當(dāng)今昆曲藝術(shù)的傳承與發(fā)展現(xiàn)代劇場相結(jié)合，努力適應(yīng)21世紀(jì)觀眾的審美需求。昆曲演出的行情之所以越來越好，與文化部門的積極運作是分不開的。再加之兩岸四地具有昆曲自覺意識的劇評家互相配合，傳揚鼓吹，其作用也不可低估。他們不僅寫出一系列研究評介文章，舉行多次研討會，在肯定繼承創(chuàng)新的同時，也指出這兩個大戲的不足之處，提出了改進意見。如蘇州大學(xué)發(fā)起，聯(lián)合北京大學(xué)、南京大學(xué)等八所高校，于2005年7月7日至8日舉行了《青春版（牡丹亭）研討會》；由中國藝術(shù)研究院發(fā)起，于2022年4月21日舉行了《昆曲青春版（牡丹亭）文化現(xiàn)象專家研討會》；由香港大學(xué)昆曲研究發(fā)展中心（籌）發(fā)起，為配合青春版《牡丹亭》到北京國家大劇院公演，于2022年10月8日至H日舉辦了《面對世界一一昆曲與（牡丹亭）國際學(xué)術(shù)研討會》（會后出了論文集）。此外，昆曲義工白先勇選輯了有關(guān)青春版《牡丹亭》的評論文章，先后結(jié)集出版了《四百年青春之夢一一娃紫嫣紅〈牡丹亭）》（臺北遠流出版公司和廣西師范大學(xué)出版社2004年版）、《牡丹還魂》（上海文匯出版社2004年版）、《曲高和眾》（臺北天下遠見出版公司2005年版）、《圓夢》（花城出版社2022年版）。上海戲劇學(xué)院戲劇戲曲學(xué)研究中心為配合全景式《長生殿》的首演，與上海昆劇團聯(lián)手，于2022年6月2日至4日舉辦了《讓古典走進現(xiàn)代——（長生殿）與昆曲國際學(xué)術(shù)研討會》，會后由上海文藝出版社出版了《2022年全本（長生殿》演出叢書》。這些出版物給《牡丹亭》和《長生殿》插上了傳承發(fā)展的翅膀，從舞臺飛向了五湖四海，在廣大讀者的心目中留下了昆曲之美的深刻印象。作為一種非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的昆曲藝術(shù)，大家都認(rèn)識到：在“保護為主、搶救第一”的同時，還必須“推陳出新，傳承發(fā)展”。昆曲不應(yīng)淪為博物館藝術(shù)，而應(yīng)該是活態(tài)性地與時俱進、生生不息的藝術(shù)。我們期待著昆曲藝術(shù)能得到更為切實的傳承，得到更加夸姣的發(fā)展。195620054 2005 202220222022 72022 820 8090的青睞。從突出杜麗娘反封建禮教、追求個性解放的主題出發(fā)，各昆劇院團新編新排了多種多樣的《牡丹亭》本子戲。如江蘇省昆劇院在1982年推出了張繼青主演的單本五場，北方昆曲劇院在1983年推出了蔡瑤銃主演的單本八場，浙江昆劇團在1993年推出了王奉梅主演的單本四場。上海昆劇團除了推出華文漪主演的七場和梁谷音主演的六場小全本以外，還排演了三十四出的大全本。進入21世紀(jì)，在《牡丹亭》問世四百年之后，其演出形態(tài)又浮現(xiàn)了新格局新氣象。2003年2月，著名的旅美作家、昆曲評論家白先勇應(yīng)邀到蘇州昆劇院訪問，提出了新的創(chuàng)意，他在海內(nèi)外募集資金，動員并組織海峽兩岸的文化精英與蘇州昆劇院密切合作，共同打造了青春版《牡丹亭》。