2025年舞蹈學(xué)專業(yè)測(cè)試題及答案一、單項(xiàng)選擇題（每題2分，共20分）1.以下哪部作品屬于唐代“軟舞”的典型代表？A.《破陣樂》B.《綠腰》C.《大面》D.《缽頭》2.拉班動(dòng)作分析體系中，“空間”維度的核心要素是？A.重量與時(shí)間B.方向與軌跡C.流暢性與力度D.身體部分的協(xié)調(diào)3.中國(guó)古典舞“身韻”中“提、沉、沖、靠”屬于哪種訓(xùn)練內(nèi)容？A.節(jié)奏訓(xùn)練B.呼吸與身法連接訓(xùn)練C.跳躍技巧訓(xùn)練D.旋轉(zhuǎn)控制訓(xùn)練4.以下哪位現(xiàn)代舞編導(dǎo)提出“舞蹈應(yīng)表現(xiàn)人類的基本生活情境”？A.瑪莎·格萊姆B.多麗絲·韓芙麗C.默斯·坎寧安D.保羅·泰勒5.芭蕾術(shù)語“Pirouette”指的是？A.小跳B.旋轉(zhuǎn)C.大跳D.滑步6.2023年北京國(guó)際舞蹈影像季中，哪部作品通過AI動(dòng)作捕捉技術(shù)實(shí)現(xiàn)了“虛擬舞者與真人共舞”？A.《虛像·實(shí)影》B.《流動(dòng)的邊界》C.《數(shù)字詩(shī)章》D.《共生·舞跡》7.彝族舞蹈《阿細(xì)跳月》的核心動(dòng)律特征是？A.三步一跺、胯部擺動(dòng)B.高抬腿、手臂劃圓C.跪跳結(jié)合、上身俯仰D.碎步移動(dòng)、肩部抖動(dòng)8.以下哪項(xiàng)不屬于舞蹈生態(tài)學(xué)的研究范疇？A.高原地區(qū)舞蹈與呼吸節(jié)奏的關(guān)系B.都市街舞文化的空間傳播模式C.古典舞教材中動(dòng)作的歷史演變D.農(nóng)耕民族舞蹈中的農(nóng)具使用符號(hào)9.現(xiàn)代舞作品《慢·漫》（2024年首演）的編創(chuàng)理念是“用0.5倍速動(dòng)作解構(gòu)日常行為”，其核心探索的是？A.舞蹈與時(shí)間感知的關(guān)系B.傳統(tǒng)與現(xiàn)代的動(dòng)作融合C.群體舞蹈的空間調(diào)度D.舞蹈與音樂的非同步性10.中國(guó)古代文獻(xiàn)《樂記》中“情動(dòng)于中而形于言，言之不足故嗟嘆之，嗟嘆之不足故永歌之，永歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也”，主要強(qiáng)調(diào)舞蹈的？A.儀式功能B.情感表達(dá)本質(zhì)C.社會(huì)教育作用D.形式美感特征二、簡(jiǎn)答題（每題10分，共50分）1.簡(jiǎn)述宋代“隊(duì)舞”與唐代“燕樂舞蹈”在結(jié)構(gòu)上的主要差異。答案：宋代隊(duì)舞在唐代燕樂舞蹈基礎(chǔ)上發(fā)展出更嚴(yán)謹(jǐn)?shù)某淌交Y(jié)構(gòu)，差異體現(xiàn)在三方面：其一，唐代燕樂舞蹈多為獨(dú)立段落（如《霓裳羽衣舞》），宋代隊(duì)舞則包含“引隊(duì)-致語-起舞-念白-收隊(duì)”的完整敘事鏈條；其二，唐代注重舞蹈本身的技藝展示，宋代隊(duì)舞融入更多詩(shī)詞朗誦（如“致語”環(huán)節(jié)），形成“詩(shī)-樂-舞”綜合表演；其三，唐代燕樂舞蹈的角色多為單一舞者或固定群體，宋代隊(duì)舞出現(xiàn)“竹竿子”（指揮者）與“舞隊(duì)”的互動(dòng)，強(qiáng)化了戲劇性調(diào)度。