1、試析古曲和民間樂器改編的中國鋼琴作品中的意境表現(xiàn)論文摘要:鋼琴作為西方音樂文化的一個(gè)主體部分,當(dāng)它與中國古典音樂和民間樂器相結(jié)合而形成具有獨(dú)特風(fēng)格的中國鋼琴作品時(shí),意境的表現(xiàn)是作品演奏的關(guān)鍵。詳細(xì)應(yīng)從觸鍵與音色、踏板的使用和情感的體驗(yàn)三個(gè)方面來完成。論文關(guān)鍵詞:古曲和民間樂器;中國鋼琴作品;觸鍵與音色;踏板;情感體驗(yàn)鋼琴,其前身是撥弦古鋼琴,也稱作羽管琴鍵,是西方音樂開展中一種古老的樂器,從它誕生到1709年的第一架擊弦古鋼琴,再到19世紀(jì)的普遍流行,它毫無異議的登上“樂器之王的寶座。在中國,隨著學(xué)堂樂歌的開展,這一西方樂器開場了初步的介紹和技術(shù)的傳授,一百多年來,鋼琴音樂的創(chuàng)作、演奏和教學(xué),

2、在中國得到了飛速的開展,廣闊中國作曲家非常青睞這種來自西方的樂器,他們在調(diào)性、和聲、曲式構(gòu)造等作曲技法方面進(jìn)展了成功的“民族化的探究,其中將中國古曲和民間樂曲改編創(chuàng)作成的鋼琴作品,因?yàn)楣诺湟魳芬浴案?、雅、虛、靜為境界追求目的,因此神韻的把握和意境的處理,成為中國鋼琴作品中最難表現(xiàn)的部分。根據(jù)中國古曲和民間樂器改編創(chuàng)作的曲目非常多,其中最著名的有:黎英海改編自古琴曲的?陽關(guān)三疊?、改編自琵琶曲的?夕陽簫鼓?、儲(chǔ)望華改編自二胡曲的?二泉映月?、陳培勛改編自廣東古曲的?平湖秋月?、王建中改編自民間嗩吶曲的?百鳥朝鳳?和改編自古琴曲的?梅花三弄?等。要彈奏好這類作品,詳細(xì)應(yīng)從以下三個(gè)方面來要求:一、音

3、色與觸鍵在這類鋼琴作品中,為到達(dá)某種特殊音色的要求,因此在指觸上產(chǎn)生了許多相應(yīng)的變化,造成了其特殊的音色表現(xiàn)。例如:在黎英海改編的?夕陽簫鼓?中,作曲家模擬了蕭、古琴、琵琶、古箏等多種民族樂器,渲染出了典型的中國山水畫的意境,因此在演奏時(shí)需要敏感的音色變化。如蕭的音色暗淡,古箏的音色清亮,琵琶的音色結(jié)實(shí)大方,古琴音色有虛實(shí)之別。模擬眾多民族樂器的特點(diǎn)就要求手指有不同的觸鍵方式,以豐富這首鋼琴曲的音樂表現(xiàn)力,如引子部分,自由但不夸大的節(jié)奏,由松到緊的同音反復(fù),模擬了民間音樂中慢起漸快的鼓聲。在觸鍵上要,要求手指在擊鍵的瞬間借助鍵盤的反作用力迅速放開,強(qiáng)調(diào)垂直觸鍵的頓挫感,造成鼓聲回蕩的泛音效果;

4、接下來帶下行裝飾音的同音反復(fù),模擬蕭聲的幽怨,演奏中應(yīng)使用一些手臂重量彈奏方法,在觸鍵上與鼓聲的同音反復(fù)區(qū)別開來,營造出蕭聲在水面回蕩的效果。又如,儲(chǔ)望華根據(jù)華彥鈞的二胡曲?二泉映月?改編的鋼琴曲?二泉映月?,為了模擬二胡連綿、柔和、凄怨、憤懣的音色,觸鍵方法要盡量使用重量彈奏法,作為旋律裝飾的裝飾音應(yīng)強(qiáng)調(diào),旋律的進(jìn)展上盡可能保持音樂旋律的連接性和歌唱性,考慮二胡作為弓弦樂器的演奏特點(diǎn),不用指尖彈奏重音,而要伸直手指以盡量增加觸鍵面積,用手臂帶動(dòng)手指通過揉和摁的動(dòng)作來觸鍵。再如王建中根據(jù)民間嗩吶曲改編的鋼琴曲?百鳥朝鳳?,原曲充分的發(fā)揮了嗩吶洪亮高亢、熱烈歡快的音色,以豐富的想象力模擬了鳥鳴和

