經(jīng)典服飾藝術(shù)風(fēng)格,長春萬千出品,拜占庭藝術(shù)風(fēng)格,在民族遷徙和戰(zhàn)爭的壓力下，羅馬不斷受到蠻族的侵?jǐn)_，公元330年君士坦丁皇帝將首都遷至東方的拜占庭。 拜占庭帝國作為羅馬帝國名義上的繼承者, 延續(xù)著羅馬帝國的光榮，保留著較多的古典文化傳統(tǒng)，又受到基督教精神的影響，同時(shí)偏處東方地域，吸收了東方文化因素，古典文化、基督教精神和東方特色等多種歷史文化因素合成，形成了極富特色的拜占庭文化。 拜占庭服裝優(yōu)雅而華麗，引人注目，優(yōu)雅幾近于古典服裝，但其包裹中空洞消失的人體讓人錯(cuò)愕，面料、色彩和裝飾的華麗顯然是漸東風(fēng)而怒放。,拜占庭服裝除了它的寬博和封閉外，在表現(xiàn)顯赫、鋪張、華美、富麗方面卓著獨(dú)絕，華麗風(fēng)格也是拜占庭服裝的特色。 在拜占庭帝國，宗教的意識(shí)占有絕對(duì)支配地位，服裝時(shí)尚深深地烙上了宗教的烙印，人體在服裝中消失不見，人的主體性、人性的價(jià)值、性愛的欲望都被當(dāng)作羞恥的東西被布料包裹了起來。,在拜占庭服裝華麗風(fēng)格中，用絲綢面料也是一個(gè)關(guān)鍵的因素。厚質(zhì)絲綢、花緞、錦緞及金絲織物的豪華代替了古典時(shí)期的白色為主的毛、麻織物。絲綢是中國的特產(chǎn)，拜占庭帝國與中國以絲綢貿(mào)易為主的商貿(mào)交流以6-7世紀(jì)最為繁榮。,拜占庭風(fēng)格可以說是復(fù)古大潮中最濃重的一筆，無論是從造型設(shè)計(jì)，還是從材質(zhì)選擇，都充滿著招搖和炫耀之意。它從不介意那些保守者的評(píng)頭論足，將那種霸氣毫不遮掩地展示于眾，甚至?xí)屓烁杏X有點(diǎn)囂張，但也許正是這股霸氣才讓它成為時(shí)尚的寵妃。,哥特藝術(shù)風(fēng)格,“哥特（Gothic）”，最早來源于歐洲早期的西哥特部族，這個(gè)以破壞和掠奪為樂的部族以無知和缺少藝術(shù)品位而著稱。后來他們統(tǒng)治了羅馬帝國，受基督教的影響，這些部落在宗教上推行禁欲主義，歷史上將14-16世紀(jì)稱為哥特時(shí)期，哥特時(shí)期以建筑為代表，其服裝的主要表現(xiàn)風(fēng)格深受建筑風(fēng)格的影響。 中世紀(jì)，一種以尖頂大教堂為最顯著特色的建筑風(fēng)格大行其道，即所謂的“哥特式”建筑。,哥特式藝術(shù)是夸張的、不對(duì)稱的、奇特的、輕盈的、復(fù)雜的和多裝飾的，以頻繁使用縱向延伸的線條為特征。哥特風(fēng)格深深影響了中世紀(jì)法國服裝的服飾審美及服飾創(chuàng)造。,風(fēng)格： 廓形一般上身合體，下身逐漸寬敞，衣袖多為半長袖的喇叭口狀，露出內(nèi)袖。 袖型呈蝙蝠狀，上臂寬松，肘部以下收緊，一般領(lǐng)口，袖口和下擺均有飾邊，下擺多褶，造型肥大呈喇叭狀，裙后擺部分較長，走動(dòng)時(shí)需托起以免碰地面。 造型： 哥特女裝受當(dāng)時(shí)基督教和呈“銳角三角形”的哥特建筑影響。肩部是設(shè)計(jì)重點(diǎn)，常采用力裁法和高款式墊肩。,色彩： 分兩大類：各類黑色系列（宗教思想）；各類純色，色彩純正濃郁，降低了明度和純度，如深藏藍(lán) ，暗紅等。 