音樂劇成品劇目教學(xué)中的思考 本文檔格式為 WORD,感謝你的閱讀。 音樂劇人才培養(yǎng)與教學(xué)實(shí)踐，在中央戲劇學(xué)院已經(jīng)施行了近 20 年，不可謂不長，也不可謂不短。鑒于培養(yǎng)模式不斷探索與創(chuàng)新的精神，以及由此而取得的成果，使中央戲劇學(xué)院被授予成為中國唯一的音樂劇表演教學(xué)國家級人才培養(yǎng)模式的創(chuàng)新實(shí)驗(yàn)區(qū)。 中央戲劇學(xué)院之所以有了這樣的稱謂，是因?yàn)閺慕虒W(xué)伊始，學(xué)院就注重教學(xué)與實(shí)踐的結(jié)合，學(xué)院清楚音樂劇的屬性 商業(yè)創(chuàng)作。因此，在教學(xué)中始終把握在認(rèn)識且駕馭音樂劇藝術(shù)規(guī)律的同時(shí)，注重對音樂劇創(chuàng)作、市場運(yùn)作管理人才的培養(yǎng)。 近幾年來，創(chuàng)新實(shí)驗(yàn)區(qū)又恰逢國內(nèi)與國際環(huán)境的雙重優(yōu)越條件。其一，隨著黨的十八大提出的文化大發(fā)展、大繁榮的戰(zhàn)略，藝術(shù)院校的教學(xué)改革也在不斷深入，音樂劇教學(xué)即在這種良性的環(huán)境中，逐步向建立一條產(chǎn)業(yè)化與教學(xué)研究為一體的教學(xué)模式邁進(jìn)；其二，臨近我國的韓國音樂劇市場突飛猛進(jìn)，首爾已經(jīng)成為繼美國紐約、英國倫敦西區(qū)、德國漢堡之后的第四大音樂劇城市。這些有力的條件，對學(xué)院的教學(xué)產(chǎn)生了不小的刺激推動作用，為學(xué)院最終實(shí)現(xiàn)將創(chuàng)作作品推向社會、服務(wù)社會，為國內(nèi) 外音樂劇演出市場輸送大量優(yōu)秀導(dǎo)表演人才、舞臺管理人才的教學(xué)目標(biāo)邁進(jìn)。 一、表演劇目教學(xué)中的基本問題 音樂劇表演教師最主要的任務(wù)是表演教學(xué)中，通過音樂劇片段到成品的教學(xué)，培養(yǎng)適應(yīng)音樂劇產(chǎn)業(yè)化發(fā)展的優(yōu)秀音樂劇人才。 音樂劇成品劇目（大戲）教學(xué)應(yīng)以各門專業(yè)課的教學(xué)為基礎(chǔ)，逐步解決臺詞課和聲樂課中的矯正口音、氣息和發(fā)聲、咬字和吐字歸音；視唱練耳課中的識譜能力和音準(zhǔn)；形體課中的體能和舞蹈技術(shù)及芭蕾與爵士舞的基礎(chǔ)訓(xùn)練；表演課中的天性解放、創(chuàng)作素質(zhì)訓(xùn)練的基礎(chǔ)上通過各種類型各種題材的音樂劇片段 來錘煉和培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)作能力。音樂劇成品劇目教學(xué)旨在培養(yǎng)音樂劇表演專業(yè)學(xué)生完整全面地接觸音樂劇劇本，通過實(shí)踐最終完成全劇創(chuàng)作及演出。在這個(gè)教學(xué)過程中教師應(yīng)該注重對學(xué)生們的綜合能力的培養(yǎng)，解決如何運(yùn)用聲樂、形體、臺詞和戲劇表演，配合舞臺美術(shù)的燈，服，道，效，化以及多媒體等綜合手段來表現(xiàn)劇中矛盾沖突、故事發(fā)展，以塑造出鮮活生動的舞臺人物形象，來展示出人物真誠的內(nèi)心情感世界。教師在排練過程中及時(shí)發(fā)現(xiàn)、解決問題，幫助學(xué)生學(xué)習(xí)音樂劇的創(chuàng)作規(guī)律和創(chuàng)作方法，共同探索音樂劇特有的表演技巧，歌與舞、臺詞與歌唱轉(zhuǎn)換等的技巧，使他 們初步駕馭音樂劇中的各種人物，而此時(shí)音樂劇的商業(yè)化和市場化的屬性對演員將會是極大的挑戰(zhàn)。 下面我將圍繞幾個(gè)方面的問題，談一下自己的心得與感想。 （一）劇本選擇 在成品劇目教學(xué)（大戲）的最初，應(yīng)清醒地認(rèn)識畢業(yè)大戲就是一道通向社會的大門，它可以檢驗(yàn)通過我們的教學(xué)是否培養(yǎng)出了在社會有創(chuàng)造力和競爭力的演員，這些演員是否能被社會認(rèn)可。因此，務(wù)必要根據(jù)每班的學(xué)生特點(diǎn)來選取適合的劇目類型。即在音樂劇片段教學(xué)中，教師應(yīng)有意識的選擇不同類型劇目去發(fā)現(xiàn)和培養(yǎng)學(xué)生們的能力，才能正確選取與他們本質(zhì)最接 近，最能輕松駕馭的作品。 2013 年年底，我們選擇了適合當(dāng)屆學(xué)生的百老匯經(jīng)典音樂劇拜訪森林。該劇是美國概念音樂劇詞曲創(chuàng)作大師桑德海姆的經(jīng)典之作。其一，這部音樂劇采用四個(gè)很著名的格林童話大灰狼和小紅帽、灰姑娘、杰克和魔豆、長發(fā)姑娘的人物和基本情節(jié)，把這些本來毫無關(guān)系的人物，用面包師和巫婆的故事中面包師找來破掉巫婆詛咒的四件東西連串在一起，構(gòu)成一個(gè)既熟悉又陌生的故事。原本互不相干的人物，在作者巧妙的安排下，共同走進(jìn)一個(gè)新的故事，又非常巧妙的運(yùn)用帶有諷刺喜劇色彩的手法，繪制了一幅 成年人的童畫故事，使它具有了很好的觀賞基礎(chǔ)；其二，在音樂上，劇中充分融合臺詞和歌詞，使得臺詞體現(xiàn)出說唱歌曲特色。歌曲中包含大量角色的內(nèi)心活動；其三，人物形象較為豐滿，有眾多角色可以給演員塑造，使全班同學(xué)都有鍛煉與展示的機(jī)會，與那些主要人物十分突出的名劇相比，這更適合作為教學(xué)演出劇目，同時(shí)它又是在音樂演唱和表現(xiàn)上有一定難度的作品，以促使學(xué)生更向上攀登。 （二）劇本分析 分析劇本是表演創(chuàng)作的基礎(chǔ)。在分析劇本之前應(yīng)收集大量相關(guān)資料，之后才進(jìn)入到研究理解的階段。在閱讀分析劇本的過程中，最大限度 地開發(fā)了學(xué)生的判斷力、思考力，聯(lián)想力，培養(yǎng)了創(chuàng)作思維能力。正確分析劇本，首先要理清劇本的思想立意，時(shí)代背景，規(guī)定情境，中心事件，矛盾沖突，貫穿行動，最高任務(wù)，以及風(fēng)格體裁；之后要把每個(gè)登場人物掰開揉碎，詳細(xì)地寫出扮演角色的小傳（即人物內(nèi)外部的性格特征、思想感情、行動的發(fā)展線索等，以及人物在全劇中的位置、與他人的關(guān)系等。）其中，對人物的內(nèi)外性格特征及其行為方式的展現(xiàn)，人物的內(nèi)心欲望和思想情感等是分析的關(guān)鍵。同時(shí)老師要根據(jù)他們各人的氣質(zhì)，特長給予恰當(dāng)?shù)慕巧?。而作為拜訪森林這個(gè)劇目是有一定難度的，它有深邃的主 題，不是一個(gè)簡單的，蹦蹦跳跳的兒童劇，這更需要演員更深刻的理解和表現(xiàn)力，以便步入社會時(shí)，能適應(yīng)市場的需求。 （三）音樂分析 做好音樂劇的音樂分析，學(xué)生需要準(zhǔn)確把握全劇音樂結(jié)構(gòu)和風(fēng)格，同時(shí)找到抒發(fā)思想感情的支撐點(diǎn)，即找到歌唱方式與臺詞的對接，并通過真實(shí)的舞臺行動外化出內(nèi)心的真實(shí)行動。分析音樂的最終結(jié)果，既能使學(xué)生們根據(jù)角色的特點(diǎn)把握演唱風(fēng)格，又能使學(xué)生隨著音樂風(fēng)格的變化提高自身的演唱能力。 音樂分析的過程，能夠幫助學(xué)生在沒有音樂與節(jié)拍的情況下，處理好全劇的表演節(jié)奏。因?yàn)樘幚砗糜幸?樂節(jié)奏和無音樂節(jié)奏與表演節(jié)奏三者之間的關(guān)系非常重要，它是掌握音樂劇表演節(jié)奏的關(guān)鍵。音樂節(jié)奏限定表演節(jié)奏，無音樂節(jié)奏也限定表演節(jié)奏，演員始終都會在有音樂的環(huán)境下和無音樂的壞境下，嚴(yán)格遵守在節(jié)奏中歌唱、表演、舞蹈。 