1、專題一“人與藝術(shù)”教案課程 戲劇賞析 性質(zhì) 通識課 一、 課時：三大課時（六小課時）二、 課程綜述本專題為藝術(shù)基礎(chǔ)類課程，旨在通過宏觀的藝術(shù)作品的認識和再認識，回答“什么是藝術(shù)”的問題：從藝術(shù)發(fā)生學(xué)的角度出發(fā)，先民在孕育最早的藝術(shù)作品時，不自覺地將功能和情感對象物質(zhì)化，這一過程就是藝術(shù)的，就是認識世界和與世界發(fā)生關(guān)聯(lián)的方式，我們可以說，藝術(shù)就是認識世界的，方式之一。藝術(shù)的真諦是“真善美”，尤其“求美”，“美是什么？”古往今來的藝術(shù)家全部都在“美和藝術(shù)”的關(guān)系問題中探討形式，創(chuàng)造形式，發(fā)明形式，從而徹底發(fā)現(xiàn)了藝術(shù)。音樂是眾多藝術(shù)中最重要的一種，音樂的抽象性覆蓋全部藝術(shù)門類，任何藝術(shù)門類都離不開抽

2、象，都繞不開音樂性，正如叔本華所說“一切藝術(shù)都希望達到音樂的狀態(tài)”。理解了藝術(shù)作品的抽象，就能夠欣賞藝術(shù)了。在音樂歷史發(fā)展長河中，音樂劇作為年輕新興的一種，又有怎樣的歷史交叉關(guān)系，它的現(xiàn)狀和未來又是如何？是本專題探討的問題。三、 課程重點和難點 1、本專題所處的地位：本專題在本學(xué)期的全部課程中屬于基礎(chǔ)性地位，十分重要，主要從“宏觀”的角度進行學(xué)習，關(guān)系到“欣賞”這一通識課的核心問題。即如何欣賞藝術(shù)作品，和不會欣賞藝術(shù)作品的原因是什么？作為通識課，在學(xué)習音樂劇時，不會進行音樂劇歷史的具體講解，直接進入劇目作品。本專題要進行音樂和音樂劇時基本的概述鋪述，使學(xué)生形成基本框架，關(guān)系到后來的具體學(xué)習。2

3、、重點：第三大課時從音樂到音樂劇，這一課時的學(xué)習具有專業(yè)性，關(guān)系到后來課程的縱向體系，十分重要。3、難點：理解藝術(shù)作品的“形式”。形式是藝術(shù)作品最核心的要素，藝術(shù)創(chuàng)作就是形式的創(chuàng)造或重組，這關(guān)系到最為基本的欣賞問題。但理解困難，創(chuàng)造形式的發(fā)生、背景、靈感以及藝術(shù)家的個性困擾都是十分難以理解的問題，要從具體作品切入。四、 授課方法 1、在進行藝術(shù)作品的形式介紹時，要做到“有教有類”，根據(jù)學(xué)生專業(yè)背景的不同進行適當調(diào)整。比如針對工科專業(yè)的學(xué)生，在講“認識世界的三種方式”時，講到哲學(xué)的科學(xué)的這一類，需要加強延伸。針對英語德語專業(yè)的學(xué)生，在講藝術(shù)作品分析時，可以以英國德國作品為例。針對數(shù)字媒體藝術(shù)動畫

4、專業(yè)的學(xué)生，在講形式結(jié)構(gòu)問題時，可加深至專業(yè)的深度。2、課前互動以提問和“圖說天下”的方式，圖說天下的建議主題介紹一個你喜歡的藝術(shù)作品。五、 具體展開第一節(jié) 藝術(shù)是認識世界的方式1、 我們的課從一本古老的奇書開始山海經(jīng)夸父與日逐走，入日；渴，欲得飲，飲于河、渭，河、渭不足，北飲大澤。未至，道渴而死。棄其杖，化為鄧林。 山海經(jīng)·海外北經(jīng)大澤：在雁門山北，屬恒山山脈。鄧林：今大別山附近河南、湖北、安徽三省交界處。有神十人，名曰女媧之腸，化為神，處栗廣之野，橫道而處。山海經(jīng)·大荒西經(jīng) 栗廣：地名。又北二百里，曰發(fā)鳩之山，其上多柘木。有鳥焉，其狀如烏，文首，白喙，赤足，名曰：“精衛(wèi)

5、”，其鳴自洨。是炎帝之少女，名曰女娃。女娃游于東海，溺而不返，故為精衛(wèi)，常銜西山之木石，以堙于東海。漳水出焉，東流注于河。 山海經(jīng)·北次三經(jīng)發(fā)鳩之山：今山西省長治西柘木：桑樹的一種文首：頭上有花紋自洨：呼喚自己的名字少女：小女兒這些優(yōu)美的神話故事是先民最早的認識世界的方式，聽起來勃然有趣，然而，當我們只多問一個問題，便立刻變得索然無味起來，這個問題就是“這些故事是真的嗎？”2、 何為“真”？（1） 假作真時真亦假,無為有處有還無紅樓夢（2）笛卡爾對“真”的解讀，來自第一哲學(xué)沉思集“我思故我在”。從這句話，我們了解到笛卡爾對可觸摸可直觀可聽的現(xiàn)實世界是充滿懷疑的，這是笛卡爾認識世界的方

6、法，所謂的“真”在哲學(xué)上本身就是一個相對概念。3、“求真”是認識世界的一種方法，根據(jù)美學(xué)史，認識世界的方式有三種，即哲學(xué)的、宗教的、藝術(shù)的，利用的思維方式不同，邏輯的、道德的、情感的，求得的目的不同，求真，求善，求美，誕生的學(xué)科領(lǐng)域不同，哲學(xué)與科學(xué)，倫理與宗教，藝術(shù)。4、 何為“求真”，按照當下的觀點，即看透事物的本質(zhì)。舉例：引力波的證實（PPT上轉(zhuǎn)載相關(guān)新聞） 2016年2月11日，加州理工學(xué)院、麻省理工學(xué)院以及“激光干涉引力波天文臺（）”的研究人員當天在華盛頓舉行記者會稱：他們探測到引力波的存在?；樱河蓪W(xué)生展開此新聞內(nèi)容，感興趣的學(xué)生講解，拓展質(zhì)能方程式，水星近日點進動，鐘慢效應(yīng)，尺縮效

7、應(yīng)，狹義與廣義相對論，量子力學(xué)等等。5、 何為“求善”？互動：西游記中唐僧取的是什么經(jīng)？那法師在臺上，念一會受生度亡經(jīng)，談一會安邦天寶篆，又宣一會勸修功卷。這菩薩近前來，拍著寶臺厲聲高叫道：“那和尚，你只會談小乘教法，可會談大乘么？”玄奘聞言，心中大喜，翻身跳下臺來，對菩薩起手道：“老師父，弟子失瞻，多罪。見前的蓋眾僧人，都講的是小乘教法，卻不知大乘教法如何。”菩薩道：“你這小乘教法，度不得亡者超升，只可渾俗和光而已。我有大乘佛法三藏，能超亡者升天，能度難人脫苦，能修無量壽身，能作無來無去。” 紅樓夢第十二回“玄奘秉誠建大會 觀音顯象化金蟬”金蟬：唐僧，金蟬子。唐僧一行路經(jīng)時，鎮(zhèn)元子正好應(yīng)玉清