材質(zhì)： 傳統(tǒng)哥特風(fēng)格女裝以絲綢、亞麻和細(xì)棉為主。 配飾： 鞋子、帽子都呈銳角三角形造型，源于基督教精神。,1970年代中期，英國正值朋克(Punk)風(fēng)潮崛起，到了70年代末期，朋克風(fēng)格之后，后朋克搖滾風(fēng)格Post-Punk Rock登場，一個(gè)重要搖滾樂團(tuán)Joy Division在服裝上采用大量的現(xiàn)代哥特風(fēng)格造型。例如：帶有大量蕾絲的衣服、象征浪漫的玫瑰，墳?zāi)埂⑽?、女巫，廢墟、哥特大教堂等等，這些都是哥特的符號(hào)象征。,在1980年代，黑色摩托皮夾克、黑色緊身牛仔褲、黑色網(wǎng)眼絲襪和黑色飛行太陽鏡成為哥特族的注冊商標(biāo)。,哥特時(shí)尚中永遠(yuǎn)流行的只有黑色緊身牛仔褲。哥特風(fēng)格逐漸演變成一種時(shí)尚、一種人生態(tài)度和一種社會(huì)風(fēng)景時(shí)尚全是黑色的，態(tài)度全是陰暗的，而風(fēng)景全是模糊的。,哥特時(shí)尚體現(xiàn)為： 黑色或其它暗色，如海軍藍(lán)、深紅；可以透（龍或漁網(wǎng)狀面料），但不露；銀飾；體現(xiàn) “白的皮膚是貴族的標(biāo)志”這一審美。 黑發(fā)、漂白過的極淺的金發(fā)、紅發(fā)或紫發(fā)；黑白化妝，白色粉底，黑唇膏，黑眼影，細(xì)眉；自我束縛的裝飾和戀物癖的服裝。 皮革、PVC、橡膠、乳膠都是必不可少的面料，中世紀(jì)的束腰也極為常見；領(lǐng)帶或帶釘子的項(xiàng)圈或緊緊系在脖子上的絲絨繩；T形十字章、太陽神之眼、五角星、十字架的飾品以及刺青；歌劇風(fēng)格的披肩、斗篷和長手套。,巴洛克藝術(shù)風(fēng)格,巴洛克一詞意為巨大的、不合常規(guī)的珍珠，有奇形怪狀、不規(guī)則的、矯揉造作等含義 。 巴洛克藝術(shù)產(chǎn)生于17世紀(jì)初的意大利羅馬，全盛于17世紀(jì)，18世紀(jì)開始逐漸衰落，持續(xù)大約150年。 巴洛克藝術(shù)有著濃重的宗教傾向，其作品充滿著激情，風(fēng)格華麗，帶有享樂主義情調(diào)，它突破了文藝復(fù)興以來古典主義的理性、均衡、典雅的風(fēng)格局限，為后來各類藝術(shù)風(fēng)格的興起與發(fā)展起到了繼往開來的作用。,17 世紀(jì)的歐洲極為動(dòng)蕩，政治、經(jīng)濟(jì)、宗教等方面的激烈斗爭，使歐洲各國都發(fā)生了天翻地覆的變革，荷蘭、英國先后步入資本主義社會(huì)，法國則進(jìn)一步強(qiáng)化了中央集權(quán)的專制政體。然而，歐洲的王公貴族們卻過著窮奢極欲的生活，追求豪華，講究排場成了表現(xiàn)權(quán)勢的需求。 在這樣一個(gè)男性大顯身手的時(shí)代，必然產(chǎn)生以男性為中心的強(qiáng)有力的藝術(shù)風(fēng)格，這就是所謂的巴洛克藝術(shù)風(fēng)格。在服裝史上，也把17世紀(jì)初到18世紀(jì)初這一個(gè)世紀(jì)間服裝文化的奇異變遷稱作“巴洛克時(shí)期”。,具有巴洛克風(fēng)格的時(shí)裝最看重下半身的剪裁，力求多變。