版式設計發(fā)展歷史與源流版式設計起源于

······書籍1.5版式設計源流與發(fā)展版式設計發(fā)展歷史早期人類文獻中的編排方式中國與東方古代書籍和印刷品的編排設計西方古代書籍和印刷品的編排設計工藝美術運動與莫里斯的貢獻新藝術運動與裝飾藝術風格對編排設計的影響早期現(xiàn)代主義和瑞士現(xiàn)代主義后現(xiàn)代主義電腦對現(xiàn)代設計的沖擊

對編排設計發(fā)展演變產(chǎn)生重要影響的兩個因素：一是繪制各種圖形和文字的技術手段，二是特定的歷史文化發(fā)展背景。版式設計發(fā)展因素

古埃及人運用當?shù)氐牟菁埡褪鞴ぞ?，書寫了許多反映當時的政治、經(jīng)濟、宗教和文化方面的重要文獻。這些文獻：文圖并茂，運用了許多象形文字和插圖。從平面設計的角度而言，它們具有相當高的設計水平。許多插圖文字的組合編排錯落有致，在對稱中呈現(xiàn)出一種變化，如《死亡之書》

。各種圖形插入文字之間，在色調上和文字形成對比。運用直線分割文字，但尚未形成同一尺寸，大小不一。古埃及人的重要文獻古埃及《死亡之書》

古埃及《死亡之書》

甲骨文和青銅文（金文）的文字組織結構構成了以后中國文字設計的基礎，一些筆劃的處理原則在中國的平面設計以及繪畫方面的基本組織編排觀念的形成和發(fā)展產(chǎn)生了巨大的影響。中國的甲骨文和青銅文金文：

是指鑄刻在殷周青銅器上的銘文，也叫鐘鼎文、青銅文。商周是青銅器的時代，青銅器的禮器以鼎為代表，樂器以鐘為代表，“鐘鼎”是青銅器的代名詞。最早的甲骨文隨著殷亡而消逝，金文起而代之，成為周代書體的主流。

與甲骨文筆道細、直筆多、轉折處多為方形有所不同，金文筆道肥粗，彎筆多，團塊多。

石鼓文

亦稱獵碣或雍邑刻石，是我國現(xiàn)存最早的刻石文字。無具體年月，唐人韋應物和韓愈的《石鼓歌》都認為是周宣王時期的刻石。版式設計在中國以及東方的發(fā)展東漢造紙術

石板拓印唐代

木板印刷

《金剛經(jīng)》

年畫日本浮世繪

印刷術是中國古代四大發(fā)明之一。它開始于隋朝的雕版印刷，經(jīng)宋仁宗時的畢昇發(fā)展、完善，產(chǎn)生了活字印刷，并由蒙古人傳至了歐洲，并發(fā)明了金屬活字印刷術，加速了平面設計的發(fā)展。楊柳青年畫------日本浮世繪浮世繪，即日本風俗畫，版畫。日本江戶時代（1603～1867年間）興起的一種獨特的民族藝術奇葩?！滤沽謱Α豆盘m經(jīng)》異乎尋常的膜拜裝飾華麗，莊重典雅編排方式出現(xiàn)大量空白

15世紀初，歐洲開始使用木塊雕刻文字，壓印在宗教題材的繪畫上。15世紀40年代末，谷騰堡采用活字印刷術以來經(jīng)歷了文藝復興、巴洛克、古典主義三個發(fā)展階段奠定了版面設計的基礎。

15世紀下半葉設計風格圖文混排；17世紀平面設計的重大事件—報紙的出現(xiàn)；19世紀中葉——攝影

莫里斯(WilliamMorris1865--1911)

古典主義版面的創(chuàng)始人，被稱為“設計者之父”。

其設計風格嚴謹，樸素，大方。比較典型的有：將文字和曲線花紋擁擠的結合在一起，將各種幾何圖形插入，分割畫面等等。英國工藝美術運動立體主義

立體主義(Cubism)是西方現(xiàn)代藝術史上的一個運動和流派，又譯為立方主義，1908年始于法國。立體主義的藝術家主張不模仿客觀對象，重視藝術的自我表現(xiàn)，對具體對象分析、重構、和綜合處理的特征。藝術家以許多的角度來描寫對象物，將其置于同一個畫面之中，以此來表達對象物最為完整的形象。物體的各個角度交錯迭放造成了許多的垂直與平行的線條角度，散亂的陰影使立體主義的畫面沒有傳統(tǒng)西方繪畫的透視法造成的三維空間錯覺。背景與畫面的主題交互穿插，讓立體主義的畫面創(chuàng)造出一個二維空間的繪畫特色。未來主義