8、元始天尊之邀，到上清天彌羅宮去講“混元道果”。去時，帶去了四十六位弟子，對留守的清風、明月二弟子特意交待：“不日有一個故人從此經(jīng)過，卻莫怠慢了他?？蓪⑽胰藚⒐騼蓚€與他吃，權(quán)表舊日之情”。二弟子得知師父故人是往西天拜佛求經(jīng)的和尚，說：“孔子云：“道不同，不相為謀。我等是太乙玄門，怎么與那和尚做甚相識！”鎮(zhèn)元子解釋說：“那和尚乃金蟬子轉(zhuǎn)生，西方圣老如來第二個徒弟。五百年前，我與他在蘭盆會上相識。他曾親手傳茶，佛子敬我，故此是為故人也”。無來無去：不來的人自然無所謂回去，不后悔自己所做的人自然沒什么可抱怨?；焖缀凸猓汉凸馔瑝m。西游記存在虛構(gòu)，歷史上大乘佛教在唐僧西渡前就已經(jīng)傳入中國，唐僧偷渡天竺是

9、為潛心學(xué)習佛法，PPT截取網(wǎng)友討論。如何理解信仰？孫悟空的“求善”過程猴性、人性、神性的相互博弈，這關(guān)系到西游記的思想理解。6、 藝術(shù)是求美的，這一點很好理解，先不舉例，我們能否將“真善美”三者分開對待？顯然是不能的。（1） 求真與求善科學(xué)倫理：以電影死亡實驗為對象。 一部備受爭議的電影，由一個駭人聽聞的實驗開始。 真人真事改編，以1971年美國心理學(xué)家津巴多教授的斯坦福監(jiān)獄實驗為基礎(chǔ)。科學(xué)家找來一群普通善良百姓，隨機分成兩組，由幾個人扮演"獄卒"來管理別人扮演的"囚犯"，來模擬兩周的監(jiān)獄生活。開始時大家嘻嘻哈哈，后來獄卒開始使用權(quán)力維持秩序，隨后發(fā)展到

10、濫用權(quán)力、私刑、發(fā)泄個人情緒。"犯人77號"帶領(lǐng)"囚徒們"對"獄警們"展開了報復(fù)，整個監(jiān)獄陷入失控狀態(tài)，直到代表實驗結(jié)束的紅燈與警報聲出現(xiàn)（2） 求真與求美慶祝建國十周年青海美展作品選集（大躍進題材）（見PPT）求美的同時卻失掉了“真“，當然，也可以理解成求虛無之真。真和美之一樣存在著相互制約的關(guān)系，藝術(shù)求美就是獲得藝術(shù)之真，即用美的方式認識世界之真，而這個過程中，又不能離開善的包裹，到頭來，真善美始終是統(tǒng)一的，誰過分突出便會帶來失衡，尤其是倫理問題，這正是不偏不倚的中庸精神所主張的。（3） 求善與求美丁方、羅中立、張曉剛、何多苓、陳

11、丹青繪畫中的身體。（見PPT）在這些繪畫作品中，身體是受傷的，無辜地存在著，盲目地彎曲著，他們以一種接近真實的方式丟掉真實。在丁方的繪畫中，透露出極強的宗教氣質(zhì)，盡管沒有陳丹青直接的宗教題材。而陳丹青對藏民的直接描摹中，又蘊含著對“人”的根本解讀。羅中立則是淡化畫面的信息感，稚拙地尋找精神歸宿，固執(zhí)地奔日一般。張曉剛的時代感，丟掉表情的“同質(zhì)化”，用反面呼喚正面。何多苓呢？憂傷的女子，淡淡的生命氣息，將可視的美蘊含在不美中，令人冷靜。（拓展：求真地認識身體“五臟六腑”，中國哲學(xué)的“五行”“五味”“五色”。）7、 總結(jié)：藝術(shù)是“真善美”的統(tǒng)一體，在求美的過程中發(fā)現(xiàn)真和善，是認識世界的方式之一，請

12、尊重藝術(shù)?；樱赫埓蠹艺?wù)摗澳阆矚g的一件藝術(shù)作品”，由教師引導(dǎo)“再認識”這些作品，發(fā)現(xiàn)這些熟悉作品中的“真善美”。動物是如何認識世界的。第二節(jié) 一切藝術(shù)都是音樂的1、互動，到底是人類發(fā)明了藝術(shù)還是發(fā)現(xiàn)了藝術(shù)？在文化大隔絕年代，各個文化圈彼此孤立，卻誕生了近乎相同的文化要素文字、文學(xué)、音樂、舞蹈、美術(shù)、數(shù)學(xué)、農(nóng)業(yè)、哲學(xué)等等，不得不令人提出這樣的發(fā)問。（以牛頓萬有引力定律是被發(fā)明還是發(fā)現(xiàn)為討論“知乎”） 互動：動物會發(fā)現(xiàn)或者發(fā)明藝術(shù)嗎？（可以蜜蜂的生活為例）藝術(shù)即是內(nèi)在情感的物質(zhì)對象化，在這個過程中，產(chǎn)生了藝術(shù)的第一要素形式。求真產(chǎn)生了公式方程定律，求善產(chǎn)生了道德經(jīng)書，而求美產(chǎn)生了形式的創(chuàng)造（可否

13、理解為發(fā)明？）。2、 形式區(qū)別了藝術(shù)與哲學(xué)科學(xué)宗教倫理神學(xué)，而根據(jù)物質(zhì)材料的不同，藝術(shù)的門類又相互區(qū)別開來，形式的難度決定了藝術(shù)欣賞的難度，形式的距離感決定了藝術(shù)是純藝術(shù)還是娛樂還是獵奇。點線面色光繪畫（視覺）石泥彩與結(jié)構(gòu)雕塑（視覺）空間和材料建筑（視覺） 戲劇與電影（綜合）文字與排列文學(xué)（可讀） 實用及新興藝術(shù)（動畫、電編、數(shù)字媒體等）音符與節(jié)奏音樂（聽覺）身體與節(jié)奏舞蹈（視聽）互動：第九藝術(shù)是什么？（書法？攝影？設(shè)計？園林？裝潢？動畫？廣電編導(dǎo)？）一切藝術(shù)都希望達到音樂的狀態(tài)。叔本華亞瑟·叔本華（1788年2月22日1860年9月21日），德國哲學(xué)家。音樂作為一門母體藝術(shù)，門檻高

14、，受眾廣，訴諸單一基本的聽覺系統(tǒng)。因此，音樂創(chuàng)作中的純抽象時間排列保證了藝術(shù)的純粹性（暫不包括聲樂）。一切藝術(shù)都希望達到音樂的狀態(tài)，主要表現(xiàn)在以下三個方面：抽象語匯、節(jié)奏、結(jié)構(gòu)，用純形式表達情感，這種表達方法也是當下藝術(shù)追求的最高級的表達方式。如果說發(fā)現(xiàn)了藝術(shù)，那么可以說發(fā)明了形式，形式是純粹的情感的創(chuàng)造。 舉例：貝多芬的交響樂（主要就結(jié)構(gòu)展開，起承轉(zhuǎn)合）3、 音樂和建筑音樂是凝固的建筑，建筑是凝固的音樂，音樂是抽象的時間排列，建筑是抽象的空間排列。舉例：米開朗基羅設(shè)計的建筑4、 音樂和美術(shù)（繪畫、雕塑、書法）雕塑要講空間排列，做加減法；書法講時間的流動感；繪畫和雕塑講明暗節(jié)奏。舉例：米開朗基

