嶺南美版（2024）初中美術八年級上冊《中國古代美術巡禮（二）》課文知識點歸納課程核心定位與時代背景總覽核心定位本課聚焦隋唐、五代、宋代三大時期的中國古代美術發(fā)展，是中國美術史上的鼎盛階段。課程以繪畫藝術為核心，兼顧書法、雕塑等關聯(lián)藝術形式，重點闡釋這一時期美術分科細化、題材豐富、風格成熟的發(fā)展特征，幫助學生理解古代美術與社會文化的深度關聯(lián)。時代背景與美術發(fā)展關聯(lián)隋唐時期：國家統(tǒng)一、經(jīng)濟繁榮、文化開放包容，為美術發(fā)展奠定堅實基礎。繪畫進入成熟期，出現(xiàn)明確分科，宮廷繪畫與民間繪畫并行發(fā)展，外來文化與本土藝術融合，形成大氣磅礴的藝術風貌。五代時期：政權分裂但局部地區(qū)經(jīng)濟穩(wěn)定，文人階層參與繪畫增多，最早的畫院出現(xiàn)，推動繪畫技法精細化和題材專業(yè)化，山水畫、花鳥畫逐漸獨立成熟，為宋代美術巔峰奠定基礎。宋代時期：重文輕武的治國理念使文人階層壯大，宮廷畫院制度完善，民間美術蓬勃發(fā)展。繪畫題材涵蓋山水、花鳥、人物、風俗等，技法成熟且風格多樣，“三遠法”等理論形成，將中國傳統(tǒng)繪畫推向巔峰。核心繪畫門類發(fā)展與代表作品解析1.人物畫：從宮廷紀實到生活百態(tài)隋唐至宋代是人物畫發(fā)展的黃金時期，題材從歷史紀實、宮廷禮儀擴展到民間生活，技法更注重人物精神氣質(zhì)的刻畫。隋唐代表：閻立本與《步輦圖》作品背景：以貞觀十五年文成公主入藏為歷史原型，描繪唐太宗李世民接見吐蕃使者祿東贊的場景，是重要的歷史紀實繪畫。藝術特點：①構圖嚴謹，采用左右分欄對比構圖，左側(cè)唐太宗端坐步輦，由宮女簇擁，凸顯帝王威嚴；右側(cè)祿東贊一行恭敬站立，展現(xiàn)使者謙卑姿態(tài)。②人物神態(tài)傳神，通過唐太宗的神情、祿東贊的拘謹神態(tài)，精準傳達人物身份與心理。③線條簡練流暢，以鐵線描勾勒人物輪廓，衣紋線條剛勁有力，體現(xiàn)唐代人物畫的精湛技法。歷史價值：既是唐代宮廷繪畫的代表作，也是研究漢藏民族交流歷史的重要圖像史料。隋唐代表：張萱、周昉與仕女畫題材特點：以唐代貴族女性生活為核心，如《虢國夫人游春圖》《搗練圖》《簪花仕女圖》，展現(xiàn)貴族女性游春、勞作、梳妝等場景。藝術風格：人物形象豐腴飽滿，符合盛唐審美風尚；色彩華麗明快，多用朱紅、石青等重色，搭配細膩的紋樣裝飾；線條圓潤流暢，刻畫衣紋質(zhì)感與人物動態(tài)，體現(xiàn)唐代女性的優(yōu)雅氣質(zhì)。五代代表：顧閎中與《韓熙載夜宴圖》作品內(nèi)容：以連環(huán)長卷形式，分“琵琶演奏”“觀舞”“宴間休息”“清吹”“送客”五段，記錄南唐大臣韓熙載夜宴賓客的場景，暗含對時政的隱喻。藝術特色：①人物刻畫精準，通過不同人物的神情、動作展現(xiàn)身份差異與情感變化，如韓熙載的沉郁神態(tài)。②構圖巧妙，各段落既獨立又連貫，以屏風、桌椅等器物分隔場景，過渡自然。③細節(jié)豐富，服飾、樂器、家具等描繪精細，是研究五代社會生活的重要資料。宋代代表：李嵩與《貨郎圖》題材創(chuàng)新：以民間貨郎走街串巷為主題，描繪貨郎與鄉(xiāng)村兒童、婦女互動的場景，是宋代風俗人物畫的代表作。