5、自然界的音響色彩。而鋼琴曲?百鳥朝鳳?那么通過倚音、顫音、琶音和泛音等演奏手法以到達(dá)嗩吶的演奏效果,演奏時(shí)指尖與鍵盤根本成直角狀,用手指微勾的觸鍵法,發(fā)出透明而響亮、彈跳性強(qiáng)、顆粒感強(qiáng)的音色。二、踏板的運(yùn)用著名鋼琴家安東魯賓斯坦曾說過“踏板可以說是鋼琴的靈魂,踏板的使用方式給演奏者留下了很大的發(fā)揮個(gè)人創(chuàng)造力的空間,具有很大的靈敏性和即興性。演奏中國古曲和民間樂器改編的鋼琴作品,踏板的處理對(duì)于意境的表現(xiàn)具有重要的作用。在此類作品演奏中合理的運(yùn)用踏板,應(yīng)包括:一般的踏板使用方法:1、節(jié)奏性踏板法:詳細(xì)操作為:踏板與和聲同時(shí)或與強(qiáng)拍同時(shí)踩下,在下一個(gè)和聲出現(xiàn)前放掉,與新的和聲在節(jié)拍上做同步的踩放。這

6、種方式通常彈奏需要特別干凈的音響效果時(shí)使用。如在?百鳥朝鳳?的許多樂段中,配合左手的跳躍性演奏,踏板根本在2/4拍節(jié)奏強(qiáng)拍時(shí)踩下,在弱拍后半拍時(shí)收起(部分樂段例外),這種踏板使用法既保持了左手歡快跳躍的節(jié)奏特點(diǎn),又掩蓋了跳音奏法帶來的僵硬,更好的襯托了右手模擬嗩吶靈動(dòng)流暢的音樂特點(diǎn)。2、切分踏板法:切分踏板法也被稱為連音踏板法或跟隨踏板法,也是踏板常見的使用方式。詳細(xì)操作為:當(dāng)手指觸鍵時(shí),腳迅速的抬起然后再落下,假如手指是在正拍彈奏的話,那么踏板通常要錯(cuò)后一個(gè)十六分音符,假如演奏很快的話,有時(shí)可能要錯(cuò)后一個(gè)八分音符。這種方法可以使演奏時(shí)的和聲效果飽滿豐富而又不至于渾濁,同時(shí)可以延長許多手指無法

7、延留的音符。如?平湖秋月?的踏板,根本使用(部分樂段例外)在4/4第一拍踩下,一直延續(xù)到下一拍音頭出現(xiàn)之后迅速的收起并再次踩下,每次踩到較為飽滿、不流露切換痕跡的踏板法,使左手的三十二分音符連接而不混亂,也保持了右手4、5指的旋律線條,描繪出月光下湖水盈盈波動(dòng)的景象。3、半踏板法:半踏板法顧名思義就是只使用一半的踏板,即不將踏板踩到底,只踩其一半或?qū)⑻ぐ宀鹊降椎煌耆鸥蓛艟椭匦虏认?這種方法能造成一種朦朧飄渺、含混迷離的迷人音響效果。這種踏板方法常在樂曲段落間的華彩樂句使用,且常常與其他踏板方法交替或同時(shí)使用。如?夕陽簫鼓?中的許多流動(dòng)性樂句。特殊的踏板使用方法:在采用以上常見踏板之外,由于

8、中國鋼琴作品常常采用五腔調(diào)式,因此在踏板的使用上還有著不同于西方和聲體系帶來的踏板規(guī)律的特殊方法。1、要考慮樂句的呼吸和旋律的進(jìn)展特點(diǎn),不要因?yàn)檫^于頻繁的切換踏板破壞旋律的連接性,同時(shí),要特別小心進(jìn)展切換,以保持和聲效果的干凈。2、由于在民族調(diào)式里一些相鄰的音會(huì)產(chǎn)生另一種和諧的美,帶來與傳統(tǒng)和聲三度疊置的不同效果,因此可以我們可以在踏板使用時(shí)嘗試新的和聲效果。三、情感體驗(yàn)鋼琴作為音樂表演的一種形式,演繹作品的過程就是感情體驗(yàn)的過程,它既是演奏者發(fā)揮想象力的過程,同時(shí)也是自己情感與技術(shù)的有機(jī)集合,對(duì)于表達(dá)中國古曲和民間樂器改編的鋼琴作品的意境,這一點(diǎn)尤為重要,假設(shè)在演奏時(shí)只注意技巧、技術(shù)、手法、構(gòu)造形式等方面,而在感情上卻無動(dòng)于衷,那么他的音樂也只是“見其文而未見其心,見其表而未見其里,不能與聽眾發(fā)生共鳴,也不可能深深的打動(dòng)聽眾。演奏者首先要理解作品原作的產(chǎn)生背景和演奏風(fēng)格、古曲或器樂曲的原型和原樂曲的演奏樂器,以及這種樂器的演奏特點(diǎn)和聲音效果。才能恰當(dāng)?shù)匕盐蘸蛡鬟f真摯的情感和詩意,彈奏出作品特有的情緒,表達(dá)作品的音樂思想。例如樂曲?平湖秋月?,描繪了在秋月皎潔的清輝下,西湖平和、靜謐的迷人景象,樂曲通過種種寫作手法,向我們展示了輕拂的晚風(fēng)、幽靜的素月,一潭平靜的湖水映照著一輪皎潔的秋月,青山、綠樹、亭臺(tái)、