15、羅的雕塑，西斯廷教堂的米開朗基羅繪畫5、 音樂和文學(xué)（詩歌）講結(jié)構(gòu)組合，有聲美感。舉例：寶塔詩（詳談），羅蘭羅蘭的“音樂小說”（略談）互動：現(xiàn)場作寶塔詩（有聲和結(jié)構(gòu)）6、音樂構(gòu)成舞蹈的節(jié)奏，構(gòu)成綜合和新興藝術(shù)的要素。在今后的課堂中，會提到舞蹈、戲劇、電影和其他藝術(shù)，再進行講解。第三節(jié) 從音樂到音樂劇1、 介紹音樂（戲劇音樂）歌劇輕歌劇音樂劇的發(fā)展歷程。古希臘戲劇中的合唱，參見悲劇的誕生（尼采）歌劇是一門西方舞臺表演藝術(shù)，簡單而言就是主要或完全以歌唱和音樂來交代和表達劇情的戲劇(是唱出來而不是說出來的戲劇)。歌劇在16世紀末，即1600年前后才出現(xiàn)在意大利的佛羅倫薩，它源自古希臘戲劇的劇場音樂。

16、歌劇的演出和戲劇的所需一樣，都要憑借劇場的典型元素，如背景、戲服以及表演等。輕歌劇含義最為廣泛，可泛指小歌劇、喜歌劇、趣歌劇等。習慣上指歌曲比較通俗、題材輕松、內(nèi)容抒情的作品，往往與小歌劇混同。輕歌劇源于喜歌劇和歌唱劇，因此它可以自由地運用對白。劇本題材通俗輕松，內(nèi)容大多抒情。音樂劇是由喜歌劇及輕歌劇演變而成的，早期稱作“音樂喜劇”，后來簡稱為“音樂劇”，是19世紀末起源于英國的一種歌劇體裁，是由對白和歌唱相結(jié)合而演出的戲劇形式。音樂劇熔戲劇、音樂、歌舞等于一爐，富于幽默情趣和喜劇色彩。它的音樂通俗易懂，因此很受大眾的歡迎。音樂劇在全世界各地都有上演，但演出最頻密的地方是美國紐約市的百老匯和英

17、國的倫敦西區(qū)。因此百老匯音樂劇這個稱謂可以指在百老匯地區(qū)上演的音樂劇，又往往可是泛指所有近似百老匯風格的音樂劇。音樂劇和歌劇的區(qū)別：和歌劇的分別是，音樂劇經(jīng)常運用一些不同類型的流行音樂以及流行音樂的樂器編制;在音樂劇里面可以容許出現(xiàn)沒有音樂伴奏的對白;而音樂劇里面亦沒有運用歌劇的一些傳統(tǒng)，例如沒有了宣敘調(diào)和詠嘆調(diào)的區(qū)分，歌唱的方法也不一定是美聲唱法。但音樂劇和歌劇的區(qū)分界線仍然有不少學(xué)者爭議，例如格什溫作曲的波吉與佩斯就曾同時被人稱作歌劇、民謠歌劇和音樂劇。一些音樂劇如悲慘世界是從頭到尾都有音樂伴奏，而一些輕歌劇如卡門卻有對白。 音樂劇普遍比歌劇有更多舞蹈的成份，早期的音樂劇甚至是沒有劇本的歌

18、舞表演。雖然著名的歌劇作曲家華格納在十九世紀中期已經(jīng)提出總體藝術(shù)，認為音樂和戲劇應(yīng)融合為一。但在華格納的樂劇里面音樂依然是主導(dǎo)，相比之下，音樂劇里戲劇、舞蹈的成份更重要。2、 通過欣賞歌劇、輕歌劇、音樂劇片段，感受三者的不同。歌劇【意】普契尼 18581924 托斯卡輕歌劇【英】普塞爾 16591695 仙后 根據(jù)莎翁仲夏夜之夢改編（莎士比亞 15641616）音樂劇根據(jù)雨果（18021885）同名小說改編的音樂劇悲慘世界（法國作曲家克勞德-米歇爾·勛伯格和阿蘭·鮑伯利共同創(chuàng)作，1980年在法國巴黎首次公演），以及由音樂劇改編的電影悲慘世界。（英 湯姆霍伯 導(dǎo)演 20130

19、228大陸上映）3、通過欣賞，可以基本明確三者的不同點，但是，無論是歌劇、輕歌劇、音樂劇，都無法繞開戲劇這一廣義概念，即通過表演手段塑造人物，講故事，表達主題。因此，從下節(jié)課開始，讓我們從古典戲劇開始學(xué)習，從中國古典戲劇入手，從喜劇劇本進入這一藝術(shù)的領(lǐng)域，三節(jié)充滿哲學(xué)討論的基礎(chǔ)課到此結(jié)束。六、 參考資料1、山海經(jīng)，作者不詳，主要內(nèi)容是民間傳說中的地理知識，包括山川、道里、民族、物產(chǎn)、藥物、祭祀、巫醫(yī)等。2、紅樓夢，曹雪芹，清。3、第一哲學(xué)沉思集，笛卡爾，法，15961650.4、阿爾伯特·愛因斯坦(1879.3.14-1955.4.18)的物理學(xué)理論，美國瑞士雙重國籍，猶太人。5、西

20、游記，吳承恩，明。6、電影死亡實驗，美，奧利弗·西斯貝格導(dǎo)演，2009年。7、慶祝建國十周年青海美展作品之二。8、羅中立、陳丹青、張曉剛、何多苓、丁方的繪畫選。9、貝多芬合唱交響曲， 1770年12月16日1827年3月26日，德。10、米開朗基羅的畫冊，14751564，意大利。11、米開朗基羅傳，羅曼羅蘭，法，18661944.12、魯迅的寶塔詩等。13、悲劇的誕生，尼采，德，18441900.14、普契尼的歌劇托斯卡。15、普塞爾的輕歌劇仙后。16、莎士比亞喜劇仲夏夜之夢。17、雨果悲慘世界。18、音樂電影悲慘世界（湯姆霍伯）。專題二“人與歷史（古典）”教案第一節(jié) 作為鑒賞者的

21、戲劇快感一、課時：1課時（兩個小課時，共90分鐘）二、教學(xué)目的作為具體的戲劇類課程，本課的目的在于使學(xué)生對本學(xué)期“音樂劇”通識課的學(xué)習形成整體的認知和全盤把握，接受和進入教師的藝術(shù)話語體系，明確本學(xué)期的學(xué)習思路、方法、目的和重難點。并對教師“由古典入現(xiàn)代”的教學(xué)模式有初步的了解，做到愿意接受，并主動參與到課堂互動當中。總體來說，是一堂感性認識的課程，建立理性認識的開始。三、教學(xué)重難點學(xué)生會抱著看“劇”的輕松心態(tài)來上課，但教師卻舉出繪畫、雕塑、建筑的藝術(shù)案例來進行分析，目的在于了解什么是“鑒賞”？什么又是“藝術(shù)快感”？教學(xué)的思路是“厚積薄發(fā)”，拒絕就音樂劇談音樂劇，而是深入到歷史的視野中，縱向建

