1、關(guān)于鋼琴大師鋼琴家的類型與鋼琴學(xué)派關(guān)于鋼琴大師鋼琴家的類型與鋼琴學(xué)派由朱賢杰先生翻譯的?生活在音樂(lè)中?(巴倫博伊姆著),上海音樂(lè)出版社于2022年出版了。我知道這本書很好,沒(méi)想到一讀之后感覺(jué)更精彩,其中包含的內(nèi)容極其豐富,翻譯也很出色,簡(jiǎn)直可以說(shuō)是一部記載鋼琴家六十多年來(lái)的主要音樂(lè)活動(dòng)的音樂(lè)表演藝術(shù)史。里面描繪了許多位指揮家、演奏家、歌唱家的藝術(shù)觀點(diǎn)與為人處事,還有很多藝術(shù)經(jīng)歷和感悟,真是包羅萬(wàn)象,看后深受啟發(fā)。我邊讀邊劃重點(diǎn)句子與觀點(diǎn),讀完發(fā)現(xiàn)劃得很多,都不知從何整理。前幾日讀到?音樂(lè)愛(ài)好者?,已有人做了大量的隨筆與摘錄,篇幅較長(zhǎng),看來(lái)也是感觸良多,下了大工夫摘出來(lái)的。這樣就免除了我去做全面

2、梳理的大工程了。根據(jù)?鋼琴藝術(shù)?的特點(diǎn),我從鋼琴教師、鋼琴工作者的角度,從鋼琴練習(xí)、教學(xué)、演奏、欣賞等角度,去摘錄和感受,與大家分享,這樣就切題和集中多了。在這篇文章中,先就巴倫博伊姆關(guān)于幾位鋼琴大師的人品魅力與演奏軼事、鋼琴家的類別與學(xué)派等方面的闡述,試做一些摘引。先看看包括巴倫博伊姆本人在內(nèi)的幾個(gè)大師的有關(guān)描繪。巴倫博伊姆從十四五歲就開(kāi)始在世界各地巡演。他說(shuō):我要彈貝多芬的全部32首奏鳴曲我真的做到了!那是1960年春,我17歲,高中畢業(yè)前一年,每星期六就去彈一場(chǎng)在連續(xù)八場(chǎng)音樂(lè)會(huì)中演奏完畢。這是非常了不起的業(yè)績(jī),也正因?yàn)樗某霰?在很年青時(shí)就接觸到一些20世紀(jì)中最頂尖的大鋼琴家們,巴倫博伊

3、姆對(duì)他們其中幾位有極生動(dòng)的記載與評(píng)介。阿圖爾魯賓斯坦(ArthurRubinstEin)巴氏說(shuō):在我這輩子合作過(guò)的所有偉大藝術(shù)家中,魯賓斯坦是最沒(méi)架子、最少自命非凡的(第77頁(yè)),在他整個(gè)音樂(lè)生涯中他幾乎從未臨時(shí)取消過(guò)演出,他一直以此為豪(第78頁(yè)),他有一種特別的本領(lǐng),使別人相信他演奏一首樂(lè)曲的手法是唯一可行的一種(第79頁(yè)),他對(duì)音樂(lè)同行,特別是樂(lè)隊(duì)成員一向敬重備至。以上已經(jīng)很充分地描繪了魯賓斯坦的人格魅力。我們?cè)賮?lái)看看關(guān)于魯賓斯坦的藝術(shù)見(jiàn)解。魯賓斯坦在琴上彈出的不同凡響的聲音遠(yuǎn)近著名,它是如此高貴飽滿。他不喜歡那種所謂飄忽輕逸的聲音(在彈法國(guó)音樂(lè)時(shí)那種聲音很有效果)。對(duì)于他來(lái)說(shuō),聲音必須

4、又集中又自然,而且又有表現(xiàn)力。他時(shí)常提醒我,特別是在李斯特奏鳴曲中,那些極弱音不能輕得沒(méi)有分量。即使當(dāng)魯賓斯坦奏出非常強(qiáng)的聲音時(shí),它們從來(lái)不會(huì)發(fā)硬。他可以將力量幾乎全部靠在鍵盤上,有時(shí)候他甚至從座椅上站起來(lái),而他的手指仍然在他彈的和弦上。他堅(jiān)持在一首樂(lè)曲最戲劇性的地方永遠(yuǎn)不要加速,要讓樂(lè)句在它的頂點(diǎn)、它的高潮歌唱。他對(duì)于節(jié)奏有著獨(dú)一無(wú)二的感覺(jué),他節(jié)奏的穩(wěn)定性幾乎是可以觸摸到的。(第74頁(yè))還有不少關(guān)于魯賓斯坦的觀點(diǎn)、主張與軼事,在此就不全部摘抄了,更詳盡的內(nèi)容,大家可去親自一讀。克勞迪奧阿勞(laudiArrau)巴氏說(shuō):從我小時(shí)起,阿勞就是我心目中完美的音樂(lè)家。他對(duì)于他的樂(lè)器有一種不可思議的

