第一章藝術(shù)本質(zhì)論一 藝術(shù)的社會(huì)本在各種不同的中，有些是“更高的”、“更遠(yuǎn)離物質(zhì)經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)的”特殊的，包括藝術(shù)、宗和基礎(chǔ)關(guān)系非常密切或比較密切的，主要是政治、法律以及道德。藝術(shù)通過(guò)“中間環(huán)節(jié)”聯(lián)系于二 藝術(shù)的認(rèn)識(shí)本(一)形象性與主體(二)情感性與想象藝術(shù)的生機(jī)與離不開情感。情感之于藝術(shù)即如血液和氧氣之于生命，他確保了藝術(shù)的鮮活型與層次十分豐富，喜劇與悲劇就是基于情感的兩種重要藝術(shù)類型，愛到世界，憂到終極憂突出作用在于創(chuàng)造，往往是活躍程度決定了藝術(shù)創(chuàng)造的展現(xiàn)程度。藝術(shù)家的創(chuàng)造活動(dòng)和欣(三)創(chuàng)作性與審美神性創(chuàng)造為主，以物質(zhì)性制作為輔。藝術(shù)的就在于它的創(chuàng)作性是開放的、變化的。若是（注：這里的創(chuàng)作不同于創(chuàng)造相比，審美性是藝術(shù)生產(chǎn)活動(dòng)的最突出標(biāo)志，也是藝術(shù)生產(chǎn)的最終。審美作為藝術(shù)的根本特(四)真實(shí)性與典型反映客觀世界的真實(shí)性即為再現(xiàn)的真實(shí)，藝術(shù)反映世界的真實(shí)性則為表現(xiàn)的真實(shí)。所謂藝術(shù)形象的真實(shí)性，就是這兩方面的相互融合、相互統(tǒng)一。再現(xiàn)客觀世界的真實(shí)離不開的表現(xiàn)。感體驗(yàn)和審美理想，即藝術(shù)形象中所體現(xiàn)出來(lái)的藝術(shù)家的與真摯。表現(xiàn)性藝術(shù)具有震撼人分地、集中地表現(xiàn)社會(huì)生活的本質(zhì)和普遍性，同時(shí)，它又凝聚了創(chuàng)作突出個(gè)性、真摯情感和三 藝術(shù)的審美本審美活動(dòng)中、在藝術(shù)創(chuàng)作中，情感與思想交融在一起，沒(méi)有情感的藝術(shù)是，沒(méi)有思想的藝術(shù)是說(shuō)夢(mèng)。

第二章藝術(shù)劃分論一、藝術(shù)的分類 展，一方面滿足了人們對(duì)于新的物質(zhì)產(chǎn)品的需求，同時(shí)也使人們逐漸機(jī)械化生產(chǎn)的產(chǎn)品缺乏美感，著作者的思想意趣和精神氣質(zhì)。所以說(shuō)，書法“表達(dá)著深一層的對(duì)生命形象的構(gòu)思，成為反映生命 I二、藝術(shù)的范圍界定一條分界，我們卻難以找到一條明顯的、確定的分界線。介于藝術(shù)與非藝術(shù)的臨界地帶，進(jìn)退兩難的模糊邊沿，這也是無(wú)休止?fàn)幷摰慕裹c(diǎn)所在。藝術(shù)想象和創(chuàng)造理應(yīng)有著更加自由的回旋和馳騁余地帶給藝第三章藝術(shù)發(fā)展論