2.分析芭蕾“足尖技術(shù)”在19世紀(jì)浪漫主義時(shí)期普及的技術(shù)與審美動(dòng)因。答案：技術(shù)動(dòng)因：19世紀(jì)制鞋工藝進(jìn)步（如硬底鞋、足尖加固材料）為足尖站立提供物理支撐；同時(shí)，舞蹈家瑪麗·塔里奧尼在《仙女》中首次系統(tǒng)使用足尖技術(shù)，推動(dòng)了訓(xùn)練方法的科學(xué)化（如小腿肌肉、核心力量的針對(duì)性訓(xùn)練）。審美動(dòng)因：浪漫主義思潮強(qiáng)調(diào)對(duì)“非現(xiàn)實(shí)世界”的想象（如仙女、精靈），足尖技術(shù)帶來的“懸浮感”符合對(duì)超自然形象的塑造需求；此外，足尖動(dòng)作延長(zhǎng)了腿部線條，契合當(dāng)時(shí)“修長(zhǎng)、優(yōu)雅”的身體審美標(biāo)準(zhǔn)。3.說明“舞蹈身體語言”與“日常身體行為”的本質(zhì)區(qū)別。答案：二者本質(zhì)區(qū)別在于“符號(hào)化”與“功能性”的差異。日常身體行為以完成具體任務(wù)為目的（如開門、搬物），動(dòng)作邏輯服從實(shí)用需求，具有隨機(jī)性和非重復(fù)性；舞蹈身體語言則是對(duì)日常動(dòng)作的提煉、夸張或變形，通過特定的節(jié)奏、力度、空間軌跡賦予其象征意義（如用“旋轉(zhuǎn)”表達(dá)喜悅、“蜷縮”傳遞壓抑），動(dòng)作本身成為意義載體，具有程式化、可解讀性。4.列舉2024年國(guó)內(nèi)舞劇創(chuàng)作的三個(gè)新趨勢(shì)，并各舉一例說明。答案：（1）“科技+傳統(tǒng)”融合：如舞劇《敦煌·星軌》運(yùn)用全息投影技術(shù)，將莫高窟壁畫中的“飛天”動(dòng)態(tài)化，實(shí)現(xiàn)舞者與虛擬壁畫的互動(dòng)；（2）“微敘事”轉(zhuǎn)向：如小劇場(chǎng)舞劇《早餐時(shí)刻》以家庭早餐場(chǎng)景為切口，通過夫妻、親子間的肢體互動(dòng)刻畫當(dāng)代親密關(guān)系，突破傳統(tǒng)舞劇的宏大敘事；（3）“跨物種視角”探索：如實(shí)驗(yàn)舞劇《樹的年輪》以樹木生長(zhǎng)為靈感，編創(chuàng)者通過模仿樹根延展、枝葉擺動(dòng)的動(dòng)作，探討生態(tài)倫理，舞者需訓(xùn)練“緩慢、持續(xù)”的發(fā)力方式。5.簡(jiǎn)述“舞蹈解剖學(xué)”對(duì)舞蹈訓(xùn)練的實(shí)際指導(dǎo)價(jià)值。答案：舞蹈解剖學(xué)通過研究肌肉、骨骼、關(guān)節(jié)的運(yùn)動(dòng)規(guī)律，為科學(xué)訓(xùn)練提供依據(jù)：其一，預(yù)防損傷：如明確“下腰”動(dòng)作中腰椎過度后伸可能導(dǎo)致棘突撞擊，指導(dǎo)訓(xùn)練時(shí)加強(qiáng)核心肌群控制；其二，優(yōu)化技術(shù)：如分析“大跳”中股四頭肌與腘繩肌的協(xié)同發(fā)力機(jī)制，幫助舞者提升跳躍高度與穩(wěn)定性；其三，個(gè)性化調(diào)整：針對(duì)不同舞者的身體條件（如關(guān)節(jié)活動(dòng)度差異），制定針對(duì)性訓(xùn)練方案（如髖關(guān)節(jié)靈活度不足者需加強(qiáng)外開輔助訓(xùn)練）。