未來主義是發(fā)端于20世紀的藝術思潮。未來主義的濫觴最早出現(xiàn)于1907年，意大利作曲家弗魯奇奧·布索尼的著作《新音樂審美概論》被看作未來主義的雛形。未來主義思潮主要產(chǎn)生和發(fā)展于意大利一國，卻也對其他國家產(chǎn)生了影響，俄羅斯尤為明顯。在版面編排上，未來主義提出反對嚴謹規(guī)整，提倡自由組合；提倡“自由字體”。達達主義達達主義藝術運動是1916年至1923年間出現(xiàn)于法國、德國和瑞士的一種藝術流派。達達主義是一種無政府主義的藝術運動，它試圖通過廢除傳統(tǒng)的文化和美學形式發(fā)現(xiàn)真正的現(xiàn)實。達達主義由一群年輕的藝術家和反戰(zhàn)人士領導，他們通過反美學的作品和抗議活動表達了他們對資產(chǎn)階級價值觀和第一次世界大戰(zhàn)的絕望。在版面編排上，利用照片和各種印刷品組合再設計及編排上的無規(guī)律化、自由化、相互矛盾化。達達主義藝術運動是1916年至1923年間出現(xiàn)于法國、德國和瑞士的一種藝術流派。超現(xiàn)實主義

超現(xiàn)實主義是在法國開始的文學藝術流派，源于達達主義，并且對于視覺藝術的影響力深遠。于1920年至1930年間盛行于歐洲文學及藝術界中。它的主要特征，是以所謂“超現(xiàn)實”、“超理智”的夢境、幻覺等作為藝術創(chuàng)作的源泉，認為只有這種超越現(xiàn)實的“無意識”世界才能擺脫一切束縛，最真實地顯示客觀事實的真面目。超現(xiàn)實主義給傳統(tǒng)對藝術的看法有了巨大的影響。也常被稱為超現(xiàn)實主義運動?；蚝喎Q為超現(xiàn)實。超現(xiàn)實主義米羅《星空》超現(xiàn)實主義馬格利特的畫作《Golconde》超現(xiàn)實主義作品現(xiàn)代主義設計1.功能主義特征.

2.形式上提倡非裝飾的簡單幾何造型.

具體建筑有:①六面建筑;②以柱支撐整個建筑的結構特征,幕墻架構的產(chǎn)生;③標準化的原則;④反裝飾主義立場;⑤中性色彩計劃

3.具體設計上重視空間的考慮,特別強調整體設計考慮,基本反對在圖版上、在預想圖上設計,而強調以模型為中心的設計規(guī)劃.

4.重視設計對象的費用和開支,把經(jīng)濟問題放到設計中,作為一個重要因素考慮,從而達到實用、經(jīng)濟的目的.

現(xiàn)代主義設計的思想基礎

勒·柯布西耶1929-1930年間設計的薩沃伊公寓

構成主義又名結構主義；發(fā)展于1913～20年代。構成主義是指由一塊塊金屬、玻璃、木塊、紙板或塑料組構結合成的雕塑。強調的是空間中的勢(movement)，而不是傳統(tǒng)雕塑著重的體積量感。構成主義接受了立體派的拼裱和浮雕技法，由傳統(tǒng)雕塑的加和減，變成組構和結合；同時也吸收了絕對主義的幾何抽象理念，甚至運用到懸掛物和浮雕構成物，對現(xiàn)代雕塑有決定性影響。風格派

1917年在荷蘭出現(xiàn)的幾何抽象主義畫派,以《風格》雜志為中心。創(chuàng)始人為T.van杜斯堡,主要領袖為P.蒙德里安(PietMondrian,1872-1944,見插圖)。蒙德里安喜歡用新造型主義這個名稱,所以風格派又稱作新風格派抽象主義、造型主義(neoplasticism)。風格派完全拒絕使用任何的具象元素,主張用純粹幾何形的抽象來表現(xiàn)純粹的精神。認為拋開具體描繪,拋開細節(jié),才能避免個別性和特殊性,獲得人類共通的純粹精神表現(xiàn)。