一、藝術(shù)的重要理古希臘早期，首先提出“藝術(shù)模仿自然”的論點(diǎn)，后來(lái)，提出“文藝模仿自然”， ?朗格進(jìn)一步認(rèn)為藝術(shù)是人類情感符號(hào)形式的創(chuàng)造，藝術(shù)品就是人類情感的表現(xiàn)形1819世紀(jì)英國(guó)哲學(xué)家斯賓塞提出。席勒在他的《美育書簡(jiǎn)》中提到“游戲”是藝術(shù)于巫術(shù)，是20世紀(jì)以來(lái)西方藝術(shù)發(fā)生學(xué)中影響最大的一種理論。巫術(shù)說(shuō)最早由英國(guó)人類學(xué)家泰勒在《原始文化》一書中提出，原始藝術(shù)于原始巫術(shù)，而原始巫術(shù)根植于萬(wàn)物有靈的世界觀。其他代影響，不等于說(shuō)藝術(shù)于巫術(shù)，并非一切的原始藝術(shù)都收巫術(shù)的影響，影響也并非根源。如果把藝術(shù)的活動(dòng)，這是對(duì)藝術(shù)生產(chǎn)根本原因最具影響的揭示。勞動(dòng)說(shuō)的根本意義在于充分肯定了人類、自由的創(chuàng)造特性。自19世紀(jì)末以來(lái)，在歐洲就流傳著藝術(shù)于“勞動(dòng)”的理論。希爾恩曾列出專章來(lái)論述藝術(shù)的變化，在人類越來(lái)越豐富廣闊的勞動(dòng)生產(chǎn)實(shí)踐中，自然不斷化，人的文化心理結(jié)構(gòu)和審美心理日益總結(jié)揮。提出理式論模仿說(shuō)“。強(qiáng)調(diào)模仿應(yīng)帶有思想去理性的模仿二、藝術(shù)的發(fā)展規(guī)律研究代表人物：世界是由絕對(duì)觀念決定的，絕對(duì)觀念的運(yùn)動(dòng)遵循著否定之否定的規(guī)律，世界的運(yùn)動(dòng)、（二）關(guān)于藝術(shù)發(fā)展的動(dòng)力的討論（動(dòng)力論4、準(zhǔn)藝術(shù)的與藝術(shù)的發(fā)生——金屬工具的使用，這伴隨著生產(chǎn)力的大幅度提高以及與掠奪的出現(xiàn)。帶來(lái)了“準(zhǔn)藝術(shù)”的，也催開了文明社會(huì)的藝術(shù)之花。準(zhǔn)藝術(shù)的標(biāo)志是陶制品藝術(shù)從高三、藝術(shù)的發(fā)展規(guī)律他律性：是指在藝術(shù)發(fā)展過(guò)程中，藝術(shù)與其他事物，如經(jīng)濟(jì)、政治、道德、、哲學(xué)等的本質(zhì)的、必然 人類歷史的發(fā)展過(guò)程中，與藝術(shù)像攜手并進(jìn)的孿生兄弟。在原始社會(huì)中原始與原始藝術(shù)是混沌未分的混合體。在社會(huì)中，與藝術(shù)雖然有分道揚(yáng)鑣的短暫時(shí)刻，的是相互滲透、共存共榮。在識(shí)它的制造品的本來(lái)面目，認(rèn)識(shí)這些正是藝術(shù)品而不是別的東西；則不然，以為它幻想出來(lái)的東阻礙的同時(shí)我們不能否定對(duì)藝術(shù)的促進(jìn)作用。二者有很多共同點(diǎn)，比如都是用形象傳遞情感，撫慰人《老女》是法國(guó)雕塑大師的杰出作品。作品據(jù)說(shuō)是曾經(jīng)風(fēng)靡巴黎上流社會(huì)的交際花，在她把最后的一點(diǎn)售賣給市井販夫走卒之后，只有在衰老和貧病中等待死神降臨。將這位悲劇形象的老女的和，淋漓盡致地呈現(xiàn)于觀眾面前，使人不忍目睹，不僅沒(méi)有之意，反而產(chǎn)生深· 任何藝術(shù)家都會(huì)著形形的藝術(shù)創(chuàng)作方法，選擇哪種創(chuàng)作方法是由藝術(shù)家的哲學(xué)思想所決定的。具有某一哲學(xué)思想的藝術(shù)家可能會(huì)選擇現(xiàn)實(shí)主義或浪漫主義的創(chuàng)作方法，而具有另一種哲學(xué)思想的藝術(shù)家繼承前代藝術(shù)家表現(xiàn)生活的形式和技巧。學(xué)習(xí)西畫就要繼承焦點(diǎn)、光線明暗、比例、色彩等；學(xué)習(xí)國(guó) ,,