作為總策劃和總制作人，他的主旨是立足于昆曲的傳承發(fā)展，他對“青春版”的構(gòu)想有四層含義：第一，《牡丹亭》名劇本身就是歌頌青春歌頌愛情的；第二，起用青春俊美的青年演員來演出，這不僅與培養(yǎng)昆曲的接班人有關(guān)，而且與解決興亡救絕的傳承危機也密切關(guān)聯(lián)；第三、從觀眾學(xué)的角度著眼，借“青春版”的號召力吸引并培植大量的青年觀眾，向校園進軍，走向大學(xué)，再爭取走向世界；第四，歸根結(jié)柢是為了振衰起敝，打開昆曲市場，推動古老的昆曲劇藝恢復(fù)青春活力，希翼昆曲能永葆青春。青春版《牡丹亭》之所以能取得成功，主要表現(xiàn)在繼承與創(chuàng)新的關(guān)系得到了理想的結(jié)合。劇本由華瑋、張淑香、辛意云和白先勇集體討論，對湯顯祖的原著進行整理而不是改編，從原著五十五折中精選出二十七折，分上中下三本（九小時演完）。每本九折，各折的曲白徹底是繼承原詞，只刪不改。三本的主題定為“夢中情”、“人鬼情”、“人間情”，以“情”字作為主線，貫通始終。折目如下：上本“夢中情”：訓(xùn)女，閨塾，驚夢，言懷，尋夢，虜諜，寫真，道覲，離魂。中本“人鬼情”：冥判，旅寄，憶女，拾畫，魂游，幽媾，淮警，冥逝，回生。下本“人間情”：婚走，移鎮(zhèn)，如杭，折寇，遇母，淮泊，索元，硬拷，圓駕。其中傳統(tǒng)折子戲的精品均依原樣保留，在唱腔方面也徹底是繼承原譜而不是重新作曲。為了顯示劇情的時代背景，也適當(dāng)選錄了反映宋、金征戰(zhàn)的戲，如上本的《虜諜》，中本的《淮警》，下本的《折寇》，既勾出戲劇矛盾的副線，又拓展了大花臉和小花臉等不同角色的表演空間。對于《春香鬧學(xué)》（《閨塾》）、《游園驚夢》、《尋夢》、《離魂》、《冥判》、《拾畫叫畫》、《硬拷》、《圓駕》等傳統(tǒng)折目中的經(jīng)典唱段，紋絲未動，保持了原汁原味。至于其他各折，有清代乾隆年間葉堂的《納書楹牡丹亭全譜》可依，樂師據(jù)情節(jié)的起伏作了些修飾和潤腔的工作。止匕外，樂師在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，為渲染舞臺氣氛，設(shè)計了幕間配樂和舞蹈音樂，它們起到了推陳出新的作用。有了繼承傳統(tǒng)的本子和譜子之后，角色的搬演就成為了決定成敗的關(guān)鍵。恰好蘇州昆劇院有一批青春年少的“小蘭花班”藝員，特殊是小旦沈豐英、小生俞玖林冒了尖。他倆風(fēng)華正茂，扮演杜麗娘和柳夢梅確是珠聯(lián)璧合。但“小蘭花”畢竟幼稚，還處在成長階段，唱功做功尚未達到理想的水平。白先勇有鑒于此，便采取了一系列有力措施，強化青春版《牡丹亭》劇組的藝術(shù)培訓(xùn)，特邀浙江昆劇團的首席小生汪世瑜擔(dān)任總導(dǎo)演，江蘇省昆劇院的首席旦角張繼青擔(dān)任藝術(shù)總監(jiān)。他倆都是昆劇“傳”字輩的嫡派傳人，都是中國戲劇梅花獎得主，有了他倆的聯(lián)手教導(dǎo)和優(yōu)化組合，劇組總體水平的提高就有了保證。而且白先勇還敦請張繼青收沈豐英為徒，汪世瑜收俞玖林為徒，特地舉行了傳統(tǒng)方式的拜師儀式，強調(diào)了師徒的傳承關(guān)系。經(jīng)過一年多的“魔鬼式訓(xùn)練”，終于排出了青春版《牡丹亭》上中下三本。把老一代“傳”字輩南昆正宗的演唱藝術(shù)傳承了下來，維護了昆曲劇藝“正宗、正統(tǒng)、正派”的風(fēng)格。至于舞臺造型和舞美設(shè)計，這是最大的難題。如果按照“一桌二椅”的傳統(tǒng)方式來處理，那就顯得過于簡陋陳舊，不足以展示現(xiàn)代劇場的時尚氣勢，難以適應(yīng)新生代觀眾的審美意識和鑒賞需求。