1、第八課 筆墨丹青,課程標(biāo)準(zhǔn)：1）概述繪畫起源、演變過程 2）了解中國畫的基本特征和發(fā)展脈絡(luò),與漢字書法的歷史一樣，中國畫的歷史亦源遠(yuǎn)流長。我國夙有書畫同源之說，傳說蒼頡造字、伏羲畫卦，是為書畫之先河。不可思議的是，中國人的繪畫很早就具備了卓越的“寫意性”，獨特的寫意畫成為人間奇跡。這種極其抽象的功夫，在西方繪畫中只有到了法國人畢加索的手里才有了發(fā)揮的可能。而在中國，從魏晉到唐到宋元再到明清，中國寫意畫的成就一路走向頂峰，特別是明清時期發(fā)展壯大的文人畫，更是內(nèi)涵豐富，意味深長。中國繪畫藝術(shù)以其獨特的用具、顏色、表現(xiàn)手法、審美情趣和藝術(shù)追求，成為世界文化寶庫中的無價之寶。,導(dǎo)言,巖畫或陶畫等,繪畫

2、藝術(shù)的源頭,帛畫人物龍鳳圖,馬王堆漢墓帛畫,顧愷之,女史箴圖,出現(xiàn)凸顯個性的文人畫，提出“以形寫神”的繪畫理論,吳道子,送子天王圖,創(chuàng)制法度，表現(xiàn)雍容華貴的盛唐氣象,更注重意境,馬遠(yuǎn) 夏圭,通過山水畫抒發(fā)郁悶心情,風(fēng)格奇特，不拘成法,朱耷,毛筆繪制在絹帛上，繪畫成為獨立藝術(shù)門類,山徑春行圖,山水十二景,洛神賦圖,松鷹圖,繪畫藝術(shù)的萌芽1、新石器時代的巖畫與彩陶,“愛美之心，人皆有之”。從新石器時代的巖畫到陶器上的彩繪，都能看到質(zhì)樸粗獷而又不失浪漫的繪畫藝術(shù)。,繪畫藝術(shù)的獨立2、戰(zhàn)國時期的帛畫,墨線造型，敷色平涂,戰(zhàn)國時期，已出現(xiàn)用 毛筆繪制在絹帛上的作品，繪畫成為獨立藝術(shù)門類，構(gòu)圖精到，主次分

3、明，墨線細(xì)若蠶絲，畫面動靜對照。,繪畫藝術(shù)的初步發(fā)展3、漢代的帛畫,漢代的帛畫，有著神奇曠達(dá)的構(gòu)思、滿密有力的布局，現(xiàn)實與虛幻相結(jié)合，想象豐富、大膽夸張。,從顧愷之到吳道子繪畫藝術(shù)走向成熟 1、魏晉南北朝時期，開始出現(xiàn)凸顯個性的文人畫,西晉顧愷之的女史箴圖（摹本局部）,顧愷之是這一時期最著名的畫家，他的主要貢獻(xiàn)是： 1）有“才絕、畫絕、癡絕”之稱，尤善于丹青，畫出眾多名畫； 2）開創(chuàng)了中國繪畫的理論，概括起來就是“以形寫神”。,魏晉的凸顯個性,西晉顧愷之洛神賦圖（局部）,在繼承漢畫的傳統(tǒng)基礎(chǔ)上，改變了粗獷的風(fēng)格，開始向精密的技巧發(fā)展。,從顧愷之到吳道子繪畫藝術(shù)走向成熟 1、唐朝時期，追求法度，

4、藝術(shù)發(fā)展全面輝煌,盛唐畫家吳道子改革傳統(tǒng)的線描，用圓潤豐腴、粗細(xì)變化的線條，將暈染法的立體效果融入傳統(tǒng)線描法，又頗有動感，被譽(yù)為“吳帶當(dāng)風(fēng)”。他的出現(xiàn)，是中國人物畫史上光輝的一頁。杜甫、蘇東坡尊吳道子為“百代畫圣”。,唐代吳道子天王送子圖摹本（局部）,周昉的仕女圖，如簪花仕女圖等，都取于宮廷生活，表現(xiàn)出她們的閑情逸致。畫中婦女濃麗肥胖，臉型圓潤，從披紗中能看出豐滿的體態(tài)。畫家極力表現(xiàn)驕、奢、雅、逸的氣息和柔軟溫膩的姿態(tài)，一時成為風(fēng)尚。,簪花仕女圖,五牛圖出自開元年間名畫家韓滉之手。畫面布景簡練，僅有一棵小樹，著力表現(xiàn)了牛的狀貌。五頭牛，各具不同姿態(tài)，或吃草，或翹首面馳，或縱蹄而嗚，或回顧而舔舌

