當(dāng)代書法文化的哲學(xué)思辨 本文檔格式為 WORD,感謝你的閱讀。 大數(shù)據(jù)時代，當(dāng)人類的記憶都進(jìn)入一個百科全書的大腦，人們在擔(dān)憂。電子記憶正在悄然改變與抽離歷史。從真實到虛擬，再從虛擬到虛無，這就是網(wǎng)絡(luò)時代科學(xué)革命給我們帶來的另一面，這里突現(xiàn)了一個問題，我們的 “ 靈魂 ”安置？ 而在中國書法的天地里，我們不但體味著千年來中華民族生活方式傳承的回歸，更體味到民族精神與文化靈魂的守護(hù)。 書法，作為漢字藝術(shù)形式的載體，它是我們兩岸同胞共同擁有 的文化名片。書法是養(yǎng)心的文化，是修出來的，養(yǎng)出來的。中華文化活著，歷史才活著，民族才活著，中國書法才活著。因此，每一位熱愛書法的中國人必須文化地活著。 我們喝龍井茶，不是為了解渴，而是對茶文化的體驗。在這種生活體驗中讓我們贏得 “ 定力 ” 。梁漱溟先生說： “ 所謂定力，不是別的，就是他的背景，他總要受過去的背景所決定 ” 。我想，這種 “ 背景 ” ，就是我們兩岸共同維系的中華民族的文化傳統(tǒng)與生存智慧。它決定了我們每個人的 “ 處世定力 ” 、 “ 審美定力 ” 三十多年的當(dāng)代 “ 書法熱 ” 無疑帶來群眾文化的繁榮，精神需求的重組，也帶來 了價值觀念的多元，休閑情趣的尋求，以及 “ 民族文化 ” 膨脹表現(xiàn)出某些書法文化民族立場的轉(zhuǎn)移，傳統(tǒng)藝術(shù)價值體系的顛覆和審美評判標(biāo)準(zhǔn)的缺失。 因此，當(dāng)代書法界最急需的是思想的滋潤與審美的純化，讓書法回歸心靈！需要書法文化社會身份的重塑與核心價值體系的構(gòu)建，需要書法藝術(shù)現(xiàn)代人文精神的重鑄，從而推動書法藝術(shù)當(dāng)代經(jīng)典的文化創(chuàng)造，以藝術(shù)的審美自覺喚起全民族對文化的覺醒，完成書法藝術(shù)家、書法文化的時代擔(dān)當(dāng)！ 由此可見，當(dāng)代中國書法發(fā)展的文化自覺從根本上需要哲學(xué)的思考。哲學(xué)的真正價值正在于它具有 “ 無用之大用 ” ，這種 “ 大用 ” 就是通過 “ 形而上 ” 地探索宇宙萬物與人生的 “ 大道 ” ，使人的心性升華而達(dá)到 “ 大智 ” 。面對當(dāng)今書壇的各種藝術(shù)思維，我們需要從中國書法的本體進(jìn)行認(rèn)真的思辨，從而明晰書法藝術(shù)真正的本質(zhì)意義。 一、文化特質(zhì) 漢字書法是中華民族文化的代表，是中國傳統(tǒng)哲學(xué)思想的高度物化，在最簡約的層面上濃縮了中華文化的基本精神。因此，書法是中國文化核心的核心，中國書法孕育著豐富的東方智慧。 中國哲學(xué)中有個名詞叫 “ 為道 ” ，中國哲學(xué)重 “ 為道 ” ，將哲學(xué)作為生活的理想來追求。而西方講 “ 為學(xué) ”當(dāng)知識來講。但是在古希臘蘇格拉底、柏拉圖、亞里士多德時代這些哲學(xué)家與孔子相似，也是將哲學(xué)與人生緊密結(jié)合。因此，藝術(shù)學(xué)就是人學(xué)。 “ 為人生的藝術(shù) ” 是每一位書畫藝術(shù)家應(yīng)有的哲學(xué)態(tài)度與文化立場。 書法藝術(shù)發(fā)展是民族文化基因的歷史傳承。雅斯貝爾斯曾提出過 “ 軸心時代 ” 觀念。而孔子、孟子所處的正是軸心時代，就是一個古初人類生存理性化的時代，它的核心是人類對自己生存處境的一種理性反省。 這種理性化，也就規(guī)定了不同文化的精神發(fā)展方向并定型化。直到現(xiàn)在，軸心時代理性化所規(guī)定的精神發(fā)展方向仍在延續(xù)著。不同系 統(tǒng)文化發(fā)展總是遵循這樣一個規(guī)律：在其歷史發(fā)展的源頭里，尋找自身發(fā)展的精神源泉與動力。 