,王翚,祈)在技法與形式的全盤復(fù)古抑或19世紀(jì)法國(guó)新古典主義畫家達(dá)維特（）的過(guò)分推崇古典造型技法，都是復(fù)古主義的些相似性，這將導(dǎo)致繼承關(guān)系的發(fā)生。例如法國(guó)印象派，既古典主義的，又厭惡浪漫主義的就是一個(gè)勇于自我的藝術(shù)家，受曾的勸說(shuō)“畫吾自畫自古今，何必低首求同群”，五十七歲所謂同一藝術(shù)風(fēng)格延續(xù)中的革新，事實(shí)上是藝術(shù)發(fā)展的量的累積，是對(duì)某一藝術(shù)風(fēng)格的完善。師承八大，又了八大。不同風(fēng)格的革新事實(shí)上就是藝術(shù)發(fā)展過(guò)程中質(zhì)的飛躍，是對(duì)某種藝術(shù)風(fēng)格的根本變 繼承什么？思想內(nèi)容外在形式藝術(shù)種類與創(chuàng)作方法產(chǎn)生原因？物質(zhì)生活自身發(fā)展學(xué)習(xí)與延續(xù)革 生活內(nèi)容是否具有民族特征，而在于是否表達(dá)了民族精神，民族精神是藝術(shù)民族性的與，它來(lái)自思想是自由的，思想的范圍遠(yuǎn)比其他物質(zhì)要廣泛，某一民族具有先進(jìn)思想的藝術(shù)作品會(huì)有力地影響其的一般本性”以及人類共同美。不論時(shí)代如何發(fā)展，如何對(duì)立，民族的差異性的界限如何明顯，（1）般本性”和人類的共同美以及反映社會(huì)發(fā)展趨勢(shì)和時(shí)代精神的民族藝術(shù)才有可能成為為世界各民族 第四章藝術(shù)創(chuàng)作論 一、藝術(shù)家是懷著崇高的藝術(shù)理想和藝術(shù)而滿腔熱情地在原有的藝術(shù)心里定勢(shì)的指向下進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作 烈的具有審美情感色彩的深刻而神速、超長(zhǎng)的體驗(yàn)活動(dòng)。認(rèn)為“所謂大師，就是這樣的人：他們用自1889所謂藝 想化了的藝術(shù)意象的創(chuàng)造能力。曾說(shuō)“想象能夠創(chuàng)造和自己活動(dòng)，首創(chuàng)各種可能的意象，賦予以隨的是藝術(shù)家的職業(yè)需要和上長(zhǎng)期努力的訓(xùn)練的作用，使他們有著各自的各種方法。隨著對(duì)職業(yè)的和專注以及知識(shí)的逐漸豐富等原因也會(huì)使力逐漸加強(qiáng)。它既是藝術(shù)家的思想和個(gè)性初步形成的養(yǎng)分，又是以后創(chuàng)作的重要素材和強(qiáng)大的心里敏感區(qū)。想象往往以內(nèi)在感受為基礎(chǔ)，以為材料進(jìn)行豐富的生活積累和獨(dú)立二、藝術(shù)創(chuàng)作活動(dòng)料，圍繞一定的傾向進(jìn)行藝術(shù)思維，從而在頭腦中形成比較完整的藝術(shù)——藝術(shù)意象，隨即運(yùn)用 生驗(yàn)就是藝術(shù)家在觀察或接觸生活后，被生活所感動(dòng)，從而產(chǎn)生飽含感情的深刻的感受和難忘的的生驗(yàn)和自覺(jué)的生驗(yàn)。