1、 藝術產(chǎn)業(yè)在美國包括兩大門類： 表演藝術：現(xiàn)場演出和錄制演出 視覺藝術：繪畫、雕刻與工藝的展覽和交 易等。一、表演藝術產(chǎn)業(yè) 簡稱演出業(yè)，起始于百老匯大道上的公園劇院。早期演出均為商業(yè)性專業(yè)表演團體組織，對集中在大城市，在節(jié)目制作與市場劃分上無高雅和通俗之分。 20實際藝術演出業(yè)和娛樂表演也分離。 前者多是在基金制度下的非營利性高雅藝術演出，如古典戲劇、音樂、民族藝術等，依靠政府資助、企業(yè)與個人捐助已經(jīng)票房收入運營。 后者屬于純商業(yè)化經(jīng)營，主要包括音樂劇與流行音樂及歌舞表演等。 1965年，美國國家藝術基金會成立，文化藝術業(yè)獲得長足發(fā)展，到90年代走向繁榮時期： 演出團隊和機構不斷增多 專業(yè)演出

2、人員數(shù)目激增 劇院數(shù)目激增。 劇院收入激增。 1.經(jīng)營模式 產(chǎn)業(yè)構成： 演出內容制作商：表演團體或個人； 演出場所經(jīng)營商：演出場所； 演出經(jīng)理公司或演出協(xié)會：演出經(jīng)紀商（1）演出內容的產(chǎn)業(yè)經(jīng)營 注重原創(chuàng)節(jié)目的開發(fā)以及市場的細分； 采用一次性投入與長期產(chǎn)出的投資模式； 節(jié)目的策劃與制作上打造精品； 積極獲取節(jié)目創(chuàng)作的知識產(chǎn)權。 （2）演出場所產(chǎn)業(yè)經(jīng)營 制定演出季：一年節(jié)目上演的日程表。 百老匯演出季為九月份到次年五月，有時還專門追加夏季演出季。 制定演出季過程： 市場調查：對所在地區(qū)的人口構成、觀眾興趣、品味及愛好等項目進行詳細調研，以確定劇目內容、檔期和票價。 節(jié)目選擇：保留劇目+輪換劇目；

3、票務：單場售票+套票。 空檔期：對外出租業(yè)務。（3）演出經(jīng)紀商產(chǎn)業(yè)經(jīng)營 了解不同市場的觀眾需求； 尋求有競爭力的藝術團體或個人簽約合作； 進行節(jié)目的市場推廣，組織巡回演出。 承攬國際演出項目，實現(xiàn)演出劇目的雙向流動。發(fā)展方式總結大型機構實施規(guī)?；?、一體化乃至全球化的市場營銷策略：按照市場需求選擇演出劇目，進行品牌經(jīng)營并采取明星制；三方合作形成完整產(chǎn)業(yè)鏈；與其他媒體積極合作：音樂之聲音樂之聲、獅子王小型機構采取靈活、多樣的策略，開發(fā)細分市場。二、視覺藝術產(chǎn)業(yè) 由專業(yè)視覺藝術家創(chuàng)作的視覺藝術作品，如繪畫、雕刻、攝影與工藝產(chǎn)品等，由畫廊、藝術品市場以及拍賣中心來實現(xiàn)交易，并通過藝術機構尤其是博物館來

4、展出。 消費行為：欣賞；收藏。 有21%的美國人至少有一件原創(chuàng)藝術產(chǎn)品 美國視覺藝術產(chǎn)業(yè)市場中非營利性組織占89%，其中63%為博物館，其余為畫廊和其他展覽場所。商業(yè)化機構占11%，包括藝術品創(chuàng)作與銷售過程中涉及的各種公司實體，如畫廊、拍賣公司、藝術品的儲藏加工運輸及保險公司等。博物館 大部分為私人所建，享有免稅待遇。吸引觀眾方式主要有： 1.舉辦熱門展覽； 2.舉辦特殊展覽：非主流藝術品；大眾流行藝術品； 3.發(fā)展聯(lián)合經(jīng)營，提供多樣化娛樂活動，使之成為休閑中心和娛樂中心。 2003年，紐約大都會博物館舉辦為期10周的達芬奇專題展覽，為紐約帶來2.2億美元的經(jīng)濟收入。 思考： 以一個你去過的博