中國書法藝術(shù)創(chuàng)作的文化心理體驗是書法家心靈與人類原始精神的交融，是對宇宙生命與自我生命的雙重感悟。它是以中華人文理念為根本支點，從技法體系到內(nèi)在精神都具有深厚的文化內(nèi)涵，它是引導(dǎo)創(chuàng)建集體人格價值與生活方式的精神訴求。社會發(fā)展的終極體現(xiàn)為時代經(jīng)典的文化積累，而一切文化都將會沉積為 “ 人格 ” ，表述為 “ 國民性 ” ，其最終目標(biāo)是普及人性中的大愛！ 中華文化的 “ 天人合一 ” 思想是人類文明史上的創(chuàng)舉，是對全人類做出的最 偉大的文化貢獻(xiàn)。 “ 和 ” 文化始終喚醒中華民族全民覺醒的文化信仰。從堯舜時代的 “ 協(xié)和萬邦 ” 、 “ 燮和天下 ” ，到春秋時期管仲發(fā)出了 “ 和合故能諧 ” 的 “ 和 ” 文化先聲。為中華民族 “ 和 ” 文化價值的實現(xiàn)搭起了從個人、家庭到社會的基本框架，也為中國書法藝術(shù)的審美制定了基本規(guī)則。以和為美、以和為本，從社會倫理，審美心理到民族道統(tǒng)，構(gòu)筑了中華文化核心價值體系。同樣也彰顯了中國書法藝術(shù)的文化特質(zhì)。 二、哲學(xué)依據(jù) 東西方兩種哲學(xué)思辨方式的差異，產(chǎn)生了兩種對宇宙客觀思維模式的差 異性，兩種大文化背景思維的不 同，必然會形成兩種審美體系的原則差異。在中國傳統(tǒng)哲學(xué)思想中，歷來將人格意識作為審美原則。中國古代對藝術(shù)的審視，一直以 “ 道 ”來評判藝術(shù)水平的高低優(yōu)劣。 “ 以道事藝 ” 、 “ 技進(jìn)乎道 ” 、 “ 文以載道 ” ，從自覺文化到文化自覺。 中國文化中的終極關(guān)懷，是如何成德，如何成就人品的問題。有了這樣的精神支撐，民族才能在國難的時候愈挫愈強(qiáng)。對此，馮友蘭先生提出： “ 若問什么是中國人的精神力量，能使中國人以莊嚴(yán)靜穆的態(tài)度抵御大難？此力量是道德力。特別一點說，是墨家、儒家的嚴(yán)肅，道家的超脫 ” ；儒家、墨家的 “ 在乎 ” ，道家的 “ 滿不 在乎 ” 這就是中國精神，民族文化的核心，一個民族自立的根就是中國文化精神。 中國哲學(xué)講 “ 道 ” ，這 “ 道 ” ，孔子說：下學(xué)而上達(dá)。 “ 聞道 ” 是古人生命中最重要的事情。 “ 形而上者謂之道，形而下者謂之器 ” 。中國書法藝術(shù)的特征是：向內(nèi)、重和、尚簡、貴神。這些本質(zhì)的特點靠一根變化了的線來表現(xiàn)。 “ 一陰一陽謂之道 ” ，是中國人哲學(xué)的依據(jù)?！?陰 ” 柔、虛、靜； “ 陽 ” 剛、實、動，故 “ 道 ”濃縮為線，線是道的化身。線條的本質(zhì)是簡約與自由?；睘楹啠院嗰S繁是中國人最本質(zhì)地表現(xiàn)事物的方法， “ 道 ”是至簡至純的，只有中國書法的線 條達(dá)此境界。 那么，我們來簡析一下，代表中國文化三大支柱的儒道釋的哲學(xué)思想對書法的影響 首先， 1988 年，世界諾貝爾獎的科學(xué)家們曾發(fā)表一個“ 巴黎宣言 ” ，其中說到 “ 人類要在二十一世紀(jì)生存下去，必須從中國的孔子那里吸取智慧。 ”“ 孔子的智慧 ” 已成為二十世紀(jì)人類共同的智慧。儒家學(xué)說 “ 唯天為大 ” ，決定了中國文化品質(zhì) “ 天人合一 ” ，這是中國文化取法 “ 天道 ” ，道生一（天）生二（陰陽）生三（陰陽和）生萬物。 “ 和 ”是萬物化生的前提與根基，是萬物化一的條件。 “ 取法天道 ” ， “ 天道 ” 為 “ 中道 ” ， “ 大中之道 ” 即中庸之道，這是中國文化最核心的理念。 “ 中 ” 為適中（不是中央、中心，它不是科學(xué)）這是孔子的智慧。馮友蘭說 “ 恰當(dāng)?shù)臅r、空限度乃為中 ” 。 “ 庸 ” 為按合適的方法做事，就是用中、常規(guī)。 “ 不偏為中，不易為庸 ” 。