2025年舞蹈初賽試題及答案一、舞蹈基礎(chǔ)理論（共30分）（一）單項選擇題（每題2分，共10分）1.中國古典舞“身韻”體系中，“形、神、勁、律”四大要素中，“律”主要指的是？A.動作的節(jié)奏規(guī)律與呼吸配合B.身體線條的延伸與收縮C.情感表達的內(nèi)在驅(qū)動D.力度變化的對比關(guān)系2.以下哪項不屬于芭蕾“外開性”的訓練目的？A.擴大動作的空間范圍B.增強下肢肌肉的控制能力C.強化足尖動作的穩(wěn)定性D.強調(diào)身體的直線型美感3.傣族舞蹈中“孔雀舞”的典型動律特征是？A.膝蓋的連續(xù)屈伸與手臂的“三道彎”B.肩部的快速抖動與腰部的“涮腰”C.胯部的左右擺動與腿部的“踢踏”D.頭部的前后俯仰與手腕的“繞花”4.現(xiàn)代舞先驅(qū)瑪莎·葛蘭姆的“收縮-放松”技術(shù)核心是？A.以呼吸帶動脊椎的動態(tài)延伸B.通過肌肉的緊張與釋放產(chǎn)生動作動力C.強調(diào)空間的對角線與螺旋軌跡D.模仿自然現(xiàn)象的形態(tài)變化5.2023年北京舞蹈學院首演的當代舞作品《絲路回聲》，其編創(chuàng)靈感主要來源于？A.敦煌莫高窟壁畫中的樂舞圖像B.漢代畫像石中的百戲場景C.唐代宮廷燕樂的曲式結(jié)構(gòu)D.宋元戲曲中的程式化動作（二）多項選擇題（每題3分，共9分，少選得1分，錯選不得分）1.以下屬于中國民族民間舞“原生性保護”措施的有？A.邀請民間老藝人進高校教授傳統(tǒng)動作B.基于田野調(diào)查整理民間舞蹈的原始動律C.運用3D建模技術(shù)記錄古舞譜的動態(tài)信息D.編創(chuàng)現(xiàn)代舞劇重新詮釋民間傳說2.芭蕾“大跳”（GrandJeté）的完成質(zhì)量需重點考察？A.起跳時的推地力度與重心控制B.空中“大一字”的開度與身體線條C.落地時的緩沖技巧與穩(wěn)定性D.面部表情與動作情感的統(tǒng)一性3.短視頻平臺對舞蹈傳播的影響包括？A.推動“碎片化”舞蹈教學的普及B.加速舞蹈流行風格的迭代周期C.弱化專業(yè)舞蹈的技術(shù)門檻認知D.促進跨文化舞蹈元素的融合創(chuàng)新（三）判斷題（每題1分，共6分）1.中國古典舞“云手”動作的核心是“以腰為軸”的橫向旋轉(zhuǎn)。（）2.藏族“堆諧”與“果諧”的主要區(qū)別在于前者為圓圈集體舞，后者為男女對舞。（）3.現(xiàn)代舞“即興創(chuàng)作”允許舞者在無預先編排的情況下，通過即時反應(yīng)提供動作。（）4.芭蕾“足尖舞”技術(shù)僅用于表現(xiàn)女性角色的輕盈感。（）5.民族舞蹈的“風格性”主要體現(xiàn)在服飾、道具的使用上，與動律特征無關(guān)。（）6.舞蹈作品的“主題表達”可以通過動作重復、對比、變奏等編創(chuàng)手法實現(xiàn)。（）（四）簡答題（5分）簡述“舞蹈構(gòu)圖”在作品中的作用，并舉例說明2種常見的舞臺構(gòu)圖形式。二、技術(shù)技巧展示（共40分）（一）考核要求：選手需選擇1個舞種（中國古典舞/民族民間舞/芭蕾舞/現(xiàn)代舞）完成技術(shù)組合展示，時長3分鐘內(nèi)，需包含該舞種典型的跳躍、旋轉(zhuǎn)、翻身（或地面技巧）三類動作各1-2個。（二）評分標準（按10分制量化，總分40分）1.動作規(guī)格（10分）：中國古典舞：注重“形神兼?zhèn)洹?，如“大跳”需體現(xiàn)“起法兒”的蓄力、空中“射雁”的延伸感及“落法兒”的沉穩(wěn)；“平轉(zhuǎn)”需保持“立腰”“沉肩”的體態(tài)，速度均勻、步數(shù)不少于8步；“探海翻身”需完成180°以上的身體翻轉(zhuǎn)，主力腿膝蓋保持伸直。