5、，或緩步而趾行，神情生動，準(zhǔn)確的描繪出牛的形體結(jié)構(gòu)，讓人感受到它的憨誠、健壯、樸厚、執(zhí)拗、勤奮的性格，反映出盛唐雍容華貴的氣勢、開放自由的環(huán)境等。,文人意趣繪畫藝術(shù)從注重寫實轉(zhuǎn)向注重意境 1、宋代，文人山水畫興起，發(fā)展成為獨立的畫種,注重意境的山水畫在宋朝興起，主要源于宋朝廷重文輕武的國策，使文人階層不斷發(fā)展壯大；加之理學(xué)的興起，使文人更注重內(nèi)心的修養(yǎng)。,北宋范寬溪山行旅圖,北宋李成晴巒蕭寺圖,北宋文人山水畫，體現(xiàn)了國家統(tǒng)一之后的開闊心態(tài)。,1）北宋的山水畫 -,氣勢宏偉、陽剛豪放、心態(tài)開闊,2）南宋的山水畫-,馬遠(yuǎn)梅石溪鳧圖,夏圭：山水十二景（局部）,馬遠(yuǎn)、夏圭作圖多作“一角”、“半邊”之景

6、，構(gòu)圖別具一格，有“馬一角”、“夏半邊”之稱，故他們的畫作又被稱為“殘山剩水”，是對南宋偏安江南的寫景照。,“殘山剩水”,2、元的山水畫 -,南方士人借山水畫抒發(fā)郁悶心情,元曹知白疏松幽岫圖,南宋夏圭：山水十二景（局部）,北宋范寬溪山行旅圖,3、明清的文人畫 -,朱耷,真名朱統(tǒng)筌，明亡、一度為僧，又當(dāng)?shù)朗?，有八大山人別號。他的山水畫很有特色，盡是殘山剩水一片荒涼，都是為了塑造典型的破碎河山意境，寄托他的亡國之痛。他的最高成就是花鳥畫。,枯木寒鴉圖 朱耷（八大山人） 畫中景物蕭索，枯樹上棲臥三枝寒鴉，旁邊一巨石之上，另一鴉單足而立，向下鼓噪而鳴，樹上一鴉向上回應(yīng)爭鳴，另一鴉正警惕顧盼，而中間一鴉

7、卻閉目安睡，不為所動。樹干、巨石均為淡墨點染而成，略加赭色渲染，筆觸獨放自由。寒鴉用筆較為工整，濃淡二墨兼施，略施淡彩，質(zhì)感豐富，其睡鴉姿態(tài)突出地反映出八大山人孤傲、冷峻的性格特點。,3、明清的文人畫 -,風(fēng)格奇特、不拘成法、怪僻清新,宋張擇端：清明上河圖 描畫北宋東京汴河沿岸的風(fēng)光和繁華景象,民間風(fēng)情- 伴隨著商業(yè)興盛、城市發(fā)展和文化普及，宋代以來民間文化日益繁榮，描繪日常生活的風(fēng)俗畫也開始發(fā)展起來。,明清小說木刻版畫流行，雅俗共賞，饒有風(fēng)趣。,民間年畫-蘇州桃花塢、天津楊柳青、山東濰坊和四川綿竹，是我國著名的四大民間木刻年畫產(chǎn)地。,春風(fēng)水暖,恭賀新禧,楊柳青年畫 - 娃娃體態(tài)豐腴、活潑可愛

8、。他們或手持蓮花；或懷抱鯉魚，都象征吉祥美好，非常惹人喜愛。,年畫門神,民間風(fēng)情：剪紙,這是中國按歐洲定單制作的剪紙工藝品,民間風(fēng)情：布貼畫,西施浣紗,貂蟬拜月,昭君出塞,貴妃醉酒,繪畫：,新石器時代源頭,戰(zhàn)國絹帛,漢代浪漫神秘古拙,魏晉凸顯個性的文人畫 （顧愷之以形寫神）,唐創(chuàng)制法度 （吳道子雍容華貴）,宋代文人山水畫 （追求意境）,明清風(fēng)格奇特的畫家,中國繪畫的特點,1、注重寫實的宮廷和民間繪畫 2、非功利、主寫意的文人畫 3、不求形似，注重個人主觀性情的抒發(fā)，表現(xiàn)手法靈活自由,民間風(fēng)情：木刻版畫、年畫、布貼畫、剪紙畫,山水畫,人物畫,民俗畫,本課線索,新石器時代到漢代-,質(zhì)樸與浪漫,魏晉

9、到唐代-,從顧愷之到吳道子,宋代到明清,文人意趣(文人畫),民間風(fēng)情(民俗畫),起源,發(fā)展,繁榮,思考：,什么樣的裝扮謂之為美？,“沉魚落雁”和“閉月羞花”是中國古典美學(xué)所揭示的一種美學(xué)境界。 所謂“沉魚落雁”的境界就是一種閑靜優(yōu)雅、自然從容的境界，落落大方，款款而來。 “閉月羞花”是指“月朦朧”、“花半開”的狀態(tài)，是“含蓄之美”和“朦朧之美”。 中國古典美學(xué)追求的是 “生命之美”和“生態(tài)之美”。這給我們一個啟發(fā)，美學(xué)原理和美學(xué)原則與生命的規(guī)律以及生態(tài)學(xué)原理是一致的，審美觀若不符合生命法則和生態(tài)原理的話就出現(xiàn)問題了。,這是一組西洋山水風(fēng)景畫，它表現(xiàn)力是什么特色？,設(shè)問二、請回答：,設(shè)問三：這是