中庸就是 “ 序 ” 、“ 和 ” ， “ 序 ” 是禮的基本精神， “ 和 ” 即樂的基本精神，所以中國文化就是禮樂文化。禮記有 “ 中也者，天下之大本 ”“ 故君子尊德性而道問學(xué)，致廣大而精微，極高明而道中庸 ” 。因此，儒家文化的 “ 中庸思想 ” 奠定了書法藝術(shù)創(chuàng)作審美的基本概念，奠定了書法藝術(shù)形式演變與技法體系的基礎(chǔ)。 其二，禪宗思想給中國 書法尤其是宋代起形成的 “ 尚意 ” 書風(fēng)帶來豐富的 意象空間與理論闡述。其特點：書中有禪，禪機(jī)通書的審美境界。一切起于心，歸于心的心手雙暢、物我兩忘的書法心靈感受，以及漸悟與頓悟的直覺體悟均是書法 “ 得道 ” 的門徑。 其三，道家無為、坐忘、虛空的哲學(xué)思想對中國書法藝術(shù)境界的營造和闡述產(chǎn)生了十分關(guān)鍵的作用。體現(xiàn)在：“ 無為之境 ” 、 “ 虛靜坐忘 ” 與 “ 絕對價值 ” 三個方面。 虛靜坐忘。 “ 天地與我并生，而萬物與我為一 ” 的老莊思想，將 “ 虛靜 ” 作為中國書法追求的藝術(shù)審美的最高境界。認(rèn)為 “ 水靜猶明，而況精神 ？ ” 這種 “ 虛靜為體 ” 的藝術(shù)心靈，體現(xiàn)了 “ 獨與天地精神往來 ” 的超越性，在有限中呈現(xiàn)無限的生機(jī)。 古人有 “ 以天合天 ” 的說法，就是以自己虛靜的天性冥和而為一 “ 天地之性 ” 。因此，書法藝術(shù)創(chuàng)作上貴在 “ 虛處 ” ，而非 “ 實處 ” ，貴在 “ 留白 ”“ 造虛 ” 。這是中國書法寫意精神的必須要求。 老莊之道，本質(zhì)上是最高的藝術(shù)精神。藝術(shù)精神離不開美，離不開樂（快感），藝術(shù)創(chuàng)作也離不開 “ 巧 ” 。老莊的 “ 天地有大美而不言 ” 的 “ 大美 ” 是否定世俗浮薄之美，否定世俗純感官性之樂，輕視世俗嬌造蓄意之巧，從世俗感官的快感超越上 ，去把握人生之大樂。老子所追求的由 “ 致虛極，守靜篤 ” 而來的返璞歸真的人生，高貴的單純，平易而偉大。 三、思維形式 中國書法的本體精神是寫意精神，它是中華民族精神所決定的。 “ 寫意精神 ” 決定了中國書法的藝術(shù)思維形式必然是意象思維。 文心雕龍 “ 神思篇 ” 首先提出 “ 意象 ” ： “ 獨照之匠，窺意象而運(yùn)斤 ” 。這里， “ 心、神、情、志 ” 用“ 意 ” 來概括； “ 物、容、事 ” 用 “ 象 ” 來表現(xiàn)。 “ 意象思維 ” 比 “ 形象思維 ” 的外延更廣闊，更有涵蓋性，更恰切。在中國書畫創(chuàng)作中 “ 意 ” 與 “ 象 ” 是相生的。 “ 情以物興 ” 、 “ 物以情觀 ” 是互動的。 “ 意象 ” 就有 “ 意境 ” 之意，也類似王國維人間詞話中的 “ 境界 ” 說。 王國維 “ 三重境界說 ” ： “ 昨夜西風(fēng)凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路； ” “ 衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴； ” “ 眾里尋他千百度，暮然回首，那人卻在燈火闌珊處。 ” 他主張 “ 有我 ”“ 無我 ” 的境界，提出要善于 “ 寫境 ” 與 “ 造境 ” 。臺灣詩人林清玄有一首禪詩： “ 白鷺立雪，愚者看鷺，聰者賞雪，智者見白。 ” 此詩很好地點出了藝術(shù)審美 的三重境界。必須明白：藝術(shù)首先尋求快感，但非止于快感，要上升為美感，不然作品就平庸。過度的快感必然擾亂心智。 四、審美品格 1、筆墨性 古人云 “ 書法唯風(fēng)韻難及 ” 。書之韻味取決于用筆與用墨。 謝赫 “ 六法 ” 中的 “ 氣韻生動、骨法用筆 ” ， “ 氣 ”與 “ 韻 ” 始終是中國書畫藝術(shù)的哲學(xué)思辨，是中國書畫本體的主旋律。