在演唱方面，音樂劇的演唱一般采用胸聲唱法，也就是我們知道的真聲唱法。在加強(qiáng)中低音區(qū)訓(xùn)練的同時(shí)，加強(qiáng)胸腔共鳴能力，以便更好地用更自然的聲音與觀眾產(chǎn)生和諧的共鳴。聲樂基礎(chǔ)教學(xué)和成品劇目演唱教學(xué)應(yīng)該是各司其職的。可以這樣理解，一個(gè)優(yōu)秀的聲樂老師不一定能夠勝任劇目課的教學(xué)。劇目演唱的前提，是對全劇 及角色本身有深刻的理解，因?yàn)橐魳穭〉难莩皇且皇赘枨窃谥v述發(fā)自內(nèi)心的獨(dú)白，最重要是要推動劇情的發(fā)展。因此，演唱訓(xùn)練應(yīng)該加強(qiáng)音樂理論、樂理、和聲、視唱練耳，特別是重唱和合唱。其中，合唱和重唱部分是我們的薄弱環(huán)節(jié)，必須加強(qiáng)加大訓(xùn)練力度。 正因?yàn)橐魳肥且环N訴諸于感情的藝術(shù)，所以劇中的主要歌曲往往會被人們傳唱，隨之，這部劇就會被人們所期待，所喜愛。因此，對音樂的掌控，常是音樂劇獲得市場成功的關(guān)鍵。 （四）形體分析 通過教學(xué)使學(xué)生們認(rèn)識到音樂劇的形體表達(dá)不是簡單地跳一段舞，或者劇中舞蹈 有風(fēng)格和技巧就足夠了。音樂劇的舞蹈部擔(dān)當(dāng)著多方面的重要作用。首先是敘事性，它的作用是推動劇情向前發(fā)展的；其次是表現(xiàn)性，舞蹈應(yīng)體現(xiàn)人物的形象與個(gè)性。因此，教師要在完全解決學(xué)生們的舞蹈節(jié)奏、動作、風(fēng)格、技術(shù)、調(diào)度之后，幫助同學(xué)們自由的塑造出有個(gè)性、有情感變化立體的人物，并在展現(xiàn)人物中推動劇情發(fā)展。學(xué)生們能認(rèn)識、創(chuàng)造音樂劇形體語言和是非常必要的。在幫助同學(xué)們掌握芭蕾舞、踢踏舞、爵士舞，街舞，現(xiàn)代舞以及具有民族特色的代表性舞等舞蹈元素的基礎(chǔ)上，了解舞臺上的每一個(gè)空間，甚至每一個(gè)道具布景與舞蹈的融合，展示出有生命力的 形體語言。 尤其在當(dāng)今人們對形體和舞蹈的欣賞與渴求大大超越往昔，有特點(diǎn)的形體設(shè)計(jì)和舞蹈安排會更加激發(fā)觀眾的欣賞熱情，是市場繁榮中一股不可忽略的力量。 （五）音樂劇演員的特殊性 首先，挑選演員是至關(guān)重要的。成品劇目教學(xué)中，演員的體能、演技、唱功等方面會受到嚴(yán)格的高水準(zhǔn)的考驗(yàn)，因此，挑選演員成為了保障演出成功的最關(guān)鍵要素。音樂劇演員需要有強(qiáng)烈的團(tuán)隊(duì)意識，一旦被選中角色，哪怕是最小的角色，都需要有超強(qiáng)的自我控制能力，耐得住誘惑，為了維持體重要能夠控制飲食，為了角色形象不能改變自己的造型等等，一切都要以服務(wù)角色為出發(fā)點(diǎn)。 一旦走入社會成為職業(yè)音樂劇演員，他們需要有超強(qiáng)的競爭力和承受力，因?yàn)樗麄儗⒚媾R可能只是 B 角、替補(bǔ)和超級替補(bǔ)演員（熟知所有演員的行為動作，發(fā)生突發(fā)情況時(shí)，可替代場上的任何一名角色）的身份。因此樹立和培養(yǎng)團(tuán)隊(duì)合作的意識與精神是至關(guān)重要的，尤其是超級替補(bǔ)演員，更要有極高的敬業(yè)奉獻(xiàn)精神。音樂劇一經(jīng)商業(yè)制作，每個(gè)演員分工細(xì)致、明確，各個(gè)崗位彼此合作、配合，才能使整個(gè)劇目獲得藝術(shù)及市場的成功。 二、成品劇目教學(xué)中的全局觀念 在成品表演教學(xué)的過程中，要注 意樹立學(xué)生的全局觀念，培養(yǎng)與舞美、燈光、音響、化妝、道具、服裝、宣傳、劇場前后臺等各職能的高度配合能力。尤其強(qiáng)調(diào)學(xué)生在演出中完全服從舞臺監(jiān)督指揮。 如果給舞臺監(jiān)督一個(gè)定位的話，恐怕沒有比 “ 全才 ”這個(gè)詞最合適的了。一旦演出開始，臺前幕后便只能唯舞臺監(jiān)督之命是從。