自發(fā)的生驗(yàn)即無(wú)意識(shí)形成，自覺(jué)地生驗(yàn)就是為了創(chuàng)作而有意識(shí)進(jìn)從生驗(yàn)到美的發(fā)現(xiàn)：這是藝術(shù)胚胎萌發(fā)和孕育階段，在既定的藝術(shù)心理定勢(shì)與社會(huì)生活相結(jié)合而萌發(fā)出來(lái)的創(chuàng)作和創(chuàng)作沖動(dòng)的驅(qū)使下，在掌握的創(chuàng)作素材的激發(fā)下，藝術(shù)家情不自禁的無(wú)意識(shí)的表現(xiàn)狀態(tài)，這是意識(shí)中最富有創(chuàng)造性的一種心理活動(dòng)。如靈感爆發(fā)、揮灑自如得心理學(xué)家的分析心理學(xué)用語(yǔ)。指由遺傳保留的無(wú)數(shù)同類型經(jīng)驗(yàn)在心理最積淀的人類普遍性精神。認(rèn)為人的無(wú)意識(shí)有的和非（或超）的兩個(gè)層面。前者只到達(dá)嬰兒最早的程度，靈感或靈感思維是指藝術(shù)家在創(chuàng)造活動(dòng)中，由于大腦皮質(zhì)的高度興奮，所產(chǎn)生的一種特殊的心理狀態(tài)和藝術(shù)意象，審美性原則貫穿于形象思維的始終。三現(xiàn)實(shí)主義的創(chuàng)作態(tài)度和原則。有的則偏重的情感和理想的抒發(fā)，這就構(gòu)成了浪漫主義的創(chuàng)作態(tài)度和原代表人物：達(dá)維特普?！逗衫剐值苤摹吩臼欠▏?guó)國(guó)王路易十六在1784年給達(dá)維特的訂件。他接到任務(wù)后沒(méi)有按照者的意愿去畫，而是加強(qiáng)人物的剛毅決心。畫面上的氣氛是明確的：為了民族的存亡，為了拯救祖國(guó)，這些藝術(shù)家由于同一個(gè)歷史空間，容易產(chǎn)生對(duì)社會(huì)生活、藝術(shù)創(chuàng)作基本相同或相近的看法和理解，即他們有著相近的思想傾向、審美主張（包括審美趣味，以致在藝術(shù)創(chuàng)作的題材處理、表現(xiàn) 二者聯(lián)系緊密，有時(shí)候，藝術(shù)思潮是以一個(gè)或幾個(gè)藝術(shù)流派為，在相近的藝術(shù)思想、創(chuàng)作傾藝術(shù)流派與藝術(shù)思潮是特定歷史時(shí)期的藝術(shù)現(xiàn)象，創(chuàng)作方法則是藝術(shù)家從事藝術(shù)創(chuàng)作時(shí)所遵循的基本原則。藝術(shù)家創(chuàng)作主體：貫穿于創(chuàng)作的每一個(gè)環(huán)節(jié)豐富的生活積累和獨(dú)立(2)藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程生驗(yàn)：準(zhǔn)備基礎(chǔ)前 心理思維活 意識(shí)：自覺(jué)認(rèn)識(shí)自覺(jué)駕馭自覺(jué)掌握 第五章藝術(shù)作品論 一、藝術(shù)作品的構(gòu)成因素家對(duì)生活的認(rèn)識(shí)和理解，包含著豐富的內(nèi)容，了人類的審美經(jīng)驗(yàn)、審美意識(shí)和審美創(chuàng)造。從結(jié)構(gòu)性（二）藝術(shù)作品內(nèi)容（內(nèi)在的精神內(nèi)容（三）藝術(shù)品的形式（外在物質(zhì)形式結(jié)構(gòu)：結(jié)構(gòu)是作品中各個(gè)局部之間，題材各因間的內(nèi)在關(guān)聯(lián)與組織樣式。是存在于具體作品于把作品中的各個(gè)部分、因素組織成一個(gè)既和諧統(tǒng)一，又多樣變化的有機(jī)整體（藝術(shù)作品構(gòu)成因素內(nèi)容題材（與素材區(qū)分形 (五)藝術(shù)作品的層感性與理性的統(tǒng)一，還是再現(xiàn)與表現(xiàn)的統(tǒng)一。