三、論述題（每題20分，共40分）1.結(jié)合具體作品，論述“地域文化基因”在當(dāng)代民族舞蹈創(chuàng)作中的傳承與創(chuàng)新路徑。答案：地域文化基因指特定地區(qū)長(zhǎng)期形成的、具有標(biāo)識(shí)性的文化元素（如宗教信仰、生產(chǎn)方式、自然環(huán)境），其在當(dāng)代民族舞蹈中的傳承與創(chuàng)新可從三方面展開：（1）“動(dòng)作語匯的原真保留”：以云南傣族舞蹈為例，傳統(tǒng)《孔雀舞》中“三道彎”的身體曲線（頭、腰、胯的反向彎曲）源自對(duì)孔雀梳理羽毛、飲水等姿態(tài)的模仿，當(dāng)代作品《雀之靈》（楊麗萍）保留了這一核心動(dòng)律，通過細(xì)化手指“翎羽顫動(dòng)”的微動(dòng)作，強(qiáng)化了傣族文化中對(duì)自然生靈的崇拜基因。（2）“文化內(nèi)涵的現(xiàn)代轉(zhuǎn)譯”：貴州苗族舞蹈《銀·秀》突破傳統(tǒng)祭祀舞蹈的儀式框架，將“銀飾”這一文化符號(hào)（象征財(cái)富、祖先庇佑）轉(zhuǎn)化為編創(chuàng)語言：舞者通過銀飾碰撞的聲音節(jié)奏替代傳統(tǒng)鼓點(diǎn)，用銀冠的擺動(dòng)幅度表現(xiàn)現(xiàn)代苗族青年對(duì)身份認(rèn)同的探索，實(shí)現(xiàn)了“祖先記憶”與“當(dāng)代困惑”的對(duì)話。（3）“表現(xiàn)形式的跨界融合”：新疆維吾爾族舞蹈《絲路拾光》將傳統(tǒng)“賽乃姆”的旋轉(zhuǎn)、滑步與現(xiàn)代舞的地面流動(dòng)結(jié)合，舞臺(tái)背景運(yùn)用數(shù)字技術(shù)呈現(xiàn)古絲綢之路的商隊(duì)、駝鈴，既保留了維吾爾族舞蹈“熱情奔放”的文化特質(zhì)，又通過多媒介手段拓展了“開放、交流”的文化內(nèi)涵，使地域文化基因在全球化語境中獲得新的傳播力。2.從“舞蹈教育”視角，分析“AI舞蹈陪練系統(tǒng)”的應(yīng)用價(jià)值與潛在問題。答案：AI舞蹈陪練系統(tǒng)是通過動(dòng)作捕捉、姿態(tài)識(shí)別技術(shù)為舞者提供實(shí)時(shí)反饋的智能工具，其應(yīng)用價(jià)值與潛在問題需辯證看待：應(yīng)用價(jià)值：其一，個(gè)性化訓(xùn)練支持：系統(tǒng)可針對(duì)舞者的技術(shù)短板（如“大跳”高度不足）提供定制化訓(xùn)練計(jì)劃，通過3D模型對(duì)比標(biāo)準(zhǔn)動(dòng)作，精準(zhǔn)提示“膝蓋角度偏差2°”“重心偏移10cm”等細(xì)節(jié)，彌補(bǔ)傳統(tǒng)教學(xué)中“一對(duì)多”指導(dǎo)的局限性；其二，效率提升：自動(dòng)記錄訓(xùn)練數(shù)據(jù)（如每日練習(xí)時(shí)長(zhǎng)、動(dòng)作完成度曲線），幫助舞者直觀掌握進(jìn)步軌跡，增強(qiáng)訓(xùn)練動(dòng)力；其三，跨時(shí)空學(xué)習(xí)：遠(yuǎn)程上傳舞蹈片段即可獲得AI分析報(bào)告，為偏遠(yuǎn)地區(qū)舞蹈學(xué)習(xí)者提供優(yōu)質(zhì)教育資源。