他就是舞臺經(jīng)理，全面掌握演出時(shí)舞臺上的一切變化。面對國內(nèi)急缺舞臺監(jiān)督人才的狀況，學(xué)院加強(qiáng)了這方面教學(xué)的力度，將藝術(shù)管理專業(yè)更名為戲劇管理專業(yè)就證明了這一點(diǎn)。 （一）感受共同創(chuàng)作過程 選定劇本拜訪深林之后，在老師的帶領(lǐng)與 安排下，學(xué)生們便開始了共同創(chuàng)作過程。從翻譯劇本到填寫歌詞，從舞臺管理到市場宣傳，全部是由在校生共同承擔(dān)完成的。 這一過程正是如今音樂劇商業(yè)制作的基本流程，選擇在校生的加入，是為了讓他們更早的適應(yīng)當(dāng)今市場的商業(yè)化制作。 如負(fù)責(zé)舞臺監(jiān)督的學(xué)生，根據(jù)導(dǎo)演的計(jì)劃，制作出非常周密的排練日程表，和各個(gè)部門溝通日程安排，并記錄演職員的出勤。在排練現(xiàn)場，每天記錄更改過的臺詞和歌詞、演員們的上下場路線、新增加的小道具等等，當(dāng)演員們完成了舞臺上的創(chuàng)作任務(wù)之后，他們還要整理日志，通過電子郵件發(fā)給所有的主創(chuàng)人員 。十分辛勞認(rèn)真。 學(xué)生們共同努力，互相幫助，在排演的過程中，不僅增進(jìn)了對自己專業(yè)的熱愛，而且增強(qiáng)了對不同專業(yè)方向?qū)W生的彼此敬意之情。尤其是對參加表演的同學(xué)們，對音樂劇職業(yè)演員的素養(yǎng)有了潛移默化的認(rèn)識。他們不僅學(xué)會了表演，更學(xué)會了在充分理解人物的基礎(chǔ)上表演。這樣和諧的創(chuàng)作過程正是當(dāng)今商業(yè)制作所需要的，各部門之間互幫互助，各司其職，只有這樣，才能取得商演的圓滿成功。 （二）完成角色到演員的再創(chuàng)造過程 通過完成拜訪深林的成品教學(xué)，大大提高了學(xué)生們的藝術(shù)素養(yǎng)，拓寬了學(xué)生們的視野，提 高了學(xué)生們想象力、創(chuàng)作力，培養(yǎng)了學(xué)生們作為一名合格職業(yè)音樂劇演員的職業(yè)道德，使他們更深入地了解到音樂劇的魅力，使他們更加深愛自己職業(yè) 音樂劇的發(fā)展道路，這與我們培養(yǎng)音樂劇高素質(zhì)人才的初衷是吻合的。與此同時(shí)，學(xué)生們將這種熱愛與執(zhí)著的精神又帶到了舞臺上，完成了舞臺人物的再創(chuàng)造，這時(shí)的他們已經(jīng)知道，演出質(zhì)量是保障票房的決勝法寶之一。當(dāng)大幕拉開，正式公演的時(shí)候，我們欣喜地看到，同學(xué)們已經(jīng)順利地通過了那扇從學(xué)校走向社會的大門，他們自己拉開了大幕，登上了舞臺，并完成了輝煌的表演。 更重要的一點(diǎn)是，在排演中學(xué) 會了發(fā)現(xiàn)問題、思考問題、解決問題的思維模式。完成舞臺人物的再創(chuàng)造就是這種思維模式的具體應(yīng)用，因此，排演拜訪森林是我們對于音樂劇商業(yè)化屬性的一次較為成功的嘗試，雖然在中文翻譯上還存有一定的不足，這也正是因?yàn)橐魳穭∧壳霸谖覈媾R的挑戰(zhàn)多，威脅多，但同時(shí)發(fā)展的機(jī)遇也多，在日后的不斷探索中，它必將升溫、發(fā)展、進(jìn)而穩(wěn)健的走向成熟，走向規(guī)范化發(fā)展的道路。 （三）中文版的再創(chuàng)造 我們十分希望能選一部中國的原創(chuàng)音樂劇作為畢業(yè)大戲，很可惜，供我們選擇的具有中國音樂劇原創(chuàng)標(biāo)志性的代表作品還未能出現(xiàn)，我們 只好在西方具有 “ 里程碑式 ” 的作品中選擇，并不是 “ 描紅 ” ，而是做成中文版。但是，有一條準(zhǔn)則是，要做成中文版就必然要在嚴(yán)格尊重原著的基礎(chǔ)上再創(chuàng)造。 再創(chuàng)造的前提是，增強(qiáng)表演成品教學(xué)中的版權(quán)