藝術特點：①人物形象鮮活，貨郎的辛勞、兒童的好奇、婦女的關切等神態(tài)刻畫逼真，充滿生活氣息。②細節(jié)極致，貨郎擔上的各類商品、兒童手中的玩具等描繪精細，展現(xiàn)宋代民間手工業(yè)與商業(yè)的繁榮。③構圖飽滿，人物與環(huán)境搭配協(xié)調(diào)，背景的鄉(xiāng)村景色簡潔勾勒，突出主體人物。2.山水畫：從萌芽到成熟的巔峰之路五代至宋代是山水畫獨立成熟的關鍵時期，從依附人物畫的背景發(fā)展為獨立畫科，形成系統(tǒng)的技法與理論體系。五代奠基：北方山水與南方山水分流北方山水代表：以荊浩、關仝為代表，善畫雄奇險峻的北方山川，作品氣勢恢宏，如荊浩《匡廬圖》，以厚重筆墨刻畫山巒層次，展現(xiàn)北方山水的巍峨。南方山水代表：以董源、巨然為代表，描繪江南煙雨朦朧的山水，筆墨清淡靈動，如董源《瀟湘圖》，以披麻皴技法表現(xiàn)山石質(zhì)感，營造空靈悠遠的意境。北宋巔峰：青綠山水與全景構圖王希孟與《千里江山圖》：①題材內(nèi)容：以長卷形式描繪江南千里江山的壯麗景色，涵蓋山巒、江河、漁村、橋梁、亭臺等元素，視野開闊。②藝術特色：采用青綠山水技法，以石青、石綠為主色，色彩絢麗明快；構圖采用全景式構圖，層次豐富，近景、中景、遠景銜接自然；筆法精細，山石、樹木刻畫入微，兼具裝飾性與寫實性。③地位：中國青綠山水畫的巔峰之作，展現(xiàn)北宋山水畫的恢宏氣度。郭熙與“三遠法”：①理論內(nèi)涵：北宋畫家郭熙在《林泉高致·山水訓》中提出“三遠法”，即“自山下而仰山巔謂之高遠，自山前而窺山后謂之深遠，自近山而望遠山謂之平遠”，為山水畫構圖提供系統(tǒng)理論指導。②實踐應用：郭熙《早春圖》完美運用“三遠法”，通過高遠展現(xiàn)山巒巍峨，深遠表現(xiàn)山谷幽深，平遠營造開闊意境，成為山水畫理論與實踐結合的典范。南宋變革：邊角構圖與意境營造李唐與《萬壑松風圖》：①構圖特點：打破北宋全景構圖傳統(tǒng)，采用邊角構圖，聚焦山間局部景色，以近景的松樹與山石為主體，營造緊湊有力的視覺效果。②技法特色：筆墨剛勁，以斧劈皴刻畫山石棱角，表現(xiàn)山石的堅硬質(zhì)感；松針刻畫精細，層次分明，展現(xiàn)松樹的蒼勁挺拔。③意境表達：通過濃墨重彩與留白結合，凸顯山間松濤陣陣的雄渾意境。夏圭與《歸棹圖》：①風格特點：繼承李唐邊角構圖風格，進一步簡化畫面元素，善用“留白”營造空靈意境，有“夏半邊”之稱。②技法特色：筆墨簡練，以簡練的線條勾勒山水輪廓，墨色濃淡對比鮮明，展現(xiàn)江南山水的朦朧之美。南北宋山水畫對比：北宋以全景構圖為主，注重山水的完整性與恢宏氣勢，色彩華麗或筆墨厚重；南宋以邊角構圖為主，注重局部意境營造，筆墨簡練靈動，留白增多，形成“北宋渾厚，南宋空靈”的鮮明差異。3.花鳥畫：從宮廷工致到文人意趣五代至宋代花鳥畫逐漸成熟，形成“工筆”與“寫意”兩大風格流派，成為獨立畫科并達到巔峰。五代奠基：“黃徐異體”格局形成黃筌與《寫生珍禽圖》：①風格特點：宮廷花鳥畫代表，注重寫實，筆法精細工致，色彩富麗堂皇，被稱為“黃家富貴”。②作品解析：《寫生珍禽圖》描繪各類禽鳥、昆蟲共24只，每只動物造型精準，神態(tài)鮮活，羽毛、翅膀等細節(jié)刻畫入微，展現(xiàn)高超的寫生技巧，是五代工筆花鳥畫的典范。