1、古代詩詞的平仄都以什么語言為標(biāo)準(zhǔn) 詩詞所依并非歷史上某一朝代或某一時(shí)期內(nèi)語言，其實(shí)是一種學(xué)術(shù)上最貼近古代雅音，參照古今方國之變，同時(shí)期南北各地讀書音最大公約數(shù)，至今漢語方言還有對應(yīng)，但沒有完全對應(yīng)，做舊體詩詞一般標(biāo)準(zhǔn)是參照平水韻，填詞依詞林正韻，詩韻比詞韻嚴(yán)格，韻部相近一般也不能通押，但詩有變格和拗救，所以變通較多。 詞韻雖寬，但一般句有定字，字有定音，仄韻有時(shí)還例用入聲韻(如滿江紅，平聲韻屬變格)，有時(shí)句有領(lǐng)字，規(guī)定必須用上聲或去聲，或者某幾句例用對仗。 古今詩人雖然所講語言不同，但押韻體系是保持不變的，就像年輕人講的蘇州話和評(píng)彈里所用不一樣，這樣可以保證傳統(tǒng)文化的穩(wěn)定延續(xù)，不然後人讀不通今

2、人之詩，今人讀不通古人之詩，文言文也是一個(gè)道理，即使口語在變，書面語一直超穩(wěn)定，今人閱讀春秋時(shí)期典籍亦可理解。 至於用方言寫詩，頂多是嘗試或者鄉(xiāng)土文學(xué)，一些唱詞小調(diào)山歌而已！綜上，詩詞用的是一種人工學(xué)術(shù)語言，對應(yīng)廣韻，貼合中古漢語，韻部精細(xì)(有些差別即使在古代口語中也不明顯或不存在)，平上去入分明的精致語言，在產(chǎn)生時(shí)期最大程度約合南北方音(洛陽正音、金陵雅音)，不是某一時(shí)某一地之語言，後來平水韻合并修改了一些韻部，使之規(guī)范通行，寫詩填詞不建議用方言(包括現(xiàn)行普通話)，一律依照自古不變的押韻體系，這是中華文化穩(wěn)定傳承的基礎(chǔ)。 古詞和格律詩對文字的平仄有嚴(yán)格的要求，稍諳古文者皆 知。 以七律為例，

3、首聯(lián)，頷聯(lián)，頸聯(lián)，尾聯(lián)中，對中間兩聯(lián)尤其要求嚴(yán) 格對仗。 從聲調(diào)上講，首先是平仄相間，即不能出現(xiàn)連續(xù)的平聲或仄聲 ，當(dāng)然僅對偶數(shù)位字作這一要求，也就是所謂的一三五不論，二四六分 明。 其次是聯(lián)間沾，聯(lián)內(nèi)對，即上聯(lián)后句與下聯(lián)前句平仄相同，同聯(lián)當(dāng) 中平仄相對。 詞的詞牌格式更多，平仄之式更為復(fù)雜，但平仄相間仍是 重要的原則。 律詩絕句的各種固定形式,自有其鮮明的美學(xué)及詩學(xué)特征。 以五字和七字為一句，一是讀起來節(jié)奏鮮明,另外則是更符合記憶的要求 ，這種分句法最容易記??；對仗具有典型的軸對稱形式的美感，恰好又 與中國文化的美學(xué)特征相協(xié)調(diào)一致，如古代建筑典型特征就是它的軸對 稱性；韻腳一致能使閱讀吟誦和

4、諧流暢；平仄相間使詩句抑揚(yáng)頓挫；聯(lián) 間平仄相沾則能起到整詩語氣貫通的作用，類似于漢語修辭手法中的頂 針。 各種特征之重要性和必要性，也由此看出不盡相等。 聲調(diào)是漢語特有的，它是一個(gè)漢字必備的語音特征，不像 英語僅有音節(jié)特征。 聲調(diào)的本質(zhì)是一個(gè)字發(fā)音時(shí)音高的變化特征，持續(xù) 高音為陰平，由低到高為陽平，先降后升為上聲，由高到低為去聲，簡 單說為音調(diào)的變化就是聲調(diào)。 但是聲調(diào)口口相傳，因而變化很大，又有 地域之別，更難統(tǒng)一，不象文字有固定的流傳形式而比較穩(wěn)定。 一個(gè)編 輯論及拙詩“坐看寒山一片濕”中的濕字，認(rèn)為屬入聲，歸仄聲類，確 實(shí)直到現(xiàn)在仍有許多地方語言中保留有入聲，象古音一樣，但是現(xiàn)在推 廣的