略微蓬松的及膝窄裙結(jié)合精致的褶皺，加上漫不經(jīng)心的花邊，一齊散發(fā)著溫柔甜蜜的浪漫氣息。 面料雖然不是典型的浮花錦緞，卻采用光滑輕盈的紗綢，彰顯別具一格的奢侈感。 色彩上，香檳色、米白色都不再獨(dú)領(lǐng)風(fēng)騷，取而代之的是艷麗的桃紅色，配以荷葉邊領(lǐng)口的奶白色針織外套，優(yōu)雅矜持又不失俏麗可愛。,風(fēng)格： 受巴洛克建筑風(fēng)格的影響較大，也受當(dāng)時(shí)宮廷貴族的審美情趣影響，追求形式美感與裝飾效果，整體給人以華貴，奢侈，富麗，氣勢輝煌的感受。,造型： 強(qiáng)調(diào)女性自然曲線，凹陷對(duì)比強(qiáng)烈的細(xì)腰和寬大的裙擺，大多以X、A酒瓶形作為服裝的造型。 款式： 講究強(qiáng)烈的對(duì)比效果，并突出表現(xiàn)胸部、腰部、臀部，以及手臂、肩部，下擺的動(dòng)態(tài)夸張與裝飾。拉夫領(lǐng)與敞領(lǐng)是當(dāng)時(shí)主要的裝飾領(lǐng)型，束腰是當(dāng)時(shí)服裝的主要風(fēng)格體現(xiàn)。下擺樣式豐富，強(qiáng)調(diào)動(dòng)感與皺褶的結(jié)合，表現(xiàn)出雍容華貴的富麗氣派。其裝飾多為立體的花邊和花邊鑲滾，大量運(yùn)用綢帶與褶皺。,色彩： 著力體現(xiàn)艷麗、絢爛、動(dòng)感豐富，主要有粉紅、桃紅、橙黃等明度高且視覺效果對(duì)比強(qiáng)烈的色彩，彰顯奢華氣息。 圖案： 多以花朵、樹枝相互交替。以路易十四時(shí)期大團(tuán)花式和果實(shí)圖案為全盛時(shí)期，后期花形逐漸變小。 材質(zhì)： 多運(yùn)用名貴綢緞、雪紡、輕紗、皮革等。 配飾： 巴洛克時(shí)期的配飾較為豐富，無指手套，皮手籠，以及名貴首飾、金飾等。,洛可可藝術(shù)風(fēng)格,洛可可風(fēng)格產(chǎn)生于17世紀(jì)末，起源于法國，1730-1770年是洛可可鼎盛時(shí)期，18世紀(jì)末逐漸衰落。 洛可可一詞由法語rocalleur演化而來，17世紀(jì)法國上流社會(huì)逐漸呈現(xiàn)出歡娛、享樂、奢華的風(fēng)氣，特別是17世紀(jì)，中國文化開始進(jìn)入歐洲皇宮貴族，他們對(duì)中國園林藝術(shù)、絲綢、茶葉、瓷器等充滿了濃厚的興趣，尤其是特別崇尚藝術(shù)的路易15繼位后，對(duì)洛可可藝術(shù)起到了推波助瀾的作用。,風(fēng)格： 與巴洛克女裝風(fēng)格一樣，洛可可時(shí)期也采用緊身胸衣，以加強(qiáng)胸腰臀結(jié)構(gòu)，突出視覺對(duì)比，展現(xiàn)其奢華感，注重裝飾效果。 與巴洛克相比，洛可可風(fēng)格更加細(xì)膩、優(yōu)雅、精美，除去了巴洛克時(shí)期繁雜，累贅的樣式。 其風(fēng)格也充滿了享樂主義色彩，以宮廷貴族為代表，是18世紀(jì)歐洲服裝的主要風(fēng)格。,造型： 明顯的夸張對(duì)比，上衣短小，胸部較隆起，腰部極細(xì)，裙裝多在腰部一下采用裙撐固定，整體形成強(qiáng)烈的對(duì)比效應(yīng)。