5、控制力,他的曲目可能是古往今來(lái)的鋼琴家中最廣泛的。另外,他對(duì)鋼琴以外的領(lǐng)域懷有極大的興趣(第103頁(yè)),阿勞開(kāi)啟了我的音樂(lè)視野。眾所周知他是貝多芬、勃拉姆斯奏鳴曲和協(xié)奏曲的偉大詮釋者。像阿勞那樣著名的貝多芬權(quán)威,都能以極大的興趣和精力來(lái)鉆研李斯特的作品,這給我和其別人以很大的啟迪。阿勞的鋼琴演奏極具個(gè)性。在琴鍵上,他的手掌和手臂毫不僵硬,他反對(duì)那些動(dòng)作僵硬的鋼琴學(xué)派。他開(kāi)展出一種溫暖、柔和、豐潤(rùn)的鋼琴音色,很難在別人那兒聽(tīng)到這種聲音他那毫不妥協(xié)的個(gè)性令人敬畏。他有勇氣只彈他認(rèn)定是理想的曲子,從不追求輕易的成功,也不為了討好聽(tīng)眾而追求廉價(jià)的效果,這也運(yùn)用于他出于對(duì)音樂(lè)的理解而選擇的速度與表情。不

6、僅在李斯特和德彪西的作品中他會(huì)允許自己的演奏有更大的張力與深度。就是在莫扎特和舒伯特這樣的作品中他也會(huì)這么做。這種不妥協(xié)的作風(fēng)當(dāng)然來(lái)自他極度的老實(shí)坦率。在我年輕時(shí)他常來(lái)聽(tīng)我的音樂(lè)會(huì),他從來(lái)不說(shuō)空洞的好話?？傆幸恍┲锌戏e極的建議,他的批評(píng)從不使我灰心,而是我考慮的食糧。(第104頁(yè)),通過(guò)以上摘錄,阿勞的為人和藝術(shù),躍然紙上,太生動(dòng)了。而且最讓人意想不到的是,巴氏說(shuō):我在現(xiàn)場(chǎng)聽(tīng)到最令人滿意的德彪西的鋼琴音樂(lè)是由阿勞演奏的。我們都知道吉澤金、米凱蘭基里彈的德彪西好,沒(méi)想到阿勞的最好!所以,一定要找來(lái)欣賞一下!艾德溫費(fèi)舍爾(EdinFisher)巴氏說(shuō):我對(duì)他的音樂(lè)和為人佩服得五體投地,費(fèi)舍爾有兩種

7、特質(zhì)讓我留下鮮活的印象,并且贊嘆不已,他具有其他鋼琴家沒(méi)有的那種最自然的連奏。他可以不用踏板就彈出非常美妙的連音,踏板那么使它們格外精彩多變,他彈奏的和弦有一種自然而然的晶瑩透亮的音色。他的莫扎特協(xié)奏曲彈得恰到好處。我很少聽(tīng)錄音,但假設(shè)我想聽(tīng)莫扎特協(xié)奏曲的話,我會(huì)選擇費(fèi)舍爾的錄音。另外,他演奏的巴赫對(duì)我影響極深。他錄的?平均律鋼琴曲集?和?半音階夢(mèng)想曲與賦格?迄今無(wú)人可及,令人扼腕的論文聯(lián)盟.Ll.是,費(fèi)舍爾的現(xiàn)場(chǎng)演奏比他的錄音更精彩,他有一種了不起的本領(lǐng):他的演奏聽(tīng)起來(lái)好似是即興所至,他時(shí)常給人這樣的感覺(jué),似乎他是在那一刻才想到要那樣彈的?；蛟S費(fèi)舍爾并不是那種技巧輝煌的大鋼琴家,他甚至都沒(méi)有

8、想要成為哪一類的鋼琴家,但他的演奏讓人聚精會(huì)神,當(dāng)他演奏莫扎特?降E大調(diào)鋼琴協(xié)奏曲?(K.482)的末樂(lè)章時(shí),是那樣流光溢彩,栩栩如生。他是一位完美的音樂(lè)家,可以使樂(lè)隊(duì)完全按照他的意思去演奏(第38至39頁(yè))看了這些描繪,真是令人神泣!即興所至的演出,能讓人聚精會(huì)神,到達(dá)這種境界和狀態(tài)真是太讓人享受了,現(xiàn)今,這樣有吸引力的音樂(lè)會(huì)還真是比較難以聽(tīng)到的。柯林福德柯曾(liffrdurzn)他是巴倫博伊姆非常敬仰的音樂(lè)家,是上一代典型的英國(guó)紳士,有些神經(jīng)質(zhì),很少將事情看得簡(jiǎn)單容易但我對(duì)他作為一個(gè)音樂(lè)家和鋼琴家非常尊敬。某些最好的演奏,特別是他彈的莫扎特協(xié)奏曲,是我聽(tīng)過(guò)最精彩的。他彈的格里格鋼琴協(xié)奏曲