5、物館為例，提出一些能夠更加吸引觀眾或者產(chǎn)生利潤的方法。民營博物館：養(yǎng)在深閨人未識 武漢天人合一奇石博物館位于蔡甸區(qū)蔡甸街一個偏僻的小村莊。 2012年掛牌。 位于漢口盧溝橋路特1號的武漢鉆石藝術博物館 2010年，四川成都安仁古鎮(zhèn)成為全國首個“中國博物館小鎮(zhèn)”，也是目前國內唯一一個博物館小鎮(zhèn)。在安仁古鎮(zhèn)上，有20多家老公館、10多座現(xiàn)代博物館、10多座文保單位，800余萬件藏品。 2012年，武漢擬打造文化五城：讀書之城、博物館之城、藝術之城、設計創(chuàng)意之城和大學之城。 2013年，新開五家民營博物館：武漢漢繡博物館，武漢長庭陶瓷博物館、武漢道一堂中醫(yī)藥博物館、武漢虞小風指畫博物館和武漢鐵盾書畫

6、藝術博物館。 目前武漢三分之一博物館為民營，運營狀況并不樂觀。 1.政府基金：聯(lián)邦、州和當?shù)?美國政府會提供財務政策上的優(yōu)惠來支持非贏利部門。如捐款、營業(yè)稅、地產(chǎn)稅等，鼓勵博物館把資源用于贏利以外的目的。 各地政府通過立法、直接資金劃撥和補助提供支持。 總體來說美國政府資金只占藝術組織全部收入的10%-15%。相比其他如法國之類歐洲國家來說并不慷慨。 提問：政府基金非常有限，但有哪些不可替代的作用？政府支持的作用 1.給整個文化部門提供了用其他的收入負擔不起的重要領域，促進各地基礎文化設施建設； 2.保存國家的文化傳統(tǒng)，向美國公眾表明了一種示范性的態(tài)度，激發(fā)其他個人和組織對藝術文化事業(yè)的支持；

7、 3.對受贈機構的認可，鼓勵公共和私人的額外捐獻； 4.政府嚴格的申請程序、公開的價值評判、專業(yè)的審定運作，給藝術和文化獲獎者作品賦予神圣的面紗，左右著各方面的資助。2.私人捐贈：三種 個人捐贈個人捐贈占比最大，達到83%。如洛杉磯的蓋蒂博物館，由保羅蓋蒂捐助22億美元。 基金會捐贈基金會捐贈發(fā)展很快。知名的如卡耐基、洛克菲勒基金。有些基金直接捐助給博物館，有些給分管，有些說明具體使用要求。如史密斯夫婦設立一個基金專門用來支付亞洲館館長的工資。 公司捐贈公司捐贈受到經(jīng)濟效益和整個宏觀經(jīng)濟的影響。成為一些大型跨國公司企業(yè)文化的一部分。3.掙得的收入：門票和商店 門票：主要是特別展覽和巡回展覽。平

8、時門票比較低廉甚至免票。美國藝術博物館每年至少舉辦1200場大型展覽，期間收取高額門票?！爸腥A5000年文明藝術展”在紐約售票45萬張，西班牙售票54萬張。整個門票收入超過一千萬美元。 商店：旅行紀念品、餐飲店。大都會博物館5000多平米的營業(yè)廳。其他收入 押運藏品去外地所得租金； 出版物采用藏品的照片或者學者用博物館幻燈片講課、研究所付的版權服務費； 文物修復部門協(xié)助其他機構或個人修復其收藏的費用； 會員制的收入； 租借閑置場地的租金。總結 美國藝術產(chǎn)業(yè)發(fā)展趨勢是藝術產(chǎn)業(yè)與其他媒體產(chǎn)業(yè)，乃至與旅游、會展等其他文化產(chǎn)業(yè)的融合。未來的戲劇將與影視、音樂一起構成一個規(guī)模化的演藝市場。 將傳統(tǒng)藝術產(chǎn)