如果采用現(xiàn)代科技手段進行大制作、大包裝，又沖擊了傳統(tǒng)觀眾欣賞寫意藝術(shù)的思維定勢，往往引起反彈?？偛邉澃紫扔聶?quán)衡利弊得失，斟酌再三，為了使“昆曲的古典美學(xué)與現(xiàn)代劇場接軌”，他決定在“古典為體，現(xiàn)代為用”的原則下，集合兩岸各地的專家出謀劃策。在舞臺裝置、服飾道具、舞蹈技法、書畫布景、燈光設(shè)計等各個方面均有所革新，既保持寫意、抒情、象征的傳統(tǒng)意境，又放手打造古典與現(xiàn)代相互交融的舞臺場景，氣象一新，滿臺生輝。2004年4月29日，蘇州昆劇院青春版《牡丹亭》劇組在臺北首演成功，5月21日到香港演出，6月11日在蘇州大學(xué)演出，9月17日在浙江大學(xué)演出，11月21日在上海大劇院演出，2005年3月7日到澳門文化中心演出，4月8日在北京大學(xué)百年記念講堂演出，接著到北京師范大學(xué)、南開大學(xué)、南京大學(xué)、復(fù)旦大學(xué)、同濟大學(xué)演出。2022?9月，又應(yīng)邀到美國加卅I大學(xué)四個校區(qū)巡演，回國后又到廣西師范大學(xué)、中山大學(xué)、廈門大學(xué)演出。2022年從5月到H月，巡演于北京、西安、成都、蘭州等地。2022年2月14日，又進京在北展劇場演出，接著在4月中巡演于武漢和合肥，6月中“走出去”到英國倫敦和希臘雅典巡演，8月上旬又應(yīng)邀參預(yù)了奧運文化展演。至此，共演出一百五十多場，觀眾累計超過二十二萬人次。劇組中的兩位主角沈豐英（飾杜麗娘）、俞玖林（飾柳夢梅），由于得到名師張繼青中國戲劇梅花獎，真是出戲、出人、出精品。三、“上昆”全景式《長生殿》四本連臺的來歷《長生殿》寫唐代安史之亂先后唐明皇李隆基與楊貴妃的生死情結(jié)糾葛，作者洪異完稿于清康熙二十七年（1688）。全劇共五十出，當(dāng)時的昆班爭相以全本獻演。據(jù)金埴《巾箱說》記載，康熙四十三年（1704）五月中，《紅樓夢》作者曹雪芹的祖父曹寅，曾經(jīng)邀請洪舁到南京,觀看了連演三天三夜的《長生殿》原真全本，哄動于時。掐指算來，這是三百年以前的盛事o到了昆劇傳習(xí)所時期，傳承下來的折子戲只剩下十二個： 《定情》、《賜盒》、《酒樓》、《絮閣》、《鵲橋》、《密誓》、《驚變》、《埋玉》、《聞鈴》、《迎像》、《哭像》、《彈詞》?！皞鳌弊州呇輪T曾經(jīng)把這些折子戲連成本子戲，集折串演。20世紀(jì)80、90年代，北方昆曲劇院、浙江昆劇團和上海昆劇團都各自推出了《長生殿》的改編本，“北昆”在1982年演出的是五場加序幕、尾聲，“浙昆”在1984年演出的是七場加尾聲,“上昆”在1987年演出的是八場。到了21世紀(jì)初，蘇州昆劇院又有新的舉措，名家顧篤璜策劃了上中下三本連臺的《長生殿》。顧篤璜親自整理劇本，并擔(dān)任總導(dǎo)演和戲劇總監(jiān)。他的指導(dǎo)思想是立足于傳統(tǒng)，以原汁原味的舞臺藝術(shù)形態(tài)展現(xiàn)出來，一方面繼承已有的折子戲，另一方面挖掘、搶救那些被人遺忘的折子。他整理的演鉗本不是改編，而是節(jié)選二十七折，強化李、楊的愛情主線，淡化安史之亂的政治背景，所以不選《罵賊》和《彈詞》?！疤K昆”挑選了級演員趙文林飾李隆基，梅花獎二度獲得者王芳飾楊貴妃。此劇在2003年得到臺灣石頭出版社董事長陳啟德的鼎力資助，經(jīng)過一年多勤奮排練，于2004#2月17日至19日在臺北新舞臺首演，一舉成功。