先秦諸子 “ 氣是萬物之本源 ” 而發(fā)現(xiàn)了書法的“ 氣勢美 ” ，而魏晉民族文化的深層體驗轉(zhuǎn)向 “ 尚韻 ” 的內(nèi)美與古雅，其骨法用筆達(dá)到了前所未有的高度。所呈現(xiàn)的王羲之時代文人書法的標(biāo)志性成果 ，顯示了民族審美心理的必然反映和人性覺醒折射自然的微妙情韻。 氣韻是生命力的升華。有氣韻一定會生動，但僅有生動，不一定有氣韻。當(dāng)下問題或有將氣韻與形似對立，夸張?zhí)^；或有太過于追求筆墨淺薄趣味而大大降格藝術(shù)意境。古人有此精辟論述： “ 六法之內(nèi)，惟形似氣韻二者為先，有氣韻而無形似，則質(zhì)勝文，有形似而無氣韻，則華而不實。 ” 筆法之構(gòu)成原理 執(zhí)、使、轉(zhuǎn)、用。 真以點畫為形質(zhì)，使轉(zhuǎn)為情性。 草以點畫為情性，使轉(zhuǎn)為形質(zhì)。 墨分五彩之說 濃、淡、潤、渴、白 2、詩性 “ 書之妙道，神采為上，形質(zhì)次之，兼之者方可紹于古人。 ” （王僧虔） 書法藝術(shù)創(chuàng)作功力與情性并進(jìn)， “ 有工而無性，神采不生；有性而無工，神采不實 ” 當(dāng)代書法創(chuàng)作重寫意性、精神性，要善于 “ 造虛 ” 。當(dāng)代審美轉(zhuǎn)型， “ 風(fēng)神骨氣者居上，妍美功用者居下 ” 表現(xiàn)為 “ 格調(diào)情性為第一性，技法乃第二性 ” 。 “ 中國書畫的生命必須永遠(yuǎn)寄托在線與墨上，因為它是民族的 ” ， “ 線是一種富有生命的獨立而自由的表現(xiàn)，其要素是速度、壓力與節(jié)奏，三者有機(jī)進(jìn)行，是表達(dá)情感的關(guān)鍵。 ”“ 中國畫最怕就是 太實 ，但 又不能沒有實，要 有實而不全實 。真正藝術(shù)的真實，就在于所表現(xiàn)的大的空間環(huán)境是充實的。 ” （傅抱石） 3、時代性 古今中外一切藝術(shù)都是時代的產(chǎn)物。傅抱石的經(jīng)典作品可以說都是 “ 為人生的藝術(shù) ” 。這種優(yōu)秀的文化遺產(chǎn)都顯現(xiàn)出對當(dāng)下社會的思想與人類精神的弘揚(yáng)。也就是說，藝術(shù)的 “ 人文性 ” ，它的 “ 人本主義 ” 將永遠(yuǎn)超越藝術(shù)本體的技法層面而作為人類歷史的文化記憶積累下來。 “ 時代性 ” 是當(dāng)代藝術(shù)通變的核心要素。 “ 通變 ” ，中國文化不單講 “ 博 ” ，更重視 “ 通 ” ， “ 通會之際，人書俱老 ” 融會貫通，通達(dá) 即 “ 通道 ” ，通中國書法的當(dāng)代文化精神，通文化品格的當(dāng)代中國書法。真正改變 “ 物質(zhì)贏得了世界卻失去了心靈 ” ，經(jīng)典與力作才是永恒的時尚。 結(jié)語：中國書法當(dāng)代的文化自覺 當(dāng)代中國的書法藝術(shù)經(jīng)歷著歷史上最大的動蕩，縱向歷史的封閉單一與橫向世界的交叉多元形成沖突。自北宋提出 “ 文道兩本 ” 以來， “ 文以載道 ” 是歷代文化人的歷史使命與社會責(zé)任；而 “ 技進(jìn)乎道 ” 是從事藝術(shù)的本體認(rèn)識，即經(jīng)技進(jìn)入藝，從藝升為道的層面，從而完成從自覺文化到文化自覺的歷史進(jìn)程。當(dāng)代書法創(chuàng)作的形式與技巧的遞變都處于東西方文化、歷史與未來 的交匯點上，我們要在當(dāng)代 “ 散亂 ”“ 多元 ” 的各種流派的形式語言與技巧的異化中，按經(jīng)典規(guī)律不斷地醇化與錘煉。在這 “ 寫意 ” 的時代，書法藝術(shù)創(chuàng)作將更在格調(diào)、內(nèi)涵上注重精神性，反對創(chuàng)作的平庸化、裝飾化、媚俗化、制作化，以豪闊自如的心態(tài)提升寫意層面，寫心、寫意、寫個性、寫我神。 中國書法的文化自覺的基本特征，我以為應(yīng)表現(xiàn)為