潛在問題：其一，情感互動(dòng)缺失：舞蹈學(xué)習(xí)包含師生間的情感傳遞（如通過眼神、肢體接觸糾正動(dòng)作），AI無法替代教師的人文關(guān)懷，可能導(dǎo)致學(xué)習(xí)過程“機(jī)械化”；其二，技術(shù)局限性：當(dāng)前AI對(duì)復(fù)雜動(dòng)作（如中國(guó)古典舞“云手”的連貫性）的識(shí)別仍存在誤差，尤其在處理“發(fā)力過程”（如“起法兒”的呼吸銜接）時(shí)易誤判，可能誤導(dǎo)訓(xùn)練；其三，文化傳承風(fēng)險(xiǎn)：舞蹈教育不僅是技術(shù)訓(xùn)練，更需傳遞文化語境（如藏族舞蹈中“弦子”的情歌背景），AI若僅關(guān)注動(dòng)作形式，可能導(dǎo)致學(xué)生對(duì)舞蹈背后的文化意義理解片面化。四、作品分析題（30分）分析2024年新創(chuàng)舞劇《時(shí)間褶皺》的編創(chuàng)特色（需結(jié)合具體舞段）。注：該舞劇以“記憶的不可靠性”為主題，通過一位老年阿爾茨海默癥患者的視角，用“現(xiàn)實(shí)-回憶-幻覺”三重空間交織敘事。主要舞段包括：①“相冊(cè)”（青年時(shí)期婚禮場(chǎng)景，動(dòng)作以舒緩的雙人旋轉(zhuǎn)、手拉手漫步為主）；②“碎片”（中年工作場(chǎng)景，用快速切換的單腿跳、手臂機(jī)械擺動(dòng)表現(xiàn)忙碌）；③“迷霧”（當(dāng)前病中狀態(tài)，舞者身體蜷縮、步伐踉蹌，與舞臺(tái)上漂浮的透明紗幕碰撞）；④“光”（全劇尾聲，所有時(shí)空的“自我”同時(shí)起舞，動(dòng)作從混亂逐漸趨于統(tǒng)一的“擁抱”姿態(tài)）。答案：《時(shí)間褶皺》的編創(chuàng)特色體現(xiàn)在三方面：（1）“空間敘事的創(chuàng)新性運(yùn)用”：舞劇突破傳統(tǒng)線性敘事，通過舞臺(tái)分區(qū)（左區(qū)現(xiàn)實(shí)、中區(qū)回憶、右區(qū)幻覺）與紗幕的升降、旋轉(zhuǎn)，實(shí)現(xiàn)三重空間的無縫切換。如“碎片”舞段中，中年“自我”在中區(qū)以機(jī)械動(dòng)作穿梭，同時(shí)右區(qū)的“幻覺”空間中，舞者用扭曲的身體模仿“記憶被撕扯”的狀態(tài)（如手臂夸張地向兩側(cè)拉伸），直觀呈現(xiàn)“記憶碎片化”的主題。（2）“動(dòng)作語匯的主題適配性”：各舞段動(dòng)作設(shè)計(jì)緊密貼合“記憶狀態(tài)”的變化。“相冊(cè)”舞段的雙人旋轉(zhuǎn)采用慢板節(jié)奏（每分鐘52拍），手臂保持“環(huán)抱”姿態(tài)（象征親密感），模擬“清晰、溫暖的記憶”；“碎片”舞段則轉(zhuǎn)為快板（每分鐘120拍），單腿跳的步幅逐漸縮?。