從藝術(shù)作品的結(jié)構(gòu)來(lái)看，任何藝術(shù)作品都既是一個(gè)有機(jī)整因。正如所說(shuō)，藝術(shù)意蘊(yùn)是作品內(nèi)在的生氣，情感，，風(fēng)骨和精神。優(yōu)秀的藝術(shù)作品總是具有格，是一個(gè)藝術(shù)家創(chuàng)作上成重要標(biāo)志。（二）藝術(shù)美的條件：（如何創(chuàng)造藝術(shù)美的狀態(tài)，而其中精神又起著絕對(duì)作用。正因?yàn)槿绱耍裥詡鹘y(tǒng)藝術(shù)的特征和特性。中國(guó)藝術(shù)這種精神性，同西方藝術(shù)形成了鮮明的對(duì)比。“以形寫神”這一著名論點(diǎn)，指名畫家在反映客觀現(xiàn)實(shí)時(shí)，不僅應(yīng)追求外在形象的真，還應(yīng)追求內(nèi)在的明南北朝時(shí)代對(duì)描繪對(duì)象真實(shí)性的同時(shí)又深刻地把握了藝術(shù)的外在表現(xiàn)與內(nèi)在表現(xiàn)的關(guān)系，它的位置是很恰當(dāng)?shù)?。舞其?shí)是指中國(guó)藝術(shù)外在形式的共同特點(diǎn)，或者說(shuō)是從總體上來(lái)概括中國(guó)藝術(shù)的形態(tài)。道，可以說(shuō)傳統(tǒng)藝術(shù)的內(nèi)在精神；氣韻既傳統(tǒng)藝術(shù)的內(nèi)容特色，同時(shí)又傳統(tǒng)藝術(shù)的形式特色；舞則是把中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)內(nèi)在精神生命化推向徹底形式化?？偠灾赖木瘛?dú)獾纳璧男螒B(tài)，就傳天人合一的和諧美，傳統(tǒng)藝術(shù)的最高追求。中國(guó)美學(xué)要求美與善的統(tǒng)一，而所謂善的最高境界，儒也正是一種審美的境界，一種統(tǒng)一的境界。，在，在這種“和”的境界，在儒家來(lái)說(shuō)地強(qiáng)調(diào)人與社會(huì)的和諧，主張情與理的統(tǒng)一；在道家來(lái)說(shuō)地強(qiáng)調(diào) 源于藝術(shù)家對(duì)生活的認(rèn)識(shí)和理解，包含著豐富的內(nèi)容，了人類的審美經(jīng)驗(yàn)、審美特點(diǎn)：性整體性藝術(shù)性歷史性永恒性層 藝術(shù)語(yǔ)言層：完成藝術(shù)表達(dá)的獨(dú)特媒介物質(zhì)媒介境：至高境界情景交融虛實(shí)相生意與境協(xié)韻味無(wú)窮格調(diào)：美學(xué)品格思想情操有高下雅俗之分 根源：現(xiàn)實(shí)美大自然條件：完整的藝術(shù)作品屬性全具備的統(tǒng)一 氣—中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的生命性“氣韻生動(dòng)”第六章藝術(shù)接受論 社會(huì)功能審美教育一、藝術(shù)的接受與消費(fèi)使藝術(shù)社會(huì)生活還表現(xiàn)在它對(duì)社會(huì)生活的影響和構(gòu)造新的社會(huì)生活上。