5、普通話已經(jīng)刪除入聲，將其原入聲字分別劃歸陰陽上去四聲。 那么 究竟在現(xiàn)代的古詩創(chuàng)作中，是以普通話為標(biāo)準(zhǔn)呢，還是以古音為標(biāo)準(zhǔn)呢 ，或者以地方語音為標(biāo)準(zhǔn)？如果要有標(biāo)準(zhǔn)的話，當(dāng)然該以普通話作為標(biāo) 準(zhǔn)。 有唐七絕第一（文無第一，這里僅僅是借用某些評(píng)論家的話來說明 這首詩的地位）的涼州詞中“羌笛何須怨楊柳”，“笛”古為入聲 ，屬仄聲，入格；今普通話為陽平，屬平聲，出格；且“楊”字為平聲 ，也出格。 這也從側(cè)面說明關(guān)于平仄的要求是不能太嚴(yán)格的，因?yàn)橛袝r(shí) 我們連平仄的統(tǒng)一標(biāo)準(zhǔn)都不能完全確定。 古詩詞是能夠入樂而唱的，詩有吟誦之說，吟不是唱，是 拖長了字音，改變了音調(diào)的，吟到得意之處還要將音抖幾抖。 詞也有倚

6、 聲填詞之說，實(shí)際詞牌就是一首已經(jīng)譜好了的曲。 古詩詞一旦入樂，其 聲調(diào)之性質(zhì)便不復(fù)存在，平仄也就失去了意義，僅在以純語言形式存在 下，平仄才具有一定的意義，但是其美學(xué)特征卻不一定是必須具備的， 即古詩詞創(chuàng)作中聲調(diào)的作用主要應(yīng)該是限定一個(gè)字，僅憑閱讀就能判斷 出來，而不是非得在這個(gè)位置上固定平或仄，這方面的要求顯然不應(yīng)該 像建筑為了對稱美而嚴(yán)格要求一樣。 一個(gè)著名聲樂家在教授怎樣唱出“ 琴手”和“禽獸”的區(qū)別時(shí)，要求前者以軟起，后者以硬起來區(qū)分，軟 起是發(fā)音時(shí)由弱到強(qiáng)，類似于陽平音或上聲，硬起是指發(fā)音時(shí)突然將聲 噴發(fā)均勻發(fā)出，類似于去聲的發(fā)音，這是用音強(qiáng)去比擬于音高，也說明 漢字入樂已經(jīng)失去了

7、聲調(diào)的意義。 強(qiáng)行的程式化的要求，往往會(huì)限制藝 術(shù)的發(fā)展。 以音樂為例，遠(yuǎn)在7000年前的賈湖骨笛，就可以吹奏出多個(gè) 音，據(jù)專家考證，在創(chuàng)立十二平均律（即一組八度音平均分成十二個(gè)半 音，八度音是指一個(gè)音和它的二倍頻率音之間的跨度，如現(xiàn)定的鋼琴中 央C頻率為261.6Hz與523.2Hz的音構(gòu)成一個(gè)八度音）之前，古樂音中一個(gè) 八度音也有分級(jí)談及七個(gè)音的，在這之后更應(yīng)該明白其理，但古樂音將 一個(gè)八度音分為宮，商，角，徵，羽五音，與西方相比少了fa和si，它 使創(chuàng)作簡化并程式化，但也限制了創(chuàng)作的自由，遏制了創(chuàng)造力，大大降 低了音樂的豐富性。 不知為什么古代音樂家偏偏縮減為五音并依此作樂 中國古代器樂

8、創(chuàng)作之成就，遠(yuǎn)不能和歐洲器樂相比，究其實(shí)，程式化 的弊端難辭其咎，希望這句話不致招致狹隘 _者的口誅筆伐。 用協(xié)和音程可以創(chuàng)作出偉大的音樂作品，用不協(xié)和音程同 樣可以創(chuàng)作出偉大的作品。 平仄相間是美的，但也可以用連續(xù)的仄聲表 達(dá)急促的語氣，或讓語意一氣呵成；用連續(xù)的平聲表達(dá)輕靈活潑或平和 的意境。 作詩寫詞，第一是意境，第二是遣詞用字的生動(dòng)、準(zhǔn)確、形象 ，韻腳和暢，第三才是平仄，而且不能因式傷意。 太過于片面追求形式 對藝術(shù)是傷害，在藝術(shù)大眾化的今天更會(huì)阻礙藝術(shù)的發(fā)展。 藝術(shù)不是科 學(xué)，僅被少數(shù)幾個(gè)科學(xué)家理解就行了，而平仄于大多數(shù)人來說，幾乎完 全淹沒在詩意詞境中，因此創(chuàng)作者應(yīng)該明白什么才是更重要的。 被譽(yù)為 唐七律巔峰之作的崔灝的黃鶴樓，頷聯(lián)“黃鶴一去不復(fù)返，白云千 載空悠悠。”從對仗尤其是平仄上看簡直