9、業(yè)與強調便捷性和互動性的網(wǎng)絡媒體結合起來，是正在探索的方向。 藝術產(chǎn)品除了實現(xiàn)直接受益外，還提升了城市的知名度、帶動了地方旅游業(yè)、零售業(yè)以及服務業(yè)的發(fā)展。案例：百老匯的運作模式及啟示 百老匯是紐約曼哈頓區(qū)的一條大街，街道兩旁及其附近包括時報廣場在內的街區(qū)分布著為數(shù)眾多的豪華劇院，制造著世界頂級的舞臺表演，因而聲名遠播，成為紐約乃至全美國的一大品牌。1.百老匯的整體構成 百老匯大街兩旁分布著幾十家劇院,在百老匯大街44街至53街的劇院稱為內百老匯內百老匯，而百老匯大街41街和56街上的劇院則稱為外百老外百老匯匯，內百老匯上演的是經(jīng)典的、熱門的、商業(yè)化的劇目，外百老匯演出的是一些非營利性的、實驗性

10、的、還沒有名氣的、低成本的劇目，但這種區(qū)分在近年來也越來越淡化，于是又出現(xiàn)了外外百老匯外外百老匯。百老匯劇院區(qū)示意圖三個“百老匯”的區(qū)分 從劇院規(guī)模來看,一般內百老匯劇院指的是席位數(shù)在500至2000之間的劇院,外百老匯為席位數(shù)在99至500之間的劇院,而外外百老匯劇院指的是座位數(shù)少于99個的小劇場。 從分布地區(qū)上來看,內百老匯劇院集中在曼哈頓市中心的劇院區(qū)，外百老匯則主要發(fā)布在上述劇院區(qū)外圍以及百老匯大道的南端區(qū)域，外外百老匯則分布于曼哈頓島的各個社區(qū)內。 在經(jīng)營性質與演出劇目設置上, 內百老匯是清一色的營利性劇院，票價較高，大制作的商業(yè)戲劇演出。 外百老匯和外外百老匯多為小型的非營利性演出

11、,票價比較低廉，以小制作的實驗和先鋒戲劇演出為主，風格多樣,實驗性和探索性較強。 百老匯的收入主要來自內百老匯的39家商業(yè)劇院，他們以上演高成本、大制作的音樂劇為主。號稱四大音樂劇的西貢小姐西貢小姐劇院魅影劇院魅影悲慘世界悲慘世界和和貓貓每年每劇收入都能達到一個多億美元。票價在200美元左右。 非營利劇票價低廉,一般為20一40美元一張，劇院的活動都是圍繞著為社區(qū)服務這一使命開展的，劇院絕對不會為了追求經(jīng)濟效益而讓票價超過觀眾能接受的程度。紐約乃至全美國的戲劇產(chǎn)業(yè)能取得現(xiàn)在的成就，很大程度上是得益于外百老匯、和外外百老匯的大大小小的非營利性劇團的蓬勃發(fā)展，他們以小制作的實驗和先鋒戲劇演出為主，

12、讓新人嶄露頭角，票價也比百老匯便宜很多。 美國戲劇的標志是百老匯的商業(yè)戲劇，而真正面對美國普通觀眾、真正服務于美國老百姓的，是內百老匯之外的遍布全國的非營利戲劇。 貓以前百老匯最長的演出紀錄就是由非營利劇院推出的群舞演員保持的，1975年到1990年間共演出6137場。2.百老匯的觀眾群體 去百老匯觀看演出的人數(shù)比觀看紐約八大專業(yè)體育俱樂部比賽的總人數(shù)還要多。 百老匯吸引了眾多回頭客,約有62%的觀眾在一個演出季里至少觀看過兩場演出，平均每位百老匯觀眾看過4場以上的演出。 本土居民占35%左右，游客占65%。 觀眾的平均年齡為41.2歲。2.百老匯的觀眾群體 盡管大多數(shù)觀眾仍為白種人，不過非白

13、種人仍有26%的比例。 25歲以上的觀眾中大學以上學歷的比例為75%，而研究生以上學歷的比例則高達35%。 觀眾的平均家庭年收入為9.89萬美元。 女性比例高于男性，達到64%。3.百老匯的經(jīng)濟貢獻 百老匯劇院,特別是歌舞劇院,為紐約帶來源源不斷的財富。每年百老匯劇院僅門票收入可達5億美元，總體收入超過50億美元，觀眾突破1000萬人次，各類造訪觀光人次達2500萬。戲劇業(yè)還影響了該區(qū)域的旅館業(yè)、餐飲業(yè)、出租汽車業(yè)、停車業(yè)以及零售業(yè)，在確保紐約市經(jīng)濟成長中扮演了重要角色。主要四個方面 （1）游客消費 （2）劇目支出 （3）提供大量就業(yè)崗位 （4）成為紐約市稅收重要來源4.商業(yè)劇運作要素分析 （