裙撐是洛可可時(shí)期應(yīng)用最主要的功能性裝飾之一,款式： 延續(xù)了巴洛克服裝款式特點(diǎn)，注重收腰和整體線條，領(lǐng)口變化豐富，多采用蕾絲花邊裝飾領(lǐng)口，胸部以上多呈裸露狀，,色彩： 洛可可風(fēng)格崇尚自然，在色彩上沒有巴洛克時(shí)期的艷麗與濃郁，它強(qiáng)調(diào)優(yōu)雅、輕快，舍棄了傳統(tǒng)的黑白灰，多選用嫩色調(diào)，如粉紅、淺藍(lán)、米白等，強(qiáng)調(diào)視覺的悅目感。粉紅與淺藍(lán)被稱為經(jīng)典的洛可可風(fēng)格色彩。,圖案： 與巴洛克相反，洛可可主要流行小碎花以及草紋或自然紋樣，注重寫實(shí)，也受東方服飾花型的影響。,材質(zhì)： 多采用塔夫綢，織錦緞，絲綢，蕾絲，雪紡，網(wǎng)紗，織帶，印花亞麻等面料，動(dòng)物毛皮多運(yùn)用與領(lǐng)口以及肩、袖的裝飾。,配飾： 帽子是最主要的配飾，配有造型各異的羽毛，花朵。還有絲綢繡花手帕，蕾絲面具，高跟鞋，富有東方風(fēng)情的折扇，鑲有鉆石、珠寶的首飾等，花樣繁多。,洛可可的風(fēng)格比巴洛克更顯示出女性特征，是巴洛克藝術(shù)的續(xù)。 巴洛克的折皺風(fēng)格和洛可可也有很大的區(qū)別。巴洛克更規(guī)律一些，洛可可都是折皺的漸變，更為唯美化。洛可可藝術(shù)更趨向一種精制而幽雅，具裝飾性的特色。,古典主義風(fēng)格新古典主義風(fēng)格,“古典主義風(fēng)格(Classicist Style)”，主要指具有古典主義特征的合理、單純、適度、制約、明確、簡潔和平衡的藝術(shù)作品風(fēng)格。服裝中的古典主義風(fēng)格源起于古希臘。古希臘的服裝和雕塑一樣，強(qiáng)調(diào)對(duì)人體自然美好的推崇。 它一般屬于塊料型，大多不用縫紉，以各種形狀和品種的材料披覆和包纏在身上，用別針、金屬扣或腰帶等固結(jié)或系結(jié)，充分表現(xiàn)了人體的自然之美。 古羅馬服裝基本上承襲了希臘的基本風(fēng)格和形式，只是更強(qiáng)調(diào)地位的象征。,古希臘古羅馬服飾,古希臘服飾多以各類羊毛、麻或棉為材質(zhì)，沒有縫紉，是將整塊服飾面料纏繞或包裹在人體上，其長度高于人體，寬度為人體的兩倍，采用金屬等固定肩部以及胸部等，以懸垂皺褶為主要特色。 古羅馬服飾沿襲了古希臘服飾的穿著樣式和方法 ，主要服裝為束腰上衣和斗篷，衣形多為筒形。 新古典主義（1789-1825年）：秉承傳統(tǒng)古希臘美學(xué)，強(qiáng)調(diào)理性、嚴(yán)謹(jǐn)、客觀，著力表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)世界，它代表著上層貴族思想。,古典主義風(fēng)格,風(fēng)格： 女裝注重外形的柔和與優(yōu)美，以舒緩，合理曲線展現(xiàn)女性體形曲線，展現(xiàn)一種田園般的寧靜?？筛爬?，單純、簡潔、傳統(tǒng)、保守，沒有沖撞和對(duì)比，也沒有過多的裝飾細(xì)節(jié)和復(fù)雜配飾，注重穿著功能性、服飾內(nèi)涵與氣質(zhì)。 造型： 不過于強(qiáng)調(diào)女性的肩部，胸部和臀部，整體呈現(xiàn)收腰的圓柱形。