jié)奏、和聲等音樂法則綻開，音樂會而美術作品也可以通過樣子與顏色去構筑、演繹不同的“樂章”，美術與音樂都是一種精神的傳達，心靈的感染，都有異曲同工之妙。本課音樂會屬于“綜合·探究”學習領域，借音樂會這一主題，讓同學設計音樂會招貼，制作簡潔的立體抽象作品。這兩種美術活動形式為同學的審美心理建構供應了豐富的審美客體和刺激途徑。音樂會

本課音樂會的綜合性主要表達在美學法則的聯系與連接上。本課音樂會主要貫穿的是統一與對比、節(jié)奏與韻律的原則。統一是尋求形、色等各要素之間的聯系，以形成一個整體形態(tài)，對比是要求各要素之間的差異使整體發(fā)生改變，兩者互相依存。重復與秩序為節(jié)奏預備了前提，節(jié)奏在音樂中表現為交替消失的有規(guī)律的強弱、長短、快慢現象。美術中的構成要素作凹凸的改變即產生起伏韻律；構成要素排列作疏密改變即產生急緩韻律；構成要素作長短曲直改變即產生悠揚韻律?！盎顒右弧睂W習內容是設計音樂會海報(招貼)，海報設計需留意主題鮮亮、構圖清楚、顏色明確等基本原則。本課應圍繞音樂會這一主題合理確定圖片、圖形、圖案及字體。招貼畫要產生良好的視覺效果又依靠于顏色的表現。音樂的節(jié)奏表達在節(jié)拍上，顏色的節(jié)奏表達在每種顏色之間以及與整體的關系上。我們把每種顏色看成是一個音符，音符之間互相滲透、交叉融合，形成顏色旋律，通過顏色的樣子、鮮灰、深淺、冷溫和肌理的構成而完成視覺音響的表現，如教材中的電腦繪畫就是運用顏色表達音樂的感受?？刀ㄋ够漠嬛苯右渣c、線、面、色等抽象的造型來表達感情，受音樂的啟發(fā)，強調即興的創(chuàng)作與情感的宣泄，享有“畫布上的樂師”的美稱，他的作品表達了音樂與繪畫的完全的內在結合。教學步驟的設計可采納兩種方式。音樂會第一種方式是沿襲低班級的視聽即興訓練，讓同學先聽樂曲，即興作畫，然后在這幅畫中合適的位置上標明音樂會的主題、地點和時間。其次種方式是有意識地在平面內組織點、線、面這些元素，在構思布局時應奇妙分割空間，留意點、線、面形態(tài)的位置關系，也可采納顏色和調子進行有意規(guī)劃。教材右上角四幅圖能使同學領會節(jié)奏、方向、大小、深淺的對比效果，表達基礎的美學原理。

“活動二”學習內容是利用紙材做簡潔的立體抽象作

品。通過同一形態(tài)的紙筒的重復漸變和反復交替來形成有秩序、有規(guī)律的運動感。紙筒組合是紙立體造型的一種方法，在整體造型上應留意重心穩(wěn)定，可以有對稱式、回轉式、平衡式、漸變式等各種造型形式。紙筒組合可產生位置改變、數量改變和方向的改變。紙筒組合固定的方法有兩種：一種方法為黏結，把各個圓筒用膠黏合；一種方法是卡接或插接，在一個紙筒上留下幾個切口，與其余紙筒互相插在一起，或利用插片與特有插口的紙筒連接。插接時應留意開口的位置、切口的深淺及方向、數目的改變。教材選用了芬蘭女雕塑家埃拉·希爾圖寧的作品——西貝柳斯紀念碑，呈現了空間立體構成所具有的抽象的形式美感，充分表達了對音樂的感’受。“學習屋”的內容進一步說明白美術、音樂、書法、建筑等各門藝術之間的綜合性，怎樣使各科的學習形成一種互補、互利的生態(tài)關系，需要不斷拓展同學的藝術視野，豐富同學的精神世界。

二、教學目標

◆觀賞康定斯基的作品，初步感受藝術作品抽象的形式美感。

◆學會海報設計的基本步驟、方法，設計一張音樂會海報。

◆運用紙筒或紙片組合進行立體造型，表達節(jié)奏與韻律的美感。

◆在學習活動中感悟美術與音樂的聯系，進展綜合解決問題的力量。

三、教學思路

對形式美法則的領悟主要靠美術活動來完成，老師應首先明確學科主要任務，合理設計音美學科的連接點：可以是即興的關聯，如聽樂曲畫一畫；可以是非直接關聯，如放背景音樂讓同學做練習；可以是直接關聯，商量用什么樣的線條、顏色或其他要素才能把所定音樂的情調表達出來。老師應依據同學學習水平、自己的特長和教學閱歷來確定音美之間的聯系，哪些是強制性的，哪些是自然而然的，哪些是隱含不露的。

“活動一”教學過程支配建議為“明確任務——名作觀賞——