14、1）集群化的劇場分布。 紐約百老匯劇場的密集分布造成了一種特殊的集群效應。 密集的劇場分布創(chuàng)造出相互烘托、相互宣傳、相互刺激的氣氛，擴大了觀眾的整體數(shù)量，對于培養(yǎng)戲劇觀眾與戲劇文化有著非常積極的作用。內外百老匯交織在一起，營造了一種豐富、多元、明確而又令人方便、隨意的夜晚文化。 這一效應在很多領域也都得到了印證。（2）專業(yè)化的資源配置 組成戲劇產(chǎn)業(yè)鏈中的每一個環(huán)節(jié)，幾乎都有若干個同一類專業(yè)的公司承接這一業(yè)務，而每一個公司又都可以與產(chǎn)業(yè)鏈中的上一鏈和下一鏈的其他公司簽訂短期或長期的協(xié)議，一般是一個劇目就組成一條單獨的產(chǎn)品線。 交叉的自由組合結構讓每一個產(chǎn)業(yè)元素都可以按不同的需要與其他產(chǎn)業(yè)元素搭配

15、以產(chǎn)生最佳的效益。 迪士尼三大劇目獅子王、阿依達、美女與野獸，但只有一個劇院。貓的版權制作人是英國的，沒有自己的劇院，卻可以與百老匯劇院合作制作、演出。（3）風險市場化的劇目投資 百老匯商業(yè)劇的資金主要靠風險投資，劇目的創(chuàng)作、制作和演出過程都收益于此。因此，投資者對劇目的市場性有極大的敏感性。往往從劇目創(chuàng)意的開始就全程介入，一般是就每個具體的劇目組成一個專門的股東董事會，對制作人的決策進行審核批準。一切以市場行情為風向標。 迫于市場壓力，百老匯作品擺脫了傳統(tǒng)束縛，不斷因時因地而變，特別適合觀眾需求。只要能夠表現(xiàn)美國人精神、講述美國人故事，一切表現(xiàn)手法都可以改變。 不斷引入新技術給觀眾營造視覺盛

16、宴。（4）法制化的產(chǎn)業(yè)運作 一臺百老匯音樂劇的演出所涉及的法律文書有將近半米高：劇目的制作人要與演員、樂隊、編導簽訂詳細的演出合同，還要與工會、劇場、保險公司、宣傳公司、票房促銷公司等簽訂各種契約。 百老匯的話劇和音樂劇的版權都得到了嚴格的保護，沒有出現(xiàn)類似電影、電視劇那樣的嚴重的盜版情況。 從業(yè)人員的權益有保障。各個相關行業(yè)都有自己的工會組織和協(xié)會，每一個人都至少屬于其中之一。（5）多樣化的創(chuàng)作主題與表現(xiàn)形式 不同時期的百老匯戲劇有著各不相同的創(chuàng)作主題與表現(xiàn)形式，即使是在同一時期,不同的百老匯戲劇在內容與風格上也十分多樣化，與當時的社會結構、文化思潮的多元化互相呼應，絕不拘泥于一種。（6）巡

17、回演出與衍生產(chǎn)品 當一部音樂劇在固定的劇院經(jīng)歷了成熟期并被證明具有較高的票房價值的時候，劇院公司就會啟動巡回演出的計劃，在北美地區(qū)的140余個城市乃至全球進行巡回演出，從而獲得更大的市場和影響力。 劇院公司公司甚至還會在全世界范圍內建立分公司，收購當?shù)氐膭≡?，實現(xiàn)業(yè)務的地域擴展：北京東方百老匯國際劇院管理有限公司。 唱片、卡帶、音樂資料、劇本,以及印有百老匯標志或上映百老匯劇目圖案的海報、紀念冊、T恤、日常用品等等。（7）結盟非營利劇院 與非營利劇院結盟是眾多百老匯商業(yè)劇院的發(fā)展戰(zhàn)略，商業(yè)劇院在非營利劇院中可以發(fā)現(xiàn)眾多有潛力的優(yōu)秀原創(chuàng)劇目和演藝人才，為商業(yè)劇院的長遠發(fā)展奠定了基礎。 朱詹馨朱詹

