2025年大學(xué)《網(wǎng)絡(luò)與新媒體》專業(yè)題庫——網(wǎng)絡(luò)舞蹈與數(shù)字舞蹈表演考試時間：______分鐘總分：______分姓名：______一、名詞解釋（每題4分，共20分）1.網(wǎng)絡(luò)舞蹈2.數(shù)字舞蹈表演3.動作捕捉技術(shù)4.VR舞蹈體驗5.舞蹈NFT二、簡答題（每題6分，共18分）1.簡述網(wǎng)絡(luò)舞蹈興起的主要驅(qū)動因素。2.比較網(wǎng)絡(luò)舞蹈與線下舞蹈表演在傳播方式上的主要差異。3.數(shù)字技術(shù)在數(shù)字舞蹈表演創(chuàng)作中扮演了哪些關(guān)鍵角色？三、論述題（每題10分，共20分）1.論述社交媒體平臺對網(wǎng)絡(luò)舞蹈流行與演變的重要影響。2.探討數(shù)字舞蹈表演在未來文化娛樂產(chǎn)業(yè)中的發(fā)展?jié)摿εc面臨的挑戰(zhàn)。四、案例分析題（每題12分，共24分）1.以近年來一個成功的網(wǎng)絡(luò)舞蹈挑戰(zhàn)賽為例，分析其傳播成功的關(guān)鍵因素以及背后蘊含的傳播學(xué)原理。2.選擇一個運用了創(chuàng)新數(shù)字技術(shù)的數(shù)字舞蹈表演案例，分析其技術(shù)實現(xiàn)方式、藝術(shù)表現(xiàn)特色以及可能引發(fā)的社會文化討論。試卷答案一、名詞解釋1.網(wǎng)絡(luò)舞蹈：指主要依托互聯(lián)網(wǎng)平臺創(chuàng)作、傳播和消費的，融合了舞蹈藝術(shù)與網(wǎng)絡(luò)文化特征的表演形式或創(chuàng)作行為，通常具有互動性、大眾參與性和傳播快速等特點。**解析思路：*定義需涵蓋核心要素：互聯(lián)網(wǎng)平臺、舞蹈藝術(shù)、網(wǎng)絡(luò)文化、互動性、大眾參與、快速傳播等。2.數(shù)字舞蹈表演：指運用數(shù)字技術(shù)（如計算機、傳感器、虛擬現(xiàn)實、增強現(xiàn)實、人工智能等）進行創(chuàng)作、呈現(xiàn)和體驗的舞蹈藝術(shù)形式，強調(diào)技術(shù)手段與舞蹈藝術(shù)的深度融合。**解析思路：*定義需突出“數(shù)字技術(shù)”的核心地位，并強調(diào)其不僅是輔助手段，更是創(chuàng)作和呈現(xiàn)方式的一部分，體現(xiàn)技術(shù)與藝術(shù)的融合。3.動作捕捉技術(shù)：通過特定設(shè)備（如標記點、光學(xué)、慣性傳感器等）精確捕捉演員動作數(shù)據(jù)，并將其轉(zhuǎn)化為數(shù)字模型或用于驅(qū)動虛擬角色的計算機圖形技術(shù)。**解析思路：*定義需說明其功能（捕捉動作數(shù)據(jù)）和方法（標記點/光學(xué)/慣性等），以及最終目的（轉(zhuǎn)化為數(shù)字模型/驅(qū)動虛擬角色）。4.VR舞蹈體驗：基于虛擬現(xiàn)實（VR）技術(shù)創(chuàng)造的沉浸式舞蹈體驗，允許用戶通過VR頭顯和控制器等設(shè)備，進入虛擬環(huán)境與虛擬空間、虛擬角色或其他用戶進行互動式舞蹈或觀賞舞蹈。**解析思路：*定義需點明“VR技術(shù)”和“沉浸式體驗”的特點，并說明用戶的交互方式（進入環(huán)境、互動）。