民族民間舞（以傣族為例）：強調(diào)“三道彎”的曲線美，如“小跳”需配合“半腳掌”的推地與“孔雀點頭”的頭部動律；“跪轉(zhuǎn)”需保持“塌腰”“送胯”的姿態(tài)，旋轉(zhuǎn)時手臂“托掌”“按掌”的位置準確；“地面翻滾”需模擬“孔雀梳理羽毛”的意象，動作流暢自然。芭蕾舞：突出“開、繃、直、立”，如“大跳”（GrandJeté）需做到雙腿外開180°，空中“前腿吸起、后腿伸直”的“阿拉貝斯”姿態(tài)；“揮鞭轉(zhuǎn)”（FouettéTurn）需完成連續(xù)8圈以上，主力腿膝蓋保持繃直，動力腿“揮鞭”時速度迅猛；“倒踢紫金冠”（需注意芭蕾版本與古典舞的區(qū)別）需從“大跳”銜接，后腿踢起高度過頭頂，上半身保持“垂直立起”?，F(xiàn)代舞（以林懷民“云門舞集”風格為例）：注重“身體重量的轉(zhuǎn)移”，如“跳躍”需體現(xiàn)“墜落-反彈”的動態(tài)，落地時腳掌先觸地緩沖；“旋轉(zhuǎn)”需從“蜷縮”狀態(tài)展開，利用慣性完成360°以上的螺旋式轉(zhuǎn)動；“地面技巧”需結(jié)合“地板動作”，如“滾動”時脊椎逐節(jié)貼地，配合呼吸形成波浪形軌跡。2.節(jié)奏處理（10分）：動作與音樂節(jié)拍的匹配度（如2/4拍的跳躍需“重-輕”處理，3/4拍的旋轉(zhuǎn)需“強-弱-弱”銜接）；變奏部分的速度變化是否自然（如從慢板的“控制類動作”過渡到快板的“爆發(fā)類動作”時，呼吸是否連貫）。3.藝術(shù)表現(xiàn)力（10分）：動作的情感投射（如古典舞“劍舞”需體現(xiàn)“俠骨柔情”，傣族“孔雀舞”需傳遞“靈秀靈動”）；面部表情與肢體語言的統(tǒng)一性（避免“面無表情”或“表情過度”）；空間運用的豐富性（如前、中、后區(qū)的移動，高、中、低空間的轉(zhuǎn)換）。4.安全性（10分）：動作銜接的合理性（避免強行拼接導致重心失控）；落地緩沖的技巧（如膝蓋微屈、腳掌過渡到全腳）；身體各部位的協(xié)調(diào)性（如手臂與腿部動作的配合，避免“手忙腳亂”）。三、即興表演（共20分）（一）考核內(nèi)容：選手抽取即興主題后，現(xiàn)場聆聽30秒音樂片段（提前無接觸），完成1分30秒的即興舞蹈創(chuàng)作。主題分為兩類：1.自然意象類：如“暴雨中的竹林”“沙漠里的胡楊”“晨霧中的天鵝”；2.情感表達類：如“久別重逢的喜悅”“回憶童年的悵惘”“面對困境的堅韌”。（二）評分標準（按10分制量化，總分20分）1.音樂理解（7分）：節(jié)奏捕捉：能否根據(jù)音樂的快慢、強弱變化調(diào)整動作速度與力度（如快節(jié)奏段落用“跳躍”“旋轉(zhuǎn)”，慢節(jié)奏段落用“延伸”“控制”）；旋律適配：能否通過動作線條呼應(yīng)音樂的起伏（如上行旋律用“手臂上提”“身體拔起”，下行旋律用“重心下沉”“手臂回落”）；音色聯(lián)想：能否結(jié)合樂器音色提供動作質(zhì)感（如古箏的“清脆”對應(yīng)“點踏”“小跳”，大提琴的“渾厚”對應(yīng)“滾動”“大跳”）。2.創(chuàng)作原創(chuàng)性（7分）：動作素材：是否避免重復使用常見動作（如“叉腰”“轉(zhuǎn)圈”），能否從主題中提煉獨特元素（如“暴雨中的竹林”可設(shè)計“枝條被風吹彎-反彈”的動作邏輯）；空間設(shè)計：是否運用“對角線”“圓形”“散點”等多種構(gòu)圖（如“晨霧中的天鵝”可通過“滑行”“半蹲”表現(xiàn)“霧的朦朧”，通過“單腿立”“手臂波浪”表現(xiàn)“天鵝的優(yōu)雅”）；時間處理：是否有“起承轉(zhuǎn)合”的結(jié)構(gòu)意識（如前30秒“主題呈現(xiàn)”，中間40秒“發(fā)展變奏”，最后20秒“收束升華”）。3.