9、,我感到有一種獨(dú)具一格的色彩。而他與我指揮的克利夫蘭交響樂(lè)團(tuán)合作的李斯特?A大調(diào)鋼琴協(xié)奏曲?,是我記得的最令人信服的詮釋?？略哂蟹浅€(gè)性化的音色,特別是他彈的莫扎特與舒伯特。他能在鋼琴上彈出銀鈴般的聲音。他曾隨蘭多芙斯卡學(xué)習(xí),開(kāi)展了他非常敏銳的節(jié)奏感,并鼓勵(lì)他在古典范圍內(nèi)做最大限度的自由發(fā)揮?？略纳吓_(tái)慌讓他受了不少罪,他在家里演奏時(shí)的某些激情也不能輕易在臺(tái)上表達(dá)?？略鴮儆谑┘{貝爾學(xué)派(第93頁(yè))。想不到大鋼琴家也會(huì)上臺(tái)慌和打折扣,人的性格真是太不一樣了。但柯曾的莫扎特協(xié)奏曲肯定是錄音中的極品,這就夠了。對(duì)于以上這四位鋼琴大師的描繪是巴倫博伊姆從親身經(jīng)歷的感受而來(lái),可謂直觀、生動(dòng)且中肯,讀來(lái)

10、栩栩如生。給我們提供了欣賞和評(píng)介這些大師演奏的可信根據(jù),由此也可聯(lián)絡(luò)到對(duì)別的大師演奏評(píng)介的一種立足點(diǎn),或說(shuō)是根據(jù)和角度,都是非常有益的。以下,巴倫博伊姆對(duì)鋼琴家的幾種類型和鋼琴學(xué)派的大致劃分與淵源,也是很有指導(dǎo)意義與參考價(jià)值的。巴倫博伊姆把鋼琴演奏家分為三個(gè)類型:第一類炫技型,他沒(méi)有詳細(xì)指名。第二類智慧型,對(duì)施納貝爾的分析才能他推崇備至,正如他所編訂的貝多芬鋼琴奏鳴曲的版本所表達(dá)的那樣,如何能將品位與直覺(jué),考慮與分析結(jié)合在一起,這就是施納貝爾演奏藝術(shù)的精華。第三類費(fèi)舍爾型,他的演奏有一種天真自然的特點(diǎn),所有的詮釋都必須盡可能地自然。他總是在音樂(lè)中尋找天真、鮮活和純粹的表情,這和矯揉造作是截然不

11、同的,天真并不是幼稚,就像善感并不意味傷感。藝術(shù)和音樂(lè)中天真的成分很重要,只有少數(shù)偉大藝術(shù)家能到達(dá)這一境界,費(fèi)舍爾就是一個(gè)顯著的例證(第93至94頁(yè))。關(guān)于鋼琴學(xué)派的劃分與來(lái)龍去脈,這肯定也是大家關(guān)心與需要明確的問(wèn)題。巴倫博伊姆有清楚的闡述:他說(shuō),曾經(jīng)有過(guò)幾種不同的鋼琴學(xué)派。所謂的德國(guó)學(xué)派,以維也納的萊舍蒂斯基為代表,包括不同類型的鋼琴家,像施納貝爾、費(fèi)舍爾、巴克豪斯、吉澤金和肯普夫。著名的俄國(guó)學(xué)派,有世界著名的技巧卓越的大師,像吉列爾斯、里赫特,以及較早的拉赫瑪尼諾夫和霍羅維茨等。之前還有法國(guó)學(xué)派,人數(shù)不多,但也產(chǎn)生論文聯(lián)盟.Ll.了像柯托和伊夫納特這樣偉大的鋼琴家。偉大的意大利學(xué)派,從布佐尼到米凱蘭基里和波里尼。這些學(xué)派,或多或少都與李斯特有淵源。李斯特的匈牙利-斯洛伐克風(fēng)格為俄國(guó)學(xué)派所開(kāi)展,他演奏風(fēng)格優(yōu)雅的一面?zhèn)鞯椒▏?guó),而他理智的一面那么影響了德國(guó)和意大利學(xué)派李斯特生涯中的不同階段。布達(dá)佩斯時(shí)期連結(jié)著東歐與俄羅斯,羅馬時(shí)期與意大利,魏瑪時(shí)期與德國(guó),當(dāng)然,還有巴黎時(shí)期對(duì)法國(guó)的影響。在本