5.舞蹈NFT：基于區(qū)塊鏈技術(shù)創(chuàng)建的非同質(zhì)化代幣（NFT），用于證明對特定數(shù)字舞蹈作品（如視頻、動畫、3D模型等）的獨一無二的所有權(quán)或使用權(quán)。**解析思路：*定義需包含“區(qū)塊鏈/NFT”的技術(shù)基礎(chǔ)，以及其核心功能——“證明所有權(quán)/使用權(quán)”，對象是“數(shù)字舞蹈作品”。二、簡答題1.簡述網(wǎng)絡(luò)舞蹈興起的主要驅(qū)動因素。*①互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)發(fā)展：互聯(lián)網(wǎng)的普及和移動網(wǎng)絡(luò)的高速發(fā)展為網(wǎng)絡(luò)舞蹈的創(chuàng)作、傳播和消費提供了基礎(chǔ)條件。*②社交媒體平臺賦能：抖音、TikTok等短視頻平臺的易用性、強大的社交互動功能和病毒式傳播機制，極大地降低了網(wǎng)絡(luò)舞蹈的創(chuàng)作門檻，加速了其流行。*③大眾參與文化興起：社會文化趨勢向去中心化、全民參與轉(zhuǎn)變，網(wǎng)絡(luò)舞蹈滿足了普通人展示自我、參與文化創(chuàng)造和社交的需求。*④文化娛樂消費需求變化：年輕一代消費者更偏好新穎、互動、碎片化的文化內(nèi)容，網(wǎng)絡(luò)舞蹈正好契合了這種需求。*⑤商業(yè)化驅(qū)動：平臺、MCN機構(gòu)、品牌等商業(yè)力量的介入，促進了網(wǎng)絡(luò)舞蹈的規(guī)?；a(chǎn)和商業(yè)化運作。**解析思路：*從技術(shù)、平臺、文化、需求、商業(yè)等多個維度分析驅(qū)動因素，邏輯清晰，覆蓋全面。2.比較網(wǎng)絡(luò)舞蹈與線下舞蹈表演在傳播方式上的主要差異。*①傳播渠道：網(wǎng)絡(luò)舞蹈主要依托互聯(lián)網(wǎng)平臺（網(wǎng)站、App、社交媒體等）進行傳播；線下舞蹈表演則通過實體場所（劇場、廣場、舞臺等）進行呈現(xiàn)。*②傳播范圍：網(wǎng)絡(luò)舞蹈理論上可以突破地域限制，實現(xiàn)全球同步傳播；線下舞蹈表演的觀眾受物理空間限制，傳播范圍相對較小。*③傳播速度：網(wǎng)絡(luò)舞蹈傳播速度極快，易于形成病毒式效應(yīng)，迭代更新迅速；線下舞蹈表演的傳播相對緩慢，受演出排期、媒體報道等影響。*④互動性：網(wǎng)絡(luò)舞蹈天然具備高互動性，觀眾可以評論、點贊、分享、模仿、甚至參與二次創(chuàng)作；線下舞蹈表演的互動性相對較弱，主要限于現(xiàn)場觀眾與演員的即時情感交流。*⑤參與門檻：網(wǎng)絡(luò)舞蹈的創(chuàng)作者和消費者門檻相對較低，人人皆可參與；線下舞蹈表演的觀看門檻（時間、地點、費用）相對較高，參與創(chuàng)作通常需要專業(yè)訓(xùn)練。**解析思路：*抓住渠道、范圍、速度、互動性、門檻等核心傳播要素進行對比，突出兩者在數(shù)字化與實體化上的根本差異。3.數(shù)字技術(shù)在數(shù)字舞蹈表演創(chuàng)作中扮演了哪些關(guān)鍵角色？*①動作捕捉與處理：精確記錄和轉(zhuǎn)化演員動作，實現(xiàn)復(fù)雜或非人動作的模擬，提升表演的精度和想象力。