◤?0cm到30cm），手臂動(dòng)作從“自然擺動(dòng)”變?yōu)椤吧驳?0°折角”，暗示“記憶在忙碌中被切割”；“迷霧”舞段的踉蹌步伐無固定節(jié)奏（節(jié)奏時(shí)長(zhǎng)在0.5-2秒間隨機(jī)變化），身體與紗幕的碰撞（如肩部撞擊后反彈）象征“記憶與現(xiàn)實(shí)的界限模糊”。（3）“情感傳遞的非語言性表達(dá)”：全劇避免臺(tái)詞，僅通過動(dòng)作細(xì)節(jié)傳遞情感。尾聲“光”舞段中，不同時(shí)空的“自我”從分散（間距2米以上）到逐漸靠近（最終形成圓心聚攏），動(dòng)作從“各自為戰(zhàn)”（如現(xiàn)實(shí)“自我”的蜷縮、回憶“自我”的旋轉(zhuǎn)）統(tǒng)一為“雙臂前伸、掌心向上”的“擁抱”姿態(tài)，配合漸強(qiáng)的音樂（從鋼琴獨(dú)奏到弦樂齊奏），傳遞出“無論記憶如何褪色，對(duì)愛的渴望始終存在”的深層主題，實(shí)現(xiàn)了“動(dòng)作即情感”的舞蹈本質(zhì)。五、實(shí)踐操作題（30分）根據(jù)以下要求完成編創(chuàng)：主題“城市縫隙”（指都市中被忽視的角落，如老巷、地下通道、屋頂天臺(tái)）；時(shí)長(zhǎng)3分鐘；音樂為電子音樂《裂隙》（節(jié)奏型：4/4拍，速度85BPM，旋律由高頻電子音與低頻鼓點(diǎn)交替構(gòu)成）；人數(shù)4人（2男2女）。評(píng)分標(biāo)準(zhǔn)：主題表達(dá)（10分）：動(dòng)作是否體現(xiàn)“縫隙”的“隱蔽性”“邊緣性”或“生命力”；空間運(yùn)用（8分）：是否利用舞臺(tái)低區(qū)（地面）、中區(qū)（站立）、高區(qū)（攀爬、支撐）表現(xiàn)“縫隙”的立體特征；動(dòng)作設(shè)計(jì)（7分）：是否結(jié)合電子音樂節(jié)奏（如高頻音對(duì)應(yīng)細(xì)碎動(dòng)作，低頻鼓點(diǎn)對(duì)應(yīng)重拍動(dòng)作）；隊(duì)形調(diào)度（5分）：是否通過分散、聚集、交叉等方式模擬“縫隙中個(gè)體的疏離與連接”。（注：需簡(jiǎn)要說明編創(chuàng)思路，無需寫出具體動(dòng)作序列。）答案：編創(chuàng)思路：以“縫隙中的生命”為核心，通過“隱蔽-顯現(xiàn)-共生”三個(gè)段落展開：1.隱蔽（0-1分鐘）：音樂以高頻電子音為主（頻率2000Hz以上），舞者初始狀態(tài)為“蜷縮于舞臺(tái)四角的地面”（低區(qū)），動(dòng)作設(shè)計(jì)為“手指輕觸地面”“頭部微抬又低下”（細(xì)碎動(dòng)作模擬“縫隙中試探的生命”），隊(duì)形保持分散（兩人距離3米以上），體現(xiàn)“被忽視的隱蔽性”。2.顯現(xiàn)（1-2分鐘）：低頻鼓點(diǎn)加入（每2秒一次重拍），舞者逐漸站立（中區(qū)），動(dòng)作轉(zhuǎn)為“單腿支撐、身體側(cè)傾”（模仿老墻傾斜的弧度），配合“手臂沿身體兩側(cè)緩慢上抬”（模擬光線透過縫隙的軌跡），當(dāng)鼓點(diǎn)重拍時(shí)，