包豪斯

第一階段(1919—1925年)，魏瑪時期。格羅皮烏斯（WALTERGROPIUS）任校長，提出“藝術與技術新統(tǒng)一”的崇高理想，肩負起訓練20世紀設計家和建筑師的神圣使命。他廣招賢能，聘任藝術家與手工匠師授課，形成藝術教育與手工制作相結合的新型教育制度。第二階段(1925—1932年)，德紹時期。包豪斯在德國德紹重建，并進行課程改革，實行了設計與制作教學一體化的教學方法，取得了優(yōu)異成果。1928年格羅皮烏斯辭去包豪斯校長職務，由建筑系主任漢內斯·梅耶（HANNSMEYER）繼任。這位共產(chǎn)黨人出身的建筑師，將包豪斯的藝術激進擴大到政治激進，從而使包豪斯面臨著越來越大的政治壓力。最后梅耶本人也不得不于1930年辭職離任，由L·密斯·凡·德·羅（LMIESVANDEROHE）繼任。接任的密斯面對來自納粹勢力的壓力，竭盡全力維持著學校的運轉，終于在1932年10月納粹黨占據(jù)德紹后，被迫關閉包豪斯；第三階段(1932—1933年)，柏林時期。L·密斯·凡·德·羅將學校遷至柏林的一座廢棄的辦公樓中，試圖重整旗鼓，由于包豪斯精神為德國納粹所不容，面對剛剛上臺的納粹政府，密斯終于回天無力，于該年8月宣布包豪斯永久關閉。1933年11月包豪斯被封閉，不得不結束其14年的發(fā)展歷程。

包豪斯一直被稱為20世紀最具影響力也最具有爭議的藝術院校，在當時它是烏托邦思想和精神的中心。它創(chuàng)建了現(xiàn)代設計的教育理念，取得了在藝術教育理論和實踐中無可辯駁的卓越成就。包豪斯的歷程就是現(xiàn)代設計誕生的歷程，也是在藝術和機械技術這兩個相去甚遠的門類見搭建橋梁的歷程。無論是在建筑學、美術學、工業(yè)設計，包豪斯都占有主導地位。

包豪斯的設計教育觀念：

1.技術和藝術應該和諧統(tǒng)一

2.視覺敏感性達到理性的水平

3.對材料、結構、肌理、色彩有科學的、技術的理解

4.集體工作是設計的核心

5.藝術家、企業(yè)家、技術人員應該緊密合作

6.學生的作業(yè)和企業(yè)項目密切結合拜耶《?？贩饷姘浪乖O計學院版式設計教學實例國際主義平面設計風格第二次世界大戰(zhàn)結束后，平面設計經(jīng)歷了一段時間不長的停滯。到20世紀50年代期間，一種嶄新的平面設計風格終于在聯(lián)邦德國與瑞士形成，被稱為“瑞士平面設計風格”由于這種風格簡單明確，傳達功能準確，因此很快流行全世界，成為二戰(zhàn)后影響最大、國際最流行的設計風格，因此又被稱為“國際主義平面設計風格”。

50年代形成的國際主義風格的核心部分是無飾線字體的發(fā)展及廣泛采用。新一代的平面設計家采用一種直接了當?shù)男聼o飾線體，達到高度的、毫無掩飾的視覺傳達目的。1954年，在巴黎工作的瑞士平面設計家阿德里安·弗魯提格(1928－)，創(chuàng)造了一套共有21個不同大小字號的新無飾線體，稱為“通用體”（Univers）。

50年代初期，阿明·霍夫曼和另外一個瑞士設計家馬克斯·梅丁格合作創(chuàng)造出“新哈斯－格羅特斯克體”。1961年，新哈斯體在聯(lián)邦德國正式出品，新名稱是“赫爾維提加體”（Helvetica）。這種字體設計得非常完美，因此成為50年代到70年代當中最流行的字體。赫爾曼·扎夫（1918－）在40年代和50年代期間設計的幾種字體被視為字體設計上的重大發(fā)展，如“帕拉丁洛體(Palatino1950)”，“米奧體（Melior1952）”，“奧帕迪瑪體(Optima1958)”，扎夫的字體設計達到一個兼有功能特點和優(yōu)雅細節(jié)的高度。

Univers的字型特點是有著完美精密的輪廓弧線，筆畫粗細均勻，并有著較大的x-height（x-高度），從而被認為有著較好的識別性，并被用來設計為有視覺障礙人士的讀物。Helvetica是由米耶丁格和愛德華德·霍夫（EduardHoffmann）在瑞士哈斯鑄造所（Haas’scheSchriftgie?erei）所制做。作為排版鉛字制作的。當時人們熟悉的是“國際字體風格”（也稱為“瑞士風格”），比如JosefMuller-Brockmann在1896年推廣AkzidenzGrotesk這類在50多年前制作的無襯線字體，并由德國鑄造所Berthold持續(xù)進行市場推廣。因此哈斯希望能設計一套新的無襯線字體能夠與AkzidenzGrotesk在瑞士市場上競爭。