*②虛擬環(huán)境構(gòu)建：創(chuàng)建逼真的或超現(xiàn)實的虛擬舞臺和場景，拓展舞蹈表演的空間維度和視覺呈現(xiàn)。*③角色與特效生成：運用計算機圖形學(xué)（CG）技術(shù)生成虛擬舞者、特效動畫，增強表演的藝術(shù)表現(xiàn)力和視覺沖擊力。*④交互設(shè)計實現(xiàn)：使舞蹈表演能夠與觀眾、環(huán)境或其他數(shù)字元素進行實時交互，創(chuàng)造沉浸式、個性化的體驗。*⑤音樂與音效融合：通過數(shù)字音頻技術(shù)處理、合成音樂和音效，與舞蹈動作精準同步，營造特定的氛圍和情緒。*⑥創(chuàng)作工具革新：提供數(shù)字編舞軟件、AI輔助創(chuàng)作工具等，改變傳統(tǒng)舞蹈編創(chuàng)流程，激發(fā)新的藝術(shù)形式。**解析思路：*從動作、環(huán)境、角色、交互、聲音、工具等創(chuàng)作流程的關(guān)鍵環(huán)節(jié)，闡述數(shù)字技術(shù)的具體作用。三、論述題1.論述社交媒體平臺對網(wǎng)絡(luò)舞蹈流行與演變的重要影響。*社交媒體平臺作為網(wǎng)絡(luò)舞蹈最主要的孵化、傳播和互動場域，對其流行與演變產(chǎn)生了深刻且多方面的影響。*普及與降低門檻：平臺（尤其是短視頻平臺）提供了易用的創(chuàng)作工具和發(fā)布渠道，使得普通人也能輕松參與舞蹈創(chuàng)作與分享，極大地擴展了網(wǎng)絡(luò)舞蹈的參與主體。*算法驅(qū)動傳播：平臺的推薦算法基于用戶行為數(shù)據(jù)進行內(nèi)容分發(fā)，能夠迅速識別和放大具有潛力的舞蹈內(nèi)容，形成“爆款”，加速網(wǎng)絡(luò)舞蹈的流行速度和范圍。*互動與社群構(gòu)建：點贊、評論、分享、合拍、挑戰(zhàn)賽等社交功能促進了創(chuàng)作者與觀眾、觀眾與觀眾之間的互動，形成了圍繞特定舞蹈或風格的網(wǎng)絡(luò)社群，增強了用戶粘性和歸屬感。*潮流策源與擴散：社交媒體上的熱門話題、挑戰(zhàn)賽、官方合作等能夠快速發(fā)起新的舞蹈潮流，并通過用戶的自發(fā)傳播迅速擴散至全球。*視覺風格與審美導(dǎo)向：平臺上的主流內(nèi)容傾向于快速、簡潔、節(jié)奏感強的視覺風格，潛移默化地影響了網(wǎng)絡(luò)舞蹈的創(chuàng)作趨勢和大眾審美偏好。*商業(yè)化路徑形成：平臺為網(wǎng)絡(luò)舞蹈的商業(yè)模式（如廣告、直播打賞、帶貨、星探發(fā)掘等）提供了實現(xiàn)基礎(chǔ)，推動了網(wǎng)絡(luò)舞蹈的職業(yè)化發(fā)展。*演變與創(chuàng)新激勵：為了在平臺上獲得關(guān)注，創(chuàng)作者需要不斷進行內(nèi)容創(chuàng)新，嘗試新的舞蹈風格、音樂、技術(shù)或互動形式，從而推動網(wǎng)絡(luò)舞蹈自身的不斷演變。**解析思路：*闡述社交媒體在普及、傳播機制（算法）、互動社群、潮流形成、審美導(dǎo)向、商業(yè)化和創(chuàng)新激勵等方面的具體影響，論證其核心作用。2.探討數(shù)字舞蹈表演在未來文化娛樂產(chǎn)業(yè)中的發(fā)展?jié)摿εc面臨的挑戰(zhàn)。