22、立藝術(shù)的史觀，然后再就音樂劇一個問題進行橫向分析。這種學(xué)習模式的接受需要過程，更需要學(xué)生的主動參與。所以，教師如何激發(fā)學(xué)生的學(xué)習樂趣和積極性顯得尤為重要。四、具體講解1、引入：何謂藝術(shù)快感？（10分鐘）我們在欣賞一件藝術(shù)作品的時候，往往會獲得一種說不出來的精神享受，這就是藝術(shù)快感，它具有嚴肅的語境，無功利的純粹需求，和亞里士多德所說的凈化作用，不僅在心理上使人平靜，在生活上也使人恢復(fù)健康。以達芬奇名畫蒙娜麗莎為例（77*53厘米，盧浮宮）。對這幅畫的解讀已經(jīng)遠離畫作本身，但這恰恰是藝術(shù)快感的延伸，藝術(shù)好奇心的不斷滿足。作為一般觀眾的我們，或許看不懂這幅畫好在哪里，看不懂就是看不懂，無需裝懂。本

23、課需要大家基本的誠實，這就是對藝術(shù)的忠誠和真誠。我們學(xué)習此課，就要告別“太美了”這樣的泛泛而談。（1）人物原型之謎：佛羅倫薩貴婦麗莎；根據(jù)【意】帕拉蒂克的研究，原型是達芬奇母親，并且是中國奴隸；妓女；自畫像，性別合體，戀母情結(jié)。（2）微笑之謎：荷蘭“情感識別軟件”：83%高興，9%厭惡，6%恐懼，2%憤怒；【美】鮑考夫斯基：沒長門牙的笑；【法】腦外科專家孔代特則認為是中風的笑；【英】基友則認為其剛經(jīng)歷性高潮，是懷孕之笑；【比】肯瑞爾則認為是吃飽了后的笑；【加】吉魯認為口唇是一個男子的脊背；【美】利文斯通則提出人體視覺對畫作的反作用，看眼則笑，看口則不笑，是視覺系統(tǒng)和陰影關(guān)系決定的，看眼時會突出

24、畫面顴骨；【日】心臟病專家發(fā)現(xiàn)左眼的黃斑，膽固醇過高，可能死于心肌梗塞。（3）真?zhèn)伟姹局i：英國倫敦還有一幅，普利策博士保存。美國還有一幅不微笑的，經(jīng)過指紋測定，均為真品。反而是盧浮宮的作品由于1911年的失竊被懷疑掉包，被懷疑是贗品；1974年最后一次巡展，日本；全世界聲稱自己是真品的有60多幅。（4）背景之謎：意大利小鎮(zhèn)之爭；虛構(gòu)實寫之爭；拱橋的猜測（格洛里認為其是意大利特雷比亞河拱橋，1472年被沖毀，而拱橋上印有“72（L2）”的密碼）；右眼里有LV，左眼有CE或BS。動物原型（獅子、猿猴、水牛、蛇或鱷魚）。眼睛鼻子周圍的棕櫚樹橄欖枝傷害眼睛，月桂樹和櫻桃樹傷害耳朵，代表蒙娜麗莎厭惡真

25、理。（5）暈涂法：如此小的一幅畫畫了幾年，通過X光發(fā)現(xiàn)有40多層油才，每一層厚度2微米，這種模糊陰影的效果是其技法上導(dǎo)致笑容神秘的原因，手指涂彩。（6）無眉之謎：到底當時畫了沒？是否是后來的消蝕。（7）胳膊姿勢：掩腹，右手蓋左手，崇尚女性?！久馈苛_恩詬病右手不自然的完全，認為其反對上帝。右手是世界上最完美的手，體積感。2、問題討論：舉例說說你曾經(jīng)通過藝術(shù)作品獲得審美快感的具體感受。（10分鐘）3、小結(jié)：在同學(xué)們談?wù)摼唧w感受和快感的時候，會用到“好聽”“好看”或者“聽不懂”“看不懂”這樣的詞匯，但是，什么叫做懂？在藝術(shù)中，沒有絕對的懂，好的藝術(shù)作品總會給人不同層次的快感。有時，在你獲得莫名的興奮

26、之后，卻無法解決作品的內(nèi)容，這也是欣賞的一種方式。（3分鐘）4、舉例：紅樓夢第二十七回，小紅說奶奶。你可以用所謂看懂的方式，搞清楚這14個奶奶都是誰。也可以忽略此，而感受小紅的口才魅力，以及敢于主動自薦的與眾不同。更有甚者，去感受語言復(fù)沓之美，人物的可愛逼真與語言的絕妙運用合二為一，十分有趣。這就是不同層次的藝術(shù)快感。（10分鐘）5、轉(zhuǎn)折：擁有了藝術(shù)快感，卻需要面對另一個棘手的問題，那就是非藝術(shù)作品也可以帶來快感，而我們需要分清藝術(shù)快感和娛樂情感。本課在尊重大家作為感受者的前提下，強調(diào)藝術(shù)作品的鑒別，而不是單純的欣賞。通過這門課的學(xué)習，我們需要建立鑒別藝術(shù)的眼光和獨到的視角。舉例：杜尚對蒙娜麗

27、莎的“破壞”，但這仍是嚴肅藝術(shù)，與惡搞根本不同。（15分鐘）6、小結(jié)：我們通過通識課的學(xué)習，不是為了培養(yǎng)藝術(shù)創(chuàng)作者和演員等，而是為了培養(yǎng)藝術(shù)的欣賞者，而是是優(yōu)秀的鑒賞者，鑒賞的身份包括讀者、聽眾、觀眾三種，對應(yīng)不同的藝術(shù)形式。歸根結(jié)底，我們要建立藝術(shù)的眼光，藝術(shù)的情懷，藝術(shù)的修養(yǎng)。這對生活，對人生，對世界，甚至對你們的專業(yè)學(xué)習都是有原動力的促進作用的。談到藝術(shù)的作用，我們不應(yīng)將之歸為所謂的社會功能，而是人之為人的真善美之情，如何理解真善美？什么才是真正的“真善美”。藝術(shù)之真真理的追求；藝術(shù)之善宗教的修行；藝術(shù)之美求美的不息。（5分鐘）7、（見左下圖）具體講解藝術(shù)之真善美通過三座雕塑（1）東漢說