綜合表現(xiàn)（6分）：身體控制：即興過程中能否保持動作的完成度（如“大跳”的開度、“旋轉(zhuǎn)”的穩(wěn)定性）；情感傳遞：能否讓觀眾通過動作明確感知主題（如“久別重逢”需通過“擁抱”“拉手”“跳躍”等動作傳遞喜悅）；應(yīng)變能力：遇到音樂突發(fā)變化（如節(jié)奏加快、樂器切換）時，能否快速調(diào)整動作邏輯（如原主題“沙漠胡楊”配合吉他旋律，若音樂突變?yōu)楣狞c，可轉(zhuǎn)為“根系深入沙漠”的“跺腳”“推地”動作）。四、舞蹈作品分析（共10分）（一）考核題目：觀看2024年央視春晚舞蹈《山海有信》（虛構(gòu)作品，背景為“鄉(xiāng)村振興背景下，青年返鄉(xiāng)帶領(lǐng)村民保護非遺舞蹈‘儺舞’的故事”）片段（3分鐘），完成以下分析：1.從“動作語匯”角度，說明作品如何融合“儺舞”原始動律與現(xiàn)代舞蹈元素（3分）；2.分析“燈光設(shè)計”對主題表達的作用（如開場的“暖黃色追光”聚焦青年舞者，中段“青灰色頂光”籠罩儺舞老藝人，結(jié)尾“金色全景光”照亮全體村民）（3分）；3.結(jié)合“舞蹈敘事”，評價作品的結(jié)構(gòu)設(shè)計（如“矛盾沖突”——青年想創(chuàng)新儺舞，老藝人堅持傳統(tǒng)；“解決過程”——共同挖掘儺舞中“驅(qū)邪納?！钡漠敶饬x；“高潮”——青年用現(xiàn)代編舞手法重現(xiàn)儺舞“跳五岳”儀式）（4分）。答案及解析一、舞蹈基礎(chǔ)理論（一）單項選擇題1.A（“律”指動作的節(jié)奏規(guī)律與呼吸配合，如“欲左先右”“欲上先下”的動律法則）2.D（外開性不強調(diào)直線型美感，而是通過關(guān)節(jié)外展擴大動作范圍，強化肌肉控制）3.A（傣族“孔雀舞”典型動律為膝蓋連續(xù)屈伸（“屈伸步”）與手臂“三道彎”（肘、腕、指的彎曲））4.B（葛蘭姆技術(shù)核心是“收縮-放松”，即通過腹部肌肉的收縮（發(fā)力）與放松（延伸）產(chǎn)生動作動力）5.A（《絲路回聲》創(chuàng)作團隊曾赴敦煌實地采風，重點研究壁畫中“飛天”“反彈琵琶”等樂舞形象）（二）多項選擇題1.ABC（D屬于“創(chuàng)新性發(fā)展”，非原生性保護）2.ABC（芭蕾大跳的情感表達非技術(shù)考核重點，屬藝術(shù)表現(xiàn)力范疇）3.ABCD（短視頻的“短平快”特點確實推動了碎片化教學、風格迭代，同時因門檻降低可能弱化專業(yè)認知，跨平臺傳播促進元素融合）（三）判斷題1.√（云手以腰為軸，雙手在胸前橫向劃圓，核心是腰部的旋轉(zhuǎn)帶動手臂）2.×（“堆諧”為踢踏舞，多為男女對舞；“果諧”為圓圈集體舞，又稱“圈舞”）3.√（即興創(chuàng)作強調(diào)即時反應(yīng)，無預先編排）4.×（男性芭蕾舞者也會使用足尖技術(shù)，如《吉賽爾》第二幕的阿爾伯特）5.×（風格性核心是動律特征，如蒙古族“抖肩”、維吾爾族“移頸”，服飾道具是輔助）6.√（如《黃河》通過“劃槳”動作的重復強化主題，《只此青綠》通過“青綠”色調(diào)與動作的對比突出意境）（四）簡答題作用：通過舞臺空間的布局與變化，引導觀眾視線、強化情感表達、推動情節(jié)發(fā)展。舉例：①“對角線構(gòu)圖”（如《雀之靈》中舞者從舞臺左后角沿對角線滑向臺前，突出“孔雀”的靈動與空間延伸感）；②“中心構(gòu)圖”（如《天鵝湖》“四小天鵝”舞段，四人圍圈環(huán)繞中心舞者，強調(diào)“整齊”與“和諧”）。二、技術(shù)技巧展示（評分標準已包含解析，此處略）三、即興表演（評分標準已包含解析，此處略）四、舞蹈作品分析1.動作語匯融合：儺舞原始動律保留“頓足”“甩發(fā)”“持法器（如木劍）揮舞”等儀式性動作；現(xiàn)代元素加入“大跳”“倒踢”“地面滾動”等增強動態(tài)張力，如青年舞者用“旋轉(zhuǎn)”銜接儺舞“三步一跺”，既保留傳統(tǒng)“驅(qū)邪”的力度感，又體現(xiàn)“創(chuàng)新”的活力。2.燈光設(shè)計作用：暖黃色追光突出