從接受的角指藝術(shù)作品因布滿空白點(diǎn)和未定點(diǎn)，呈現(xiàn)為一種開放性的結(jié)構(gòu)，這種結(jié)構(gòu)本身隨時(shí)都在召喚著接受者能 東方博物館和陶瓷博物館認(rèn)真研究了中國(guó)古代雕刻、繪畫和陶瓷工藝品，又受到早期現(xiàn)代主義藝術(shù)家半邊內(nèi)容較空曠：隱隱約約幾剪，清清爽爽一輪圓月，剩余則留白。由此可見，該作品是畫，取 的偏見和熱情，這樣就會(huì)用新的眼光重新接受并創(chuàng)造了作品。這也是所說(shuō)的現(xiàn)代視野和歷史視野二、藝術(shù)接受的社會(huì)環(huán)境作品社會(huì)接受過(guò)程的第一步；從大眾接受角度看，美術(shù)展覽館是他們了解、感受當(dāng)代美術(shù)作品的最初美術(shù)(二）藝術(shù)世界的性質(zhì)與功能三術(shù)批評(píng)和藝術(shù)史面內(nèi)容，藝術(shù)批評(píng)通過(guò)對(duì)藝術(shù)品的分析和評(píng)價(jià)，藝術(shù)現(xiàn)象的和探討發(fā)現(xiàn)問(wèn)題，總藝術(shù)欣賞：動(dòng)選擇、吸納和揚(yáng)棄。是最主要的藝術(shù)接受方式。與其他藝術(shù)接受方式相比，它是一種性的審美認(rèn)識(shí)把傳統(tǒng)的題材作為誘發(fā)幻覺(jué)的，表達(dá)一個(gè)苦行者如何的意象。畫面充滿荒誕離奇的魔幻意味。以奇特的想象力把圣畫在左下角處，高舉，向那咄咄的奔馬與大象伸出，而馱著象征世間種種的女和桂冠的馬和大象等，它們的腿一下子升高了好幾倍，象著了魔似樹一幟，當(dāng)代超寫實(shí)主義油畫的領(lǐng)物。所有的觀者都會(huì)對(duì)他纖毫畢現(xiàn)、精細(xì)入微的畫面嘆為觀 藝術(shù)鑒賞，即鑒賞各種不同門類的藝術(shù)，如美術(shù)、音樂(lè)、戲劇、文學(xué)、影視、曲藝、舞蹈等等，內(nèi)容龐但有所區(qū)別，它在程度上更甚于欣賞，是鑒賞主體（人）對(duì)藝術(shù)作品感覺(jué)、認(rèn)知和評(píng)價(jià)的過(guò)程，對(duì)作品“審 獲取直觀的美感愉悅及藝術(shù)享受，即是審美 常說(shuō)的“豁然開朗，茅塞頓開”均有此意。藝術(shù)鑒賞的主體是人，審驗(yàn)是心理活動(dòng)處于主動(dòng)狀態(tài)的人反作用于藝術(shù)作品而體現(xiàn)的一種積極的美再創(chuàng)造活動(dòng)。藝術(shù)鑒賞活動(dòng)中，審驗(yàn)的豐富、深刻程度決定了心靈震撼的強(qiáng)烈、深沉程度，并最終理解等多種要素的心理機(jī)制互相作用的過(guò)程，諸多要素互相影響、作用與滲透，關(guān)系微妙而復(fù)雜，共同構(gòu)成藝術(shù)鑒賞的審美心理結(jié)構(gòu)。這些要素分別出現(xiàn)在審驗(yàn)的各個(gè)不同階段，增強(qiáng)了審驗(yàn)的深度，審美升華是藝術(shù)鑒賞的高級(jí)階段，是鑒賞主體在審美、審驗(yàn)的基礎(chǔ)上達(dá)到的一種自由的精神（鑒賞者）與客體（藝術(shù)作品）的有機(jī)結(jié)合，兩者渾然一體，使主體產(chǎn)生共鳴和頓悟，凈化心靈，精神升華，的美學(xué)問(wèn)題，它既有社會(huì)因素、審美客體本身的因素，又有審美主體的因素，乃至共同美方面的因素。換個(gè)角度說(shuō)，共鳴的產(chǎn)生緣于主體（人）與客體（藝術(shù)作品）的“心有靈犀一點(diǎn)通”。綜上所述，藝術(shù)鑒賞是一個(gè)完整的動(dòng)態(tài)的審美過(guò)程，審美、審驗(yàn)和審美升華是這