6月底在蘇州公演，12月中到北京公演，此后又到南京公演，并應(yīng)邀赴比利時巡演，大得贊譽。王永健《評顧篤璜的（長生殿）節(jié)選本》認(rèn)為，這個節(jié)選本的優(yōu)點是“取舍得當(dāng)，整合合理，刪節(jié)巧妙。經(jīng)過蘇州昆劇院的舞臺實踐，證明顧節(jié)本是一部既忠實于原作，又適合當(dāng)今觀眾口味的優(yōu)秀演出本”。但同時也指出，“其美中不足主要表現(xiàn)在基本上刪除了有關(guān)抒發(fā)興亡之感的折子”，因此建議增補李量年演唱興亡的重頭戲《彈詞》②。要他出頭露面競演大制作的《長生殿》。因為蔡正仁得“傳”字輩之嫡傳，專工小生行當(dāng)，特殊是繼承昆劇泰斗俞振飛擅演大冠生的衣缽。隨著年歲的增長，他扮演唐明皇李隆基的形態(tài)氣質(zhì)越來越出色，無論是唱功還是做派，都達到爐火純青的境界。在大江南北和海峽兩岸的巡演中，他被公認(rèn)為扮演唐明皇的最佳名角和不二人選?！啊段膮R》、 《新民》聯(lián)合報業(yè)集團”著名的筆桿子唐斯復(fù)看準(zhǔn)了這一點，積極與“上昆”聯(lián)手，經(jīng)過多年的醞釀、琢磨，于2005年12月18日在上海舉行新聞發(fā)布會，拿出了她整理的《中國昆劇全本長生殿》。原計劃是要恢復(fù)三百年前在南京曹府演出三天三夜那樣的規(guī)模，把原著五十出分為五本連臺，但考慮到人力物力，還考慮到觀眾是否能連看五本的承受能力，最終減去八折，縮成四本四十二折（十小時演完），場序是：第一本《釵盒情定》：［傳概］,定情，賄權(quán)，春睡，禊游，傍訝，彳幸恩，獻發(fā)，復(fù)召；第二本《霓裳羽衣》：［傳概］,聞樂，制譜，疑讖，進果，舞盤，權(quán)哄，夜怨，絮閣，合圍。第三本《馬嵬驚變》：［傳概］,偵報，窺浴，密誓，陷關(guān)，驚變，埋玉，冥追，情悔，神訴，尸解，聞鈴。第四本《月宮重圓》：［傳概］,罵賊，刺逆，剿寇，收京，迎像哭像，彈詞，仙憶，見月，覓魂，寄情，補恨，得信，重圓。折目和唱詞全依原著，沒有改寫，只作了些刪減，對折目序列則進行了必要的重組。其中有三分之一的傳統(tǒng)折子戲可以繼承，分布在四本中成為耀眼的亮點，如第一本中的《定情》，第二本中的《疑讖》（《酒樓》）,第三本中的《驚變》、《埋玉》，第四本中的《哭像》、《彈詞》等，但也有三分之二的折目需要導(dǎo)演和演員設(shè)計捏戲，擔(dān)子很重。好在大雅班藝人殷淮深留有《長生殿》全本工尺譜，可以參照。《傳概》是原著的第一出，但為什么每本都用作開場呢？這是劇本整理者唐斯復(fù)匠心獨運的結(jié)果。她借鑒章回小說的方式，雖說是四本連臺，但每本自成首尾，可以獨立成章，所以每本開頭都有《傳概》，用說書人來串講家門大意，觀眾如不能連看四本，可以選看其中任何一本，且均能領(lǐng)略昆曲《長生殿》唱做之美。從主題定格來看，四本連臺的優(yōu)勢是全景展現(xiàn)了原著雙線結(jié)構(gòu)的史劇全貌，彌補了單線之不足。既充分表露李、楊愛情的主線，同時也顯示安史之亂的時代風(fēng)云，把李、楊愛情放在朝政軍國之事的政治歷史背景下觀照，有文有武，文場與武場相互穿插，論者稱之為“全景式《長生殿》”。