28、唱俑（1957年出土于成都天回山，高56厘米，現(xiàn)藏于國家博物館）造型逼真，這只是表層之真，而古希臘雕塑具有真理之追求。（2）米隆擲鐵餅者（羅馬大理石仿作，原作青銅，高155厘米，公元前5世紀，羅馬國立博物館），造型之美，力量之美，人神合一的真理之美，與人本的發(fā)問，這種行為本身就是善的動機。（3）古埃及王后勒費爾提提像（石灰石上色，高4.8米，柏林埃及博物館，BC1360），強烈的宗教感，體量感，給人宗教之神圣。（12分鐘）8、鑒賞與鑒別：四個建筑的對比分析（右上圖）（1）鳥巢（瑞士赫爾佐格，德梅隆；中國李興剛、艾未未）（2）國家大劇院（法國保羅安德魯）（3）中國館東方之冠，天地交泰，萬物咸亨，

29、天下糧倉，惠澤四方。篆文刻字，屋頂仿圓明園花園（九州之說），高63米。中國紅與四鼎的力量感。（中國何鏡堂）（4）國際大巴扎伊斯蘭風格，黃磚，穹頂，星月。（12分鐘）9、失敗的案例蘇州的東方之門，仿蘇州古城門，雙塔式連體建筑；北京三星大廈，福祿壽三星。失敗在過分的追求具象，而藝術(shù)是不可能以描摹為任務(wù)的，尤其在建筑這樣的藝術(shù)中。建筑是凝固的音樂，是抽象的空間排列組合。（5分鐘）10、引出“建筑和音樂”的關(guān)系黑格爾貝多芬歌德都說過建筑和音樂的關(guān)系，叔本華更是說一切藝術(shù)都希望達到音樂的狀態(tài)。（5分鐘）11、總結(jié)：所以，我們學(xué)習“音樂劇”絕對不能局限于音樂劇本身，作為一門現(xiàn)代藝術(shù)，其背后涵蓋了全部古代藝

30、術(shù)的發(fā)展歷程，藝術(shù)史怎么發(fā)展到音樂劇這里形成了音樂劇呢？這是我們從古典走向現(xiàn)代的基本立足點。（3分鐘）五、板書設(shè)計講解蒙娜麗莎、“三個雕塑”和“建筑對比”時需要條理性板書，將教案中有PPT中沒有的部分依次呈現(xiàn)。六、推薦閱讀蔣勛破解達芬奇之美 臺灣 蔣勛 北京聯(lián)合出版公司第二節(jié) 中國古典喜劇中的女性人物形象分析一、 教學(xué)綜述我們習慣了對“古典”的泛泛而談，一談到“古典”，學(xué)生們就慣用“美”“經(jīng)典”等教科書式的詞語來進行解讀，不進入作品，不抒發(fā)感受，從而不會欣賞，更無法徹底地走進古典藝術(shù)，將之束之高閣。欣賞古典需要找到“點”，之所以古典之美對現(xiàn)代人的要求更高，是由于我們很難通過單獨的作品本身來獲得

31、直接的藝術(shù)快感，畢竟每個時代的審美需求不同。我們需要“還原歷史”，在藝術(shù)的時空維度上進行“縱橫捭闔”，這是困難的，確是欣賞古典藝術(shù)的要旨。二、 具體說明找到這樣的“點”是極其容易的，凡是有生活體驗的人都可以找到不同的欣賞的視角。本節(jié)課以“中國古典喜劇中的女性形象”為對象，進行梳理分析，解讀作品，尤其是繪畫和戲曲作品。需要說明的是，盡管中國古典女性大多悶騷，但古典并不等于悶騷，我們所謂的“悶騷”只是了解古典的一個切入口。此外，本節(jié)課只講中國古典，不講西方，因為在欣賞的意義上講，中西方是沒有差別的。與其宏觀討論比較，不如找一個角度深挖。三、 課堂切入（10分鐘）介紹簪花仕女圖，唐代畫家周昉繪，絹本

32、設(shè)色（手卷），重彩，縱46厘米 橫180厘米。四、 具體展開1、西廂記（35分鐘）曉來誰染霜林醉，總是離人淚：離人帶血的淚，把深秋早晨的楓林染紅了。霜林醉，深秋的楓林經(jīng)霜變紅，就像人喝醉酒臉色紅暈一樣。2、牡丹亭（15分鐘）（原文見PPT）作品注釋姹紫嫣紅：形容花的鮮艷美麗。斷井頹垣：斷了的井欄，倒了的短墻。這里是形容庭院的破舊冷落。賞心樂事：晉宋時期謝靈運擬魏太子鄴中集詩序：“天下良辰、美景、賞心、樂事，四者難并”，這兩句用此句意。奈何天：無可如何的意思。誰家：哪一家。后句意為自己家的庭院花園里沒有賞心樂事。朝飛暮卷：唐代王勃滕王閣詩中有“畫棟朝飛南浦云，朱簾暮卷西山雨”句，形容樓閣巍峨，景

33、色開闊。翠軒：華美的亭臺樓閣。錦屏人：被阻隔在深閨中的人。忒：太。韶光：大好春光。全句意思是，被阻隔在深閨中，辜負了大自然的美好景色。1 作品譯文這樣繁花似錦的迷人春色無人賞識，都付予了破敗的斷井頹垣。這樣美好的春天，寶貴的時光如何度過呢？使人歡心愉快的事究竟什么人家才有呢？雕梁畫棟、飛閣流丹、碧瓦亭臺，如云霞一般燦爛絢麗。和煦的春風，帶著蒙蒙細雨，煙波浩渺的春水中浮動著畫船，家長們把這美好的春光看的太卑賤了。3、黛玉與寶釵（15分鐘）牙牌令（第四十回）： 牙牌令是賈母兩宴大觀園席上行的酒令。牙牌，又稱骨牌、牌九，舊時游戲用具，亦作賭具。共三十二張，刻有等于兩粒骰子的點色，即上下的點

34、數(shù)都是少則一，多至六。一、四點色紅，二、三、五、六點色綠。三張牌點色成套的就成“一副兒”，有一定的名稱。行令時，宣令者說一張，受令者答一句，說完三張，“合成這一副兒的名字，無論詩詞歌賦、成語俗話，比上一句，都要押韻。”小說里令中一、三、五、七單句都是宣令者鴛鴦所說。意為：沒有一個能夠幫助傳遞信息牽橋引線的人。紅樓夢四十回寫行酒令,黛玉有一句“紗窗也沒有紅娘報”。人民文學(xué)出版社一九八五年版注釋說:“紗窗也沒有紅娘報:系改元代王實甫西廂記第一本第四折中張生唱詞:“候門不許老僧敲,紗窗外定有紅娘報”。是說候在門外不許老僧敲鐘,怕紅娘前來報信時聽不到敲窗聲,但與原文有明顯不同。寶黛關(guān)系的解讀（第四十二

35、回和第七回）五、 補充說明不可以對人物形象進行對號入座，就連“白娘子”“潘金蓮”這樣的人物，一樣有她的楚楚動人之處，對人物的分析和認識是一個極其綜合的過程。在我的公眾號中，會有相關(guān)文章。六、 課堂討論（15分鐘）請你試舉一例，分析古典藝術(shù)中的人物形象。七、 參考音像資料越劇西廂記昆曲牡丹亭電視劇紅樓夢第三節(jié) 喜劇是孤獨的一、 教學(xué)目的作為通識課程，一個重要的任務(wù)是提升學(xué)生慣常的藝術(shù)欣賞思維和習慣，通過講解，要使學(xué)生們認識到戲劇審美并非是非悲即喜的二分法，“悲”和“喜”本身就是兩個模糊的審美范疇。本節(jié)課，將就“喜劇”問題展開，使學(xué)生區(qū)分“喜劇”和“鬧劇”之別，走向高尚和孤獨的戲劇觀照。二、 教學(xué)