徐熙與《花卉草蟲圖》：①風格特點：民間文人花鳥畫代表，注重寫意，筆法簡練灑脫，色彩清淡自然，以墨色為主，輔以淡彩，被稱為“徐熙野逸”。②作品解析：《花卉草蟲圖》以簡練筆墨勾勒花卉與草蟲，不求細節(jié)堆砌，注重表現(xiàn)花卉的生機與草蟲的動態(tài)，營造清新自然的意境。“黃徐異體”影響：奠定宋代花鳥畫兩大風格基礎，工筆重彩與水墨寫意并行發(fā)展，豐富了花鳥畫的藝術表達。宋代鼎盛：宮廷與文人風格融合黃居寀與《山鷓棘雀圖》：繼承黃筌工筆風格，筆法更精細，色彩更富麗，注重畫面的吉祥寓意，是北宋宮廷花鳥畫的代表作。作品中山鷓與棘雀造型精準，與背景山石、花卉搭配協(xié)調(diào)，展現(xiàn)宮廷審美取向。文人花鳥畫興起：宋代文人階層參與花鳥畫創(chuàng)作，注重以花鳥寄托情感，強調(diào)筆墨意趣，如文同畫竹，提出“胸有成竹”理論，將文人意趣融入花鳥畫，推動花鳥畫從寫實向?qū)懸廪D(zhuǎn)型。關聯(lián)藝術門類亮點書法藝術：唐代巔峰與宋代尚意唐代書法：楷書、草書達到巔峰，出現(xiàn)“初唐四大家”（歐陽詢、虞世南、褚遂良、薛稷）和“顏筋柳骨”（顏真卿、柳公權）等楷書大師，以及張旭、懷素等草書大家。顏真卿《顏勤禮碑》筆法雄渾有力，結構端莊大氣；懷素《自敘帖》草書奔放灑脫，展現(xiàn)唐代書法的大氣磅礴。宋代書法：以“宋四家”（蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡襄）為代表，形成“尚意”風格，注重書法的情感表達與個性展現(xiàn)。蘇軾《寒食帖》筆法流暢自然，情感真摯，被稱為“天下第三行書”。雕塑藝術：唐代恢弘與宋代寫實唐代雕塑：以佛教雕塑為主，如龍門石窟奉先寺盧舍那大佛，高17.14米，造型莊重威嚴，面部豐滿圓潤，體現(xiàn)盛唐審美，是唐代雕塑的巔峰之作；昭陵六駿浮雕以寫實手法刻畫戰(zhàn)馬姿態(tài)，線條簡練有力，展現(xiàn)唐代雕塑的寫實技巧。宋代雕塑：更注重生活化與寫實性，如大足石刻中的人物雕塑，題材涵蓋佛教、道教與民間故事，人物形象鮮活，情感豐富，貼近生活，展現(xiàn)宋代雕塑的人文氣息。核心藝術理念與技法總結核心藝術理念“外師造化，中得心源”：唐代畫家張璪提出，強調(diào)繪畫既要師法自然，觀察現(xiàn)實生活，又要融入畫家內(nèi)心的情感與感悟，是中國傳統(tǒng)繪畫的核心創(chuàng)作理念，貫穿隋唐至宋代美術發(fā)展?！霸姰嬕宦伞保核未娜水嬇d起后形成的理念，強調(diào)繪畫與詩歌、書法的融合，注重畫面的意境營造與文化內(nèi)涵，如蘇軾提出“詩中有畫，畫中有詩”，推動繪畫從純粹視覺藝術向綜合文化藝術轉(zhuǎn)型。關鍵繪畫技法線條技法：唐代人物畫常用鐵線描、蘭葉描，線條剛勁或流暢；宋代山水畫用披麻皴、斧劈皴等技法刻畫山石質(zhì)感，線條隨題材變化而豐富。色彩技法：唐代多采用重彩技法，色彩富麗；宋代青綠山水延續(xù)重彩，同時水墨山水興起，墨色濃淡變化豐富，形成“重彩”與“水墨”并行的色彩體系。構圖技法：從唐代人物畫的對稱構圖，到北宋山水畫的全景構圖，再到南宋的邊角構圖，構圖技法不斷創(chuàng)新，適應不同題材與意境表達需求。課程核心素養(yǎng)目標關聯(lián)圖像識讀：能夠識別隋唐至宋代不同畫科、不同風格的代表作品，準確描述作