*數(shù)字舞蹈表演融合了舞蹈藝術(shù)與前沿數(shù)字技術(shù)，預(yù)示著文化娛樂產(chǎn)業(yè)的重要發(fā)展方向，潛力巨大，但也面臨諸多挑戰(zhàn)。*發(fā)展?jié)摿Γ?沉浸式體驗升級：VR/AR、全息投影等技術(shù)將創(chuàng)造更加逼真、交互性更強的舞蹈觀演體驗，打破物理空間限制。*藝術(shù)表現(xiàn)邊界拓展：數(shù)字技術(shù)允許舞蹈者與虛擬元素、人工智能進行融合表演，創(chuàng)造出超越現(xiàn)實想象的藝術(shù)形式和視覺效果。*個性化與定制化：AI技術(shù)可以根據(jù)觀眾偏好生成個性化舞蹈內(nèi)容或提供定制化舞蹈學(xué)習體驗。*全球化與便捷化：數(shù)字平臺使得優(yōu)質(zhì)數(shù)字舞蹈表演能夠觸達全球觀眾，實現(xiàn)“在家看演出”的便捷體驗。*跨界融合新機遇：數(shù)字舞蹈易于與游戲、電影、虛擬偶像等其他數(shù)字文化形態(tài)融合，催生新的娛樂產(chǎn)品和商業(yè)模式。*保存與傳播創(chuàng)新：數(shù)字化保存可以永久保存珍貴舞蹈遺產(chǎn)，數(shù)字分發(fā)則降低了傳播成本，擴大了影響力。*面臨挑戰(zhàn)：*高昂的技術(shù)門檻與成本：開發(fā)和應(yīng)用先進的數(shù)字技術(shù)需要大量資金和專業(yè)人才，對創(chuàng)作者和平臺構(gòu)成挑戰(zhàn)。*技術(shù)倫理與法規(guī)問題：涉及數(shù)據(jù)隱私、虛擬形象權(quán)、AI生成內(nèi)容的版權(quán)歸屬、深度偽造等技術(shù)倫理和法律問題。*藝術(shù)真實性與創(chuàng)新平衡：過度依賴技術(shù)可能導(dǎo)致舞蹈“數(shù)字化”而失真，如何在技術(shù)創(chuàng)新與舞蹈藝術(shù)本體表達之間找到平衡點是關(guān)鍵。*內(nèi)容同質(zhì)化與審美疲勞：算法推薦可能加劇內(nèi)容趨同，導(dǎo)致觀眾產(chǎn)生審美疲勞。*數(shù)字鴻溝問題：無法接觸或使用先進設(shè)備和平臺的群體可能被排除在外。*對傳統(tǒng)演出的沖擊與整合：數(shù)字表演如何與傳統(tǒng)劇場演出共存、互補，而非簡單替代，是需要思考的問題。**解析思路：*分為潛力與挑戰(zhàn)兩部分進行闡述。潛力方面，側(cè)重于體驗、藝術(shù)表現(xiàn)、個性化、傳播等方面的創(chuàng)新；挑戰(zhàn)方面，側(cè)重于技術(shù)成本、倫理法規(guī)、藝術(shù)本體、內(nèi)容創(chuàng)新、社會公平等問題，分析需辯證、全面。四、案例分析題1.以近年來一個成功的網(wǎng)絡(luò)舞蹈挑戰(zhàn)賽為例，分析其傳播成功的關(guān)鍵因素以及背后蘊含的傳播學(xué)原理。*（此處需選擇一個具體案例，例如“BabySharkDance”或“TikTok的DanceChallenge”）*以“BabySharkDance”為例：*傳播成功關(guān)鍵因素：*極簡易學(xué)的動作：歌曲旋律簡單、重復(fù)性強，舞蹈動作簡單直觀，適合各年齡段模仿，降低了參與門檻。