36、重點與難點認識“幽默”和“滑稽”的區(qū)別，即“戲謔”與“戲而不謔”的區(qū)別。這里涉及到一定的哲學(xué)知識，即主體的自信與否，并在此語境下探討中西喜劇的不同。三、 具體展開1、 結(jié)合魯迅再論雷鋒塔的倒掉探討與闡釋“喜劇就是把無價值的東西撕破給人看”。（公眾號上可看）2、 戲謔的代表人物阿里斯托芬以其喜劇云為分析對象：云是阿里斯托芬的一部喜劇，該喜劇的主角有三個：斯瑞西阿得斯、斐狄庇得斯斯瑞西阿得斯的兒子、蘇格拉底。斯瑞西阿得斯因為愛好賽馬的兒子斐狄庇得斯而欠債累累，隨著“新舊日”的到來，債主要在法庭上起訴斯瑞西阿得斯，以獲得自己的本金和子息。斯瑞西阿得斯是一個十足的吝嗇鬼，他并不想還債主那些錢。他聽說“

37、思想所”的蘇格拉底會傳授一個歪曲的邏輯使自己能在法庭上以詭辯避免還債。首先，他想讓自己的兒子去向蘇格拉底學(xué)習這些詭辯術(shù)，但是斐狄庇得斯以為蘇格拉底他們是瘋子，而不想去學(xué)習。斯瑞西阿得斯只好自己去向蘇格拉底學(xué)習，后來他學(xué)會了一些詭辯之術(shù)，但是由于自己年紀老了記憶力不好，云神勸斯瑞西阿得斯叫自己的兒子來學(xué)習。后來斯瑞西阿得斯威逼自己的兒子來到了“思想所”向蘇格拉底們學(xué)習詭辯術(shù)。斐狄庇得斯終于學(xué)有所成，斯瑞西阿得斯認為自己終于掌握住了詭辯的武器，而驅(qū)逐了前來向自己要債的債主。后來，他回家后在宴會上被自己的兒子暴打，斐狄庇得斯利用了自己從“思想所”里學(xué)來的詭辯的歪曲邏輯，而證明“兒子打父親”是合理。斯

38、瑞西阿得斯終于“害人終害己”，最后他帶領(lǐng)自己的仆人把“思想所”給燒了，蘇格拉底就被燒死了。3、看錢奴的故事概述以及喜劇人物形象分析（討論進行）4、風箏誤，同上。5、 綠牡丹，同上。6、戲而不謔契訶夫 海鷗的片段欣賞，破碎的人物，零亂的情緒，疏離的空間。7、 觀演關(guān)系的雙向互動（1） 阿里斯托芬：諷刺蘇格拉底的同時諷刺觀眾（2） 契訶夫：避免直抒胸臆，想象與間接參與創(chuàng)作（3） 曹禺：雷雨的楔子（4） 電影推拿（婁燁）的字幕播報，功能與潛在功能第四節(jié) 喜劇的形式一、 教學(xué)目的音樂劇作為不折不扣的現(xiàn)代藝術(shù)，在前面對“古典”有了基本的概念認識之后，本節(jié)課正式進入現(xiàn)代的領(lǐng)域，我們需要先了解什么叫做“現(xiàn)代

39、”，這是音樂劇賴以生存的環(huán)境。從“藝術(shù)快感”的導(dǎo)論開始，進入古典和現(xiàn)代兩個范疇，并將二者結(jié)合，使學(xué)生對藝術(shù)的認識有一個初步的宏觀的認識和了解，在課堂前，需要向?qū)W生梳理這個邏輯。此外，由于是宏觀的探討藝術(shù)，所以我們并不局限于“音樂劇”，而是任意的從古今中外各種藝術(shù)門類中選擇具體的案例進行分析，擴大學(xué)生的欣賞視野和提高藝術(shù)整體認知。二、 教學(xué)重點和難點1、 重點：“對古典的反叛”無疑是本課重點，了解了反叛，就了解了“現(xiàn)代”的內(nèi)涵。2、 難點：“審丑”的概念。三、具體進程1、 解讀“去創(chuàng)造藝術(shù)吧！”這句話這句話系英國人克萊夫·貝爾所說，道出了藝術(shù)的本質(zhì)，藝術(shù)的本質(zhì)就是創(chuàng)造形式，將內(nèi)在情感對

40、象化，形式是藝術(shù)的一切，沒有形式就沒有藝術(shù)可言，藝術(shù)的優(yōu)劣也是就形式的優(yōu)劣而言。（如意大利迪賽品牌形式藝術(shù)“衛(wèi)生紙”）2、 最早的形式藝術(shù)的發(fā)生動力舉例：威冷道夫的維納斯和賀蘭山巖畫“太陽神”威冷道夫和賀蘭山是地名，二者分別代表著生殖崇拜和日神崇拜3、 祭祀是一切藝術(shù)發(fā)生的動力詩·大序：“詩者，志之所之也。在心為志，發(fā)言為詩，情動于中而形于言。言之不足，故嗟嘆之。嗟嘆之不足，故詠歌之。詠歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也?！?#160;4、 舞蹈是運動的雕塑，是四維的形式存在。盡管雕塑作品努力地體現(xiàn)運動，尤其是高潮前的一刻動勢，但只有舞蹈才能借助身體真正地動起來。舉例：從雕塑拉奧孔到

41、“舞林爭霸”5、 舞蹈的形式楊麗萍的舞蹈，小彩旗的轉(zhuǎn)圈形式意義6、 欣賞舞蹈城市變奏曲或中華大聯(lián)歡或蝶戀花或大河之舞過渡：舞蹈中，半個臉譜人是穿針引線人，而在昆曲桃花扇中，也有一個穿針引線者蘇昆生。7、 戲劇的形式分配方法調(diào)度舉例：桃花扇與海鷗的actions講桃花扇可根據(jù)配圖引入周春芽桃花8、 動作和語言是最基本的形式游戲：擦肩而過9、 電影推拿的劇本改編關(guān)系。10、 李逵負荊的喜劇形式分析。第五講 從古典喜劇到現(xiàn)代喜劇一、 教學(xué)目的在經(jīng)過了對古典和現(xiàn)代的分別賞析之后，本節(jié)課旨在將二者結(jié)合，使學(xué)生了解古典的文本和現(xiàn)代的導(dǎo)演集合之后產(chǎn)生的藝術(shù)效果和快感。二、 教學(xué)重點與難點前面的宏觀認識之后，