18、馨集團成立了朱詹馨劇院獎，集團每年拿出五萬美元獎勵給一座表現(xiàn)突出的非營利性常駐劇院。通過這種運作模式，朱詹馨集團制作和上演了不少膾炙人口的原創(chuàng)作品,其中有美國天使大河之舞布魯克斯的故事卡羅拉的零錢朱門巧婦天使之城推銷員之死大飯店走進樹林神秘花園等并且多次獲得百老匯最高榮譽“托尼獎”的提名。朱詹馨集團 朱詹馨劇院集團是美國百老匯的第三大劇院集團，地位僅次于舒伯特集團和倪德倫集團，旗下共有五家劇院。 創(chuàng)造了令人稱道的運作模式,從而驚人地獲取了內百老匯總利潤的三分之一。 全心投入自身作品的原創(chuàng)和制作，尤其是作品的早期創(chuàng)作環(huán)節(jié)。獲得百老匯數(shù)量最多的托尼獎提名。最為成功的是音樂劇制作人在2001年贏得了

19、破紀錄的12項托尼獎。 通過givenik系統(tǒng)，將部分售票收入捐贈給非營利演出機構和其他慈善機構。 思考并討論： 百老匯的藝術產(chǎn)業(yè)模式給我國帶來哪些啟示？并試以一個或兩個劇目為例，給出產(chǎn)業(yè)化包裝的建議。中國戲劇表演的逆襲：青春版牡丹亭 2015年3月5日晚，青春版牡丹亭在國家大劇院上演，這是該劇自2004年首演以來的全世界巡演第257場。 2006年9月，青春版牡丹亭赴美國西岸巡回演出，在舊金山灣區(qū)、洛杉磯等幾處加州大學校區(qū)公演12場，場場爆滿，均價60美元，售兩萬張票。紐約時報、舊金山紀事報、洛杉磯時報等都大幅報道。是自梅梅蘭芳蘭芳1929年訪美演出年訪美演出之后,中國傳統(tǒng)戲曲對美國文化界的

20、又一次巨大沖擊。梅蘭芳訪美成功內幕 1929年12月，梅蘭芳經(jīng)過長達七八年的醞釀和準備，終于踏上了訪美演出的旅途。這次演出先后到過美國的西雅圖、紐約、芝加哥、華盛頓、舊金山、洛杉磯、圣地亞哥、檀香山等城市，歷時半年。 梅蘭芳背后的支持：齊如山 中國早期藝術家知名經(jīng)紀人 電影梅蘭芳邱如白梅蘭芳訪美成功內幕 1.初步的“調研”和具體的“滲透” ，增加影響力 積極了解美國文化、欣賞習慣和對中國戲劇的看法。 創(chuàng)造機會，在來華的歐美人士中展示梅蘭芳的表演藝術，增加梅蘭芳的國際影響力。法國、瑞典、美國、印度、越南等國的一些王儲、政要、社會名流等，都通過中國外交部的渠道要求觀看梅劇。 熱情招待和積極回應各國

21、人士。在梅宅招待八十余次，六七千人，招待的形式和方法都是采用純粹的中國模式，介紹中國書畫和戲劇，所費巨大。 梅蘭芳訪美成功內幕 2.多方籌集經(jīng)費 多方奔走，四處籌款。找燕京大學校長司徒雷登，借款十萬美元，因種種原故未能成功。 求助于當時的教育界官員李石曾 ，請了周作民、錢新之、馮幼偉、王紹賢、吳震修一些銀行界人士和司徒雷登等人作為董事，以創(chuàng)辦戲劇學校的名義進行資金的籌措 。共籌得十五余萬美元的款項，最終促成此事。 梅蘭芳訪美成功內幕 3.選劇院放棄商業(yè) 巧宣傳煞費苦心 提出了以文化交流為宗旨的幾項條件： （）劇場主人須以禮相聘，須用極優(yōu)的禮貌對待梅君； （）須給梅君自由輟演權； （）劇場的身份

22、，須夠高尚； （）劇場不要太大，因為恐怕不容易滿座； （）劇場主人，不可抱完全營業(yè)的性質。 美國許多商業(yè)氣味十足的劇院對此望而卻步。經(jīng)過種種波折，在司徒雷登的引薦下，齊如山通過電報，結識了紐約著名的劇作家哈布欽斯 ，得到其支持，可以在其劇場演出。之后，齊如山又與哈布欽斯通訊幾十次，商討、確定了演出方案 梅蘭芳訪美成功內幕 4.全方位宣傳準備 （1）通過在美國的部分官員和商人以及留學生，聯(lián)系美國的新聞媒體，向他們提供有關梅蘭芳和中國戲劇的資料，讓更多的美國人了解梅蘭芳。聘專人與美國報館通信。僅向美國提供的梅蘭芳照片的洗印費就高達四五千元，由美國寄到梅家刊有梅蘭芳消息的雜志，也多達三十余種。 （2