,款式： 無論是古希臘，古羅馬還是新古典主義服飾都遵循古典藝術(shù)的審美法則和審美情趣，比例關(guān)系在古典主義風(fēng)格服飾中占有重要位置，講究對(duì)稱均勻，沒有沖撞感。,新古典主義風(fēng)格,新古典主義藝術(shù)風(fēng)格興起于18世紀(jì)的中期，其精神是針對(duì)巴洛克與洛可可藝術(shù)風(fēng)格所進(jìn)行的一種強(qiáng)烈的反叛。它主要是力求恢復(fù)古希臘羅馬所強(qiáng)烈追求的“莊重與寧靜感”之題材與形式，并融入理性主義美學(xué)。 18世紀(jì)末的時(shí)候，法國大革命摧毀了封建專制統(tǒng)治的時(shí)代，思想向新古典主義思潮傾斜，帶來了法國女裝的新古典風(fēng)尚，女性開始追求以人為本的自然狀態(tài)：她們解下束縛身體的緊身胸衣、笨重的裙撐和臀墊，甚至連內(nèi)衣都放棄了，面料選用輕薄的面料，為的是追求那種飄逸自然懸垂的效果。,受到新古典主義藝術(shù)思潮的影響，在18世紀(jì)80年代的歐洲女服的樣式和整體風(fēng)格開始了較大的轉(zhuǎn)變，裙撐變得越來越小直到完全消失，服裝趨向于自然、柔美，繁瑣裝飾，洛可可風(fēng)格也就此宣告衰落也隨之消失。 19世紀(jì)拿破侖一世時(shí)期的帝政風(fēng)格(Empire style)服裝是新古典主義的典型映射。女裝塑造出類似拉長的古典雕塑的理想形象。及乳的高腰設(shè)計(jì)，線形具有明顯轉(zhuǎn)折的袒領(lǐng)、短袖，裙長及地，用料輕薄柔軟，色彩素雅，裝飾很少。裙裝自然下垂形成了豐富的垂褶，對(duì)于人體感的強(qiáng)調(diào)與古希臘服裝非常相似。,維多利亞風(fēng)格,維多利亞風(fēng)格是指1837年至1901年間，英國維多利亞女王在位期間的服飾風(fēng)格。 該時(shí)代女性的服飾特點(diǎn)是，大量運(yùn)用蕾絲、細(xì)紗、荷葉邊、緞帶、蝴蝶結(jié)、多層次的蛋糕裁剪、折皺、抽褶等元素，以及立領(lǐng)、高腰、公主袖、羊腿袖等宮廷款式。,蕾絲 有古董感的蕾絲材質(zhì)是維多利亞風(fēng)格的頭號(hào)代表。上好的蕾絲頗費(fèi)手工，而且代價(jià)不匪，具有高級(jí)訂制的珍貴感，而如今先進(jìn)技術(shù)手法的運(yùn)用，令坊間的蕾絲也變得較為柔軟、透氣、易熨燙，因此開始被大面積運(yùn)用在了服裝上。 維多利亞時(shí)代，女人們喜歡在領(lǐng)口、袖口、裙擺處露出內(nèi)衣的蕾絲花邊，可見蕾絲在維多利亞時(shí)代的重要性。,荷葉邊 溫婉的荷葉邊變化出新時(shí)代古典高貴的氣質(zhì)。與以往不同的是，當(dāng)今的荷葉邊擺脫了細(xì)碎的小家子氣，在融入了英國皇家氣質(zhì)后，大大地舒展了開來，造型更加大氣，輕柔飛揚(yáng)地蔓延在整個(gè)肩部和胸部。,另一方面，荷葉邊也配合圓裙的裁剪，加以垂綴感的線條修飾，融維多利亞時(shí)代與愛德華時(shí)代于一體，更加具有貴族高雅的神韻。其中最著名的是維多利亞風(fēng)格的蛋糕裙。,包紐 在維多利亞的典雅之下，紐扣也不再無足輕重，精致、考究的材質(zhì)成為不可忽略的細(xì)節(jié)所在。仿珍珠紐扣十分優(yōu)雅，而更盛行的是包紐，用與服裝同材質(zhì)的真絲或綢緞將紐扣包住，呈現(xiàn)出渾然一體的裝飾感。 