42、學(xué)生們接觸了各式各樣的藝術(shù)形式和作品，本節(jié)課將具體集中在“文學(xué)與戲劇”這一個問題上，深入展開，不僅是感性的欣賞，更是學(xué)會分析和探討。三、 具體展開1、 直接引入：本節(jié)課將以“古典的文本+現(xiàn)代的導(dǎo)演”為邏輯，集中在戲劇這一領(lǐng)域展開。2、 “古典的文本”莎士比亞問題：你知道關(guān)于莎士比亞的什么？（介紹莎士比亞）3、介紹莎士比亞的悲劇和喜劇，以哈姆雷特與仲夏夜之夢為例。觀看林兆華版本哈姆雷特討論：所欣賞片段的特色是什么？珀塞爾改編仲為假面劇仙后假面劇：“假面劇”是一種集歌唱、舞蹈、詩歌以及賽會等為一體的綜藝節(jié)目。1600年至1800年間非常流行，專門用來招待貴族王公。它取材于歷史或神話故事，是以音樂為

43、主，朗誦調(diào)代替對白的形式，同時伴隨著眾人合跳的假面舞場面，并穿插有啞劇或鬧劇的戲劇形式。討論：所欣賞片段的特點是什么？4.總結(jié)：在現(xiàn)代的藝術(shù)語境中，藝術(shù)本身需要古典，古典也需要現(xiàn)代，二者的結(jié)合才能保證藝術(shù)的常青，偏向任何一方都是固步自封。問題：結(jié)合某部藝術(shù)作品，談?wù)勀阏J為的古典和現(xiàn)代的關(guān)系。四、 教學(xué)資料林兆華導(dǎo)演哈姆雷特DVD 1990 北京人民藝術(shù)劇院 時尚芭莎之搞死藝術(shù)行為藝術(shù)安迪霍沃爾專題三“人與音樂”教案課程 音樂劇 性質(zhì) 通識課 第一節(jié) 古典之美以奧賽羅為例八、 教學(xué)綜述我們習慣了對“古典”的泛泛而談，一談到“古典”，學(xué)生們就慣用“美”“經(jīng)典”等教科書式的詞語來進行解讀，不進入作品

44、，不抒發(fā)感受，從而不會欣賞，更無法徹底地走進古典藝術(shù)，將之束之高閣。欣賞古典需要找到“點”，之所以古典之美對現(xiàn)代人的要求更高，是由于我們很難通過單獨的作品本身來獲得直接的藝術(shù)快感，畢竟每個時代的審美需求不同。我們需要“還原歷史”，在藝術(shù)的時空維度上進行“縱橫捭闔”，這是困難的，確是欣賞古典藝術(shù)的要旨。九、 具體說明找到這樣的“點”是極其容易的，凡是有生活體驗的人都可以找到不同的欣賞的視角。本節(jié)課以“奧賽羅”為對象，進行梳理分析，解讀作品，以戲劇劇本和歌劇作品為對象。十、 課堂切入奧賽羅（Othello）是莎士比亞的四大悲劇之一，是莎士比亞大約于1603年所寫作的。目前所知這出戲最早于1604年

45、11月1日在倫敦的Whitehall Palace首演。奧賽羅是威尼斯公國一員勇將。他與元老的女兒苔絲狄夢娜相愛。因為兩人年紀相差太多，婚事未被準許。兩人只好私下成婚。奧賽羅手下有一個陰險的旗官伊阿古，一心想除掉奧賽羅。他先是向元老告密，不料卻促成了兩人的婚事。他又挑撥奧賽羅與苔絲狄夢娜的感情，說另一名副將凱西奧與苔絲狄夢娜關(guān)系不同尋常，并偽造了所謂定情信物等。奧賽羅信以為真，在憤怒中掐死了自己的妻子。當他得知真相后，悔恨之余拔劍自刎，倒在了苔絲狄夢娜身邊。四人物形象奧賽羅向我們展示了摩爾人奧賽羅、高貴的苔絲狄蒙娜、戀人伊阿古、天性善良的凱西奧、思量的羅多維科等一系列鮮明的人物形象。他們鮮明的

46、程度就像圖畫中人物所穿的不同顏色的服裝一樣。他們的性格各異，即便不去想象他們的行動和情感，他們的容貌仍然能夠顯示在讀者眼前。對于主角奧賽羅的看法通常有兩種：他是位堅強博大和靈魂高尚的英雄；其所以殺害愛妻，只是由于輕信，尤其是奸讒者伊阿古過于狡猾所致；另一種是奧賽羅并不那么高尚，而是個自我意識很強和性格有缺陷的人；他是急急不能待地就聽信了伊阿古，責任在他本人。五、悲劇原因奧賽羅是多主題的作品，其中包括：愛情與嫉妒的主題、輕信與背信的主題、異族通婚的主題等等.種族歧視是造成奧賽羅悲劇的原因之一。他本性的迷失和種族歧視有著密切聯(lián)系，正是由于世俗的種族歧視和伊阿古的奸計，因此奧賽羅對于自己個摩爾人、一

47、個為平常人所害怕的人是否能真正贏得白人姑娘的愛產(chǎn)生懷疑，漸漸失去信心。他由堅信苔斯狄夢娜的忠貞到懷疑苔斯狄夢娜的貞潔與愛的動機，到最后完全否認苔斯狄夢繃的愛情，并認為苔斯狄夢娜是一個人盡可夫的娼婦，進而殺了她，造成了苔絲狄蒙娜的悲劇，也造成了自己的悲劇。六、總結(jié)升華奧賽羅是多主題的作品，其中包括：愛情與嫉妒的主題、奧賽羅還包括輕信與背信的主題、異族通婚的主題等等。關(guān)于奧賽羅一劇的評論，據(jù)知早在十七世紀下半葉，英國就有人熱情肯定此?。骸皬脑娦信c劇情，特別是從劇情來看，它是一出很好的戲”，主要人物“描繪得好”；“誘惑的場面”卓越地顯示了伊阿古惡人的“癖性”。七、 課堂討論請你試舉一例，分析古典藝術(shù)

48、中的人物形象。八、 參考資料歌劇奧賽羅、莎士比亞悲劇奧賽羅第二節(jié) 走進歌劇Opera以紐倫堡的名歌手為例一、 教學(xué)目的在前面課程的鋪墊下，我們認識到歌劇等形式是綜合藝術(shù)，以音樂為主，從本節(jié)課開始，要通過前面課程講過的欣賞的方式和思維來欣賞歌劇。二、 教學(xué)重點難點注重對學(xué)生欣賞水平的提高，注重對高雅藝術(shù)的修養(yǎng)培養(yǎng)，而非專業(yè)的歌劇知識學(xué)習。歌劇屬于17世紀開始的歐洲貴族藝術(shù)，審美距離遠，當代學(xué)生欣賞難度大，要注重引入適當?shù)闹R學(xué)習。如認識詠嘆調(diào)與宣敘調(diào)，從而服務(wù)于欣賞，避免單純沉溺于情節(jié)。三、 具體展開1、“歌劇”概況（1）歌劇Opera從拉丁語“作品”的復(fù)數(shù)Opus發(fā)展而來，可見歌劇不是一個單體