23、）花費了相當多的時間和精力，用于宣傳品的編撰、印制、翻譯 宣傳品種類 1.編寫中國劇之組織。從唱白、動作、衣服、盔帽、胡須、臉譜、切末、音樂八個方面詳細介紹了中國戲曲獨特的舞臺演出方式。全書六七萬字，耗時四五個月。 2.編寫一部梅蘭芳的歷史。全書四萬余字，附有大量梅氏照片，耗時四個月。 后因經(jīng)費窘迫，只好將中國劇之組織與梅蘭芳的歷史合為一冊，壓縮刪減，取名為梅蘭芳，商務印書館印刷。 宣傳品種類 3.編印梅蘭芳歌曲譜。先請琴師把赴美演出的各戲唱腔譜成工尺譜，再請民樂專家劉天華將其翻成五線譜，全書請通曉音樂的人士畫譜、校對，歷時七八個月之久。 4.采用了介紹兼賞析的做法編寫各種戲劇說明。三四萬字，

24、合成一個集子印刷 5.編寫幾十篇講話稿、百余篇新聞稿，繪制二百余幅戲劇圖片。二十六幅舞譜圖畫就花費了齊如山和梅蘭芳等人幾個月的時間。 以上五種宣傳品均被譯成英文 宣傳品種類 6.專門準備贈送外國人的禮品。 瓷器瓷器： 燒了幾十件瓷器，上面都畫著梅君的相片， 并有一枝梅花，一枝蘭花，做為梅蘭芳的標幟。 筆墨筆墨： 頗能代表中國特有的藝術。也都刻著梅君的名字及相片。 繡貨繡貨 ：花樣也取純粹中國式的，尤其要可代表中國高貴古雅的花樣。每幅上也有梅君的姓名。 圖畫圖畫： 聘人畫了二百來張中國戲劇圖畫，梅君親自畫了二百多張寫意花卉。 扇子扇子：梅君畫了一百多把扇面，配上雕漆刻竹的股子。 相片相片 印了五

25、、六千張梅君的戲裝相片。 此外如象牙品等瑣小少數(shù)的東西，約有幾十種。這些禮品無一不散發(fā)著濃郁的中國文化的氣息，無一不在凸顯梅蘭芳這位杰出的中國戲劇表演藝術家的美好形象。梅蘭芳訪美成功內幕 5.選劇目問卷調查 定時間心細如發(fā) 劇目的遴選上，齊如山參考了外國人、在外留學生和來華的外國人對中國戲劇的觀感、意見，甚至通過“問卷調查”的方式，選取了受大多數(shù)人歡迎的一些劇目，演出時間控制在兩小時以內。 每晚演出的時間做了精確的計算，并嚴格按照時間的要求取舍、調整演出劇目內容 ，精確到每一分鐘。梅蘭芳訪美成功內幕 6.新排練摒除陋習 舞臺下學習禮節(jié) 每場演出前，派專人說明戲曲內容。 在劇目的排練和人員的培訓

26、上，要求所有演出人員在演出時要注意整體配合 ，廢除了戲曲演出中原有的一些舞臺“陋習” ，凈化、簡化舞臺 。 對全體演出人員進行外國社交禮儀的培訓。具體要用餐習慣。 在服裝、樂器的制作和舞臺樣式的設計、劇場的布置上力求體現(xiàn)中國氣派。服裝面料花樣、樂器材質、箱子、劇場布置 2008年6月，倫敦演出兩輪六場，然后到希臘雅典演出一輪，讓觀眾感動落淚，久不離場。泰晤士報等英國各大主流媒體均對演出給予高度評價青春版牡丹亭何以煥發(fā)青春？ 1.劇本 。在湯顯祖原著上整理，完全繼承原詞，經(jīng)過 精心梳理，創(chuàng)作了以“夢中情”“人鬼情”“人間情”為核心的青春版牡丹亭完整地體現(xiàn)湯顯祖原著“至情”的精神。 2.演員 。平均年齡20歲左右，不論主