蝴蝶結(jié) 用閃亮的緞帶結(jié)一個(gè)蝴蝶結(jié)作裝飾，蝴蝶結(jié)也是維多利亞時(shí)代的重要符號(hào)。區(qū)別在于，維多利亞式的蝴蝶結(jié)更加講究結(jié)后長長的飄帶，粗而寬的帶子或者是纖細(xì)的細(xì)繩都沒有問題！,浪漫主義風(fēng)格,19世紀(jì)初，在時(shí)裝流行的法國，一些資產(chǎn)階級(jí)開始對(duì)古典主義產(chǎn)生了一種厭倦，他們追求沒有束縛，追求無限發(fā)展。他們傾向于主觀感覺的宣泄，進(jìn)而重新回歸到夸張與奢華，色彩上注重典雅、清新，服裝史上把這一思潮階段稱作浪漫主義時(shí)期。,袖一般比較夸張，袖根部 極其膨脹、夸張，常見的以羊腿袖為主，也有細(xì)長袖。這一時(shí)期，興起了一種叫“曼特”的斗篷型外套，并且多裝飾花邊、羽毛等。,這一時(shí)期，女裝又出現(xiàn)了“X“廓形，為了達(dá)到收腰，他們又重新使用緊身衣，但此時(shí)的緊身衣較以前有所變化，除去了鯨須和金屬絲，并向下延長，使緊身衣在體現(xiàn)美的同時(shí)又保持了一定的舒適度。,裙裝廓形變大，主要呈“A“型和鐘形，衣領(lǐng)主要以高領(lǐng)和低領(lǐng)，高領(lǐng)口常配有褶飾，或者采用拉夫領(lǐng)、披肩領(lǐng)，低領(lǐng)口常常有大量花邊和蕾絲的裝飾。,肩部變得緊小，袖子變化豐富，袖口變得寬大，呈現(xiàn)錐形，出現(xiàn)短袖、無袖。領(lǐng)子無論的高領(lǐng)、低領(lǐng)，都有流蘇裝飾花邊與蕾絲的應(yīng)用，或者繡上的紋樣。女性裙裝裝飾豐富，面料繁多。 男性服飾特點(diǎn)主要表現(xiàn)為大禮服、背心與夾克。大禮服多呈“修身”造型、駁領(lǐng)特點(diǎn)，長及膝部一下，顏色以黑色居多，夾克開始注重功能性，適用于騎馬，打獵，旅游等多種用途。背心開始變得簡單，大方，裝飾及刺繡花邊逐漸減少，開始被格子與條紋所代替。,超現(xiàn)實(shí)主義風(fēng)格,超現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)風(fēng)格起源于20世紀(jì)20年代的法國，是受弗洛伊德的精神分析學(xué)和潛意識(shí)心理學(xué)理論的影響而發(fā)展出來的。超現(xiàn)實(shí)主義的藝術(shù)家們主張“精神的自動(dòng)性”，提倡不接受任何邏輯的束縛，非自然合理的存在，夢境與現(xiàn)實(shí)的混亂，甚至是一種矛盾沖突的組合。這種任由想象的模式深深影響到服裝領(lǐng)域，帶動(dòng)出一種史無前例、強(qiáng)調(diào)創(chuàng)意性的設(shè)計(jì)理念。,超現(xiàn)實(shí)主義時(shí)裝如同超現(xiàn)實(shí)主義繪畫一樣，在風(fēng)格上體現(xiàn)出新奇、俏皮甚至怪誕，富有聯(lián)想性和強(qiáng)烈的游戲意味,設(shè)計(jì)不循規(guī)蹈矩，常出乎意料之外,令人驚奇，表現(xiàn)在夸張的圖案、豐富的色彩所帶來夢幻的、童真、幽默、夸張的視覺效果。 超現(xiàn)實(shí)主義風(fēng)格努力追求無意