10、一組中國山水風(fēng)景畫，它表現(xiàn)力是什么特色？請你分析研究中西方繪圖藝術(shù)的不同風(fēng)格和特點。,張大千,中國的國畫在世界美術(shù)領(lǐng)域中自成體系，獨樹一幟。傳統(tǒng)的中國畫不講焦點透視，不強(qiáng)調(diào)自然界對于物體的光色變化，不拘泥于物體外表的肖似，而多強(qiáng)調(diào)抒發(fā)作者的主觀情趣。中國畫講求“以形寫神”，追求一種“妙在似與不似之間”的感覺；而西洋畫則講求“以形寫形”，當(dāng)然，創(chuàng)作的過程中，也注重“神”的表現(xiàn)。但它非常講究畫面的整體、概括。有人說，西洋畫是“再現(xiàn)”的藝術(shù)，中國畫是“表現(xiàn)”的藝術(shù)，這是不無道理的。,中國道家思想認(rèn)為：“道者萬物之奧”，是超出于萬物之上，幽深玄妙.中國山水畫的美學(xué)致思，即在于道家思想的介入，以“臥游”

11、山水而求“暢神”，進(jìn)達(dá)“天人合一”的精神境界。山水畫全然不作純自然的對象描寫，力求體驗一種蘊含于表象內(nèi)里的生機(jī)、活力、韻律與節(jié)奏。并通過筆墨的參差離合、勾勒輕重、干濕濃淡、疏密剛?cè)岬谋憩F(xiàn)，構(gòu)筑成一個完美和諧的整體，使之與“道體” 相契合。中國畫之所以充滿著思辨的力量和意會的魅力，就因為山水畫并非只是在繪畫形象，亦在筆墨形式間專寫心志，中國畫筆墨建構(gòu)的美學(xué)意義就在于此。西方風(fēng)景畫的出現(xiàn)，與中國山水畫相比，顯然是后來者。但光線、色彩、透視與逼真感要比中國畫顯得更真實。但它強(qiáng)調(diào)表現(xiàn)人主宰自然，貼近現(xiàn)實、貼近生活，愈發(fā)顯出燦爛氣象。 中國山水畫與西方風(fēng)景畫因產(chǎn)生的時代相差千余年，又是處在兩種不同的文化

12、背景中，所以，藝術(shù)形式各具特征，審美語境自是不同的。,設(shè)問二、三：參考答案：,材料問答：據(jù)美聯(lián)社22日報道，美國密歇根州大學(xué)最近公布的一項調(diào)查說，中國人和北美人對繪畫世界的看法是不同的。 這項調(diào)查說，觀看一張風(fēng)景圖片，具有歐洲背景的北美學(xué)生的注意力會集中在圖景前面最顯著的目標(biāo)物上，而中國學(xué)生注意力更多的放在背景畫面和圖片整體上。 進(jìn)行這項調(diào)查的是漢納費伊查和理查德尼斯比特。他們對25個歐洲裔美國學(xué)生和27個中國學(xué)生做了調(diào)查，跟隨著這些學(xué)生眼神的移動，判斷出他們在看圖片的位置以及在某個位置眼神停留了多久。 尼斯比特說，這些學(xué)生們正在以不同的方式仔細(xì)關(guān)注世界，西方人注意顯著的目標(biāo)物，而亞洲人會前后

13、聯(lián)系著看待事物，他們會看到事物的整體。他認(rèn)為，這是文化差異造成的。這要追溯到幾千年前的生態(tài)學(xué)和經(jīng)濟(jì)學(xué)。在最近的一項調(diào)查中，研究者根據(jù)中國人和美國人看圖片的目光移動做了報告。報告說，美國人立即會看到前景的物體，比如說叢林中的一只豹子，并且會注視它很久。而中國人會注意到背景，并且眼神會在背景和豹子之間來回游弋。 請你就中歐 、美學(xué)生鑒賞繪畫作品不同的藝術(shù)審美觀談?wù)勎幕町惖脑蚴鞘裁矗?魏晉風(fēng)度 儀表服飾：或過分化妝，或放浪形骸。飲酒服藥：麻醉、刺激，逃避現(xiàn)實。山林隱逸：潔身自好，與世無爭。,寒江獨釣圖南宋 馬遠(yuǎn),千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。 孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。,江雪中的釣翁無疑是一種倔傲精神的象征,有著獨抗嚴(yán)寒的雄偉氣勢和高潔的操守。,動動腦、想一想,為什么在分裂動蕩的魏晉南北朝時期，繪畫藝術(shù)仍能得到發(fā)展，并開始走向成熟？,1、連年的戰(zhàn)亂與頻繁的朝代更替使當(dāng)時的學(xué)術(shù)思想分外活躍，從而促進(jìn)了藝術(shù)的發(fā)展；,2、佛教藝術(shù)的傳入，從內(nèi)容到形式給我國繪畫注入了新的血液；,3、佛教、道教的盛行，促使儒學(xué)的反省，一個特立獨行的士人