49、的藝術(shù)形式，其綜合性極強，根據(jù)我們之前課的鋪墊，分門別類介紹不同的藝術(shù)形式。Question：你認為歌劇中都包含哪些藝術(shù)形式呢？文學(xué)、音樂（作曲聲樂器樂）、美術(shù)、戲劇表演、導(dǎo)演、舞蹈。集體創(chuàng)作、二次創(chuàng)作。（2）現(xiàn)代人難以欣賞歌劇，除了美聲唱法以外，是歌劇的貴族審美傾向和貴族氣質(zhì)的隔閡。比如歌劇院的外形，歌劇禮儀，就充滿貴族味道。欣賞PPT圖。（3）之所以形成這種貴族氣質(zhì)，與歌劇的誕生原因是分不開的。16世紀末，在意大利的佛羅倫薩有一群人文主義學(xué)者組成了“卡梅拉塔同好社”的團體，以復(fù)興古希臘的舞臺表演藝術(shù)。他們相信古希臘的戲劇中的“合頌”部分實際上是合唱部分，甚至有人認為古希臘的戲劇實際上就和今

50、天的歌劇一樣，全部劇情皆以歌曲交代。因此當現(xiàn)知歷史上第一部歌劇，由雅各布·佩里（Jacopo Peri）作曲，取材自古希臘神話的達芙尼（Dafne）于1597年首演時，風評一片贊好，皆認為“成功復(fù)活了古希臘的戲劇精神”。華麗的歌劇帶有17世紀巴洛克風格最初的學(xué)究氣重，生活在古希臘的氣息中，提倡“歌隊”與“合唱”。由于古希臘戲劇已經(jīng)無法恢復(fù)上演，所以，這些學(xué)者的猜測成就了歌劇?？梢詤⒖?9世紀尼采悲劇的誕生Question：朗誦古希臘合頌部分（俄狄浦斯王，見PPT。2、瓦格納歌劇紐倫堡的名歌手欣賞講解思路：每欣賞一段之后，講解音樂表現(xiàn)形式。（1） 瓦格納生平介紹，了解瓦格納音樂中的“酒

51、神精神”。（2） 紐倫堡的名歌手介紹*學(xué)有余力的情況下，可欣賞以下音樂片段：（1）蝴蝶夫人片段（2）莫扎特D大調(diào)雙鋼琴奏鳴曲片段（3）茶花女片段（4）唐璜片段（5）塞維利亞的理發(fā)師片段（6）貝多芬合唱交響曲片段專題四“人與現(xiàn)代”教案課程 音樂劇 性質(zhì) 通識課 第一節(jié) 現(xiàn)代藝術(shù)與音樂劇的產(chǎn)生 三、 教學(xué)目的音樂劇作為不折不扣的現(xiàn)代藝術(shù)，在上一講對“古典”有了基本的概念認識之后，本節(jié)課正式進入現(xiàn)代的領(lǐng)域，但直接進入“音樂劇”還為時過早，我們需要先了解什么叫做“現(xiàn)代”，這是音樂劇賴以生存的環(huán)境。四、 教學(xué)重點和難點3、 重點：“對古典的反叛”無疑是本課重點，了解了反叛，就了解了“現(xiàn)代”的內(nèi)涵。4、

52、難點：“審丑”的概念。五、 引入思考1、 你知道哪個現(xiàn)代藝術(shù)作品？作基本介紹。2、 現(xiàn)代藝術(shù)還是“真善美”的嗎？（結(jié)合專題一二）兩個問題貫穿全課。六、 具體展開1、 繪畫：現(xiàn)代的轉(zhuǎn)向始于照相機的發(fā)明，繪畫從傳統(tǒng)的“像”轉(zhuǎn)變?yōu)槔L畫自己的語匯，告別了“像”的時代，進入了“不像”的時代。舉例：從維米爾到畢加索（其中穿插本人曾經(jīng)看畢加索畫展的經(jīng)歷）2、 雕塑：從東漢說唱俑到馬約爾的地中海傳統(tǒng)雕像講究外形的逼真?zhèn)魃?，而馬約爾的“女人體”雖然也有寫實的特點，但名字卻出奇地叫做地中海，這也是現(xiàn)代性的一面，不一定在造型上叛逆，在理念上，思考方式上，欣賞邏輯上，都發(fā)生了叛逆，這需要想象力和悟性。3、 詩歌：從傳

53、統(tǒng)的格律詩到現(xiàn)代的自由體詩歌舉例一：王維終南山詞句注釋1. 終南山，在長安南五十里，秦嶺主峰之一。道教發(fā)祥地之一。2. 太乙：終南山別名。又名太一，秦嶺之一峰。天都：傳說天帝居所。這里指帝都長安。3. 海隅：海邊。終南山并不到海，此為夸張之詞。4. 青靄：山中的嵐氣。靄：云氣。5. 分野：以天上星宿配地上州國稱分野。古人以天上的二十八個星宿的位置來區(qū)分中國境內(nèi)的地域，被稱為分野。地上的每一個區(qū)域都對應(yīng)星空的某一處分野。6. 壑：山谷?！胺忠爸蟹遄?，陰晴眾壑殊”這兩句詩是說終南山連綿延伸，占地極廣，中峰兩側(cè)的分野都變了，眾山谷的天氣也陰晴變化，各自不同。7. 人處：有人煙處。 白話譯文

54、巍峨的終南山高入云霄，與天帝的都城臨近。綿亙不絕的山巒，延伸到遙遠的大海之濱。我在深山前行，繚繞的云霧分向兩邊。回頭望去，白云又已在身后合成了茫茫一片。我朝濛濛的青靄走去，一到面前卻杳然不見。終南山是這樣雄闊，不同的是星域以中峰劃線。陽光照耀群山，千巖萬壑或明或暗，深深淺淺。我想在山里找一個人家去投宿，隔著澗流，詢問林中的樵夫創(chuàng)作背景開元二十九年（741）至天寶三年（744）之間，王維曾隱居于長安附近的終南山，這首詩大概是詩人隱居終南期間的作品。政局變化，半官半隱，二十一歲就考中進士，最高做到尚書右丞。舉例二：魯迅 寶塔詩兵舉例三：本人的四首現(xiàn)代詩物與人詩體冷暴力東邊是太陽落下的地方4、 舞蹈

55、（音樂）：歌劇仙后6分14秒開始觀看，在這部歌劇中，現(xiàn)代大于古典（回顧專題三仙后部分）。作曲家：亨利·普賽爾 （Henry Purcell,1659-1695），是巴洛克早期的英國作曲家，曾歷任查理二世國王弦樂隊的作曲師，威斯敏斯特教堂的管風琴師，皇家教堂的三名管風琴師之一，畢生差不多都是在威斯敏斯特教堂度過的。根據(jù)莎士比亞仲夏夜之夢改編：書中講述了由“魔汁”引起的沖突及沖突被解決、有情人終成眷屬的故事。有兩個男青年拉山德（Lysander）、狄米特律斯（Demetrius）同時愛上了女青年赫米婭（Hermia），而赫米婭戀著拉山德，她的好友海倫娜（Helena）又戀著狄米特律斯。赫米婭為了反對包辦婚姻和情人私奔，來到約定好的森林里。海倫娜將這一消息告訴了狄米特律斯，二人也跟著趕到了森林里。這個森林里本來住著仙王(Oberon)、仙后(Titania)和侍奉他們的小仙、精靈，此時仙王、仙后正因為一個“換兒”（傳說中仙人常于夜間將人家美麗的小兒竊去充做侍童）而不和。仙王為了讓