*朗朗上口的旋律：原始歌曲本身具有病毒式傳播潛力，簡單的旋律易于記憶和跟唱。*強烈的視覺符號：獨特的鯊魚形象和動作成為易于識別和模仿的視覺模板。*社交媒體的病毒式傳播機制：用戶自發(fā)拍攝、模仿、二次創(chuàng)作并上傳，通過平臺推薦算法迅速擴散。*跨平臺傳播：不僅在TikTok等短視頻平臺火爆，還傳播到Y(jié)ouTube、Instagram、Twitter等多個平臺。*名人效應(yīng)（后期）：一些名人參與模仿進一步加速了其傳播。*蘊含的傳播學(xué)原理：*二傳傳播模式：用戶自發(fā)成為傳播節(jié)點，形成“滾雪球”效應(yīng)。*使用與滿足理論：滿足了用戶的娛樂、社交（分享、展示）、學(xué)習（模仿）、自我表達等需求。*沉默的螺旋理論（間接）：在初期，參與者的模仿可能受到周圍環(huán)境的影響，但隨著參與人數(shù)增多，形成了主流意見，帶動更多人參與。*議程設(shè)置功能（反向）：雖然不是主動設(shè)置公共議題，但其巨大的流量和關(guān)注度本身設(shè)置了“網(wǎng)絡(luò)議程”，成為當時的網(wǎng)絡(luò)熱點。*符號互動論：用戶通過模仿和再創(chuàng)作，與“BabyShark”這一符號進行互動，賦予其不同的意義和樂趣。**解析思路：*首先要清晰描述案例的基本情況。然后從內(nèi)容特性（動作、旋律、符號）、傳播機制（用戶自發(fā)、社交平臺、算法）、傳播效果（跨平臺擴散、名人效應(yīng)）等方面分析成功因素。最后將這些因素與相關(guān)的傳播學(xué)理論（如二傳、使用與滿足、沉默的螺旋、議程設(shè)置、符號互動）聯(lián)系起來，進行理論闡釋。2.選擇一個運用了創(chuàng)新數(shù)字技術(shù)的數(shù)字舞蹈表演案例，分析其技術(shù)實現(xiàn)方式、藝術(shù)表現(xiàn)特色以及可能引發(fā)的社會文化討論。*（此處需選擇一個具體案例，例如《CodeBlue》舞蹈劇、LaurentGarnier的VR電音派對舞蹈片段、或某個運用了AI編舞的表演）*以《CodeBlue》（假設(shè)為運用了動作捕捉與實時投影的案例）為例：*技術(shù)實現(xiàn)方式：*動作捕捉（MotionCapture）：演員佩戴傳感器，其精確動作被捕捉設(shè)備記錄。*數(shù)據(jù)處理與傳輸：捕捉到的動作數(shù)據(jù)被實時傳輸至計算機。*實時三維建模與渲染：計算機根據(jù)動作數(shù)據(jù)，實時生成與演員動作同步的虛擬三維人物模型。*投影映射（ProjectionMapping）：生成的虛擬人物圖像通過投影儀，精確投射到舞臺背景或特定物理物體上，實現(xiàn)虛實融合的視覺效果。*燈光與音響協(xié)同：燈光效果、音響音樂與投影內(nèi)容、演員真人表演緊密配合，共同營造氛圍。*藝術(shù)表現(xiàn)特色：*虛實疊加的視覺奇觀：實際演員的表演與虛擬影像疊加，創(chuàng)造出超越現(xiàn)實的視覺效果，增強表演的震撼力和想象力。*動作放大與變形：數(shù)字技術(shù)可以放大、變形或添加特效于演員動作，使舞蹈表現(xiàn)更富于戲劇性和表現(xiàn)力。*沉浸式舞臺敘事：虛擬背景和環(huán)境能夠極大地拓展舞臺表現(xiàn)空間，支持更復(fù)雜、更具想象力的敘事。