后現(xiàn)代主義的設計風格

強調建筑的復雜性與矛盾性；反對簡單化、模式化；講求文脈，追求人情味；崇尚隱喻與象征手法；大膽運用裝飾和色彩，提倡多樣化和多元化。課后習題平面設計發(fā)展史中每個階段的特點？立體主義、未來主義、達達主義以及超現(xiàn)實主義對現(xiàn)代平面設計風格產(chǎn)生了怎樣的影響？現(xiàn)代主義的設計風格特點是什么？對世界平面發(fā)展起到了什么樣的作用？什么是包豪斯？如何理解構成主義與風格派的思想體系？后現(xiàn)代主義思維觀念的主要表現(xiàn)特征？它對當代文化的沖擊及平面產(chǎn)生的影響？學習平面發(fā)展是對現(xiàn)代版式設計的作用和意義？課后習題平面設計的發(fā)展史中每個發(fā)展階段的特點是什么？20世紀的藝術主要經(jīng)歷了四個時期，第一個時期主要以立體主義，未來主義，達達主義、超現(xiàn)實主義，裝飾主義為代表，其特點是對版面構成的形式要素進行了分析組合及對理性規(guī)律的探索。第二個時期以一戰(zhàn)后興起的俄國構成主義、荷蘭風格派、德國包豪斯三個重要的設計運動為代表。其特點是強調平面設計中的科學化，理性化，功能化、減少主義和幾何化，對藝術設計的觀念和思想奠定了堅實的基礎。第三個時期為二戰(zhàn)后50年代至70年代的國際主義主導設計風格，其特點是高度的功能化，標準化，系統(tǒng)化，其反裝飾的排版風格，簡明扼要的視覺形式，有利于國際化的視覺傳達功能。第四個時期為20世紀60年代開始的后現(xiàn)代主義平面設計表現(xiàn)形式以及電腦網(wǎng)絡多元化媒體傳達。其特點是在思想體系上全面否定與反諷傳統(tǒng)的一切文明，主張強調自我感受，他們對人類自古典文明以來的傳統(tǒng)藝術進行了全面的、革命的、徹底的改革，完全改變了視覺藝術的內容、形式和服務對象。2.立體主義，未來主義，達達主義以及超現(xiàn)實主義對現(xiàn)代平面設計風格產(chǎn)生了怎樣的影響？立體主義具有主張不模仿客觀對象，重視藝術的自我表現(xiàn)，對具體對象分析，重構和綜合處理的特征，這種思想觀念對平面設計的影響，表現(xiàn)為對版面構成的分析組合和對理性的規(guī)律探索。未來主義鮮明的提出反對嚴謹正規(guī)的排版方式，即編排無中心，無主次，雜亂無章，字體各異，毫無拘束的編排。探索在時間、空間與機械美學方面的表現(xiàn)成為時尚設計的標志。達達主義在藝術觀念上，強調自我，反理性，表現(xiàn)出強烈的虛無主義特點，隨機性，偶然性，荒誕與雜亂，他們對版面編輯的革命性的大膽嘗試與突破，對當時及以后的設計家產(chǎn)生了巨大的影響。超現(xiàn)實主義用寫實的手法描繪，拼合荒誕的夢境或虛無的幻覺，其插圖的應用和版式的新奇的藝術特征，對人類意識形態(tài)和精神領域方面的啟迪和震撼作用是有創(chuàng)造性的。3.現(xiàn)代主義的設計風格是什么？對世界平面設計起到什么作用？現(xiàn)代主義的設計風格是理性主義，即“功能決定形式”不是一種風格，而是一種信仰，現(xiàn)代主義最鮮明的主張是“少則多”，它反對裝飾的繁瑣，提倡簡潔的幾何形狀，所以現(xiàn)代主義在平面設計上作出了很大的貢獻，對世界設計發(fā)展起到了4個方面的作用。一創(chuàng)造了無裝飾線腳的國際字體為主體的新字體，并得以廣泛的應用。二在平面設計上開始對簡潔的幾何抽象圖形進行探索設計。三將攝影作為平面設計插圖的形式進行研究。4，將數(shù)學和幾何學應用于平面的設計分割，為骨骼法的創(chuàng)造奠定了基礎。4.什么是包豪斯？如何理解構成主義與風格派各自的思想體系？包豪斯是在俄國的構成主義、荷蘭風格派和德國的現(xiàn)代主義設計的影響下，綜合發(fā)展和逐步完善形成的。包豪斯學院是世界上第