此劇的排演得到“國家昆曲藝術(shù)搶救、保護和扶持工程辦公室”的撥款，又得到上海文化發(fā)展基金會和上海盧灣區(qū)文化發(fā)展專項資金的資助，具體執(zhí)導(dǎo)由“上昆”團內(nèi)的沈斌和張銘榮兩位昆藝行家擔(dān)任，演出風(fēng)格融入現(xiàn)代審美意識，但不蓄意追求包裝，基本上保持昆曲的傳統(tǒng)風(fēng)格。上海昆劇團的總體實力十分雄厚，它積累了昆大班、昆二班和昆三班的人材資源，老中青三代優(yōu)化組合，陣容強大。全景式《長生殿》由昆大班的蔡正仁和昆二班的張靜嫻擔(dān)綱主演，分飾唐明皇和楊貴妃，由昆大班的計鎮(zhèn)華扮李電年主演重頭戲《彈詞》。但蔡正仁為了傳承昆藝，培養(yǎng)新生代接班人，趁著排演四本頭大戲的機緣，采取了“傳、幫、帶”的有力措施，把昆三班的青年演員全都推上舞臺中心，構(gòu)筑了一個強大的第三梯隊。他和張靜嫻帶領(lǐng)昆三班的年輕人一起上陣，重點輔導(dǎo)張軍和黎安在第一本第二本中出演唐明皇，沈吠麗和余彬在第二本第四本中出演楊貴妃（“北昆”青年旦角魏春榮在第一本中出演楊貴妃），既分工又分勞。蔡、張的黃金搭檔，則在第三本連袂登場，壓住陣腳。經(jīng)過先后三年傾情投入的排練，四本連臺的《長生殿》于2022年5月29日在上海蘭心大戲院首演，向來演到6月20日，共演五輪，每輪四場，合計演出二十場，吸引了一萬二千多人進場觀看，反應(yīng)熱烈，票房收入達到七十萬元，取得了出乎意料的演出成效。同年10月27日至11月4日，該劇又在第九屆中國上海國際藝術(shù)節(jié)上演了三輪十二場。2022年欣逢“上昆”三十周年團慶，又逢洪舁創(chuàng)作《長生殿》在北京問世320周年記念，乃于4月1日在故宮舉行了《長生殿》重返京城舞臺的新聞發(fā)布會，并于4月30日至5月3日在北京保利劇院獻演，觀眾踴躍，好評連連。對于上昆的這部大全本《長生殿》，報刊上發(fā)表的劇評不少。如戴平的《盛世中的盛事——看全本昆?。ㄩL生殿）》，文中指出：“這個演出本的整理，既保持了《長生殿》的原汁原昧，保留它的抒情性，又突出了它的戲劇性，加強了它的可看性。尊重傳統(tǒng)但不拘泥傳統(tǒng)，挨棄急功近利而力求還原本體?！薄懊恳槐緫蚨加幸俗⒛康牧咙c，新老觀眾都可以從中找到審美的焦點”④o陳燮君則在《全本（長生殿）整理演出的藝術(shù)智慧》一文中，特殊贊揚整理者采取的“李、楊愛情”和“歷史跌宕”雙線并行的結(jié)構(gòu)，重點指出：“安史之亂是造成唐王朝由盛至衰、帝妃愛情慘劇的原動力，在演出整理本中，凸顯了它那貫通的、跌宕的、快節(jié)奏遞進的戲劇性。”“對野心家安祿山、大奸臣楊國忠的描寫異常成功，展示了安祿山和安史之亂的歷史場景”⑤。這些評論，充分肯定了“全景式”《長生殿》的藝術(shù)價值。四、結(jié)語總的來說，觀眾看好青春版《牡丹亭》和全景式《長生殿》的主要原因，是這兩個戲在處理繼承與創(chuàng)新的關(guān)系方面做得比較好。一方面是活態(tài)地展示了傳統(tǒng)昆藝的演唱魅力及其深厚底蘊，另一方面與時俱進地注入了現(xiàn)代劇場新的藝術(shù)元素。既堅守傳統(tǒng)，又有所變革，使古典昆劇煥發(fā)了時代生機。青春版《牡丹亭》和全景式《長生殿》都竭力保持昆曲唱腔和表演的傳統(tǒng)規(guī)范，而在舞臺音樂、美術(shù)方面作了適度的創(chuàng)新。為了烘托現(xiàn)代化劇場的氣氛，在演出配樂中加了前奏、間奏和尾奏。傳統(tǒng)的昆曲音樂是單聲部，沒有和聲，如今樂師適當(dāng)采用現(xiàn)代交響樂中的和聲，變單聲為復(fù)調(diào)。這種創(chuàng)